.
11,35 $
31,84 $
10,78 $
29,57 $
31,84 $
37,54 $
46,07 $
46,07 $
46,07 $
Wielka artystyczna podróż Marka Grechuty, piosenkarza, kompozytora i poety, rozpoczęła się - jak przystało - w Krakowie. Właśnie tam, na Wydziale Architektury Politechniki Krakowskiej, student z Zamościa (ur. 1945) poznał nieco starszego kolegę, Jana Kantego Pawluśkiewicza (ur. 1942 w Nowym Targu). Dwaj entuzjaści poezji i muzyki - Pawluśkiewicz miał już za sobą staż pianisty jazzowego - założyli kabaret Anawa. Nazwa wywodzi się od francuskiego zwrotu en avant - "naprzód". Trupa rozpoczęła działalność w grudniu 1966 roku, od groteskowo-jarmarcznych przedstawień utrzymanych w konwencji happeningu, ale już po kilku miesiącach przeobraziła się w zespół muzyczny o zgoła niekonwencjonalnym składzie. Formuła stworzona przez Anawa nie znajduje porównania ani w muzyce polskiej, ani w światowej. Bogate, nieprzewidywalne kompozycje, pełne nieoczekiwanych zwrotów melodycznych, znalazły godną oprawę w grze tria, następnie kwartetu smyczkowego. Stylistyka Anawa bliska była klasycznym formom rodem z muzyki poważnej, ale wprowadzenie gitary i perkusji rozszerzyło możliwości aranżowania na niecodzienny skład. Grechuta i Pawluśkiewicz wykorzystali owe możliwości w pełni. Po sukcesach wczesnych utworów (m.in. nagroda TVP dla Wesela - Opole 1969) zespół nagrał "małą płytę", na której obok Tanga Anawa (piosenki-wizytówki) znalazła się Niepewność do wiersza Mickiewicza i Serce. Utwory Pawluśkiewicza, początkowo głównego autora muzyki, ukształtowały wizerunek Anawa jako zespołu "neoromantycznego", śmiało sięgającego po słowa klasyków i szokującego big-beatową publiczność niemal wszystkim - od instrumentarium, po wygląd (suknia wiolonczelistki i… fraki). Kluczem do powodzenia nowej formuły muzycznej stały się jednak interpretacje Grechuty - nikt nie śpiewał tak jak on. Prasa nazywała go "nowym romantykiem", "mistrzem nastroju", "księciem piosenki poetyckiej". Ale mistrz Jan Kanty nie stronił od poezji na wskroś nowoczesnej, czego wyrazem jest Piosenka do wiersza Juliana Przybosia, równie "futurystyczna" w eksplodujących smyczkach, co słowa poety. Potrafił też tworzyć liryczne miniatury bliższe kanonowi muzyki popularnej, jak Zadymka do strof Tuwima. Osobną kategorię stanowiły jego piosenki do przewrotnych, zadziornych tekstów Grechuty - kabaretowe Nie dokazuj i W dzikie wino zaplątani o faktycznie "zaplątanych" niczym winorośle słowach. Z trzech utworów z muzyką Grechuty wyróżnia się (nie tylko udziałem Alibabek) Wesele, piosenka napisana do… fragmentów dramatu Stanisława Wyspiańskiego. Już w owej - debiutanckiej niemal - kompozycji zaznacza się naturalna swoboda artysty w przyporządkowaniu niełatwej muzyki trudnemu tekstowi. Ale szacunek do tekstu nie jest bałwochwalczy. Konstrukcja utworu Twoja postać wymagała większego skontrastowania nastrojów niż miało to miejsce w wierszu Micińskiego, więc kompozytor sięgnął po strofy innego poety. I tak "jasne smugi" Czechowicza rozświetlają mroczne obrazy Micińskiego, a nastrój wzbogacają gitarowe arpeggia Tadeusza Woźniaka. Będziesz moją panią to utwór o niemal ludowym charakterze - uwypuklonym przez prostotę porównań i użycie akordeonu w akompaniamencie. Jest to zarazem pierwsza "piosenka autorska" Grechuty - będzie ich coraz więcej. Album "Marek Grechuta & Anawa" zamyka kompozycja Jana Kantego inna od pozostałych, pozornie pozbawiona linii melodycznej, lecz o wyeksponowanym rytmie (także i tu słyszymy gitarę Tadeusza Woźniaka). Jest to jedyny na płycie utwór do słów poety-rówieśnika, Leszka A. Moczulskiego. Jego słowa okazały się jednak tak ważne, że Marek Grechuta postanowił nadać im własną oprawę muzyczną, tworząc tytułową kompozycję następnej płyty długogrającej.
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
Reedycja pierwszego studyjnego albumu Marka Grechuty z zespołem Anawa (SACD Hybrid) wydana w limitowanym nakładzie, w cyklu „Polskie Nagrania catalogue selections”. "Marek Grechuta & Anawa" to bez wątpienia jedna z najważniejszych płyt polskiej muzyki rozrywkowej. Jest to pierwsza w Polsce edycja tej płyty zrealizowana w formacie SACD (Super Audio Compact Disc). Pierwszy raz w Polsce klasyka polskiej muzyki rozrywkowej ukazuje się na nośniku SACD. Cykl zawiera najważniejsze płyty z katalogu Polskich Nagrań, które zostały na nowo zremasterowane i wydane z niespotykaną dotąd starannością w formacie SACD. Wybór tego formatu jest ukłonem w stronę audiofilów. Reedycja najważniejszych płyt w formacie SACD, ze względu na dostępność archiwów Polskich Nagrań w postaci analogowych taśm matek, jest naturalnym wyborem umożliwiającym najdoskonalsze zbliżenie się albumów do analogowego oryginału wynosząc je na niespotykany dotąd na polskim rynku muzycznym poziom. W celu zapewnienia pełnej zgodności ze standardowymi odtwarzaczami płyt CD, niniejszy seria SACD została wykonana jako hybrydowa i zawiera dodatkową warstwę danych w formacie CD Audio, czytaną przez wszystkie odtwarzacze CD. Częstotliwość próbkowania strumienia danych DSD wykorzystywanego na płytach SACD jest 64 razy wyższa niż na płycie audio CD i wynosi 2,824MHz. Debiut fonograficzny Marka Grechuty i grupy Anawa, nagrany i wydany w 1970 roku, należy do absolutnego kanonu polskiej muzyki rozrywkowej. Tych utworów nie ima się czas – kolejne pokolenia zachwycają się ich melodyjnością, nastrojem, maestrią wykonania. Na oryginalnym longplayu znajduje się dziesięć utworów, z których większość stała się przebojami, a wśród nich: „Nie dokazuj”, „Będziesz moją panią”, „Niepewność”, „Twoja postać”, „Serce”, Wesele”, „W dzikie wino zaplątani”. Autorami tekstów są: Wyspiańskiego, Tuwima, Mickiewicza, Przybosia, ale i samego Marka Grechuty. Do niniejszej edycji zostało dołączone nagranie dodatkowe „Tango Anawa”, które nie znalazło się na płycie LP z 1970 roku. Lista utworów: 1. Wesele (M. Grechuta – S. Wyspiański) 2. Twoja postać (M. Grechuta – T. Miciński, J. Czechowicz) 3. W dzikie wino zaplątani (J. Kanty Pawluśkiewicz – M. Grechuta) 4. Niepewność (J. Kanty Pawluśkiewicz – A. Mickiewicz) 5. Piosenka (J. Kanty Pawluśkiewicz – J. Przyboś) 6. Zadymka (J. Kanty Pawluśkiewicz – J. Tuwim) 7. Będziesz moją panią (M. Grechuta) 8. Nie dokazuj (J. Kanty Pawluśkiewicz – M. Grechuta) 9. Serce (J. Kanty Pawluśkiewicz – L. Wiśniowska, A. Nowicki) 10. Korowód (J. Kanty Pawluśkiewicz – L.A. Moczulski) nagranie dodatkowe: 11. Tango Anawa (J. Kanty Pawluśkiewicz – M. Czuryło, M. Grechuta)
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
Z okazji 50-lecia swojego kultowego albumu "From the Mars Hotel", Grateful Dead prezentują specjalne, limitowane wydanie na winylu. Ta jubileuszowa edycja oddaje hołd oryginalnemu albumowi z 1974 roku, oferując słuchaczom zremasterowaną wersję w najwyższej jakości dźwięku, która w pełni oddaje ducha i innowacyjność zespołu. "From the Mars Hotel" to doskonałe połączenie rocka, folku i psychodelii, zawierające niezapomniane utwory takie jak "Scarlet Begonias", "Unbroken Chain" i "U.S. Blues". Lista utworów: Side A 1. U.S. Blues 2. China Doll 3. Unbroken Chain 4. Loose Lucy Side B 1. Scarlet Begonias 2. Pride of Cucamonga 3. Money Money 4. Ship of Fools
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
Limitowana edycja albumu Marka Grechuty „Szalona lokomotywa” (SACD Hybrid) wydana w limitowanym nakładzie, w cyklu „Polskie Nagrania catalogue selections”. Jest to pierwsza w Polsce edycja tej płyty zrealizowana w formacie SACD (Super Audio Compact Disc). „Szalona lokomotywa” - piąty album Marka Grechuty nagrany w 1977 roku zawiera fragmenty musicalu "Szalona lokomotywa" w reżyserii Krzysztofa Jasińskiego, wystawionego w krakowskim Teatrze STU (premiera: czerwiec 1977 roku). Pierwszoplanową rolę odgrywa w "Szalonej Lokomotywie" Maryla Rodowicz. Kariera „Szalonej lokomotywy” nie była długa, ale jej legendę utrwaliło nagranie płytowe. W nagraniu wzięła udział śmietanka krakowskich muzyków związanych zarówno ze środowiskiem „piwnicznym”, jak i jazzowym. W owym efemerycznym składzie grupy Anawa grali ówcześni liderzy formacji, Michał Półtorak (skrzypce) i Jerzy Wysocki (gitara akustyczna), zaś obok nich stała pierwsza linia najlepszego polskiego zespołu stylu fusion (jazz-rock), Laboratorium: Jerzy Grzywacz (Fender, syntezator), Paweł Ścierański (gitara elektryczna) i Krzysztof Ścierański (gitara basowa). Osobną rolę miała tutaj do zagrania grupa wokalna Alibabki. Znawca i miłośnik twórczości Marka Grechuty - Daniel Wyszogrodzki poleca ten album następująco: "Na Broadwayu nie do pomyślenia! Ten musical mógł powstać tylko w Krakowie. Szalone teksty Witkacego ożywają przy muzyce Grechuty i Pawluśkiewicza, m.in. przebojowy tryptyk "Hop szklankę piwa". Pierwszy raz w Polsce klasyka polskiej muzyki rozrywkowej ukazuje się na nośniku SACD. Cykl zawiera najważniejsze płyty z katalogu Polskich Nagrań, które zostały na nowo zremasterowane i wydane z niespotykaną dotąd starannością w formacie SACD. Wybór tego formatu jest ukłonem w stronę audiofilów. Reedycja najważniejszych płyt w formacie SACD, ze względu na dostępność archiwów Polskich Nagrań w postaci analogowych taśm matek, jest naturalnym wyborem umożliwiającym najdoskonalsze zbliżenie się albumów do analogowego oryginału wynosząc je na niespotykany dotąd na polskim rynku muzycznym poziom. W celu zapewnienia pełnej zgodności ze standardowymi odtwarzaczami płyt CD, niniejszy seria SACD została wykonana jako hybrydowa i zawiera dodatkową warstwę danych w formacie CD Audio, czytaną przez wszystkie odtwarzacze CD. Częstotliwość próbkowania strumienia danych DSD wykorzystywanego na płytach SACD jest 64 razy wyższa niż na płycie audio CD i wynosi 2,824MHz. 1. Na skale czarnej 2. Nad zrębem planety 3. Hop szklankę piwa 4. Z głębiny nocy niepojętej 5. Przez uczuć najdziwniejsze sploty 6. Oto ja – oto on 7. Motorek 8. Zagadki 9. Pomnę jak niegdyś 10. Czy to tu? 11. Taniec szewców 12. Któż może być bardziej szalony 13. Zabij ten lęk 14. Ikar 15. Weź mnie ze sobą 16. Ostatnia stacja rezygnacja 17. Chcę cię uchronić
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
"Droga za Widnokres", to trzeci album Marka Grechuty, ale pierwszy nagrany bez zespołu Anawa. Został zarejestrowany i wydany przez Polskie Nagrania w Warszawie w 1972 roku. Tytułowy utwór pochodzi z tomiku "Widnokres" Tadeusza Śliwiaka. Oszczędne kompozycje Grechuty pomogły wydobyć potencjał muzyczny drzemiący w wierszach poetów. Powstał album "undergroundowy" - oderwany od kontekstu historycznego i ówczesnych prądów - w pełni ponadczasowy, ciągle fascynujący. Reedycja została wydana na 180 g winylu. Jak napisał Daniel Wyszogrodzki – znawca i wielki miłośnik twórczości Marka Grechuty album to: "Prawdziwy polski underground. Grechuta zrywa z romantycznym wizerunkiem i nagrywa z jazzmanami wiersze współczesnych poetów. Porywająca, transowa muzyka i słowa, które zostają z nami na zawsze." Lista utworów: Side A 1. Jeszcze pożyjemy 2. Gdziekolwiek 3. Może usłyszysz wołanie o pomoc 4. Wędrówka Side B 1. Krajobraz z wilgą i ludzie 2. Pewność 3. Gdzieś w nas 4. Droga za widnokres
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
"Magia obłoków" to czwarty album Marka Grechuty nagrany w 1974 roku i drugi nagrany z grupą WIEM. Marek Grechuta często i chętnie zasiadał przy fortepianie, zaś styl jego gry na tym albumie wykroczył poza prostą funkcję rytmiczną z "Drogi za widnokres". Ale też jest to całkiem inny album - oszczędność środków zastąpiła wyrafinowana kolorystyka, a nowe kompozycje Grechuty zyskały bogate aranżacje, poszerzane o udział zaproszonych muzyków, sekcji smyczkowej i zespołów wokalnych. Jest to pozycja obowiązkowa w płytotece fana Marka Grechuty. Reedycja została wydana na 180 g winylu. Lista utworów: Side A 1. W pochodzie dni i nocy 2. Igła 3. Świat w obłokach 4. A więc to nie tak 5. Godzina miłowania Side B 1. Suita 2. Na szarość naszych nocy
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
Znawca i miłośnik twórczości Marka Grechuty - Daniel Wyszogrodzki poleca ten album następująco: "Na Broadwayu nie do pomyślenia! Ten musical mógł powstać tylko w Krakowie. Szalone teksty Witkacego ożywają przy muzyce Grechuty i Pawluśkiewicza, m.in. przebojowy tryptyk "Hop szklankę piwa"". Piąty album Marka Grechuty z 1977 roku zawiera fragmenty musicalu "Szalona lokomotywa" w reżyserii Krzysztofa Jasińskiego, wystawionego w krakowskim Teatrze STU (premiera: czerwiec 1977 roku). Pierwszoplanową rolę odgrywa w "Szalonej Lokomotywie" Maryla Rodowicz. Reedycja została wydana na 180 g winylu. Lista utworów: Side A 1. Na skale czarnej 2. Nad zrębem planety 3. Hop szklankę piwa 4. Z głębiny nocy niepojętej 5. Przez uczuć najdziwniejsze sploty 6. Oto ja - oto on 7. Motorek 8. Zagadki 9. Pomnę jak niegdyś Side B 1. Czy to tu? 2. Taniec szewców 3. Któż może być bardziej szalony? 4. Zabij ten lęk 5. Ikar 6. Weź mnie ze sobą 7. Ostatnia stacja rezygnacja 8. Chcę Cię uchronić
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
“Wiosna – ach to ty”, to dziewiąty album solowy Marka Grechuty. Przystępując do pracy nad nowym albumem w 1987 roku, Marek Grechuta miał za sobą całą serię projektów "tematycznych”, autorskich, jak cykl Śpiewające obrazy, albo poświęconych twórczości poetyckiej innych autorów - odpowiednio Witkacego, Tadeusza Nowaka oraz Bolesława Leśmiana. Płyta „Wiosna – ach to ty” jest powrotem, do "starego, dobrego Grechuty”. Składają się na nią "zwykłe”, bezpośrednio nie powiązane ze sobą piosenki oraz muzyka ze spektakli i filmów. Niemal wszystkie są autorskimi utworami Grechuty. Na płycie, wśród wielu świetnych piosenek, znajduje się również jeden z największych przebojów Marka Grechuty „Wiosna – ach to ty”. Lista utworów: Side A 1. Odkąd jesteś 2. Głos 3. Żyli długo i szczęśliwie 4. Wiosna - ach to ty 5. Ciernisty deszczyk 6. Jarmark świata Side B 1. Walczyk panieński 2. Słodkie jest czoło mojej kochaneczki 3. Szuwarem i wierzbiną 4. Walc karuzelowy 5. Przejażdżka o zachodzie słońca 6. Taniec z boa 7. Motyw olsztyński
Obecnie brak na stanie
11,35 $
Podwójny album Gorillaz zatytułowany "D-sides” ukaże się 19 listopada 2007, a zapowiada go dwutrackowy singiel "Rockit / Hong Kong” (w radiach wkrótce!) . Na "D-sides” usłyszymy między innymi Gorillaz we współpracy z The Bees i Billem Murray’em. "Hong Kong” - track promujący wydawnictwo, to utwór nagrany przez Gorillaz dla Warchild i jednocześnie niespodziewany hit występów live, podczas koncertów promujących Demon Days. "Stop The Dams” to inny przykład kolaboracji, tym razem z Einarem Ornem (Sugarcubes) - utwór to eko-protest przeciwko budowaniu tam w islandzkiej dziczy. Demówki "People” i "Don’t Get Lost in Heaven” odsłaniają kulisy kreatywnego procesu powstawania kompozycji Gorillaz, a iście mandaryńska wersja "Dirty Harry” sugeruje co by było gdyby Gorillaz urodzili się po wschodniej stronie Jangcy, a nie na przedmieściach Essex…. Małpie móżdżki potrafią wyprodukować naprawdę niezłe akrobacje muzyczne !
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
Seria reedycji płyt Marka Grechuty jest przedsięwzięciem bezprecedensowym. EMI Music Poland nie tylko wznowiła wszystkie oryginalne albumy tego artysty, ale wzbogaciła je o dodatkowe nagrania, publikowane po raz pierwszy. Powstała w ten sposób wyjątkowa, pełna edycja "Dzieł wszystkich" Marka Grechuty. Składają się na nią zremasterowane wersje wszystkich albumów rozszerzone o materiał "bonusowy" zawierający nagrania chronologicznie albo tematycznie związane z konkretnymi płytami. Główne kategorie utworów wydawanych po raz pierwszy to wersje radiowe i nagrania pochodzące z koncertów (z opolskich KFPP, Festiwali Piosenki Studenckiej w Krakowie, a także recitale Artysty z różnych okresów jego działalności estradowej). Prezentujemy, po raz pierwszy, bogatą twórczość Artysty dla teatru i telewizji (m.in. z widowisk poświęconych twórczości poetyckiej Słowackiego, Wierzyńskiego, Tetmajera i Gałczyńskiego). Nie brakuje interesujących duetów - piosenki nagrane wespół z Marylą Rodowicz i Teresą Haremzą zostały przypomniane m.in. w wersjach singlowych, wznowionych tutaj po raz pierwszy. Pośród fragmentów muzyki filmowej wyróżnia się niezwykłym pięknem oryginalna suita instrumentalna do filmu "Sztuka poetycka Mieczysława Jastruna", znana jako suita "Spotkania w czasie". Rozszerzyliśmy do pełnej postaci album "Śpiewające obrazy" - Marek Grechuta tworzył piosenki inspirowane malarstwem jeszcze po jej nagraniu i jest ich znacznie więcej, niż na oryginalnej płycie. Mamy okazję prześledzić ewolucję kompozycji, składających się na "Szaloną lokomotywę", przyglądamy się też uważnie, jak rozwijały się na przestrzeni lat tematy muzyczne Grechuty (np. Gdziekolwiek) i jak zmieniały się jego teksty (np. Jeszcze pożyjemy). Nie brakuje licznych niespodzianek m.in. premierowe nagranie kompozycji Marka Grechuty do wiersza Stanisława Barańczaka, Całe życie przed tobą (2000). Materiał składający się na kolekcję "Świecie nasz" - tak oryginalne albumy, jak nagrania dodatkowe - poddany zostały nowoczesnemu remasteringowi i odszumieniu, co pozwala na wydobycie pełni walorów artystycznych muzyki. Książeczka do każdej płyty zawiera szczegółowe omówienie zamieszczonych nagrań i atrakcyjne fotografie - duża część pochodzi z domowych archiwów Marka Grechuty i została opublikowana w naszej serii po raz pierwszy.Nowe wydanie serii, nagrodzonej w 2001 roku Fryderykiem w kategorii "Najlepsza reedycja", rozszerzyliśmy o najnowsze nagrania artysty oraz dalesze archiwalia. Zawartość repertuarowa wszystkich płyt serii konsultowana była z samym Artystą. Redaktorem serii "Świecie nasz" i autorem opisu jest znawca twórczości Marka Grechuty, dziennikarz muzyczny, Daniel Wyszogrodzki. Jesteśmy przekonani, że seria "Świecie nasz" stanie się wydarzeniem w polskiej fonografii, a dorobek Marka Grechuty nareszcie zajmie w polskiej kulturze miejsce należne od dawna "Dziełom wszystkim" tego wspaniałego, oryginalnego Artysty.
Obecnie brak na stanie
American Idiot to siódmy studyjny album amerykańskiego zespołu punkrockowego Green Day. Album został wyprodukowany przez Roba Cavallo długoletniego współpracownika zespołu. W połowie 2003 roku zespół zaczął nagrywać utwory na album zatytułowany Cigarettes and Valentines, ale utwory zostały skradzione, a zespół postanowił rozpocząć nagrywanie nowego albumu, a nie nagrywać ponownie Cigarettes and Valentines. Green Day postanowił stworzyć rock opery, inspirowaną twórczością The Who i kilka innych musicali. Album jest o życiu Jezusa z Suburbia, postać z obrazu " antybohater " utworzonego przez Billie Joe Armstrong. Następujące wczesne nagrania w Studio 880 w Oakland, w Kalifornii, zespół zakończył album w Ocean Way Recording w Hollywood. American Idiot został wydany przez Reprise Records w dniu 20 września 2004 roku, w Wielkiej Brytanii i 21 września 2004 roku, w Stanach Zjednoczonych. Album odniósł sukces na całym świecie w 27 krajach, osiągnął pierwsze miejsce w 19 z nich, w tym w USA i Wielkiej Brytanii. Od premiery, American Idiot sprzedało się ponad 15 milionach egzemplarzy na całym świecie, z których ponad 6 milionów egzemplarzy byli sami w Stanach Zjednoczonych, uczyniło to drugim najlepiej sprzedający się album po Dookie. Album zrodził pięć udanych singli, w tym międzynarodowych hitów "American Idiot", "Boulevard of Broken Dreams", "Holiday", "Wake Me Up When September Ends" i "Jesus of Suburbia" ; z których wszystkie otrzymały certyfikat Platinum przez RIAA. American Idiot zdobył również nagrodę Grammy Award for Best Rock Album w kategorii Najlepszy Rockowy Album w 2005 roku, co czyni go pierwszym z dwóch nagród Grammy do wygrania przez Green Day. Drugi będzie ich ósmy album 21st Century Breakdown w 2009. Lista utworów: 1. American Idiot 2. Jesus of Suburbia 3. Holiday 4. Boulevard of Broken Dreams 5. Are We The Waiting 6. St. Jimmy 7. Give Me Novocaine 8. She's A Rebel 9. Extraordinary Girl 10. Letterbomb 11. Wake Me Up When September Ends 12. Homecoming 13. Whatsername
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
"Terrapin Station" to album legendarnej amerykańskiej grupy Grateful Dead, pierwotnie wydany w 1977 roku. To wydawnictwo jest znane z tego, że eksperymentuje z różnymi stylami muzycznymi, łącząc rock, folk, i elementy muzyki symfonicznej w unikalny sposób. Album ten eksploruje różnorodne brzmienia i pokazuje zdolność Grateful Dead do tworzenia kompleksowych kompozycji, które pozostają w pamięci słuchaczy. "Terrapin Station" to pozycja obowiązkowa dla fanów zespołu i miłośników eksperymentalnej muzyki rockowej. Lista utworów: 1. Estimated Prophet 2. Dancin’ In The Streets 3. Passenger 4. Samson & Delilah 5. Sunrise 6. Terrapin Part 1 (Medley)
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
Złota Kolekcja to seria wyjątkowych kultowych albumów z najlepszą polską muzyką. Największe przeboje i najlepsze piosenki w oryginalnych wykonaniach. Albumy z serii Złota Kolekcja cieszą się niesłabnącym zainteresowaniem fanów już od ponad 25 lat a świadczy o tym m.in. sprzedaż ponad 5 mln egzemplarzy. Z okazji jubileuszu, na rynku ukaże się 25 longplayów w specjalnej, limitowanej wersji na złotym winylu. Marek Grechuta, Ryszard Rynkowski, Jerzy Połomski, zespoły Skaldowie i Breakout to Artyści, których winylowe krążki ukażą się jako pierwsze. Złota Kolekcja - jedyna taka seria! Lista utworów: Side A 1. Dni, których nie znamy 2. Niepewność 3. Tango Anawa 4. Ocalić od zapomnienia 5. Gdziekolwiek 6. Będziesz moją panią 7. Twoja postać 8. W dzikie wino zaplątani Side B 1. Wiosna – ach to ty 2. Gdzieś w nas 3. Serce 4. Nie dokazuj 5. Świat w obłokach 6. Gaj
Obecnie brak na stanie
31,84 $
Lista utworów: Strona A 1. St. Stephen 2. Dupree's Diamond Blues 3. Rosemary 4. Doin' That Rag 5. Mountains Of The Moon Strona B 1. China Cat Sunflower 2. What's Become Of The Baby 3. Cosmic Charlie
Obecnie brak na stanie
10,78 $
Debiutancki album studyjny Edyty Górniak, wydany 8 maja 1995 roku nakładem wytwórni Pomaton EMI. W 1997 roku otrzymał status czterokrotnej płyty platynowej.
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
14 czerwca 1970 roku Grateful Dead wydali "Workingman's Dead" - album inny od wszystkiego, co do tej pory stworzyli. Album, który ukazał światu nowe oblicze zespołu. Oczywiście, to wciąż był ten sam zespół, ale z innym brzmieniem, innym podejściem do muzyki, odejściem od psychodelicznych improwizacji, a skierowany ku folk-rockowym opowieściom dla "przeciętnego" słuchacza. W 2020 roku "Workingman's Dead" obchodzi 50-lecie. Choć trzy pierwsze płyty Grateful Dead znalazły wielu fanów, ciężko mówić o przełomie i światowym sukcesie. Wszystko zmieniło się właśnie za sprawą "Workingman's Dead". Osiem doskonałych piosenek z płyty - jak "Casey Jones" i "High Time" - ugruntowało pozycję Jerry'ego Garcii i Roberta Huntera, jako jednego z najlepszych i najważniejszych artystycznych tandemów w historii muzyki. Płyta dotarła do Top 30 amerykańskiego notowania, a singiel "Uncle John's Band" znalazł się na 69. pozycji zestawienia Billboard Hot 100. Garcia, Bob Weir, Ron "Pigpen" McKernan, Phil Lesh, Bill Kreutzmann i Mickey Hart nagrali album w ciągu 10 dni w studiu Pacific High w San Francisco. W roli producentów wspierali ich Bob Matthews i Betty Cantor, którzy pełnili też rolę inżynierów dźwięku na koncertach kapeli. Po 50 latach każdy utwór z "Workingman's Dead" brzmi świeżo, energiczni i nowocześnie. Lista utworów: Side A 1. Uncle John’s Band 2. High Time 3. Dire Wolf 4. New Speedway Boogie Side B 1. Cumberland Blues 2. Black Peter 3. Easy Wind 4. Casey Jones
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
29,57 $
"Cracker Island", czyli ósmy studyjny album Gorillaz. To energetyczny, żywiołowy, przekraczający granice gatunków zbiór 10 utworów, w których gościnnie pojawiają się współpracownicy z najwyższej półki: Stevie Nicks, Adeleye Omotayo, Thundercat, Tame Impala, Bad Bunny i Bootie Brown oraz Beck. Nagrywany w Londynie i Los Angeles na początku tego roku materiał został wyprodukowany przez ośmiokrotnie nagrodzonego Grammy producenta / multiinstrumentalistę / autora piosenek, niezwykłego Grega Kurstina, a także Gorillaz i Remiego Kabakę Jr. Lista utworów: 1. Cracker Island (Feat. Thundercat) 2. Oil (Feat. Stevie Nicks) 3. The Tired Influencer 4. Tarantula 5. Silent Running (Feat. Adeleye Omotayo) 6. New Gold (Feat. Tame Impala & Bootie Brown) 7. Baby Queen 8. Tormenta (Feat. Bad Bunny) 9. Skinny Ape 10. Possession Island (Feat. Beck)
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
Gorillaz po raz kolejny burzą paradygmat i łamią konwencje swym najnowszym, najbardziej innowacyjnym konceptem jakim jest "Song Machine". W ramach projektu do Gorillaz dołączają wciąż rozmaici, niezapowiedziani współpracownicy, z którymi największy wirtualny zespół na świecie odbywa sesje w Kong Studios. Kamery pracują 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu. Runął mur, czajnik włączony, chaos jest wszechogarniający, a drzwi są otwarte. Co będzie dalej? Sami się przekonajcie. Lista utworów: 1. Strange Timez (feat. Robert Smith) 2. The Valley of The Pagans (feat. Beck) 3. The Lost Chord (feat. Leee John) 4. Pac-Man (feat. ScHoolboy Q) 5. Chalk Tablet Towers (feat. St Vincent) 6. The Pink Phantom (feat. Elton John and 6LACK) 7. Aries (feat. Peter Hook and Georgia) 8. Friday 13th (feat. Octavian) 9. Dead Butterflies (feat. Kano and Roxani Arias) 10. Désolé (feat. Fatoumata Diawara) [Extended Version] 11. Momentary Bliss (feat. Slowthai and Slaves)
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
31,84 $
Jedyna w swoim rodzaju animowana formacja Gorillaz przedstawia kolejny album! Następca znakomitej płyty "Humanz" nosi tytuł "The Now Now". Album "The Now Now" składa się z 11 piosenek, które wyprodukowali Gorillaz, James Ford i Remi Kabaka. Nagrania odbyły się w lutym 2018 roku w londyńskim Studio 13. Stały skład Gorillaz to 2D, Murdoc Niccals, Russel Hobbs i Noodle. Jednak tym razem, czasowo niedysponowany Murdoc został zastąpiony na gitarze basowej przez kreskówkowego łobuza z Gangreen Gang o imieniu Ace. Pierwszym singlem promującym płytę jest "Humility". Pomysł na wirtualny zespół Gorillaz narodził się w głowie Damona Albarna i rysownika Jamiego Hewletta. Od 1998 roku formacja sprzedała blisko 20 mln albumów i singli na świecie. Wylansowała przeboje "Clint Eastwood", "Feel Good Inc.", "Dare". Na koncie formacji są nagrody Grammy oraz BRIT Awards. Oprócz wspomnianych "Humanz" i "The Now Now" w dyskografii kapeli znajdują się płyty: "Gorillaz" (2001), "Demon Days" (2005), "Plastic Beach" (2010) i "The Fall" (2011). Zespół trafił do Księgi Rekordów Guinnessa, gdzie figuruje jako najbardziej utytułowana wirtualna formacja. Lista utworów: 1. Humility 2. Tranz 3. Hollywood 4. Kansas 5. Sorcererz 6. Idaho 7. Lake Zurich 8. Magic City 9. Fire Flies 10. One Percent 11. Souk Eye
Obecnie brak na stanie
37,54 $
Pięć lat po publikacji Demon Days Murdoc Niccals i spółka powracają z nową płytą Gorillaz. Zespół zamieszkał i nagrywał na tajemniczej, dryfującej wyspie na środku Południowego Pacyfiku. To nowe centrum dowodzenia nosi nazwę Plastic Beach i jest zbieraniną śmieci, resztek i odpadów pozostawionych przez człowieka. Plastic Beach leży w punkcie najbardziej oddalonym od jakiegokolwiek lądu na świecie, w najbardziej odludnym miejscu na Ziemi. Album Plastic Beach został wyprodukowany przez Gorillaz. Najsłynniejszy animowany zespół świata Gorillaz powstał w 1998 roku i sprzedał dotychczas 12 milionów egzemplarzy swoich 2 płyt: Gorillaz (2000) i Demon Days (2005). Gorillaz wspięli się na szczyty list przebojów w kilkunastu krajach i otrzymali liczne nagrody, w tym Grammy, Novello, VMA i EMA. Lista utworów: A01Orchestral Intro A02Welcome To The World Of The Plastic Beach A03White Flag A04Rhinestone Eyes B05Stylo B06Superfast Jellyfish B07Empire Ants B08Glitter Freeze C09Some Kind Of Nature C10On Melancholy Hill C11Broken C12Sweepstakes D13Plastic Beach D14To Binge D15Cloud Of Unknowing D16Pirate Jet
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
46,07 $
Lista utworów: LP 1 1. Intro 2. Last Living Souls 3. Kids With Guns 4. O Green World Side B 1. Dirty Harry 2. Feel Good Inc. 3. El Mañana LP 2 Side C 1. Every Planet We Reach Is Dead 2. November Has Come 3. All Alone 4. White Light Side D 1. Dare 2. Fire Coming Out Of The Monkey's Head 3. Don't Get Lost In Heaven 4. Demon Days
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
46,07 $
Gorillaz – wirtualny zespół tworzący muzykę będącą połączeniem hip-hopu, rocka i innych gatunków muzycznych. Stworzony został przez Damona Albarna i Jamie Hewletta. Lista utworów: LP 1 Side A 1. Re-Hash 2. 5/4 3. Tomorrow Comes Today 4. New Genius (Brother) 5. Clint Eastwood 6. Man Research (Clapper) 7. Punk 8. Sound Check (Gravity) Sie B 1. Clint Eastwood 2. Man Research (Clapper) 3. Punk 4. Sound Check (Gravity) 5. Starshine 6. Slow Country 7. M1 A1 (Multimedia Track) 8. Clint Eastwood (Ed Case Refix) (Full Version) LP 2 Side C 1. Double Bass 2. Rock The House 3. 19-2000 4. Latin Simone (Que Pasa Contigo) Side D 1. Starshine 2. Slow Country 3. M1 A1
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
46,07 $
Gorillaz powrócili. Piąty studyjny materiał najsłynniejszej na świecie wirtualnej formacji, nosi tytuł "Humanz”. Utwory wyprodukowali Gorillaz, The Twilight Tone z D /\ P oraz Remi Kabaka. Nagrania odbywały się w Londynie, Paryżu, Nowym Jorku, Chicago i na Jamajce. Wirtualny zespół w składzie: Murdoc Niccals (gitara basowa), Noodle (gitara), Russel Hobbs (perkusja) i 2D (wokale), zaprosił jak zwykle sporo gości. Są wśród nich: Jehnny Beth (Savages), Danny Brown, Benjamin Clementine, De La Soul, D.R.A.M., Peven Everett, Anthony Hamilton, Grace Jones, Zebra Katz, Kelela, Mavis Staples, Vince Staples, Popcaan, Pusha T, Jamie Principle, Kali Uchis. Na płycie słychać również znakomitego aktora Bena Mendelsohna. Lista utworów: LP 1 Side A 1. Intro: I Switched My Robot Off 2. Ascension (feat. Vince Staples) 3. Strobelite (feat. Peven Everett) 4. Saturnz Barz (feat. Popcaan) 5. Momentz (feat. De La Soul) Side B 1. Interlude: The Non-conformist Oath 2. Submission (feat. Danny Brown & Kelela) 3. Charger (feat. Grace Jones) 4. Interlude: Elevator Going Up 5. Andromeda (feat. D.R.A.M.) 6. Busted and Blue LP 2 Side C 1. Interlude: Talk Radio 2. Carnival (feat. Anthony Hamilton) 3. Let Me Out (feat. Mavis Staples & Pusha T) 4. Interlude: Penthouse 5. Sex Murder Party (feat. Jamie Principle & Zebra Katz) Side D 1. She's My Collar (feat. Kali Uchis) 2. Interlude: The Elephant 3. Halleujah Money (feat. Benjamin Clementine) 4. We Got The Power (feat. Jehnny Beth)
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
Gorillaz po raz kolejny burzą paradygmat i łamią konwencje swym najnowszym, najbardziej innowacyjnym konceptem jakim jest "Song Machine". W ramach projektu do Gorillaz dołączają wciąż rozmaici, niezapowiedziani współpracownicy, z którymi największy wirtualny zespół na świecie odbywa sesje w Kong Studios. Kamery pracują 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu. Runął mur, czajnik włączony, chaos jest wszechogarniający, a drzwi są otwarte. Co będzie dalej? Sami się przekonajcie.
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu