.

Filtruj według
Cena
$ $
Rok albumu
Pochodzenie zespołu
Nośnik
Wydawnictwo
Kraj wydania
Nazwa zespołu
Gatunek
Podgatunek
Wydawnictwo 1/2
Rok wydania
Filtruj
To płyta marzenie. Zawiera same fonograficzne perełki. Cudowne, drogie wspomnienia zapisane w nagraniach jednego z największych artystów estrady, których miała Polska – Zbigniewa Wodeckiego. Jest tu jego debiut płytowy, są utwory świetnie znane, ale i piosenki, które czekają dopiero na swą popularność. Nieprzemijająca wartość tych utworów stała się faktem za życia artysty, a dziś, gdy pozostały nam już tylko nagrania, każda piosenka świadczy o jego wielkim talencie i estradowej osobowości. To płyta z kluczem. Są tu bowiem wyłącznie działania zespołowe – duety, tercety i większe ensamble. Producenci tych nagrań zdawali sobie sprawę, że gigantyczna muzykalność Zbyszka świetnie może korespondować z innymi gwiazdami naszej sceny. To łączenie talentów dawało efekt synergii. „Wodecki i przyjaciele” to płyta niezwykle kolorowa i przebojowa, ale też nostalgiczna, zawsze wzruszająca i piękna, czasami zaskakująca. Łącząca wielkie osobowości: Ewy Bem, Alicji Majewskiej, Krystyny Prońko, Marka Greuchuty, Danuty Rinn, Ireny Santor, Zdzisławy Sośnickiej, Michała Bajora, Andrzeja Zauchy, Anawy, Alibabek, Partity, które spaja muzykalność Zbigniewa Wodeckiego. Lista utworów: 1. Tak Bardzo Wierzę W Nas (3:33) 2. Rzuć To Wszystko Co Złe (3:44) 3. Życie Jest Natchnieniem (4:10) 4. Znajdziesz Mnie Znowu (2:23) 5. Wspomnienia Tych Dni (5:56) 6. Panny Mego Dziadka (4:01) 7. Z Tobą Chcę Oglądać Świat (3:55) 8. Tak Daleko Stąd, Tak Blisko (3:08) 9. Najważniejsze, Żeby Znaleźć Przyjaciela (3:44) 10. Serce (4:57) 11. Czy Powie Mi Pan Dzień Dobry (3:26) 12. Pole Skorpiona (3:37) 13. Dla Jednej Chwili Czułości (4:26) 14. Niepewność (3:16) 15. Dziewczyna Z Konwaliami (3:30) 16. Zacznij Od Bacha (4:22) 17. Zanim Nas W Ramiona Weźmie Jesień (3:22) 18. Ballada O Nieznajomych (7:04)
24h
Łódzki zespół pop-rockowy utworzony w marcu 1989 roku w składzie: Robert Janson - lider, g, Michał Marciniak - bg, kbrd, Paweł Marciniak - g. W 1990 roku wydał debiutancki LP The Beginning z muzyką instrumentalną. Pod koniec 1991 roku do zespołu dołączyli Sławomir Romanowski - dr i Robert Amirian - voc. Z ich udziałem w 1992 roku powstał drugi, wzbogacony o partie wokalne, CD The New Shape. W 1993 roku R. Amiriana zastąpiła wokalistka Anita Lipnicka. Nagrany z nią na początku 1994 roku CD Varius Manx: Emu zapoczątkował pasmo wielkich sukcesów zespołu. Jest laureatem Grand Prix i nagrody dziennikarzy na IMF Sopot ’94 za wykonanie promującej ten album piosenki Zanim zrozumiesz, nagrody polskiego przemysłu fonograficznego Fryderyk ’94 w kategorii piosenka roku i teledysk roku (Zanim zrozumiesz), Złotego OTTO miesięcznika „Bravo”, dwóch Mikrofonów od czytelników i redakcji magazynu „Popcorn”, nagrody dla najlepszego zespołu w Dance Music Awards ’94, nagrody polskiego przemysłu fonograficznego Fryderyk ’95 w kategoriach zespół roku, album roku - pop dla CD Varius Manx: Elf (który osiągnął - po raz pierwszy w historii polskiego przemysłu fonograficznego - nakład podwójnej platynowej płyty), nagrody Play-Box ’95 w kategorii zespół roku i złota dziesiątka (7 miejsce Piosenki księżycowej), Play-Box ’96 w kategorii zespół roku i złota dziesiątka (7 miejsce piosenki Pocałuj noc), Play-Box ’97 w kategorii zespół roku i złota dziesiątka (2 miejsce piosenki Orła cień). Laureatem nagród indywidualnych jest także Robert Janson: Fryderyk ’95 i Fryderyk ’96 w kategorii kompozytor roku oraz Play-Box w kategorii złota dziesiątka (9 miejsce piosenki Małe szczęścia). W 1995 roku do zespołu dołączył saksofonista Rafał Kokot. W 1996 roku A. Lipnicką zastąpiła Katarzyna Stankiewicz, z którą zespół nagrał kolejne CD Varius Manx: Ego i CD Varius Manx: End. Jest wykonawcą piosenek do filmu Młode wilki (reż. J. Żamojda) i Nocne graffiti (reż. M. Dutkiewicz). W 1998 roku zespół zawiesił działalność. Lider zespołu poświęcił się pracy kompozytorskiej, zaś instrumentalny trzon Varius Manx (R. Kokot - as, cl, kbrd, M. Marciniak - g, P. Marciniak - bg, kbrd, S. Romanowski - dr) z wokalistą Tomaszem Korpantym stworzył nową formację pod nazwą Sigma. Debiutancki CD Sigma: Emphasis wydała w 1999 roku wytwórnia Art Music Prod. W tym samym roku Varius Manx wznowił działalność bez R. Kokota i przygotował CD Varius Manx: Najlepsze z dobrych, promowany singlem z piosenką Tu i teraz oraz serią koncertów. W 2001 roku K. Stankiewicz zastąpiła Monika Kuszyńska.
24h
Zawód: Jestem dziennikarką. Dlatego wiele moich piosenek, to po prostu rymowane reportaże. Płeć: Jestem kobietą. Dlatego lubię przesadzać. Bohaterowie moich piosenek robią rzeczy w reportażu niedozwolone: „Kochankowie z Kamiennej„ ruszają w buntowniczy pochód, dziewczyna z kołysanki „Dookoła — noc” wybiera się z chłopcem „na najdalsze gwiazdy", a pewien niestrudzony żeglarz znajduje się nie tylko „na całych jeziorach", ale i w „marchewce i w naci”. Oczywiście — przesada. Miejsce urodzenia: Warszawa … Dlatego piszę czasem piosenki, których nie da się przetłumaczyć na język innego kraju, ani nawet — innego miasta. Czy wyjeżdżał(a) i dokąd: Przede wszystkim na Mazury. Czy korzysta z pomocy naukowych: Staram się nie ściągać. Ale są poeci, których wiersze umiem na pamięć: Brecht, Gałczyński, Okudżawa, Przybora. Środowisko: Wyszłam z teatru studenckiego. Tam poznałam kompozytorów: Marka Lusztiga (filologia rosyjska) i Jarosława Abramowa (filologia polska). Lubiliśmy takie piosenki, których się nie tylko słucha, ale na które się patrzy. Piosenka jest małym widowiskiem. (fragment Ankieta z płyty winylowej z 1966 roku, Agnieszka Osiecka) Lista utworów: CD 1: Mój pierwszy bal 1. Mój pierwszy bal - Kalina Jędrusik 2. Dom w malwy malowany - Alibabki 3. Ja mam szczęście do wszystkiego - Hanna Rek 4. Dwie szklaneczki wina - Dana Lerska 5. Obejmę (dozorcostwo) - Danuta Rinn 6. Kocio - Halina Kunicka i Alibabki 7. Damą być - Maryla Rodowicz 8. Zielono mi - Andrzej Dąbrowski 9. Jak dobrze mieć sąsiada - Alibabki 10. Króliczek - Skaldowie 11. Tarantella na niedzielę - Irena Santor 12. Kolega Maj - Ewa Bem 13. Sing, sing – Anna Serafińska 14. Miłość złe humory ma - Bohdan Łazuka 15. Noc z Renatą - Renata Zarębska 16. Zabawa w Sielance - Barbara Rylska i Andrzej Żarnecki 17. Małgośka - Maryla Rodowicz 18. Port piratów - Shantaż 19. Piosenka o okularnikach - Trzeci Oddech Kaczuchy 20. Dziś prawdziwych Cyganów już nie ma - Edyta Górniak 21. Uciekaj moje serce - Stanisław Soyka CD 2: Kiedy mnie już nie będzie 1. Kiedy mnie już nie będzie - Magda Umer 2. Bossa nova do poduszki - Maryla Rodowicz i Alibabki 3. Dookoła noc się stał - Łucja Prus 4. Śpiewam bo muszę – Skaldowie 5. Na całych jeziorach ty - Teresa Tutinas 6. Kto tak ładnie kradnie jak on - Anna Serafińska i Krzysztof Kiljański 7. W żółtych płomieniach liści - Łucja Prus i Skaldowie 8. Widzisz mała - Sława Przybylska 9. Nim wstanie dzień - Edmund Fetting 10. Dobranoc Panowie – Maciej Miecznikowski 11. Ballada dla Okruszka - Raz, Dwa, Trzy 12. Oczy tej małej - Magda Umer 13. Gaj - Grzegorz Turnau i Anna Maria Jopek 14. Mówiłam żartem - Iga Cembrzyńska 15. Czy te oczy mogą kłamać - Justyna Steczkowska i Aleksander Domogarow 16. Komu weselne dzieci - Urszula Sipińska i Alibabki 17. Nie niełatwo – Seweryn Krajewski 18. Nie żałuję - wyk. Edyta Geppert
24h
Międzywojenne dwudziestolecie stało piosenką. Najpierw śpiewał kabaret, a gdy głos popłynął z ekranu, zaczęło śpiewać kino. Dlatego historia polskiej piosenki, to historia polskiego kabaretu i filmu. Pierwszy zaczął krakowski Zielony Balonik, a po nim warszawski Miraż. Ale dopiero Qui Pro Quo, pierwszy kabaret Niepodległej śpiewał na całe gardło „kochana stara buda”. Mimo upływu tylu dziesięcioleci, uchodzi dalej za wzór doskonałości twórczej. Nigdy wcześniej, ani też niestety później nie współpracowało ze sobą zgodnie tyle indywidualności służącej lekkiej muzie w ogóle, a piosence szczególnie. W 1928 roku inicjatywę przejęło Morskie Oko. Tu zabłysły największe śpiewające gwiazdy piosenki tamtych lat. Dla tej sceny oddali swoją twórczą wenę kompozytorzy Henryk Wars, Jerzy Petersburski, bracia Artur i Henryk Goldowie, Zygmunt Karasiński, Szymon Kataszek i autorzy tekstów Marian Hemar, Emanuel Schlechter, Julian Tuwim, a przede wszystkim Andrzej Włast. Sławie Morskiego Oka zaczęły zazdrościć inne kabarety i teatrzyki rewiowe. Niektóre istniały jeden sezon, inne plajtowały po jednym programie, ale każdy z nich „fundował” polskiej piosence melodię i tekst, nuty lub płytę. Na płyty trafiały też ekranowe szlagiery. Pisanie muzyki do dźwiękowców – jak je wówczas nazywano – było nie lada umiejętnością i specjalnością. Na czele nowego frontu artystycznego stanęło niezbyt liczne grono uznanych kompozytorów. Ich wybór wydawał się reżyserom i producentom tak samo ważny, jak posługiwanie się klasyką literatury przy pisaniu scenariuszy. O ile jednak dzieła Mickiewicza, Fredry, Orzeszkowej, Żeromskiego inspirowały twórczo scenopisarzy i reżyserów, o tyle sławy klasyki muzycznej wypadły w swej profesji mizernie. A specjaliści od piosenki? W biografiach Andrzeja Panufnika i Jana Maklakiewicza nie wspomina się o ich przedwojennej przygodzie z filmem, traktując ją jako mało znaczący epizod. Tadeusz Sygietyński przedkładał krytykę muzyczną i folklor nad muzykę filmową. Życiopis Romana Palestra wśród tuzina tytułów międzywojennego dwudziestolecia, wyżej lokuje jego muzykę pisaną w spółce z Marianem Neuteichem, niż jego własny szlagier Baby zaśpiewany przez Bodo w Zabawce i powtarzany teraz po wielokroć. Zapomniany dzisiaj Ivo Wesby był mistrzem instrumentalnej ścieżki dźwiękowej i wspaniałym aranżerem. Jerzy Petersburski mimo wszystko wolał estradę niż ekran. Filmografia Alfreda Schera, Władysława Dana i Zygmunta Wiehlera jest niewielka, chociaż zapisała się kilkoma pięknymi piosenkami. Najbardziej znaczącą postacią, zapewniającą powodzenie filmom muzycznym międzywojnia był Henryk Wars. Na ekranie nie miał właściwie konkurentów, o czym świadczy powtarzające się w jego nazwisko w co trzecim, ze 150 filmów dźwiękowych, wyprodukowanych przed wojną. Większości piosenkom z tego czasu dawno stuknęła osiemdziesiątka. Ktoś może powiedzieć, że są stare. I jeśli nawet ma rację, cóż to za piękna starość. Dlatego tak drogie są wspomnienia. Drogie są też dlatego, że przetrwały czasy, w których liczyło się zupełnie co innego… wojaczka albo przetrwanie, kolaboracja albo obóz koncentracyjny, getto albo więzienie, emigracja albo śmierć. To „albo” nie oznaczało wcale wyboru mniejszego zła. Większości przytrafiało się i jedno i drugie i… trzecie. Tak jak to bywa na wojnie.
24h
Reedycja najpiękniejszych kolęd i pastorałek w wykonaniu Artystów Złotej Kolekcji rozszerzona o CD 2. Złota odsłona tradycyjnych kolęd i pastorałek w wykonaniu najwybitniejszych artystów Polskiej sceny muzycznej. Na płycie znaleźli się przedstawiciele wszystkich nurtów muzycznych. Usłyszymy tradycyjne pieśni w aranżacjach bluesowych, jazzowych oraz poetyckich. Kolekcja z pewnością umili rodzinne spotkania wigilijne, a różnorodność muzyczna zadowoli wszystkich słuchaczy i będzie znakomitym tłem świąt Bożego Narodzenia.
24h
Seria Złota Kolekcja świętuje swoje 20lecie. Z tej okazji ukazuje się jubileuszowa, wyjątkowa kompilacja zawierająca wybór nagrań Artystów, których „Złote Kolekcje” ukazywały się przez minione dwie dekady. Złota Kolekcja to przegląd najpopularniejszych Artystów, oryginalnych wykonań i najpiękniejszych wersji ulubionych utworów polskiej muzyki rozrywkowej. Artyści, którzy rozpoczęli tę serie to: Irena Jarocka, Hanna Banaszak, Ewa Bem oraz Ryszard Rynkowski, Stanisław Soyka, Jerzy Połomski. Złota Kolekcja - Jedyna taka seria! Lista utworów: CD 1 1.Eugeniusz Bodo - Baby 2.Hanka Ordonówna - Miłość ci wszystko wybaczy 3. Mieczysław Fogg - Ta ostatnia niedziela 4. Violetta Villas - Dla ciebie miły 5. Hanna Banaszak - W moim magicznym domku 6. Zbigniew Wodecki - Rzuć to wszystko co złe 7. Wojciech Młynarski - Jesteśmy na wczasach 8. Marek Grechuta – Dni, których nie znamy 9. Irena Santor - Powrócisz tu 10. Piotr Szczepanik - Kochać 11. Eleni - Miłość jak wino 12. Helena Majdaniec - Rudy rudy rydz 13. Kasia Sobczyk i Czerwono-Czarni - O mnie się nie martw 14. Sława Przybylska - Pamiętasz była jesień 15. Andrzej Dąbrowski - Zielono mi 16. Zdzisława Sośnicka - Moja muzyka to ja 17. Filipinki - Batumi 18. 2 plus 1 - Chodź pomaluj mój świat 19. Andrzej i Eliza - Czas relaksu CD 2 1. Czesław Niemen - Sen o Warszawie 2. Maciej Maleńczuk i Pudelsi - Dawna dziewczyno 3. Raz, Dwa, Trzy - W wielkim mieście 4. Stanisław Soyka - Tolerancja (Na miły Bóg) 5. Grzegorz Turnau - Między ciszą a ciszą 6. Maanam - Wyjątkowo zimny maj 7. Dżem - Mała aleja Róż 8. Republika - Zapytaj mnie czy cię kocham 9. T.Love - IV Liceum 10. Czerwone Gitary - Kwiaty we włosach 11. Skaldowie - Cała jesteś w skowronkach 12. Brekout - Kiedy byłem małym chłopcem 13. Marek Jackowski - Oprócz błękitnego nieba 14. Jacek Kaczmarski - Nasza klasa (live) 15. Grażyna Łobaszewska - Czas nas uczy pogody 16. Andrzej Zaucha ft. Dżamble - Wymyśliłem ciebie 17. Voo Voo i Kasia Nosowska - Nim stanie się tak jak gdyby nigdy nic nie było 18. Tadeusz Woźniak - Zegarmistrz światła
Obecnie brak na stanie
Lista utworów: 1. Mr Lennon 2. Wołanie przez ciszę 3. Głupia Żaba 4. Ty masz to, czego nie mam ja 5. Blues na wpół do piątej rano 6. Bo to taka piękna miłość 7. Nie wiem, czy to miłość 8. Bądź znowu przy mnie 9. Deszczowa nieznajoma w parku 10. To był maj 11. Daj mi wreszcie święty spokój 12. Ciągle szukam drogi 13. Chiny 14. Tyle chciałem Ci dać 15. W perły zmienić deszcz 16. Nie, nie 17. Bahama Yellow 18. Była mi aniołem 19. Tacy byliśmy
Obecnie brak na stanie
„Kołysanki – utulanki” to album, który z pewnością przyda się każdemu rodzicowi malucha. Na płycie przygotowanej przez Magdę Umer oraz Grzegorza Turnaua znajdują się tradycyjne i współczesne kołysanki – te dobrze znane, a także te trochę już zapomniane. Mistrzowskie wykonanie „Aaa, Kotki dDwa”, „Ach, Śpij Kochanie”, „Bajki Iskierki” czy „Jak Gwiazdy Lśnią” sprawią, że każdy mały nocny marek szybko zapadnie w błogi sen. Oprócz popularnych utworów album zawiera także nowe kompozycje Grzegorza Turnaua napisane m.in. do słów Danuty Wawiłow, Doroty Gellner, Jacka Cygana i Magdy Umer. Nie brak tutaj także słynnej „Kołysanki dla Okruszka” Seweryna Krajewskiego i Agnieszki Osieckiej.
24h
Album zawiera dwie płyty, które doskonale pokazują przekrój twórczości artystki. Usłyszymy zarówno nagrania archiwalne jak również utwory nagrane całkiem niedawno.
24h
"Tina Turner - Queen Of Rock 'n' Roll" to niesamowita płyta, która jest hołdem dla tej ikonicznej artystki. Tina Turner, znana jako królowa rock 'n' rolla, dostarcza niezapomnianej dawki mocy, pasji i wspaniałego wokalu. Na tej płycie znajdziesz jej największe hity, które stały się klasykami, takie jak "What's Love Got to Do with It", "Proud Mary" i "The Best". Jej muzyka jest pełna energii i emocji, które poruszają serca i dusze słuchaczy na całym świecie. To album, który nie tylko uczci dziedzictwo muzyczne Tinę Turnera, ale także przypomina nam, dlaczego zasłużyła sobie na miano królowej rock 'n' rolla. Lista utworów: LP 1 Side A 1. Whole Lotta Love (1975) 2. Acid Queen (1976) 3. Root, Toot Undisputable Rock’n Roller 4. (1978) 5. Viva La Money (1978) 6. Sometimes When We Touch (1979) 7. Music Keeps Me Dancin’ (1979) Side B 1. Let’s Stay Together (1983) 2. Help (Edit) (1984) 3. What’s Love Got To Do With It (1984) 4. Better Be Good To Me (1984) 5. Private Dancer (1984) 6. I Can’t Stand The Rain (1985) LP 2 Side C 1. Show Some Respect (1985) 2. We Don’t Need Another Hero 3. (Thunderdome) (1985) 4. One Of The Living (1985) 5. It’s Only Love (with Bryan Adams) (1985) 6. Typical Male (1986) 7. Two People (1986) Side D 1. What You Get Is What You See (1987) 2. Girls (1987) 3. Break Every Rule (1987) 4. Paradise Is Here (1987) 5. Afterglow (1987) LP 3 Side E 1. Tearing Us Apart (with Eric Clapton) 2. Addicted to Love (Live in Europe) (1988) 3. A Change is Gonna Come (Live in Europe) (1988) 4. Tonight (with David Bowie) (Live in Europe) (1988) 5. River Deep, Mountain High (Live in Europe) (1988) Side F 1. The Best (Edit) (1989) 2. Steamy Windows (1989) 3. I Don’t Wanna Lose You (1989) 4. Look Me In The Heart (1990) 5. Foreign Affair (Edit) (1990) LP 4 Side G 1. Be Tender With Me Baby (1990) 2. It Takes Two (with Rod Stewart) 3. Nutbush City Limits (The 90’s Version) (1991) 4. Love Thing (1991) 5. Way Of The World (1991) Side H 1. I Want You Near Me (1992) 2. I Don’t Wanna Fight (1993) 3. Disco Inferno (1993) 4. Why Must We Wait Until Tonight? (1993) 5. Proud Mary (1993) LP 5 Side I 1. Goldeneye (1995) 2. Whatever You Want (1996) 3. On Silent Wings (1996) 4. Missing You (1996) 5. In Your Wildest Dreams (with Barry White) 6. (1996) 7. Cose della Vita (with Eros Ramazzotti) Side J 1. When The Heartache Is Over (1999) 2. Whatever You Need (2000) 3. Open Arms (2004) 4. Teach Me Again (with Elisa) (2017) 5. What’s Love Got to Do With It (Kygo Remix) (2020) 6. Something Beautiful (2023 Version)
24h
Pierwsza płyta, "Uno Momento Mortis", zawiera wybór autorskich piosenek Grzegorza Turnaua, które powstały na przestrzeni jego blisko trzydziestoletniej kariery. Od pierwszych juweniliów, takich jak "Z pamiętnika", poprzez nostalgiczną "11:11", do najnowszej "Fabryki klamek". Tytuł albumu jest identyczny z tytułem piosenki o niekonieczności pisania wierszy i piosenek - napisana i nagrana w 1995 roku, w wersji koncertowej cieszyła się niedawno sporym powodzeniem na liście przebojów radiowej Trójki. Na płycie znajdują się także utwory instrumentalne, w tym temat przewodni z filmu "Zakochany anioł". Druga płyta, "Dotąd doszliśmy", to muzyczny rejestr spotkań Grzegorza z poetami - m.in. Ewą Lipską, Leszkiem A. Moczulskim i - najczęściej - Michałem Zabłockim. Retrospektywny album, ukazujący świat inspiracji literackich artysty - od debiutu w "Piwnicy pod Baranami" ("Znów wędrujemy" do słów Baczyńskiego), poprzez przeboje takie jak "Naprawdę nie dzieje się nic", "Cichosza" i "Bracka", aż po niedawną "Nowomowę".
24h
Album "I’ve Tried Everything But Therapy (Part 1)" autorstwa Teddy'ego Swimsa to muzyczna podróż w świat emocji i refleksji. Album prezentuje unikalne połączenie stylów muzycznych, w którym przeplatają się elementy popu, R&B i soulu. Teddy Swims wyróżnia się swoim pełnym pasji wokalem oraz szczerymi tekstami, które poruszają tematy życiowych wyzwań, miłości i samodoskonalenia. "I’ve Tried Everything But Therapy (Part 1)" to intymne wydawnictwo, które otwarcie wyraża artystyczną autentyczność i ludzkie uczucia, przyciągając słuchaczy swoją szczerością i przejmującymi melodiami. Lista utworów: 1. Some Things I'll Never Know 2. Lose Control 3. What More Can I Say 4. The Door 5. Goodbye's Been Good to You 6. Last Communion 7. You Still Get to Me 8. Suitcase 9. Flame 10. Evergreen
24h
"I've Tried Everything But Therapy (Part 1)" to debiutancki album artysty Teddy'ego Swims'a, który zabiera słuchaczy w emocjonalną podróż pełną szczerych i osobistych tekstów. Na płycie znajdziemy mieszankę różnych gatunków muzycznych, od soulu po pop, co tworzy unikalne brzmienie. Teddy Swims, znany ze swojego charakterystycznego głosu i interpretacji utworów, wciąga nas w swoje przeżycia i refleksje nad życiem, miłością i dążeniem do lepszych dni. To album pełen wrażliwości i szczerości, który zapada w pamięć i pozostaje z słuchaczem na długo po zakończeniu odsłuchu. Lista utworów: Side A 1. Some Things I'll Never Know 2. Lose Control 3. What More Can I Say 4. The Door 5. Goodbye's Been Good To You Side B 1. Last Communion 2. You Still Get To Me 3. Suitcase 4. Flame 5. Evergreen
24h
Lista utworów: 1. Pamelo żegnaj 2. Czerwona kredka 3. Ile wieczorów 4. Toba urzeczona 5. Conga, bonga i cabasa 6. Usmiechnij się Fernando 7. Cordoba 8. Na plaży w El Estartit 9. Kochaj dziewczyny 10. Gdzie matka czeka 11. Zostaniesz ze mna 12. Ale jeszcze chcę się spiewac 13. Od Ciebie mam 14. Zaplakaly Twoje oczy 15. Kolysanka w Acapulco 16. Jak golabka 17. Akantu lisc 18. Zofija 19. Niebo nad Miami 20. Pocaluj
24h
CD1 1. Pamelo, żegnaj 2. Izabello 3. Tak ładnie umiemy się przepraszać 4. Minął już rok 5. Przebacz mi mamo 6. Kołysanka dla syna 7. Adios Irene 8. Manitou Manitou 9. O jaskółeczko 10. Powrót do Granady 11. Malaguena 12. La Cumparsita 13. Las Caretas 14. Granada 15. Amor Dulce Amor 16. Jalousie 17. Guadalajara 18. Valencja 19. Una Paloma Blanca 20. Estoy de Rodriquez CD2 1. Vino, Dinero y Amor 2. Trzy serca 3. Rodeo 4. Rumba Havana 5. Sawa 6. Kaktusy 7. Młoda żona 8. Tina z Neapolu 9. Moje włosy - moje oczy 10. Gołąbku mój 11. Wędrujmy w dal 12. O Companieros 13. W małej hacjendzie 14. W górach Sierra Maestra 15. Hotel de Paris 16. Stary Gaucho 17. Do Veracruz 18. Guantanamera 19. Spotkanie na prerii 20. Adios Havana Mia
24h
Długo oczekiwany trzeci albumu Olivera Tree - "Alone In A Crowd". Jego album "Alone In A Crowd" przybliża jasne i mroczne strony ludzkiej natury w popkulturze, będąc jednocześnie lustrem pokazującym pełną absurdu naszą rzeczywistości. Płyta porusza tematy samotności, braku więzi, ludzkich doświadczeń. "Alone In A Crowd" wprowadza również nową postać o imieniu Cornelius Cummings - projektanta mody, który przygotowuje swoją najnowszą kolekcję. Oliver Tree może obecnie pochwalić się ponad 4 miliardami streamów na całym świecie, ponad miliardem wyświetleń na YouTube, ponad 14,7 milionami obserwujących na TikTok i zasięgiem w mediach społecznościowym rzędu 30 milionów. W 2022 roku Olivier połączył siły z nominowanym do Grammy producentem, Robinem Schulzem, tworząc viralowy przebój "Miss You", który szybko zgromadził 300 milionów streamów i zadebiutował w top 10 zarówno listy Billboard Hot Dance/Electronic Songs, jak i Official Singles Chart. Utwór niedawno zdobył status podwójnej platyny Polsce i w Australii, a także platyny w Wielkiej Brytanii i Kanadzie. Hitowi towarzyszy wyreżyserowany przez Tree i typowo dla niego dziwaczny teledysk, który ma już ponad 190 milionów wyświetleń na YouTube.
24h
Piosenkarka i aktorka. Absolwentka Studia Aktorskiego przy Teatrze Muzycznym w Gdyni. Zadebiutowała w 1971 roku jako solistka amatorskich zespołów Weloreks i Po Prostu oraz członkini chóru katedralnego, z którym wystąpiła na Festiwalu Pieśni Sakralnej Sacrosong w Chorzowie. Otrzymała tam nagrodę im. M. Kolbego za wykonanie partii solowej oraz wyróżnienie dla najmłodszej uczestniczki festiwalu. W 1972 roku wystąpiła na FPR w Zielonej Górze (nagroda Związku Kompozytorów Radzieckich) i na KFPP w Opolu (nagroda za debiut). Podczas nauki w studium aktorskim w latach 1974-78 występowała w gdyńskim Teatrze Muzycznym, m.in. w musicalach Machiavelli (muz. J. Wasowski, libr. R. M. Groński, A. Marianowicz) i Fontanna z Neptunem (muz. T. Kierski, libr. W. Chotomska). Na przełomie lat 70. i 80. zagrała kilkanaście ról w teatrze, filmie i tv, m.in. Zulę Pogorzelską w Wielkim Dodku - Balladzie o Adolfie Dymszy W. Fillera i J. Kofty w Teatrze Syrena w Warszawie, Kasię w serialu tv Kariera Nikodema Dyzmy (reż. J. Rybkowski, J. Nowicki), Hildę w serialu tv Blisko, coraz bliżej, Teresę Sikorzankę w serialu tv Strachy, podwójną rolę sióstr w węgierskim filmie Sto jedenasty oraz w teatrze telewizji rolę Mayolli w spektaklu Kat czeka niecierpliwie (reż. K. Iwanowski) i tytułową rolę w Carmilli (reż. J. Kondratiuk). Wcieliła się tak że w rolę Moniki w telenoweli Klan (reż. P. Karpiński), realizowanej w drugiej połowie lat 90 dla TVP. W 1980 roku nawiązała współpracę z zespołem Budka Suflera. Nagrała z nim LP I. Trojanowska: Iza, zrealizowała też recitale tv Ona przyszła prosto z chmur i Lunapark. W 1981 została solistką Stalowego Bagażu, z którym wystąpiła na KFPP w Opolu m.in. z piosenką Pieśń o cegle. Drugi LP I. Trojanowska: Układy nagrała w 1982 roku z grupą Jana Borysewicza. W tym samym roku z Tadeuszem Nalepą przygotowała materiał na LP, który wydany został dziesięć lat później jako CD. We wrześniu 1982 roku wyjechała z kraju. Po pobycie w Holandii, USA i Anglii zamieszkała w 1987 roku w Berlinie Zachodnim. W latach 1985-88 ukazały się na rynku zachodnioniemieckim dwa single (SP One by One i SP Love For Sale), wystąpiła także w filmie Ziemia ojca, ziemia syna (reż. N. Hoffmann). W 1989 roku nagrała płytę w języku angielskim. Kilka pochodzących z niej piosenek zaprezentowała podczas recitalu na IMF Sopot '90 i w programie tv Independence Day. W 1995 roku nagrała w kraju CD Chcę inaczej. Jest laureatką nagrody głównej na KFPP Opole '80 za interpretację piosenek Tyle samo prawd, ile kłamstw i Wszystko, czego dziś chcę, II nagrody na FI Sopot '80 za wykonanie piosenek Tyle samo prawd, ile kłamstw i Tydzień łez (muz.R.Lipko, sł.A.Mogielnicki) oraz licznych wyróżnień w plebiscytach czasopism "Na przełaj", "Non Stop", "Kurier Polski" i "Panorama". Ryszard Wolański
24h
Klasyczny zespół polskiego folk-rocka, czyli... big-beatu ze szczyptą ludowości. Jedna z najpopularniejszych grup swoich czasów, nieporównana w dostarczaniu melodyjnych, lekkich przebojów, z których większość przetrwała próbę czasu. Sama nazwa - pierwotnie w anglojęzycznej wersji: The Troubadours - narodziła się w 1964 r. w Łodzi. Założycielem zespołu był wokalista i gitarzysta basowy Sławomir Kowalewski. Jedynie on oraz śpiewający perkusista, Marian Lichtman, pozostawali niezmiennie w jego składzie od początku do chwili obecnej. Obaj też komponowali. Do grupy, imitującej początkowo brzmienie The Beatles, dołączył Krzysztof Krawczyk (śpiew, gitara). Na progu kariery Trubadurzy akompaniowali innym wykonawcom (m.in. Annie German), na pewien czas związali się także ze Sławą Mikołajczyk - po raz pierwszy wystąpili wtedy na festiwalu w Opolu (1966). Po zmiennych kolejach losu i ciągłych zmianach personalnych nastąpiło odrodzenie zespołu - Krawczyka, Kowalewskiego i Lichtmana zasilił kompozytor i organista, Ryszard Poznakowski, związany wcześniej z popularną formacją Czerwono Czarni. Właśnie za jego sprawą zainteresowania zespołu skierowały się w stronę folkloru, przetworzonego na potrzeby big beatu. Narodził się oryginalny styl Trubadurów. I posypały się hity: Znamy się tylko z widzenia, Nie przynoś mi kwiatów dziewczyno. Kwartet stworzył własne, łatwo rozpoznawalne brzmienie z silnie wyeksponowanymi i brawurowo śpiewanymi partiami wokalnymi. Trubadurzy, prawdziwa fuzja talentów czterech muzyków aktywnie tworzących repertuar, stali się krajowym fenomenem: Złote Płyty, nagrody w Opolu (m.in. Przyjedź mamo na przysięgę) oraz dwukrotny udział w filmach Andrzeja Wajdy: "Wszystko na sprzedaż" (Trubadurzy wykonali utwór tytułowy) i "Polowanie na muchy", gdzie wystąpili jako... Bliscy Płaczu. Zespół Trubadurzy był też niezwykle charakterystyczny pod względem wizualnym. Muzycy występowali w kostiumach XVIII-wiecznych muszkieterów, a na okładkach albumów pokazywali się z wyciągniętymi szpadami, a nawet... konno. Do długich włosów zapuścili wąsiki oraz hiszpańskie bródki. Był to oryginalny wizerunek. Muzyka również. Żaden inny młodzieżowy zespół polski tamtych lat nie osadził się tak głęboko w folklorze, widocznym nie tylko w muzyce, ale i w tematyce tekstów - cały katalog Trubadurów roi się wprost od "krajobrazów i słoneczników-kwiatów na Mazowszu". Możemy do tego dodać "zieloną olszynę, wiklinę, młyn i księżyc". Działalność zespołu przyniosła najciekawsze rezultaty w krótkim okresie współpracy z Ryszardem Poznakowskim, choć i potem Trubadurzy przeżywali wiele reinkarnacji. Początkowo miejsce kompozytora zajęła wokalistka, Halina Żytkowiak, co wpłynęło odświeżająco na brzmienie zespołu (ona wykonywała również partie fletu prostego). Ryszard Poznakowski poświęcił się komponowaniu i reżyserii dźwięku, producentem nagrań został także Sławomir Kowalewski. Krzysztof Krawczyk za namową i pomocą Ryszarda Poznakowskiego rozpoczął karierę solisty znaczoną licznymi sukcesami w tym 12 złotymi i 2 platynowymi płytami. Największe jego przeboje ukazały się w ramach Złotej Kolekcji Pomatonu ( nr.kat.522110). Po licznych mutacjach i czasowej nieobecności Mariana Lichtmana (który tymczasem święcił tryumfy jako perkusista czołowych zespołów skandynawskich), Trubadurzy na kilka lat zwiesili działalność, aby reaktywować się w 1994 roku w składzie: Kowalewski, Lichtman, Poznakowski oraz Piotr Kuźniak (śpiew i gitara).Przy okazjonalnych koncertach spotyka się na estradzie z kolegami Krzysztof Krawczyk, który na swoich koncertach śpiewa 2 przeboje wykonane z zespołem Trubadurzy, będące pierwszymi próbami solowymi: "Byłaś tu" i "Kim jesteś".
24h
Dziewiąty album polskiego wykonawcy poezji śpiewanej Grzegorza Turnaua, wydany w 2004 roku przez Pomaton EMI. Zawiera utwory napisane przez Jermiego Przyborę i Jerzego Wasowskiego. Jedynie muzyka do tekstu Jermiego Przybory "List do jedzącej Eurydyki", prawdopodobnie jego ostatniej piosenki, nie jest autorstwa twórców Kabaretu Starszych Panów - skomponował ją Seweryn Krajewski. Album nagrywano od 14 czerwca do 7 sierpnia 2004 roku, w Studio Nieustraszonych Łowców Dźwięków w Krakowie. Orkiestrę smyczkową w utworze "Pejzaż bez ciebie" zarejestrowano 7 lipca 2004 w Filharmonii Pomorskiej w Bydgoszczy.
24h
Turner Tna Tina Live! W 2008 Królowa Rockandrolla Tina Turner ku wielkiej radości fanów powróciła na scenę serią koncertów z okazji okrągłej 50 rocznicy jej debiutu. Tournee rozpoczęło się w Kansas, w październiku 2008 i trwało sześć miesięcy, podczas których artystka odwiedziła ponad 10 państw na dwóch kontynentach. Tina zagrała oszałamiającą liczbę 90 wyprzedanych koncertów, które zawsze kończyły owacje na stojąco. Miliony fanów i krytyków olśniła niesamowita forma Tiny, która nie zamierza zwolnić tempa mimo nadchodzących 70. urodzin. Energetyczne, bezkompromisowe dwugodzinne występy supergwiazdy, podczas których wykonywała największe przeboje z towarzyszeniem najlepszych muzyków, wokalistów, tancerzy i mistrzów walki, miały wspaniałą oprawę, doskonałą choreografię, spektakularne oświetlenie, popisy pirotechniczne i wiele innych atrakcji. Po ostatnim koncercie w ramach trasy, który odbył się w maju 2009 w Sheffield, Tina powiedziała: „Jestem oszołomiona i zachwycona reakcją tysięcy fanów, którzy co wieczór przychodzili na moje występy. To było niezapomniane tournee, które na zawsze pozostanie w moim sercu. Wspaniały sposób, by uczcić i podsumować 50 lat mojej działalności w branży. Było super!” Aby upamiętnić tę bijącą rekordy trasę koncertową, 28 września wytwórnia Parlophone opublikuje koncertowe DVD. Materiał nagrano w marcu 2009 roku w GelreDome w holenderskim Arnhem, gdzie Tina wystąpiła dla ogromnej, 70-tysięcznej publiczności. Film wyreżyserował David Mallet z Serpent Productions. Materiał nagrano w technologii HD i zmiksowano w formacie dźwiękowym 5.1 Surround. Ponad dwugodzinny zapis zawiera uwielbiane piosenki Tiny, m.in. „The Best”, „Private Dancer”, czy porywające „We Don't Need Another Hero”. Tracklista DVD: 1. Intro Music (Instrumental) 2. Steamy Windows 3. Typical Male 4. River Deep Mountain High 5. What You Get Is What You See 6. Better Be Good To Me 7. Ninja Chase [Instrumental] 8. The Acid Queen 9. What's Love Got To Do With It 10. What's Love Got To Do With It (Reprise with Audience) 11. Private Dancer 12. Weapons Sequence [Instrumental] 13. We Don't Need Another Hero (Thunderdome) 14. Help! 15. Let's Stay Together 16. Undercover Agent For The Blues 17. I Can't Stand The Rain 18. Jumpin' Jack Flash 19. It's Only Rock 'N' Roll (But I Like It) 20. Flamenco/009 Encounter (Instrumental) 21. Goldeneye 22. Addicted To Love 23. The Best 24. Proud Mary 25. Nutbush City Limits 26. Be Tender With Me Baby CD: 1. Steamy Windows 2. River Deep, Mountain High 3. What You Get Is What You See 4. Better Be Good To Me 5. What's Love Got To Do With It 6. Private Dancer 7. We Don't Need Another Hero 8. Lets Stay Together 9. Jumpin' Jack Flash 10. It's Only Rock And Roll (But I Like It) 11. Goldeneye 12. Addicted To Love 13. The Best 14. Proud Mary 15. Nutbush City Limits
24h
Pierwszy studyjny, solowy album polskiego wykonawcy poezji śpiewanej Grzegorza Turnaua z 1991 r., wydany ponownie w 1994 r. przez Pomaton EMI. Nagrania na płytę zostały dokonane w lutym 1991 roku w studio ZPR w krakowskim Teatrze STU. Reedycja płyty zawiera pięć dodatkowych utworów zarejestrowanych w 1984 oraz w 1985 roku w Studio Polskiego Radia w Krakowie. Nagrania te pochodzą z archiwum III programu Polskiego Radia. Na płycie znajdują się znane i do dziś wykonywane przez Turnaua na koncertach piosenki takie jak: „Życia modele”, „Byłem w Nowym Jorku”, „Naprawdę nie dzieje się nic” czy „Znów wędrujemy”. Piosenkę „Gdyby świat powstał na nowo” znajdującą się na reedycji Turnau wykonuje wraz z Olą Maurer.
24h
Trzeci studyjny, solowy, a czwarty w ogóle album polskiego wykonawcy poezji śpiewanej Grzegorza Turnaua, wydany w 1995 przez Pomaton EMI. Nagranie przeprowadzono od 26 czerwca do 30 lipca 1995 w Studio Grelcom w Krakowie. Album zyskał status podwójnej platynowej płyty.
Obecnie brak na stanie
Album „To tu, to tam” to brawurowa odpowiedź Grzegorza Turnaua na pytanie: Co dalej? Jeżeli „Pod światło” była płytą znakomitą (a była), płyta „To tu, to tam” była płytą znakomitszą. Porównując nagrany tutaj materiał z tym, czego młody artysta dokonał wcześniej (a przecież dokonał niemało), nietrudno odnieść wrażenie, że wszystkiego jest tutaj „więcej” - więcej piosenek o absolutnie ponadczasowym walorze, więcej tekstów o działaniu tak intensywnym, jakiego możemy się spodziewać tylko po poezji najwyższego lotu, nawet więcej samej muzyki, choć to ostatnie uzasadnia bezpośrednio rozszerzenie składu zespołu. Już otwierająca album piosenka, Między ciszą a ciszą, do tekstu Michała Zabłockiego, uderza wyjątkowo pozytywną wibracją i jasnym brzmieniem całego zespołu, którego bezspornym koncertmistrzem pozostaje Mariusz Pędziałek. Bardziej, niż w dotychczasowych nagraniach, śmiałe wyeksponowanie perkusji przydaje płycie nowoczesności i dryfuje jej brzmieniem nieco dalej od czystej „szkoły krakowskiej”, bliżej za to... muzyki popularnej. Wśród nowych kompozycji Grzegorza Turnaua pojawiają się piosenki do wierszy kolejnego poety, który zajmie, jeżeli nawet nie trwałe, to ważne miejsce na kolejnych albumach – to Jan Brzechwa. Powraca niezawodny Gałczyński, e. e. cummings w przekładach Barańczaka i to aż w dwóch piosenkach: „Gdy wszystko się zdarzy” oraz w majestatycznej pieśni „Wielka ulewo, wielka śnieżyco”. Niewątpliwie śmiałym, nawet jeżeli nie nowatorskim krokiem (szlak przetarli przed laty... Skaldowie), było skomponowanie muzyki do wiersza Wisławy Szymborskiej, laureatki literackiej nagrody Nobla. Jej „Atlantyda” wykonana jest tu przez Grzegorza Turnaua przy fortepianie solo. Nowością jest także krótki utwór instrumentalny, „Powrót”. Lista utworów: LP 1 Side A 1. Między ciszą a ciszą 2. To tu, to tam 3. Natężenie świadomości Side B 1. W prowincjonalnym małym mieście 2. Gdy wszystko się zdarzy 3. Atlantyda 4. Powrót LP 2 Side C 1. Bracka 2. Pompa 3. Uno momento mortis Side D 1. Marta 2. Wielka ulewo, wielka śnieżyco 3. Wszystko co piękne 4. Jak linoskoczek
24h
1 I Might Have Been Queen 4:10 2 What's Love Got to Do With It 3:48 3 Show Some Respect 3:18 4 I Can't Stand the Rain 3:43 5 Private Dancer 7:13 6 Let's Stay Together 5:16 7 Better Be Good to Me 5:12 8 Steel Claw 3:49 9 Help 4:30 10 1984 3:11 11 I Wrote a Letter Bonus Track 3:24 12 Rock N Roll Widow Bonus Track 4:45 13 Don't Rush the Good Things Bonus Track 3:46 14 When I Was Young Bonus Track 3:11 15 What's Love Got to Do With It Bonus Track / Extended Version 5:48 16 Better Be Good to Me Bonus Track / Extended Version 7:02 17 I Can't Stand the Rain Bonus Track / Extended Version 5:43
24h