Pet Shop Boys powracają do Parlophone Records i wydają kolejną płytę. Na wydawnictwie znalazła się muzyka będąca połączeniem elektronicznego brzmienia, żywych instrumentów i orkiestrowych aranżacji. Utwory są świeże i otwierają nieznane dotąd w twórczości grupy kierunki. Lista utworów: 1. Loneliness 2. Feel 3. Why am I dancing? 4. New London boy 5. Dancing star 6. A new bohemia 7. The schlager hit parade 8. The secret of happiness 9. Bullet for Narcissus 10. Love is the law

Pierwszy numer jeden legendarnego, brytyjskiego synthpopowego duetu Pet Shop Boys ukazał się w 1993 roku. Album "Very" uznawany jest dziś za jedno z największych osiągnięć artystycznych Neila Tennanta i Chrisa Lowe'a. Na całym świecie sprzedało się ponad 5 mln kopii wydawnictwa, a w kilku krajach pokryło się ono platyną (m.in. Wielka Brytania, Kanada). W Ameryce "Very" zyskał status złotej płyty. Na piątym studyjnym albumie Pet Shop Boys zaprezentowali dojrzalszą muzykę z ciekawymi aranżacjami, co spodobało się fanom duetu. Na płycie znalazł się jeden z największych hitów Anglików, "Go West", a także "Can You Forgive Her?", czy "I Wouldn't Normally Do This Kind of Thing". Wśród gości można znaleźć Anne Dudley z Art Of Noise. Zremasterowana w 2018 roku reedycja winylowa to 12 piosenek z oryginalnego wydania. Lista utworów: Side A 1. Can You Forgive Her? 2. I Wouldn't Normally Do This Kind of Thing 3. Liberation 4. A Different Point of View 5. Dreaming of the Queen 6. Yesterday, When I Was Mad Side B 1. The Theatre 2. One and One Make Five 3. To Speak Is a Sin 4. Young Offender 5. One in a Million 6. Go West

Trouble In Shangri-La (Blue Syeor 2024)

Street Angel (Red Syeor 2024)

Jubileuszowa edycja albumu Wojciecha Młynarskiego „Dziewczyny bądźcie dla nas dobre na wiosnę” wydana na czarnej płycie CD z okazji 65-lecia Polskich Nagrań. To druga płyta w dyskografii Wojciecha Młynarskiego. Premierę miała w 1968 roku, czyli rok po debiutanckim albumie Artysty. Młynarskiemu towarzyszą znakomite zespoły m.in: Janusza Senta, Andrzeja Wiernika, Adama Skorupki oraz Alibabki. Oryginalne wydanie winylowe opatrzone jest tekstem Stanisława Dygata, który znakomicie oddaje sedno i sens twórczości Wojciecha Młynarskiego: „Wojciech Młynarski jest autorem tekstów do piosenek, które sam na estradach wykonuje. Te piosenki, moim zdaniem, kwalifikują go na najbardziej interesującego pisarza w młodej literaturze polskiej. Interesuje się powszednim dniem przeciętnego Polaka i do swego talentu dodaje prawdopodobieństwo świata, który nam pokazuje. Może dlatego, że przejmuje się tak bardzo tymi wszystkimi małymi ludźmi, którym się z tych czy innych przyczyn w życiu nie powodzi. Wzrusza się nimi i ich niefortunne zmagania z codziennością, ukazuje jednocześnie satyrycznie i poetycko. Jest pozbawiony złośliwości, która wbrew temu, co niektórzy sądzą zawadza prawdziwej satyrze. Kojarzy się czasem z Chaplinem, Keatonem, Tatim, czasem z Dostojewskim i Czechowem w pewnych nastrojach z O’Henrym. Jego bohaterowie powszedniości walcząc daremnie przeciw niej korzystają już z najnowszych zdobyczy cywilizacji, a wciąż są zaplątani w przeżytki minionych epok. Młynarski kocha tych ludzi, chciałby ich jakoś pocieszyć, jakoś im pomóc. Chyba pomaga. Stwierdzam to po sobie.” Cóż więcej można dodać? Świetna muzyka i piękne, mądre teksty, a wszystko to w oryginalnym winylowym brzmieniu. Płyta, która choć ma już wiele wiosen brzmi doskonale i jednym z wielu świadectw geniuszu Wojciecha Młynarskiego. Bez wątpienia ten album trzeba mieć w swojej płytotece! Lista utworów: 1. Dziewczyny bądźcie dla nas dobre na wiosnę 2. Bynajmniej 3. Ballada o torreadorze 4. Tupot białych mew 5. Czas miłości 6. W razie czego przypomnijcie sobie Zdzisia 7. Ballada o zasługiwaniu 8. Ballada o romansach 9. Ej, raz 10. Sposób na bezsenność 11. Anioł i diabeł 12. Ballada o Kołobrzegu

Soundtrack polskiego musicalu z muzyką Janusza Stokłosy, librettem Agaty Miklaszewskiej i Maryny Miklaszewskiej, wyreżyserowany przez Janusza Józefowicza. Metro opowiada o grupie młodych ludzi, artystów szukających szczęścia w życiu, marzeniach i miłości. Każdy z nich przywozi własną historię, marzenia, cel. Przyjeżdżają oni na casting do teatru, ale go nie przechodzą. Organizują więc własny musical na stacji metra. Po sukcesie podziemnego musicalu dostają propozycję angażu do teatru, który ich wcześniej odrzucił. Pojawia się dylemat: iść za pieniędzmi czy za marzeniami. Lista utworów: 1. Uwertura 2. Merto - Robert Janowski 3. Chcę być Kopciuszkiem - Barbara Melzer, Alicja Borkowska, Denisa Geislerov`a 4. A ja nie - Robert Janowski, Edyta Górniak 5. Szyb- Katarzyna Groniec 6. Bluzwis - Janusz Józefowicz, Marc Thomas 7. Życie - Katarzyna Groniec 8. Wieżaż Babel - zespół 9. Uciekaj - zespół 10. Pieniądze - Joanna Jagła, Janusz Józefowicz, zespół 11. Żyj na swój koszt - Igor Sorin, Wojciech Dmochowski, zespół 12. In God We Trust - Robert Janowski, zespół 13. Na strunach szyn - Katarzyna Groniec, Robert Janowski 14. Hasła - zespół 15. Marzenia spełniły się - Barbara Malzer, Katarzyna Galica, zespół 16. Litania - Edyta Górniak 17. Tylko w moich snach - Katarzyna Groniec

Fever to ósmy studyjny album australijskiej piosenkarki Kylie Minogue, wydany 1 października 2001 roku w Australii i Wielkiej Brytanii przez Parlophone. Album został później wydany w Stanach Zjednoczonych 26 lutego 2002 roku i był pierwszym albumem Kylie wydanym w tym regionie od czasu jej drugiego albumu studyjnego Enjoy Yourself (1989). Z albumu ukazały się cztery single. Główny singiel "Can't Get You Out of My Head" został wydany we wrześniu 2001 r. i stał się ogromnym sukcesem komercyjnym, trafiając na szczyty list przebojów w 40 krajach i sprzedając się w ponad pięciu milionach egzemplarzy na całym świecie. Piosenka ta, często uznawana za popisowy utwór Kylie, jest do dziś jej najlepiej sprzedającym się singlem i jednym z najlepiej sprzedających się singli wszech czasów. Lista utworów: 1. More More More 2. Love at First Sight 3. Can't Get You Out Of My Head 4. Fever 5. Give it To Me 6. Fragile 7. Come Into My World 8. In Your Eyes 9. Dancefloor 10. Love Affair 11. Your Love 12. Burning Up

Poeta, satyryk, dramaturg, scenarzysta, autor tekstów piosenek, librecista, tłumacz, piosenkarz, kompozytor, reżyser, a na dodatek „pszczul”. Od pszczółki, bo taki pracowity i perfekcyjny w każdej z tych ról. Rymotwórstwo piosenkowe (sam siebie nazywa przyzwoitym tekściarzem-rzemieślnikiem) ćwiczył w klubie studenckim Hybrydy. Doskonalił w zacnych warszawskich kabaretach Dreszczowiec, U Lopka oraz w kabarecie Dudek. Z wykształcenia filolog, z zamiłowania socjolog, wypracował unikatowy gatunek artystyczny – śpiewany felieton. „Idea satyry, którą uprawiam – pisał niedawno we wstępie do swojej biografii – jest szalenie prosta. Po pierwsze przyświecają mi wzory Hemara, Tuwima, Światopełka Karpińskiego, Jurandota, Minkiewicza, Przybory. Gdy w 89 roku upadla Cenzura, słyszało się głosy, że należy porzucić wszelkie aluzje i niedomówienia i rąbać po imieniu i nazwisku jak obuchem przez łeb”. Nie przystał jednak do tego zastępu, nie zmienił metaforycznego i aluzyjnego sposobu pisania. I nadal odwołuje się do wrażliwości i inteligencji swych odbiorców. Jak nikt przed nim – i na razie nie widać, aby miał godnych następców – posiadł umiejętność portretowania rzeczywistości we wszystkich jej aspektach. Jak w podręczniku historii w jego rymowankach opisane zostały wszystkie polskie przywary, nasze kryzysy i zakręty polityczne. Jego „Kapturek” nie jest bohaterem dziecięcej bajki, zbyt mało jego zdaniem (i chyba ma rację) było i jest szarych „komórek do wynajęcia”, odpowiedzi na hasło „w co się bawić” nie uzyskał, jego „walec” niewiele w swoim czasie mógł wyrównać, więc dalej robi swoje. Tępi fałsz i obłudę. Ironia i drwina jest dalej ważnym elementem jego artystycznego arsenału. Ale potrafi być także zwyczajnie rubaszny, liryczny i sentymentalny. Ba, umie z piosenki uczynić doświadczalne poletko dla słownego żartu, bezpretensjonalnego dowcipu, zwyczajnej zabawy „językiem polskim”. A tłumaczenia? Brel, Buscaglione, Aznavour, Brassens, Okudżawa, Wysocki? Cóż za translatorskie mistrzostwo. Z form małych ewoluuje z powodzeniem w stronę wielkich – librett operowych Henryk VI na łowach i Kalmora, librett operetkowych i musicalowych, m.in. Cień, Awantura w Recco, Wesołego powszedniego dnia, Nędzy uszczęśliwionej epilog, Jesus Christ Superstar i niezliczonych tekstów piosenek do widowisk estradowych i telewizyjnych, wodewili i filmów. Dla siebie i innych. A gdy znowu porzuca formy wielkie dla „ulotnych”, koncertuje, nagrywa, drukuje w dziennikach, periodykach i książkach, opowiada w radiu i telewizji, uświetnia jubileusze cudze i własne. Do perfekcji opanował umiejętność nawiązywania kontaktu ze swoimi słuchaczami i czytelnikami. Zawsze interesowało go to, by piosenka była formą rozmowy z publicznością. I ona to rzeczywiście robi. Rozmawia z nim, reagując, śmiejąc się, bijąc brawo. Jedni robią to, gdyż pamiętają stare, dobre czasy, inni dlatego że „Wojciechowe” stare piosenki są dla nich zupełnie nowe. A te całkiem świeże? Są i zapewne będą, dawne absurdy bowiem nieustannie zastępują nowe. Tematów więc do satyry na pewno nie zabraknie. A zatem nie czyńże Drogi Autorze nic innego, tylko „rób swoje”.

„Wojciech Młynarski śpiewa swoje piosenki” to pierwszy, autorski album Wojciecha Młynarskiego. Płyta została wydana w 1967 roku. Na albumie znajdują się najbardziej znane przeboje Artysty: „Jesteśmy na wczasach”, „Po prostu wyjedź w Bieszczady”, „Niedziela na Głównym”, „W co się bawić”, „Och, ty w życiu”. Młynarskiemu towarzyszą znakomite zespoły: Janusza Senta, Andrzeja Kurylewicza i Andrzeja Trzaskowskiego. Świetna muzyka i piękne, mądre teksty, a wszystko to w oryginalnym winylowym brzmieniu. Tę płytę trzeba mieć w swojej płytotece. Absolutnie! Lista utworów: Side A 1. Trochę miejsca 2. Po prostu wyjedź w Bieszczady 3. Ballada o siedmiu nożach 4. Ballada o trzech trubadurach 5. Niedziela na Głównym 6. Och, ty w życiu 7. W co się bawić Side B 1. Światowe życie 2. Żorżyk 3. Polska miłość 4. Kartoflanka 5. Nie umiałem tak ładnie 6. Jesteśmy na wczasach 7. Żniwna dziewczyna

„Wojciech Młynarski śpiewa swoje piosenki” to pierwszy, autorski album Wojciecha Młynarskiego. Płyta została wydana w 1967 roku. Na albumie znalazły się najbardziej znane przeboje „Jesteśmy na wczasach”, „Po prostu wyjedź w Bieszczady”, „Niedziela na Głównym”, „W co się bawić”, „Och, ty w życiu”. Młynarskiemu towarzyszą znakomite zespoły: Janusza Senta, Andrzeja Kurylewicza i Andrzeja Trzaskowskiego. Świetna muzyka i piękne, mądre teksty. Tę płytę trzeba mieć w swojej płytotece. Absolutnie!

Zestaw 5 płyt zespołu The Monkees: Headquarters, Monkees, More Of The Monkees, Pisces, Aquarius, Capricorn And Jones, The Birds, The Bees And The Monkees.

"We Sing. We Dance. We Steal Things. We Deluxe Edition." to rozszerzona wersja kultowego albumu Jasona Mraza, która dostarcza jeszcze więcej muzycznej rozrywki i inspiracji. Ta wyjątkowa kolekcja przynosi słuchaczom nie tylko oryginalne utwory z albumu, ale także ekskluzywne dodatki, które wzbogacają doświadczenie muzyczne. Jason Mraz w swojej charakterystyczny sposób łączy elementy folkowego akustycznego brzmienia z popowym urokiem. Teksty piosenek refleksyjnie opowiadają o miłości, życiowych przeżyciach i nadziei. Lista utworów: LP 1: 1. Make It Mine 2. I'm Yours 3. Lucky (With Colbie Caillat) 4. Butterfly 5. Live High 6. Love For a Child 7. Details In the Fabric (Featuring James Morrison) 8. Coyotes 9. Only Human LP 2: 1. The Dynamo of Volition 2. If It Kills Me 3. A Beautiful Mess 4. Make It Mine (From the Casa Nova Sessions) 5. I'm Yours (Demo) 6. Lucky (Jason's First Draft) 7. Butterfly (From the Casa Nova Sessions) 8. Live High (From an Avocado Salad Session) LP 3: 1. Love For a Child (From the Casa Nova Sessions) 2. Details In the Fabric (Demo) 3. Coyotes (From a Girl In New York Sessions) 4. Only Human (From the Casa Nova Sessions) 5. The Dynamo of Volition (From an All Night Session) 6. If It Kills Me (From the Casa Nova Sessions) 7. A Beautiful Mess (From a Raining Jane Session) 8. Kicking With You 9. Happy Endings

"Cry Baby" to debiutancki album Melanie Martinez, wydany w sierpniu 2015 roku. Jest to koncepcyjny album, który opowiada historię tytułowej postaci, Cry Baby, będącej alter ego Martinez. Album wyróżnia się unikalną mieszanką popu, elektroniki i elementów dark popu, a jego teksty zgłębiają tematy dorastania, niewinności i przemiany, wszystko podane przez pryzmat baśniowej i niekiedy mrocznej narracji. Melanie Martinez wykorzystuje swoją charakterystyczną estetykę, aby poruszać trudne tematy takie jak toksyczne relacje, rodzinne nieporozumienia i społeczną alienację, robiąc to w sposób, który jest zarówno prowokujący, jak i emocjonalnie rezonujący. "Cry Baby" został przyjęty z entuzjazmem przez fanów i krytyków za swoje innowacyjne podejście do popowej muzyki, błyskotliwe teksty i unikalną tożsamość wizualną, umacniając pozycję Martinez jako jednej z najbardziej oryginalnych postaci na scenie muzycznej. Lista utworów: 1. Cry Baby 2. Dollhouse 3. Sippy Cup 4. Carousel 5. Alphabet Boy 6. Soap 7. Training Wheels 8. Pity Party 9. Tag, You're It 10. Milk and Cookies 11. Pacify Her 12. Mrs. Potato Head 13. Mad Hatter 14. Play Date (Bonus track) 15. Teddy Bear (Bonus track) 16. Cake (Bonus track)

Duet fortepianowy utworzony przez Marka Tomaszewskiego i Wacława Kisielewskiego w 1963 roku w Warszawie. Zadebiutował w programie tv, zarejestrowanym 8.03.1963 roku. Przez dwa lata nagrania duetu prezentowane były w cyklicznych audycjach radiowych, początkowo co tydzień w 10-minutowych recitalach. Od 1964 roku zaczął koncertować na estradzie także z sekcją rytmiczną, m.in. z Edwardem Dylągiem - kontrabas i Szymonem Walterem - perkusja. Na pierwsze zagraniczne koncerty wyjechał do Czechosłowacji, NRD i na Węgry. W 1964 roku wystąpił w filmie tv Tandem (reż. S. Kokesz). Rok później po raz pierwszy koncertował na Zachodzie - we Francji i USA. W 1966 roku zagrał w pierwszej części recitalu Marleny Dietrich, podczas jej tournée po Polsce. W tym samym roku nagrał pierwszy polski LP z rozrywkowymi parafrazami klasyki i przebojami muzyki popularnej. Wziął udział w Międzynarodowym Festiwalu Muzycznym w Cannes (Francja). Uczestniczył we wspólnych koncertach z Jackiem Brelem w paryskiej Olympii, a od 1971 roku w renomowanych salach koncertowych i filharmoniach m.in. z Gilbertem Becaudem, Dalidą, Alainem Delonem, Mirelle Mathieu. Koncertował w Danii, Szwecji, Finlandii, Hiszpanii, ZSRR, Bułgarii, Rumunii, W. Brytanii, Holandii, Austrii, RFN i Szwajcarii. Zdobył m.in. Brązową Różę na festiwalu w Montreux (Szwajcaria) i Złotego Gronostaja na festiwalu w Rennes (Francja). Wystąpił w recitalach tv w kraju i za granicą, realizowanych m.in. z okazji jubileuszy 15- i 20-lecia duetu. W latach 1969-84 nagrał w kraju, we Francji i w RFN dwadzieścia cztery longplaye. Części nagrań dokonał z zespołem smyczkowym i sekcją rytmiczną, w których grało wielu polskich muzyków, m.in.: Jerzy Czekalla, Jerzy Ellman - gitara, Jan Drozdowski, Józef Gawrych, Bogdan Kulik, Andrzej Tylec - perkusja, Jan Pospieszalski, Józef Sikorski, Zbigniew Wrombel - kontrabas, Marek Stefankiewicz - fortepian, Wojciech Trzciński - instrumenty klawiszowe, kierownik muzyczny i aranżer, Zbigniew Wodecki - skrzypce, dyrygent kwintetu smyczkowego. Repertuar duetu stanowiły niezmiennie rozrywkowe opracowania muzycznej klasyki (J. S. Bach, L. van Beethoven, A. Borodin, F. Chopin, P. Czajkowski, A. Dworzak, E. Grieg, S. Moniuszko, N. Paganini, G. Rossini, F. Schubert, J. Strauss), melodie i pieśni folkloru polskiego i obcego, przeboje muzyki popularnej i rozrywkowej, standardy jazzowe oraz kompozycje własne. Ostatni koncert duetu, zarejestrowany przez zachodnioniemiecką TV odbył się 24.05.1986 roku w Wilhelmsbad koło Frankfurtu n. Menem. Jego działalność przerwała śmierć W. Kisielewskiego w wypadku samochodowym 12.07.1986 roku. W 1990 roku ukazała się książka Marek i Wacek: Historia prawdziwa Lucjana Kydryńskiego, wydana przez Pomorze.

Objawienie sceny pop ostatnich kilku lat, laureat Grammy (aż 13-krotnie nominowany do tej prestiżowej nagrody), pochodzący z Hawajów Bruno Mars prezentuje drugi krążek studyjny. Dziesięć znakomitych piosenek, przy których wszyscy na pewno będą się świetnie bawić! Bruno nie stara się odkrywać siebie na nowo. Porusza się po doskonale sprawdzonym terytorium popu, R&B, reggae z domieszką rocka i hip-hopu. Takie połączenie dało 27-letniemu artyście niebywały sukces ¬– aż 39 platynowych statusów debiutanckiego krążka "Doo-Wops & Hooligans" i pochodzących z niego singli, 45 mln sprzedanych singli na całym świecie oraz liczne wyróżnienia, w tym wspomnianą nagrodę Grammy, a także American Music Award, po kilka MTV European Music Award oraz Billboard Award i prestiżowego stowarzyszenia ASCAP (The American Society Of Composers, Authors And Publishers). Klipy Bruna w serwisie YouTube obejrzało już ponad miliard internautów! Bruno daleki jest od spoczywania na laurach. Cały czas idzie do przodu i ciężko pracuje. Pomimo licznych koncertów, występów telewizyjnych, artysta z Honolulu znalazł czas w napiętym grafiku na przygotowanie piosenek na drugi krążek "Unorthodox Jukebox". Tytuł jest znaczący, gdyż Bruno zmieszał w piosenkach różne lubiane przez siebie stylistyki, tworząc wyjątkową mieszankę. Produkcję wykonawczą "Unorthodox Jukebox" wziął na siebie team producencki The Smeezingtons, za którym kryją się Mars, Philip Lawrence i Ari Levine. W studiu wspomogli Bruno Marsa również Jeff Bhasker (fun., Kanye West, Jay-Z), Mark Ronson (Amy Winehouse, Lil Wayne, Black Lips) czy Diplo (M.I.A, Usher). Promocja płyty obejmie między innymi liczne występy artysty w najpopularniejszych amerykańskich programach telewizyjnych. Na pierwszego singla została wybrana piosenka "Locked Out Of Heaven", do której powstał wideoklip. Z kolei w słynnym programie "Saturday Night Live" Mars zaprezentował jeszcze jedną kompozycję z płyty – "Young Girls".

Długo oczekiwany, trzeci album studyjny multigwiazdy popu, Bruno Marsa. Następca pięciokrotnie pokrytego platyną "Doo-Woops & Hooligans" z 2010 oraz czterokrotnie platynowego "Unorthodox Jukebox" z 2012 roku.

Wersja na vinylu. 1 LP. 12 UTWORÓW. Amerykański kompozytor i wokalista, twórca wielu hitów pisanych dla innych wykonawców (m.in. Sugababes, Adam Levine, Brandy) wydaje solowy album. Poprzedzony bestsellerowym singlem „Just The Way You Are” (dotarł do czołówki Billboardu) zwiastuje nadejście nowej gwiazdy pop/R&B. Charakterystyczny, wysoki głos wokalisty, zdolność do budowania piosenek z wykorzystaniem najnowszych trendów produkcyjnych i wielka melodyjność sprawiają, że Bruno Mars już nazywany jest następcą Michaela Jacksona.

Objawienie sceny pop ostatnich kilku lat, laureat Grammy (aż 13-krotnie nominowany do tej prestiżowej nagrody), pochodzący z Hawajów Bruno Mars prezentuje drugi krążek studyjny. Dziesięć znakomitych piosenek, przy których wszyscy na pewno będą się świetnie bawić! Bruno nie stara się odkrywać siebie na nowo. Porusza się po doskonale sprawdzonym terytorium popu, R&B, reggae z domieszką rocka i hip-hopu. Takie połączenie dało 27-letniemu artyście niebywały sukces – aż 39 platynowych statusów debiutanckiego krążka "Doo-Wops & Hooligans" i pochodzących z niego singli, 45 mln sprzedanych singli na całym świecie oraz liczne wyróżnienia, w tym wspomnianą nagrodę Grammy, a także American Music Award, po kilka MTV European Music Award oraz Billboard Award i prestiżowego stowarzyszenia ASCAP (The American Society Of Composers, Authors And Publishers). Klipy Bruna w serwisie YouTube obejrzało już ponad miliard internautów! Bruno daleki jest od spoczywania na laurach. Cały czas idzie do przodu i ciężko pracuje. Pomimo licznych koncertów, występów telewizyjnych, artysta z Honolulu znalazł czas w napiętym grafiku na przygotowanie piosenek na drugi krążek "Unorthodox Jukebox". Tytuł jest znaczący, gdyż Bruno zmieszał w piosenkach różne lubiane przez siebie stylistyki, tworząc wyjątkową mieszankę. Produkcję wykonawczą "Unorthodox Jukebox" wziął na siebie team producencki The Smeezingtons, za którym kryją się Mars, Philip Lawrence i Ari Levine. W studiu wspomogli Bruno Marsa również Jeff Bhasker (fun., Kanye West, Jay-Z), Mark Ronson (Amy Winehouse, Lil Wayne, Black Lips) czy Diplo (M.I.A, Usher). Promocja płyty obejmie między innymi liczne występy artysty w najpopularniejszych amerykańskich programach telewizyjnych. Na pierwszego singla została wybrana piosenka "Locked Out Of Heaven", do której powstał wideoklip. Z kolei w słynnym programie "Saturday Night Live" Mars zaprezentował jeszcze jedną kompozycję z płyty – "Young Girls". Wersja na płycie winylowej

Długo oczekiwany, trzeci album studyjny multigwiazdy popu, Bruno Marsa. Następca pięciokrotnie pokrytego platyną "Doo-Woops & Hooligans" z 2010 oraz czterokrotnie platynowego "Unorthodox Jukebox" z 2012 roku. Lista utworów: Side A 1. 24K Magic 2. Chunky 3. Perm 4. That's What I Like 5. Versace On The Floor Side B 1. Straight Up & Down 2. Callin All My Lovelies 3. Finesse 4. Too Good To Say Goodbye

"Unorthodox Jukebox" to drugi album studyjny Bruno Marsa, który przynosi świeże brzmienia i nowatorskie podejście do muzyki pop. Wydany w 2012 roku, album eksploruje różnorodne gatunki muzyczne, włączając w to pop, R&B, funk i rock. Zaskakujące i odważne kompozycje takie jak "Locked Out of Heaven" czy "Treasure" zdobyły uznanie krytyków i fanów na całym świecie, podczas gdy utwory takie jak "When I Was Your Man" i "Gorilla" ukazują głębsze, emocjonalne aspekty artysty. "Unorthodox Jukebox" to pełen energii i zaskakujących zwrotów album, który doskonale pokazuje wszechstronność i talent Bruno Marsa jako artysty. Lista utworów: 1. Young Girls 2. Locked out of Heaven 3. Gorilla 4. Treasure 5. Moonshine 6. When I Was Your Man 7. Natalie 8. Show Me 9. Money Make Her Smile 10. If I Knew

"24K Magic" to trzeci studyjny album Bruno Marsa, który wciela w życie pełną energii i nieskrępowaną radość życia. Płyta, wydana w 2016 roku, przynosi połączenie funkowych rytmów, melodyjnych hooków i tekstów o miłości, zabawie i pewności siebie. Mars w swoim charakterystycznym stylu eksploruje brzmienia lat 80. i 90., tworząc świeże i taneczne kompozycje, które zapewniają słuchaczom niezapomnianą podróż do świata muzyki pełnej blasku i bogactwa emocji. Lista utworów: 1. 24k Magic 2. Chunky 3. Perm 4. That's What I Like 5. Versace on the Floor 6. Straight Up & Down 7. Calling All My Lovelies 8. Finesse 9. Too Good to Say Goodbye

An Evening with Silk Sonic to debiutancki album studyjny amerykańskiego duetu R&B Silk Sonic, w skład którego wchodzą artyści nagraniowi Bruno Mars i Anderson.Paak. Wydawnictwo "An Evening With Silk Sonic" promują znane już single "Skate" i "Leave The Door Open". Druga z piosenek dotarła na 1. miejsce notowania Billboardu i zapewniła duetowi nagrodę BET. "Leave the Door Open" dwa tygodnie z rzędu zajmowało najwyższą pozycję amerykańskiego zestawienia, a w top 10 utrzymywało się przez 18 kolejnych tygodni. Muzycy wykonali ponadto numer na żywo podczas ceremonii rozdania nagród Grammy, iHeart Radio Music oraz BET. Lista utworów: 1. Silk Sonic Intro 2. Leave The Door Open 3. Fly As Me 4. After Last Night (w/ Thundercat & Bootsy) 5. Smokin Out The Window 6. Put On A Smile 7. 777 8. Skate 9. Blast Off

Wydawnictwo "An Evening With Silk Sonic" promują znane już single "Skate" i "Leave The Door Open". Druga z piosenek dotarła na 1. miejsce notowania Billboardu i zapewniła duetowi nagrodę BET. "Leave the Door Open" dwa tygodnie z rzędu zajmowało najwyższą pozycję amerykańskiego zestawienia, a w top 10 utrzymywało się przez 18 kolejnych tygodni. Muzycy wykonali ponadto numer na żywo podczas ceremonii rozdania nagród Grammy, iHeart Radio Music oraz BET. Singiel "Leave the Door Open" ukazał się wraz z klipem. Teledysk, który nakręcił Mars z Florentem Déchardem, ma już ponad 346 milionów odsłon. Premierze towarzyszyła duża kampania w mediach społecznościowych #LetSilkSonicThrive, która odbiła się szerokim echem. "Co jest nowe, gładkie jak jedwab i tworzone przez dwie gwiazdy R&B" - pisał dziennikarz Billboardu. - "Mars ma niesamowicie płynny głos, a .Paak rapuje i śpiewa jakby był we mgle - razem brzmią jak woda i dym" - recenzował Consequence of Sound.

Popowa sensacja, jaką bez wątpienia jest Melanie Martinez, na nowej EP-ce zebrała 7 nowych piosenek, w tym znany już singiel "The Bakery". Utwór napisała na podstawie własnego doświadczenie, gdy została zwolniona z piekarni, w której pracowała. Jak zapewnia artystka, to bardzo osobisty i delikatny materiał, który stworzyła wychodząc poza wykreowaną przez siebie postać Cry Baby. Wydawnictwo dołączone zostanie również do edycji deluxe albumu "K-12".