.

Filtruj według
Cena
$ $
Rok albumu
Pochodzenie zespołu
Nośnik
Wydawnictwo
Kraj wydania
Nazwa zespołu
Gatunek
Podgatunek
Wydawnictwo 1/2
Filtruj
Piosenkarka i aktorka. Absolwentka Studia Aktorskiego przy Teatrze Muzycznym w Gdyni. Zadebiutowała w 1971 roku jako solistka amatorskich zespołów Weloreks i Po Prostu oraz członkini chóru katedralnego, z którym wystąpiła na Festiwalu Pieśni Sakralnej Sacrosong w Chorzowie. Otrzymała tam nagrodę im. M. Kolbego za wykonanie partii solowej oraz wyróżnienie dla najmłodszej uczestniczki festiwalu. W 1972 roku wystąpiła na FPR w Zielonej Górze (nagroda Związku Kompozytorów Radzieckich) i na KFPP w Opolu (nagroda za debiut). Podczas nauki w studium aktorskim w latach 1974-78 występowała w gdyńskim Teatrze Muzycznym, m.in. w musicalach Machiavelli (muz. J. Wasowski, libr. R. M. Groński, A. Marianowicz) i Fontanna z Neptunem (muz. T. Kierski, libr. W. Chotomska). Na przełomie lat 70. i 80. zagrała kilkanaście ról w teatrze, filmie i tv, m.in. Zulę Pogorzelską w Wielkim Dodku - Balladzie o Adolfie Dymszy W. Fillera i J. Kofty w Teatrze Syrena w Warszawie, Kasię w serialu tv Kariera Nikodema Dyzmy (reż. J. Rybkowski, J. Nowicki), Hildę w serialu tv Blisko, coraz bliżej, Teresę Sikorzankę w serialu tv Strachy, podwójną rolę sióstr w węgierskim filmie Sto jedenasty oraz w teatrze telewizji rolę Mayolli w spektaklu Kat czeka niecierpliwie (reż. K. Iwanowski) i tytułową rolę w Carmilli (reż. J. Kondratiuk). Wcieliła się tak że w rolę Moniki w telenoweli Klan (reż. P. Karpiński), realizowanej w drugiej połowie lat 90 dla TVP. W 1980 roku nawiązała współpracę z zespołem Budka Suflera. Nagrała z nim LP I. Trojanowska: Iza, zrealizowała też recitale tv Ona przyszła prosto z chmur i Lunapark. W 1981 została solistką Stalowego Bagażu, z którym wystąpiła na KFPP w Opolu m.in. z piosenką Pieśń o cegle. Drugi LP I. Trojanowska: Układy nagrała w 1982 roku z grupą Jana Borysewicza. W tym samym roku z Tadeuszem Nalepą przygotowała materiał na LP, który wydany został dziesięć lat później jako CD. We wrześniu 1982 roku wyjechała z kraju. Po pobycie w Holandii, USA i Anglii zamieszkała w 1987 roku w Berlinie Zachodnim. W latach 1985-88 ukazały się na rynku zachodnioniemieckim dwa single (SP One by One i SP Love For Sale), wystąpiła także w filmie Ziemia ojca, ziemia syna (reż. N. Hoffmann). W 1989 roku nagrała płytę w języku angielskim. Kilka pochodzących z niej piosenek zaprezentowała podczas recitalu na IMF Sopot '90 i w programie tv Independence Day. W 1995 roku nagrała w kraju CD Chcę inaczej. Jest laureatką nagrody głównej na KFPP Opole '80 za interpretację piosenek Tyle samo prawd, ile kłamstw i Wszystko, czego dziś chcę, II nagrody na FI Sopot '80 za wykonanie piosenek Tyle samo prawd, ile kłamstw i Tydzień łez (muz.R.Lipko, sł.A.Mogielnicki) oraz licznych wyróżnień w plebiscytach czasopism "Na przełaj", "Non Stop", "Kurier Polski" i "Panorama". Ryszard Wolański
24h
Klasyczny zespół polskiego folk-rocka, czyli... big-beatu ze szczyptą ludowości. Jedna z najpopularniejszych grup swoich czasów, nieporównana w dostarczaniu melodyjnych, lekkich przebojów, z których większość przetrwała próbę czasu. Sama nazwa - pierwotnie w anglojęzycznej wersji: The Troubadours - narodziła się w 1964 r. w Łodzi. Założycielem zespołu był wokalista i gitarzysta basowy Sławomir Kowalewski. Jedynie on oraz śpiewający perkusista, Marian Lichtman, pozostawali niezmiennie w jego składzie od początku do chwili obecnej. Obaj też komponowali. Do grupy, imitującej początkowo brzmienie The Beatles, dołączył Krzysztof Krawczyk (śpiew, gitara). Na progu kariery Trubadurzy akompaniowali innym wykonawcom (m.in. Annie German), na pewien czas związali się także ze Sławą Mikołajczyk - po raz pierwszy wystąpili wtedy na festiwalu w Opolu (1966). Po zmiennych kolejach losu i ciągłych zmianach personalnych nastąpiło odrodzenie zespołu - Krawczyka, Kowalewskiego i Lichtmana zasilił kompozytor i organista, Ryszard Poznakowski, związany wcześniej z popularną formacją Czerwono Czarni. Właśnie za jego sprawą zainteresowania zespołu skierowały się w stronę folkloru, przetworzonego na potrzeby big beatu. Narodził się oryginalny styl Trubadurów. I posypały się hity: Znamy się tylko z widzenia, Nie przynoś mi kwiatów dziewczyno. Kwartet stworzył własne, łatwo rozpoznawalne brzmienie z silnie wyeksponowanymi i brawurowo śpiewanymi partiami wokalnymi. Trubadurzy, prawdziwa fuzja talentów czterech muzyków aktywnie tworzących repertuar, stali się krajowym fenomenem: Złote Płyty, nagrody w Opolu (m.in. Przyjedź mamo na przysięgę) oraz dwukrotny udział w filmach Andrzeja Wajdy: "Wszystko na sprzedaż" (Trubadurzy wykonali utwór tytułowy) i "Polowanie na muchy", gdzie wystąpili jako... Bliscy Płaczu. Zespół Trubadurzy był też niezwykle charakterystyczny pod względem wizualnym. Muzycy występowali w kostiumach XVIII-wiecznych muszkieterów, a na okładkach albumów pokazywali się z wyciągniętymi szpadami, a nawet... konno. Do długich włosów zapuścili wąsiki oraz hiszpańskie bródki. Był to oryginalny wizerunek. Muzyka również. Żaden inny młodzieżowy zespół polski tamtych lat nie osadził się tak głęboko w folklorze, widocznym nie tylko w muzyce, ale i w tematyce tekstów - cały katalog Trubadurów roi się wprost od "krajobrazów i słoneczników-kwiatów na Mazowszu". Możemy do tego dodać "zieloną olszynę, wiklinę, młyn i księżyc". Działalność zespołu przyniosła najciekawsze rezultaty w krótkim okresie współpracy z Ryszardem Poznakowskim, choć i potem Trubadurzy przeżywali wiele reinkarnacji. Początkowo miejsce kompozytora zajęła wokalistka, Halina Żytkowiak, co wpłynęło odświeżająco na brzmienie zespołu (ona wykonywała również partie fletu prostego). Ryszard Poznakowski poświęcił się komponowaniu i reżyserii dźwięku, producentem nagrań został także Sławomir Kowalewski. Krzysztof Krawczyk za namową i pomocą Ryszarda Poznakowskiego rozpoczął karierę solisty znaczoną licznymi sukcesami w tym 12 złotymi i 2 platynowymi płytami. Największe jego przeboje ukazały się w ramach Złotej Kolekcji Pomatonu ( nr.kat.522110). Po licznych mutacjach i czasowej nieobecności Mariana Lichtmana (który tymczasem święcił tryumfy jako perkusista czołowych zespołów skandynawskich), Trubadurzy na kilka lat zwiesili działalność, aby reaktywować się w 1994 roku w składzie: Kowalewski, Lichtman, Poznakowski oraz Piotr Kuźniak (śpiew i gitara).Przy okazjonalnych koncertach spotyka się na estradzie z kolegami Krzysztof Krawczyk, który na swoich koncertach śpiewa 2 przeboje wykonane z zespołem Trubadurzy, będące pierwszymi próbami solowymi: "Byłaś tu" i "Kim jesteś".
24h
Pierwsza płyta, "Uno Momento Mortis", zawiera wybór autorskich piosenek Grzegorza Turnaua, które powstały na przestrzeni jego blisko trzydziestoletniej kariery. Od pierwszych juweniliów, takich jak "Z pamiętnika", poprzez nostalgiczną "11:11", do najnowszej "Fabryki klamek". Tytuł albumu jest identyczny z tytułem piosenki o niekonieczności pisania wierszy i piosenek - napisana i nagrana w 1995 roku, w wersji koncertowej cieszyła się niedawno sporym powodzeniem na liście przebojów radiowej Trójki. Na płycie znajdują się także utwory instrumentalne, w tym temat przewodni z filmu "Zakochany anioł". Druga płyta, "Dotąd doszliśmy", to muzyczny rejestr spotkań Grzegorza z poetami - m.in. Ewą Lipską, Leszkiem A. Moczulskim i - najczęściej - Michałem Zabłockim. Retrospektywny album, ukazujący świat inspiracji literackich artysty - od debiutu w "Piwnicy pod Baranami" ("Znów wędrujemy" do słów Baczyńskiego), poprzez przeboje takie jak "Naprawdę nie dzieje się nic", "Cichosza" i "Bracka", aż po niedawną "Nowomowę".
24h
Album "I’ve Tried Everything But Therapy (Part 1)" autorstwa Teddy'ego Swimsa to muzyczna podróż w świat emocji i refleksji. Album prezentuje unikalne połączenie stylów muzycznych, w którym przeplatają się elementy popu, R&B i soulu. Teddy Swims wyróżnia się swoim pełnym pasji wokalem oraz szczerymi tekstami, które poruszają tematy życiowych wyzwań, miłości i samodoskonalenia. "I’ve Tried Everything But Therapy (Part 1)" to intymne wydawnictwo, które otwarcie wyraża artystyczną autentyczność i ludzkie uczucia, przyciągając słuchaczy swoją szczerością i przejmującymi melodiami. Lista utworów: 1. Some Things I'll Never Know 2. Lose Control 3. What More Can I Say 4. The Door 5. Goodbye's Been Good to You 6. Last Communion 7. You Still Get to Me 8. Suitcase 9. Flame 10. Evergreen
24h
Jedenasty album polskiego wykonawcy poezji śpiewanej Grzegorza Turnaua, wydany 24 listopada 2006 roku przez Pomaton EMI. Płyta zawiera nowe aranżacje piosenek Marka Grechuty w wykonaniu Grzegorza Turnaua. Album nagrywano od lipca do października 2006 w studio "Nieustraszeni Łowcy Dźwięków" w Krakowie, jak również w Sound and More i Sonus w Warszawie.
24h
Tina Turner - ośmiokrotna laureatka Grammy Awards i niekwestionowana Królowa Rock ‘N’ Rolla! Światowa sprzedaż albumów Tiny przekracza 170 millionów sztuk, czyniąc tym samym Artystkę najlepiej sprzedającą się rockową piosenkarką wszechczasów. Ostatni album Tiny Turner ukazał się w 2004 roku - była to kolekcja hitów z nowonagranym singlem “Open Arms”. Album dotarł do # 2 w notowaniu Billboard Top 200. Płyta "Tina!” zawiera 18. nagrań w tym największe hity, wykonania live i 2 nowe utwory: "It Would Be A Crime” oraz "I'm Ready”. Cztery nagrania koncertowe, które znalazły się na albumie to znakomite wersje “I Can’t Stand The Rain” (live at Amsterdam Arena (1996), “Addicted To Love” (live at London’s Camden Palace (1986), oraz 2 nigdy wcześniej nie wydane na CD utwory w wersjach koncertowych: “The Best” (live at London’s Wembley Arena (2000) i “Let’s Stay Together” (live at Amsterdam Arena (1996). Lista utworów: 1. Steamy Windows 2. River Deep Mountain High 3. Better Be Good To Me 4. The Acid Queen 5. What You Get Is What You See 6. What's Love Got To Do With It 7. Private Dancer 8. We Don't Need Another Hero 9. I Don't Wanna Fight 10. Let's Stay Together (live at Amsterdam Arena, 1996) 11. I Can't Stand The Rain (live at Amsterdam Arena, 1996) 12. Goldeneye 13. Addicted To Love (live at Camden Palace, London, 1986) 14. The Best (live at Wembley Arena, London, 2000) 15. Proud Mary (wersja z 1993) 16. Nutbush City Limits Bonus Tracks 17. It Would Be A Crime (nowy utwór) 18. I'm Ready (nowy utwór)
24h
Pierwszy studyjny, solowy album polskiego wykonawcy poezji śpiewanej Grzegorza Turnaua z 1991 r., wydany ponownie w 1994 r. przez Pomaton EMI. Nagrania na płytę zostały dokonane w lutym 1991 roku w studio ZPR w krakowskim Teatrze STU. Reedycja płyty zawiera pięć dodatkowych utworów zarejestrowanych w 1984 oraz w 1985 roku w Studio Polskiego Radia w Krakowie. Nagrania te pochodzą z archiwum III programu Polskiego Radia. Na płycie znajdują się znane i do dziś wykonywane przez Turnaua na koncertach piosenki takie jak: „Życia modele”, „Byłem w Nowym Jorku”, „Naprawdę nie dzieje się nic” czy „Znów wędrujemy”. Piosenkę „Gdyby świat powstał na nowo” znajdującą się na reedycji Turnau wykonuje wraz z Olą Maurer.
24h
Turner Tna Tina Live! W 2008 Królowa Rockandrolla Tina Turner ku wielkiej radości fanów powróciła na scenę serią koncertów z okazji okrągłej 50 rocznicy jej debiutu. Tournee rozpoczęło się w Kansas, w październiku 2008 i trwało sześć miesięcy, podczas których artystka odwiedziła ponad 10 państw na dwóch kontynentach. Tina zagrała oszałamiającą liczbę 90 wyprzedanych koncertów, które zawsze kończyły owacje na stojąco. Miliony fanów i krytyków olśniła niesamowita forma Tiny, która nie zamierza zwolnić tempa mimo nadchodzących 70. urodzin. Energetyczne, bezkompromisowe dwugodzinne występy supergwiazdy, podczas których wykonywała największe przeboje z towarzyszeniem najlepszych muzyków, wokalistów, tancerzy i mistrzów walki, miały wspaniałą oprawę, doskonałą choreografię, spektakularne oświetlenie, popisy pirotechniczne i wiele innych atrakcji. Po ostatnim koncercie w ramach trasy, który odbył się w maju 2009 w Sheffield, Tina powiedziała: „Jestem oszołomiona i zachwycona reakcją tysięcy fanów, którzy co wieczór przychodzili na moje występy. To było niezapomniane tournee, które na zawsze pozostanie w moim sercu. Wspaniały sposób, by uczcić i podsumować 50 lat mojej działalności w branży. Było super!” Aby upamiętnić tę bijącą rekordy trasę koncertową, 28 września wytwórnia Parlophone opublikuje koncertowe DVD. Materiał nagrano w marcu 2009 roku w GelreDome w holenderskim Arnhem, gdzie Tina wystąpiła dla ogromnej, 70-tysięcznej publiczności. Film wyreżyserował David Mallet z Serpent Productions. Materiał nagrano w technologii HD i zmiksowano w formacie dźwiękowym 5.1 Surround. Ponad dwugodzinny zapis zawiera uwielbiane piosenki Tiny, m.in. „The Best”, „Private Dancer”, czy porywające „We Don't Need Another Hero”. Tracklista DVD: 1. Intro Music (Instrumental) 2. Steamy Windows 3. Typical Male 4. River Deep Mountain High 5. What You Get Is What You See 6. Better Be Good To Me 7. Ninja Chase [Instrumental] 8. The Acid Queen 9. What's Love Got To Do With It 10. What's Love Got To Do With It (Reprise with Audience) 11. Private Dancer 12. Weapons Sequence [Instrumental] 13. We Don't Need Another Hero (Thunderdome) 14. Help! 15. Let's Stay Together 16. Undercover Agent For The Blues 17. I Can't Stand The Rain 18. Jumpin' Jack Flash 19. It's Only Rock 'N' Roll (But I Like It) 20. Flamenco/009 Encounter (Instrumental) 21. Goldeneye 22. Addicted To Love 23. The Best 24. Proud Mary 25. Nutbush City Limits 26. Be Tender With Me Baby CD: 1. Steamy Windows 2. River Deep, Mountain High 3. What You Get Is What You See 4. Better Be Good To Me 5. What's Love Got To Do With It 6. Private Dancer 7. We Don't Need Another Hero 8. Lets Stay Together 9. Jumpin' Jack Flash 10. It's Only Rock And Roll (But I Like It) 11. Goldeneye 12. Addicted To Love 13. The Best 14. Proud Mary 15. Nutbush City Limits
24h
"I've Tried Everything But Therapy (Part 1)" to debiutancki album artysty Teddy'ego Swims'a, który zabiera słuchaczy w emocjonalną podróż pełną szczerych i osobistych tekstów. Na płycie znajdziemy mieszankę różnych gatunków muzycznych, od soulu po pop, co tworzy unikalne brzmienie. Teddy Swims, znany ze swojego charakterystycznego głosu i interpretacji utworów, wciąga nas w swoje przeżycia i refleksje nad życiem, miłością i dążeniem do lepszych dni. To album pełen wrażliwości i szczerości, który zapada w pamięć i pozostaje z słuchaczem na długo po zakończeniu odsłuchu. Lista utworów: Side A 1. Some Things I'll Never Know 2. Lose Control 3. What More Can I Say 4. The Door 5. Goodbye's Been Good To You Side B 1. Last Communion 2. You Still Get To Me 3. Suitcase 4. Flame 5. Evergreen
24h
Lista utworów: 1. The Best 2. What's Love Got To Do With It 3. I Can't Stand The Rain 4. I Don't Wanna Lose You 5. Nutbush City Limits 6. Let's Stay Together 7. Private Dancer 8. We Don't Need Another Hero 9. Better Be Good To Me 10. River Deep - Mountain High 11. Steamy Windows 12. Typical Male 13. It Takes Two 14. Addicted To Love 15. Be Tender With Me Baby 16. I Want You Near Me 17. Way Of The World 18. Love Thing
24h
Album „To tu, to tam” to brawurowa odpowiedź Grzegorza Turnaua na pytanie: Co dalej? Jeżeli „Pod światło” była płytą znakomitą (a była), płyta „To tu, to tam” była płytą znakomitszą. Porównując nagrany tutaj materiał z tym, czego młody artysta dokonał wcześniej (a przecież dokonał niemało), nietrudno odnieść wrażenie, że wszystkiego jest tutaj „więcej” - więcej piosenek o absolutnie ponadczasowym walorze, więcej tekstów o działaniu tak intensywnym, jakiego możemy się spodziewać tylko po poezji najwyższego lotu, nawet więcej samej muzyki, choć to ostatnie uzasadnia bezpośrednio rozszerzenie składu zespołu. Już otwierająca album piosenka, Między ciszą a ciszą, do tekstu Michała Zabłockiego, uderza wyjątkowo pozytywną wibracją i jasnym brzmieniem całego zespołu, którego bezspornym koncertmistrzem pozostaje Mariusz Pędziałek. Bardziej, niż w dotychczasowych nagraniach, śmiałe wyeksponowanie perkusji przydaje płycie nowoczesności i dryfuje jej brzmieniem nieco dalej od czystej „szkoły krakowskiej”, bliżej za to... muzyki popularnej. Wśród nowych kompozycji Grzegorza Turnaua pojawiają się piosenki do wierszy kolejnego poety, który zajmie, jeżeli nawet nie trwałe, to ważne miejsce na kolejnych albumach – to Jan Brzechwa. Powraca niezawodny Gałczyński, e. e. cummings w przekładach Barańczaka i to aż w dwóch piosenkach: „Gdy wszystko się zdarzy” oraz w majestatycznej pieśni „Wielka ulewo, wielka śnieżyco”. Niewątpliwie śmiałym, nawet jeżeli nie nowatorskim krokiem (szlak przetarli przed laty... Skaldowie), było skomponowanie muzyki do wiersza Wisławy Szymborskiej, laureatki literackiej nagrody Nobla. Jej „Atlantyda” wykonana jest tu przez Grzegorza Turnaua przy fortepianie solo. Nowością jest także krótki utwór instrumentalny, „Powrót”. Lista utworów: LP 1 Side A 1. Między ciszą a ciszą 2. To tu, to tam 3. Natężenie świadomości Side B 1. W prowincjonalnym małym mieście 2. Gdy wszystko się zdarzy 3. Atlantyda 4. Powrót LP 2 Side C 1. Bracka 2. Pompa 3. Uno momento mortis Side D 1. Marta 2. Wielka ulewo, wielka śnieżyco 3. Wszystko co piękne 4. Jak linoskoczek
Obecnie brak na stanie
Trzeci studyjny, solowy, a czwarty w ogóle album polskiego wykonawcy poezji śpiewanej Grzegorza Turnaua, wydany w 1995 przez Pomaton EMI. Nagranie przeprowadzono od 26 czerwca do 30 lipca 1995 w Studio Grelcom w Krakowie. Album zyskał status podwójnej platynowej płyty.
Obecnie brak na stanie
1 I Might Have Been Queen 4:10 2 What's Love Got to Do With It 3:48 3 Show Some Respect 3:18 4 I Can't Stand the Rain 3:43 5 Private Dancer 7:13 6 Let's Stay Together 5:16 7 Better Be Good to Me 5:12 8 Steel Claw 3:49 9 Help 4:30 10 1984 3:11 11 I Wrote a Letter Bonus Track 3:24 12 Rock N Roll Widow Bonus Track 4:45 13 Don't Rush the Good Things Bonus Track 3:46 14 When I Was Young Bonus Track 3:11 15 What's Love Got to Do With It Bonus Track / Extended Version 5:48 16 Better Be Good to Me Bonus Track / Extended Version 7:02 17 I Can't Stand the Rain Bonus Track / Extended Version 5:43
24h
Lista utworów: CD 1: U studni 1. Jak 2. Nie brookliński most 3. Z nim będziesz szczęśliwsza 4. Pożegnanie 5. Niemowa 6. Czasem nagle smutniejesz 7. Obudź się 8.Czarny blues o czwartej nad ranem 9. Blues dla Małej 10. Za dalą dal 11. Tango Triste 12. Nie rozdziobią nas kruki 13. Zbieg okoliczności łagodzących 14. Pod kątem ostrym 15. U studni 16. Bieszczadzkie anioły 17. Zimowy taniec 18. Leluchów 19. Makatka ze Złocieńca 20. Miedziana dziewczyna 21. Trójkąt opatrzności CD 2: Zgodliwość 1. Tymbark 2. Makatka dla Janka Rybowicza 3. Walc nad Missisipi 4. Confiteor 5. Prefacja 6. Zgodliwość 7. A ona cicha 8. Akt miłosny albo życie 9. Wyjście z obłędu 10. Tryumf sprawiedliwości 11. Wiem 12. Do przyjaciela 13. Chciałbym mieć serce 14. Blues nocy bieszczadzkiej 15. Jagodowe wzgórze 16. A Ty słońce śnij 17. Jak owad 18. Jakże blisko
Obecnie brak na stanie
Album muzyczny wydany przez polską grupę Stare Dobre Małżeństwo w 1992 roku. Nagrania rejestrowano w lutym, marcu i maju 1992 w Studiu Giełda w Poznaniu. Utwory: „W zakątku cmentarza” i „Pożegnanie” zostały nagrane w grudniu 1986. Album został wydany przez łódzką firmę SDM Dalmafon w 1992 roku. Reedycja w 1998 przez Pomaton EMI (produkcja w Holandii). Lista utworów: 1. Imperatyw 2. Czekanie na wiosnę 3. Koncert 4. Szczęście 5. Ciało me wklęte w korowód istnienia 6. W zakątku cmentarza 7. Boże, pełen w niebie chwały 8. Pożegnanie 9. Piosenka dla piosenki 10. Noc albo oczekiwanie na śniadanie 11. Człowiek człowiekowi 12. Gdziekolwiek 13. Błogo bardzo sławił będę ten dzień 14. Wędrówką życie jest człowieka
24h
Album muzyczny wydany przez polską grupę Stare Dobre Małżeństwo. Nagrania zarejestrowano w Pro Studio w Olsztynie. Album został wydany w 1996 przez wydawnictwo Pomaton EMI jako CD oraz kaseta magnetofonowa (strona A nagrania 1–7, strona B: 8 – 15). W 2002 Latawce pogodnych dni otrzymały status Złotej Płyty.
24h
Album polskiej grupy muzycznej Stare Dobre Małżeństwo wydany w 1995 roku. Teksty wszystkich utworów są autorstwa Edwarda Stachury, muzykę napisał Krzysztof Myszkowski. Nagrania zarejestrowane zostały w studiu Polskiego Radia w Olsztynie. Album wydany został przez Dalmafon oraz Kompanię Muzyczną Pomaton. Ukazał się na kasecie magnetofonowej (POM 099) oraz 13 lutego 1995 na płycie CD digipack (DAL CD 07).
24h
Trzeci album wydany przez polską grupę muzyczną Stare Dobre Małżeństwo. Nagrania zarejestrowano w lutym, kwietniu i lipcu 1991 oraz w styczniu 1992 w Warszawie. Płyta CD wydana została w 1992 przez Agencję Artystyczną „EMES” w Łodzi (EMES 01). Kaseta magnetofonowa wydana przez krakowski Phonex s.c. (PH-SDM 003) zawierała dwa nagrania mniej (10 i 19). Reedycja Pomaton EMI (CD i kaseta) ukazała się w 1998. W roku 2002 „Czarny blues o czwartej” nad ranem otrzymał status Złotej Płyty. Utwór „Czarny blues o czwartej nad ranem” w 2014 roku w 7. Polskim Topie Wszech Czasów Radiowej Trójki zajął 23. Miejsce.
24h
Są wyjątkową i niepowtarzalną grupą muzyczną w naszym kraju, która gdzie się pojawi - działa jak magnes. I nie ważne czy jest to Nowy Jork, Chicago czy Łowicz. "Stare Dobre Małżeństwo" znalazło jedyny dla siebie sposób na śpiewanie poezji bez smędzenia, przynudzania i bez cierpiętnictwa narodowego. Okazuje się bowiem, iż poezją można czarować, olśniewać, zachwycać. Trzeba ją tylko tak śpiewać, żeby wzbogacała się muzyką i za każdym razem coś nowego odkrywała, wciąż nas zaskakiwała. 1 CD - koncert w Teatrze Buffo 23 maja 1999 r. 2 CD - nagrania z: archiwum zespołu, Studenckiego Radia "Żak" w Łodzi, Rozgłośni Polskiego Radia w Łodzi oraz taśmoteki Pawła Szeromskiego.
24h
Jedenasty album polskiej grupy muzycznej Stare Dobre Małżeństwo. Nagrania zarejestrowano w marcu 2000 w Studiu Buffo w Warszawie. Autorem muzyki do wszystkich piosenek jest Krzysztof Myszkowski, autorem słów Adam Ziemianin. Album został wydany na CD przez wydawnictwo Pomaton EMI 10 lipca 2000.
24h
"Songs" Reginy Spektor to minimalistyczna i intymna płyta wydana w 2002 roku, która oddaje unikalny styl artystki łączący elementy indie popu, folku i muzyki klasycznej. Album nagrany został w prostych, domowych warunkach i składa się głównie z wokalu i fortepianu, co podkreśla surową emocjonalność i osobisty charakter utworów. Teksty pełne są surrealistycznych obrazów i poetyckich historii, a charakterystyczna barwa głosu i nietypowe frazowanie Reginy czynią tę płytę niezwykle oryginalną i niezależną. "Songs" to ciepła, pełna wrażliwości kolekcja utworów dla fanów nastrojowej muzyki alternatywnej. Side A: 1. Regina Spektor - Samson (03:53) 2. Regina Spektor - Oedipus (04:53) 3. Regina Spektor - Prisoners (03:03) 4. Regina Spektor - Reading Time with Pickle (05:33) 5. Regina Spektor - Consequence of Sounds (05:11) 6. Regina Spektor - Aching to Pupate (02:13) Side B: 1. Regina Spektor - Daniel Cowman (04:46) 2. Regina Spektor - Bon Idée (04:12) 3. Regina Spektor - Lounge (03:33) 4. Regina Spektor - Lacrimosa (05:14) 5. Regina Spektor - Lulliby (02:29) 6. Regina Spektor - Ne Me Quitte Pas (04:37)
24h
Piosenki, których nie można przestać śpiewać Prawda. Każdy ma w głowie, albo gdzieś głęboko w serduchu jakieś ulubione piosenki, które nuci sobie w chwilach radości, a nierzadko w smutku. Liczba mnoga – piosenki. Jak to się ma do Edwarda Stachury, który – choć stworzył ich kilkadziesiąt – zawsze śpiewał tę jedną: od "Ballady dla Potęgowej (pierwszej)" do "Piosenki dla piosenki" (ostatniej). Kto go raz posłuchał na żywo, musiał zauważyć, że nie jest to zawodowy grajek, czy pieśniarz – czasami się zacinał a gitara nie zawsze stroiła. Ale jeśli po pierwszej, drugiej piosence nie opuścił sali, raczej zawiedziony niż zachwycony, to musiał zobaczyć i usłyszeć coś, co nie miało nic wspólnego, ze sceną, estradą, mikrofonami, jupiterami i tak dalej. Bo oto nagle, ten który śpiewał i ten który słuchał, stali się jedną piosenką. Jednym wielkim śpiewaniem. Świętem Śpiewania. Radością i smutkiem. Bólem istnienia i cudem życia. Bo cala twórczość Stachury, to wielkie "życiopisanie". A jego całe życie to piosenka, której nie można przestać śpiewać. Lista utworów: CD 1 1. Edward Stachura - Opadły mgły wstaje nowy dzień 2. Po drodze - Życie to nie teatr 3. Anna Chodakowska - Confiteor 4. Piotr Fronczewski, Ewa Błaszczyk - Jest już za późno nie jest za późno 5. Babu Król - Niemowa 6. Jerzy Satanowski, Mirosław Czyżykiewicz - Nie Brooklinski most 7. Yana Semerenko - Zobaczysz 8. Stan Borys - Wypłakałem za tobą oczy niebieskie 9. Sławomir Zygmunt - Na błękicie jest polana 10. Jerzy Stachura Junior - Piosenka dla Juniora i jego gitary 11. Stare Dobre Małżeństwo - Noc albo oczekiwanie na śniadanie 12. Dawid Gębala - Kim jestem 13. Parafraza - Dwadzieścia lat później, czyli spotkanie ze szkolnym kolegą w mieście iks, gdzie czas jakiś się zatrzymałem w drodze na pewien płaskowyż andyjski 14. Babu Król - Bójka w L 15. Maciej Borchert - Piosenka dla robotnika rannej zmiany 16. Krzysztof Stachura - Pieśń 17. Homo Homini - Za dalą dal 18. Tadeusz Woźniak - Ballada dla Potęgowej 19. Jerzy Satanowski, Jan Janga Tomaszewski - Piosenka dla Rafała Urbana 20. Lubelska Federacja Bardów - Pieśń: Hymn do łaźni 21. Agata Klimczak - Pieśń opiekuna ciała CD 2 1. Edward Stachura - Jest już za późno nie jest za późno 2. Marek Gałązka - Biała lokomotywa 3. Graham Crawford - Maybe Just a Miracle Will Happen 4. Lubelska Federacja Bardów - Się (Iście) 5. Roman Kołakowski - Skąd idę, skąd 6. Stare Dobre Małżeństwo - Kim właściwie była ta piękna pani? 7. Jacek Wojciechowski - Dookoła mgła 8. Lubelska Federacja Bardów - Kropka nad ypsylonem 9. Babu Król - Co noc 10. Hey - Zobaczysz 11. Marek Gałązka - Smutno 12. Ewa Błaszczyk - Ach kiedy znowu ruszą dla mnie dni 13. Jan Kondrak - Tango Triste 14. Krzysztof Stachura - Czy warto 15. Magda Umer - Czas płynie i zabija rany 16. Stare Dobre Małżeństwo - Z nim będziesz szczęśliwsza 17. Anna Chodakowska - Piosenka dla piosenki 19. Voo Voo - Jestem jak pijany 20. Edward Stachura - Piosenka, której nie można przestać śpiewać 21. Marek Gałązka i wszyscy wykonawcy koncertu finałowego - Wiszący Ogród Bonus track: 22. Andrzej Garczarek - Do Piotrowskiego Poety
24h
Piosenkarka i kompozytorka, także aktorka. Absolwentka Liceum Muzycznego w Rzeszowie w klasie skrzypiec Stefana Ząbka. Studiowała wiolinistykę w Akademii Muzycznej w Gdańsku. Pochodzi z wielodzietnej, niezwykle utalentowanej muzycznie rodziny. Wraz z rodzeństwem i rodzicami (ojciec był dyrygentem, matka - nauczycielką muzyki) przez wiele lat tworzyła familijny zespół, który zyskał ogólnopolską popularność w telewizyjnym programie Spotkania muzykujących rodzin. Stawiała w nim pierwsze estradowe kroki, koncertowała także w wielu krajach Europy. W 1992 roku zrezygnowała ze studiów, by poświęcić się wokalistyce. Śpiewała w zespołach rockowych Agresiva 69, Wańka Wstańka, Revolutio Cordis i jazzowych, m.in. z własną grupą Shoco i Duet. W 1994 roku zwyciężyła w telewizyjnym konkursie muzycznym Szansa na sukces. W tym samym roku wystąpiła na KFPP w Opolu w koncercie Debiuty, gdzie zdobyła nagrodę im. A. Jantar za interpretację piosenki Moja intymność. Reprezentowała w 1995 roku polską piosenkę w konkursie Eurowizji w Dublinie (Irlandia). Wystąpiła w filmie Billboard (reż. Ł. Zadrzyński), zagrała pierwszoplanową rolę Teresy w filmie Na koniec świata (reż. M. Łazarkiewicz), do którego nagrała tytułową piosenkę i napisała muzykę (współaut. A. Łazarkiewicz), w roli Hipolity i Tytanii śpiewała i tańczyła w transoperze Sen nocy letniej (reż. W. Kościelniak, muz. L. Możdżer) w Teatrze Muzycznym w Gdyni, w Teatrze TV zagrała w sztukach Księga raju, Ludzie ognia, w oratorium wielkopostnym Droga, życie, miłość Jana Kantego Pawluśkiewicza oraz w filmach reklamowych. Partnerowała w nagraniach płytowych Irenie Santor, Grzegorzowi Turnauowi, Pawłowi Delągowi, zespołowi Voo Voo oraz Marcinowi Pospieszalskiemu do filmu Prawo ojca (reż. M. Kondrat) i Tomaszowi Stańce do filmu Egzekutor (reż. F. Zylber). Jest laureatką Grand Prix na Baltic Festival w Karlshamn (Szwecja) w 1995 roku, nagrody dziennikarzy na Sopot Festival `96, nagród polskiego przemysłu fonograficznego Fryderyk `96 w kategoriach: wokalistka roku, fonograficzny debiut roku, album roku - pop (CD J. Steczkowska: Dziewczyna Szamana) i piosenka roku (Oko za oko, słowo za słowo, wspólnie z Grzegorzem Ciechowskim), nagrody Play-Box `96, nagrody Wiktor `96 dla najpopularniejszej postaci telewizyjnej w dziedzinie estrady, konkursu Radia France Internationale Decouverte Est `97 (Odkrycie Wschodu). To są fakty. Jak zawsze rzeczowe i obiektywne, pozbawione jednak emocji i komentarza. Tworzą zaledwie kontury portretu artysty. Bez głębi i koloru. Ktoś, kto jak Justyna Steczkowska obdarzony został przez naturę słuchem absolutnym, prawie czterooktawową skalą głosu i scenicznym temperamentem, a do tego posiadł klasyczne wykształcenie muzyczne, nienaganną dykcję i pewność intonacji, musi być postacią wielobarwną. W rodzinnym zespole wyznaczono jej rolę skrzypaczki. Ale jej muzyczna dusza nie chciała dalej grać, tylko śpiewać. Śpiewać pierwsze skrzypce. Droga do sławy nie była jednak łatwa. Nie dostała się na Wydział Jazzu Akademii Muzycznej w Katowicach, bo podobno umiała za mało. Nie chciano jej w Teatrze Muzycznym w Gdyni, bo umiała zbyt wiele. Na Wydział Wokalno-Aktorski w Akademii Muzycznej w Gdańsku nie dostała się, bo podobno , co prawda robiła niezwykłe wrażenie, nie umiała wcale śpiewać. Koło się zamknęło. Zabrakło miejsca, gdzie mogłaby się uczyć. Co było dalej - wiadomo. Telewizyjna audycja Szansa na sukces i sukces w Opolu. Jeszcze dziś brzmią w uszach słowa Ireny Santor, która wręczając jej pierwszą festiwalową nagrodę, powiedziała: "nie zgubmy tej perły". Biorąc tę płytę do ręki, otrzymujesz Drogi Słuchaczu krążek, będący esencją dotychczasowych jej dokonań płytowych. Zbiór najbardziej znanych i lubianych piosenek z krążków złotych i platynowych, okraszony jak zwykle bywa w tej Złotej kolekcji dodatkowymi "smakami": eurowizyjną, dotąd niepublikowaną piosenką Sama i nagrodzoną w opolskim debiucie Moją intymność. Pójdź więc złoto do złota, a nawet do platyny. (R. Wolański)
24h
Regina Spektor wydaje swój ósmy, bardzo oczekiwany album studyjny "Home, Before and After" nakładem Warner Records. "Home, Before and After" to najbardziej inspirujący album Spektor. Otwiera go niedawno wydany utwór "Becoming All Alone", surrealistyczna ballada z majestatyczną, pełną życia aranżacją. Na albumie można poczuć nowojorską atmosferę, ponieważ został nagrany w stanie Nowy Jork, gdzie został wyprodukowany przez Johna Congletona i współprodukowany przez Spektor. Lista utworów: 1. Becoming All Alone 2. Up the Mountain 3. One Man's Prayer 4. Raindrops 5. SugarMan 6. What Might've Been 7. Spacetime Fairytale 8. Coin 9. Loveology 10. Through a Door
24h