.
Lista utworów: 1. Giant Steps 4:47 2. Cousin Mary 5:49 3. Countdown 2:25 4. Spiral 6:02 5. Syeeda's Song Flute 7:05 6. Naima 4:25 7. Mr. P.C. 7:03 8. Giant Steps Bonus Track / Alternate Version 1 / Alternate Take / Version 3:44 9. Naima Bonus Track / Alternate Version 1 / Alternate Take / Version 4:31 10. Cousin Mary Bonus Track / Alternate Take 5:50 11. Countdown Bonus Track / Alternate Take 4:37 12. Syeeda's Song Flute Bonus Track / Alternate Take 7:11 13. Giant Steps Bonus Track / Alternate Version 2 / Version 3:31 14. Naima Bonus Track / Alternate Version 2 / Version 3:27 15. Giant Steps Bonus Track / Alternate Take 4:50
24h
Box pięciu płyt nagranych przez jednego z największych muzyków w historii jazzu dla wytwórni Atlantic. John Coltrane pozostawił w tym gatunku swój wielki, niepowtarzalny ślad, który można dostrzec również na albumach z prezentowanego zestawu. Pięć krążków zebranych w boxie, wybitny saksofonista zarejestrował między 1960 a 1964 rokiem. Całość otwiera płyta "Giant Steps" z 1960 roku, na której znalazły się wyłącznie, co było wyjątkowe, kompozycje Coltrane'a. Jest tu charakterystyczne frazowanie Trane'a, typowe dla niego zmiany harmoniczne, kilka warstw dźwięku. To właśnie na tej płycie adepci jazzu uczą się odpowiedniego następstwa akordów i improwizacji. Krążek jest również pożegnaniem Johna z bebopem i zwrotem w kierunku nowoczesnego jazzu. "Naima", "Giant Steps", "Cousin Mary", "Countdown", "Mr. P.C." - są dziś klasykami gatunku. Rok 1961 przyniósł dwie płyty Coltrane'a - "Coltrane Jazz" i "My Favorite Things". Na pierwszej pewien procent stanowiły kompozycje zarejestrowane podczas sesji do "Giant Steps". W części nagrań wspomogli Trane'a muzycy z sekstetu Milesa Davida - Wynton Kelly, Paul Chambers oraz Jimmy Cobb. Pracowali z nim także po raz pierwszy Elvin Jones i McCoy Tyner. Z tymi muzykami artysta zarejestrował niedługo później "My Favorite Things". Słychać było na tym albumie wyraźniejsze pójście w kierunku free jazzu. Oprócz swoich kompozycji, Trane zamieścił na albumie parę standardów. Zagrał tu między innymi na saksofonie sopranowym, który wówczas w jazzie nie był powszechnie wykorzystany. John pokazał, że tego instrumentu można ciekawie użyć i że po odejściu z zespołu Milesa Davisa ma wiele do powiedzenia jako twórca solowy. Choćby na swój sposób interpretując bluesa, jak uczynił to na wydanym w 1962 roku krążku "Coltrane Plays The Blues". Box zamyka pochodząca z 1964 roku płyta "Coltrane's Sound". Zawiera ona nagrania, których Coltrane dokonał jeszcze w 1960 roku. Wydawnictwo uważano za spóźnione, ponieważ w 1964 roku Trane był już pochłonięty graniem nowoczesnej odmiany jazzu, eksperymentowaniem i był dość daleko od klasyki gatunku. Trudno jednak nie dostrzec, że na tej płycie Johna znalazło się kilka kapitalnych nagrań, których dokonał ze swoim znakomitym kwartetem, który poza nim tworzyli: McCoy Tyner (fortepian), Elvin Jones (perkusja) i Steve Davis (gitara basowa). Po "Coltrane's Sound" John nagrał jeszcze kilka niezapomnianych płyt zanim zmarł przedwcześnie, w 1967 roku, mając zaledwie 41 lat.
24h
"Giant Steps" Johna Coltrane'a - pierwszy wydany w barwach Atalantic Records album wpływowego jazzowego saksofonisty - niezmiennie zadziwia i inspiruje słuchaczy odkąd ukazał się 60 lat temu. Z okazji jubileuszu, "Giant Steps: 60th Anniversary Deluxe Edition" ukazuje się na 180-gramowym podwójnym winylu oraz w zestawie 2CD. Obydwie wersje zwierać będą na nowo zremasterowaną wersję oryginalnego albumu oraz 8 alternatywnych wersji nagrań. Na wydawnictwo złoży się również replika oryginalnej koperty, wykorzystanej przy pierwszym tłoczeniu stereo, a także opakowanie z książeczką wypełnioną zdjęciami (także niepublikowanymi) oraz komentarzami (w tym autorstwa historyk, Ashley Kahn). Album "Giant Steps" nagrany został w 1959 roku w nowojorskich studiach Atlantic. W sesji udział wzięli: John Coltrane na saksofonie tenorowym, Paul Chambers na podwójnym basie, Tommy Flanagan na fortepianie oraz Art Taylor na perkusji acz przy utworze "Naima" za perkusją zasiadł Jimmy Cobb a Wynton Kelly zagrał na fortepianie. Warto zaznaczyć, że zasadnicza część sesji do "Giant Steps" rozpoczęła się niespełna dwa tygodnie po tym, jak Coltrane zakończył z Milesem Davisem prace nad "Kind of Blue", który okazał się najlepiej sprzedającym się jazzowym albumem w historii. Uważany za przełomowe dzieło współczesnej jazzowej improwizacji, "Giant Steps" dostąpiło rzadkiego zaszczytu i w 2004 roku zostało wspinane przez Bibliotekę Kongresu do National Recording Registry (Narodowego rejestru nagrań). Płyta zasłynęła tzw. "zmianami Coltran'a", a niektóre pochodzące z niej kompozycja dziś są jazzowymi standardami, w tym zatytułowana na część żony "Naima" oraz utwór tytułowy. Lista utworów: CD 1 1. Giant Steps 2. Cousin Mary 3. Countdown 4. Spiral 5. Syeeda’s Song Flut 6. Naima 7. Mr. P.C. CD 2 1. Giant Steps (Alternate, Take 1, Incomplete) 2. Naima (Alternate Take) 3. Like Sonny (Alternate Take) 4. Countdown (Alternate Take) 5. Syeeda’s Song Flute (Alternate Take) 6. Cousin Mary (Alternate Take) 7. Giant Steps (Alternate Version Two False Start) 8. Giant Steps (Alternate Take)
Obecnie brak na stanie
Lista utworów: CD 1: 1. My Favorite Things (Mono Version) 2. Every Time We Say Goodbye (Mono Version) 3. Summertime (Mono Version) 4. But Not For Me (Mono Version) CD 2: 1. My Favorite Things (Stereo Version) 2. Every Time We Say Goodbye (Stereo Version) 3. Summertime (Stereo Version) 4. But Not For Me (Stereo Version)
24h
Lista utworów: 1. Giant Steps (Mono) 2. Cousin Mary (Mono) 3. Countdown (Mono) 4. Spiral (Mono) 5. Syeeda's Song Flute (Mono) 6. Naima (Mono) 7. Mr P.C. (Mono)
24h
Legendarne jazzowe płyty w oryginalnych japońskich opakowaniach.
24h
Skromny, ale jakże wspaniały pod względem artystycznym!, wybór dokonań jednego z największych nowatorów w historii nie tylko jazzu, lecz muzyki w ogóle. Wśród pięciu płyt w zestawie znalazły się trzy albumy studyjne z końcowego okresu twórczości Milesa Davisa oraz dwie ścieżki dźwiękowe. Na początek mamy fenomenalny krążek "Tutu" z 1986 roku, nagrywany w Los Angeles i Nowym Jorku, na którym jednym z zaproszonych muzyków jest Michał Urbaniak. Oprócz niego grają tacy giganci jak Omar Hakim, Marcus Miller, Paulinho da Costa. Miles ujawnia tu swoje fascynacje R&B, popem i elektroniką. Tytuł był hołdem dla biskupa Desmonda Tutu, walczącego o równouprawnienie ludności czarnej w RPA, a jedna z kompozycji zadedykowana była Nelsonowi Mandeli. Trzy lata później, w 1989 roku premierę miał materiał "Amandla", również nagrany z udziałem wielu gigantów jazzu (m.in. M. Miller, Al Foster, Kenny Garrett). Tutaj z kolei Miles skręcił bardziej w stronę fusion, funku i swingu, chociaż nie wyrzekł się elektroniki. Utwór "Mr. Pastorius" Davis zadedykował zmarłemu genialnemu basiście Jaco Pastoriusowi. Trzeci w zestawie krążek studyjny to "Doo-Bop", wydany już po śmierci Milesa, w 1992 roku. Artysta zmieszał na nim elementy jazzu i hip-hopu, tworząc niesamowitą mieszankę. Dwie ścieżki dźwiękowe w pudełku to "Music From Siesta" z 1987 roku oraz "Dingo", która trafiła do sklepów dwa miesiące po śmierci Milesa. Pierwszą rejestrowano w Nowym Jorku i Hollywood. Muzyka ilustruje film fabularny Mary Lambert z Ellen Barkin, Gabrielem Byrne'em, Jodie Foster, Martinem Sheenem, Isabellą Rossellini i Grace Jones. Milesowi w studiu towarzyszyli między innymi John Scofield i Marcus Miller. Kompozycje do australijskiego filmu "Dingo" Miles napisał wespół z Michelem Legrandem, ale co ciekawsze, w obrazie zagrał jedną z głównych ról.
24h
1 lipca 1991 roku Miles Davis razem z Miles Davis Group wystąpił na festiwalu Jazz à Vienne we Francji. Niestety, był to jeden z ostatnich koncertów muzyka przed jego śmiercią 28 września tego samego roku. Podczas elektryzującego koncertu na Jazz à Vienne, Davis wykonał m.in. dwa utwory - "Penetration" i "Jailbait" - które napisał Prince, z którym łączyła go przyjaźń i wzajemny szacunek. "Merci Miles! Live At Vienne" ukazuje się w formatach 2CD, 2LP. Komentarz do wydawnictwa przygotował historyk, dziennikarz i producent, Ashley Kahn. Z kolei za grafikę odpowiada Bruno Tilley.
24h
1 lipca 1991 roku Miles Davis razem z Miles Davis Group wystąpił na festiwalu Jazz à Vienne we Francji. Niestety, był to jeden z ostatnich koncertów muzyka przed jego śmiercią 28 września tego samego roku. Podczas elektryzującego koncertu na Jazz à Vienne, Davis wykonał m.in. dwa utwory - "Penetration" i "Jailbait" - które napisał Prince, z którym łączyła go przyjaźń i wzajemny szacunek. "Merci Miles! Live At Vienne" ukazuje się w formatach 2CD, 2LP. Komentarz do wydawnictwa przygotował historyk, dziennikarz i producent, Ashley Kahn. Z kolei za grafikę odpowiada Bruno Tilley. Lista utworów: 1. Hannibal 2. Human Nature 3. Time after Time 4. Penetration 5. Wrinkle 6. Amandla 7. Jailbait 8. Untitled finale – the Miles Davis Group only
Obecnie brak na stanie
Trzy dekady temu wielki Miles Davis, jedna z największych postaci w historii jazzu, dołączył do rodziny wytwórni Warner. Krótko potem nagrał jedno z wielu swoich arcydzieł, inspirowany walką z apartheidem album „Tutu”. Wydany w 1986 roku materiał, w którego nagrywaniu gościnny udział brał między innymi Michał Urbaniak, ukaże się ponownie 25 maja 2015 roku. Reedycja została przygotowana na podwójnym, 180-gramowym winylu i wzbogacono ją o wcześniej niepublikowany krążek koncertowy. Zapisano na nim występ Milesa na festiwalu w Nicei w 1986 roku. Płyta wcale nie miała się nazywać „Tutu”. Jej roboczy tytuł brzmiał „Perfect Way”, a wzięty został z piosenki popowego zespołu Scritti Politti, którą Miles zdecydował się zinterpretować. To współproducent (obok Marcusa Millera, który także zagrał na basie) Tommy LiPuma zasugerował Davisowi tytuł sławiący walczącego z apartheidem biskupa Desmonda Tutu. W studiu poza Michałem Urbaniakiem pojawiło się kilkunastu wyśmienitych muzyków, w tym Paulinho da Costa, George Duke i Omar Hakim. Stworzyli osiem rewelacyjnych utworów, które wywołały zachwyt krytyków. Nikt tak jak Miles nie umiał przybliżyć jazzu do muzyki popularnej. Po przesłuchaniu „Tutu” nie ma co do tego wątpliwości. Album zdobył szczyt jazzowego notowania „Billboardu”. Miles Davis otrzymał za niego dwie nagrody Grammy. Warto wspomnieć, że kompozycja „Full Nelson” jest hołdem dla południowoafrykańskiego przywódcy, Nelsona Mandeli. Utwory na edycję deluxe „Tutu” zremasterowano z oryginalnych taśm. W prezencie wielbiciele jazzu otrzymają zapis na podwójnym winylu świetnego koncertu oktetu Milesa Davisa z festiwalu Grande Parade du Jazz w Nicei, w 1986 roku. „Wspaniała pogoda, doskonała publiczność i zespół w szczytowej formie” – tak wspomina występ we Francji perkusista Vince Wilburn. Oprawa graficzna wraz ze zdjęciami są dokładną repliką tego, co znalazło się na pierwszym wydaniu „Tutu”. Lista utworów: LP 1: Tutu – Original Album Side A 1. Tutu 2. Tomaas 3. Portia 4. Splatch Side B 1. Backyard Ritual 2 Perfect Way 3.Don’t Lose Your Mind 4. Full Nelson LP 2: Live At Nice Fest 1986 Side C 1.Portia 2. Human Nature 3. Carnival Side D 1. Splatch 2. New Blues
24h
Legendarne jazzowe płyty w oryginalnych japońskich opakowaniach.
24h
W 1975 roku Orkiestra Polskiego Radia i Telewizji w Łodzi, której dyrygentem od daty jej powstania w 1952 był Henryk Debich obchodziła swoje 25-lecie. Polskie Nagrania uświetniły jubileusz orkiestry wydając wówczas album "String Beat". Jak napisał Andrzej Jaroszewski w komentarzu do oryginalnego wydania płyty: Płyta niniejsza jest niewątpliwie ewenementem w naszej muzyce rozrywkowej. Nie mieliśmy dotąd orkiestry grającej taką muzykę w taki sposób. Łódzka orkiestra, potrafiła odnaleźć swoje miejsce we współczesnej muzyce rozrywkowej. Mówiąc "współczesna" mamy na myśli muzykę zawierającą w sobie elementy jazzu, rocka i popu, muzykę pulsującą rytmem i zmiennymi, ale jasno określonymi brzmieniami. A zatem brzmienie i precyzja, doskonała gra wszystkich sekcji instrumentalnych – to zalety realizacyjne zespołu. Ale równie miłe jest – dla słuchacza tej płyty – odnalezienie atrakcyjnego tworzywa muzycznego. Obok kompozycji Isaaca Hayesa, Lennona i McCartneya czy Herbie Hancocka – a więc twórców o światowej renomie – spotykamy tu wielce udane utwory młodych łódzkich kompozytorów: Jacka Delonga, Zbigniewa Karwackiego, Jacka Malinowskiego i Andrzej Żylisa. Drogi słuchaczu! Jeśli tę płytę z nagraniami orkiestry Henryka Debicha kupiłeś z wyboru – jesteś koneserem; jeśli z przypadku – jesteś szczęściarzem. Słowa aktualne także dziś… Lista utworów: Side A 1. Na Opak 2. Bez Metalu 3. Gry 4. Oscypka 5. Standard In B Side B 1. Melodia Z Filmu "Shaft" 2. Opadający Widnokrąg 3. Kameleon 4. Obladi – Oblada 5. Bądź Wieczorem W Dyskotece
24h
Jubileuszowa edycja albumu Henryka Debicha i Orkiestry Polskiego Radia i Telewizji w Łodzi „String Beat” wydana na czarnej płycie CD z okazji 65-lecia Polskich Nagrań. Płyta "String Beat" została nagrana w 1975 roku, kiedy to Orkiestra Polskiego Radia i Telewizji w Łodzi i jej wieloletni dyrygent - Henryk Debicha – świętowali dwudziestopięciolecie istnienia zespołu. Wydanie albumu bez wątpienia było godnym obejściem rocznicy, bo muzyka na nim zawarta nie miała wówczas w Polsce precedensu. Andrzej Jaroszewski, znany polski dziennikarz radiowy i propagator jazzu pisał o niej w ten sposób: "Płyta niniejsza jest niewątpliwie ewenementem w naszej muzyce rozrywkowej. Nie mieliśmy dotąd orkiestry grającej taką muzykę w taki sposób. Łódzka orkiestra potrafiła odnaleźć swoje miejsce we współczesnej muzyce rozrywkowej. (...) Drogi słuchaczu! Jeśli tę płytę z nagraniami orkiestry Henryka Debicha kupiłeś z wyboru – jesteś koneserem; jeśli z przypadku – jesteś szczęściarzem." Na "String Beat" obok siebie funkcjonują utwory napisane przez młodych członków łódzkiej orkiestry, jak i nowe aranżacje klasyki muzyki rozrywkowej, czyli numerów Isaaca Hayesa, Herbiego Hancocka czy Beatlesów. O pierwszeństwo walczą tu ze sobą elementy orkiestrowego funku, rozrywkowego jazzu, a nawet muzyki rockowej, a wszystko napędza pulsacja rytmu. Utworów takich jak "Na opak", "Opadający widnokrąg" czy "Bądź wieczorem w dyskotece" świetnie słucha się także dzisiaj.
24h
Lista utworów: 1. Morenika - Avishai Cohen 4:33 2. Interlude In C# Minor - Avishai Cohen 0:59 3. El Hatzipor - Avishai Cohen 6:04 4. Leolam - Avishai Cohen 3:30 5. Winter Song - Avishai Cohen 4:58 6. It's Been So Long - Avishai Cohen 5:17 7. Alon Basela - Avishai Cohen 4:05 8. Still - Avishai Cohen 3:35 9. Shir Preda - Avishai Cohen 4:02 10. Aurora - Avishai Cohen 4:23 11. Alfonsina Y El Mar - Avishai Cohen 4:29 12. Noches Noches / La Luz - Avishai Cohen 7:20 13. Shalom Aleichem - Avishai Cohen 3:38
Obecnie brak na stanie
Wspaniały wycinek wielkiej, i trwającej!, kariery legendy jazzu i fusion, genialnego perkusisty Billy'ego Cobhama. Urodzony w Panamie muzyk zasłynął jako współpracownik Milesa Davisa, a także jako członek legendy fusion, grupy Mahavishnu Orchestra. Dużo nagrywał również na własny rachunek. Jego dorobek to kilkadziesiąt autorskich krążków. Prezentowany pięciopłytowy zestaw obejmuje pierwsze wydawnictwa solowe Billy'ego, pochodzące z lat 1973-75, czyli "Spectrum", "Crosswinds", "Total Eclipse", "A Funky Thide Of Sings" i "Shabazz". Wszystkie opakowane w kartoniki z replikami oryginalnych okładek i włożone do jednego zgrabnego pudełka. Cobhamowi towarzyszyli w nagraniach tych pozycji znakomici muzycy, by wymienić choćby znanego z Deep Purple Tommy'ego Bolina, braci Randy'ego i Michaela Breckerów, Rona Cartera, Johna Scofielda.
Obecnie brak na stanie
Najbardziej szarmancki i czarujący wokalista świata powraca! Album "Nobody But Me" Michael Buble nagrywał w Los Angeles I Vancouver. Na płycie znalazły się trzy premierowe piosenki oraz zapierające dech interpretacje klasyków. Wśród nich: "My Baby Just Cares For Me", "The Very Thought of You", "God Only Knows" Briana Wilsona i "I Wanna Be Around" Johnny'ego Mercera. Wśród gości na płycie "Nobody But Me" pojawili się Meghan Trainor i Black Thought z The Roots. Współprducentem wydawnictwa jest John Carlsson, Alan Chang i Jason "Spicy G" Goldman. Album ukaże się również w wersji deluxe wzbogaconej o trzy dodatkowe utwory. "Nie wydaje mi się, żebym kiedykolwiek tak dobrze bawił się podczas prac nad albumem. Szczególnie podobała mi się współpraca z moim zespołem, który rozumie, że chce brzmieć najlepiej w swojej dotychczasowej karierze. Jestem bardzo dumny z nowych piosenek. Możliwość współprodukowania ich była dla mnie dodatkową przyjemnością" opowiada Michael Buble. Album promuje singiel "Nobody But Me". Dla Michaela Buble jest to niezwykle pracowity rok. Oprócz płyty w tym roku ukaże się również film ukazujący kulisy jego codziennego życia. Fani będą mogli na własne oczy zobaczyć jak wyglądają przygotowania do koncertów i co dzieje się na backstage'u. Ponadto muzyk wypuścił własną linię perfum. „Pracując ze światowej klasy ekspertami zaprojektowaliśmy zapach, z którego jestem dumny" – mówi Michael Buble. „Nie jest tajemnicą, że jestem romantykiem, co znajduje odzwierciedlenie w muzyce, którą tworzę i piosenkach, które śpiewam na całym świecie. Chciałem stworzyć zapach, który wywołuje podobne emocje jak moja muzyka". Michael Buble jest wielokrotnym laureatem nagród Juno oraz Grammy, a każdy jego kolejny album zyskał status platyny nie tylko w Stanach Zjednoczonych, ale również na całym świecie. Jego wydawnictwa trafiały na szczyty prestiżowego notowania Billboardu. Najbardziej spektakularnym sukcesem w dorobku artysty był album „Crazy Love", który na wspomnianej liście gościł na pierwszym miejscu aż przez dwa tygodnie. Świąteczne wydawnictwo „Christmas" było najchętniej kupowanym albumem obok wydanej w tym samym czasie płyty „Adele". „To Be Loved" powtórzyła sukces wcześniejszych albumów i bez wątpienia taki sam los czeka najnowszą płytę Michaela Buble.
24h
Lista Utworów: 1. The Best Is Yet To Come 2. It Had Better Be Tonight (Meglio Stasera) 3. Me And Mrs. Jones 4. I'm Your Man 5. Comin' Home Baby 6. Lost 7. Call Me Irresponsible 8. Wonderful Tonight 9. Everything 10. I've Got The World On A String 11. Always On My Mind 12. That's Life 13. Dream
24h
"It’s Time: to nowa (druga) studyjna płyta uznawanego za najzdolniejszego debiutanta ostatnich lat - Michaela Bublé. Jego debiutancki krążek sprzedał się w ponad 3 milionach egzemplarzy na świecie i osiągnęła status multiplatynowej płyty w 8 krajach. "It’s Time", podobnie jak debiutancki album Michaela, zawiera znane standardy w świeżym i oryginalnym wykonaniu - w charakterystycznej dla tego artysty mieszance popu, jazzu i swingu. Płytę została wyprodukowana przez Davida Fostera (odkrywca talentu Buble’a i producent pierwszej płyty).
24h
„Higher” to następca wyprzedanej trasy „An Evening With Michael Bublé Tour" oraz rocznicowego wydania świątecznej płyty „Christmas”. Producentami płyty są Greg Wells, Bob Rock, Allen Chang, Jason "Spicy G" Goldman i sam Sir Paul McCartney. Na nowym wydawnictwie artysty znalazły się m.in.: magiczny duet z Williem Nelsonem, poruszająca wersja utworu „My Valentine” autorstwa McCartneya oraz kilka klasyków – „Bring It On Home To Me” Sama Cooka, „You're the First, the Last, My Everything” Barry’ego White’a, znany z interpretacji Franka Sinatry i Roda Stewarta „A Nightingale Sang in Berkeley Square”. Pierwszy singiel zapowiadający płytę to “I’ll Never Not Love You”. Lista utworów: 1. I'll Never Not Love You 2. My Valentine 3. A Nightingale Sang in Berkeley Square 4. Make You Feel My Love 5. Baby I'll Wait 6. Higher 7. Crazy (with Willie Nelson) 8. Bring It On Home to Me 9. Don't Get Around Much Anymore 10. Mother 11. Don't Take Your Love From Me 12. You're My First, My Last, My Everything 13. Smile
24h
„The Best of Bublé” to niezbędna kompilacja najwspanialszych utworów Michaela Bublé, która prezentuje jego niezapomniany głos i kariery-definiujące piosenki na CD. Album zawiera takie przeboje jak „Haven’t Met You Yet”, „Feeling Good” i „Sway”, a także dwa premierowe utwory: „Don’t Blame It On Me” i „Quizas, Quizas, Quizas”. To doskonała okazja, aby cieszyć się najlepszymi momentami kariery Bublé w jednym, eleganckim wydaniu. 1. Feeling Good 2. Haven't Met You Yet 3. Sway 4. Everything 5. Me and Mrs. Jones 6. Home 7. L.O.V.E 8. Cry Me A River 9. Don't Blame It On Me 10. Baby (You've Got What It Takes) 11. Fever 12. Quando, Quando, Quando 13. Save The Last Dance for Me 14. Bring It On Home To Me 15. Moondance 16. Spider-Man 17. It's A Beautiful Day 18. Hold On 19. Quizas, Quizas, Quizas 20. Higher 21. You & I
24h
Michael Bublé świętuje 10-lecie swego znakomicie przyjętego, świątecznego albumu. Z okazji jubileuszu, płyta „Christmas” ukazuje się w nowym dwupłytowym wydaniu. W zestawie, oprócz oryginalnej płyty CD, znajdzie się bonusowy krażek z 7 utworami, które Michael Bublé osobiście wybrał. Dwa utwory zostały na nowo nagrane. Mowa o "The Christmas Sweater", którego współautorem jest Artysta oraz nowa, studyjna wersja jednego z najwspanialszych, świątecznych klasyków, "Let It Snow!", zarejestrowana w słynnych Abbey Road Studios w Londynie z BBC Big Band Orchestra. Ponadto na reedycję "Christmas" trafią piosenki "The More You Give (The More You'll Have)" oraz "Winter Wonderland" w duecie z Rodem Stewartem. Album "Christmas" Michaela Bublé rozszedł się w nakładzie 16 milionów egzemplarzy i zgromadził 4 miliardy streamów (co przekłada się na sprzedaż 60 milionów płyt). Dziesięć lat po premierze, "Christmas" wciąż towarzyszy ludziom w okresie świątecznym, a piosenki z płyty słychać w domach, sklepach, restauracjach. Krótko mówiąc, album Michaela Bublé stał się bożonarodzeniowym soundtrackiem na całym świecie. Lista utworów: CD 1 1. It's Beginning To Look A Lot Like Christmas 2. Santa Claus Is Coming To Town 3. Jingle Bells (feat The Puppini Sisters) 4. White Christmas (feat. Shania Twain) 5. All I Want For Chrismas Is You 6. Holly Jolly Christmas 7. Santa Baby 8. Have Yourself A Merry Little Christmas 9. Christmas (Baby Please Come Home) 10. Silent Night 11. Blue Christmas 12. Cold December Night 13. I'll Be Home For Christmas 14. Ave Maria 15. Mis Deseos/Feliz Navidad (feat. Thalia) 16. Michael's Christmas Greeting CD 2 1. Let It Snow, Let It Snow, Let It Snow - New Michael Buble recrording, with BBC Big Band Orchestra 2. Winter Wonderland - Rod Stewart & Michael Buble duet (on Merry Christmas Baby, 2012) 3. The Christmas Sweater - Unreleased song. New Michael Buble recording 4. Frosty The Snowman (feat The Puppini Sisters) - Australian edition Bonus track 2012 5. Silver Bells (feat. Naturally 7) - Album Bonus Track 6. The More You Give (The More You'll Have) - Digital single 2015 7. White Christmas - Bonus Track on Digital Deluxe Edition
24h
Krążek "Christmas" okazał się ogromnym sukcesem i na całym świecie rozszedł się w nakładzie ponad 7 mln egzemplarzy! W Polsce płyta dwa razy pokryła się platyną. Album doczekał się wydania w formacie winylowym. Współczesny Frank Sinatra, jak mówi się o Michaelu, przygotował na album kilkanaście cudownych interpretacji kolęd oraz piosenek traktujących o Bożym Narodzeniu, którym brzmienie nadali David Foster, Bob Rock i Humberto Gatica. Do kilku utworów Kanadyjczyk zaprosił gości. W duecie z nim zaśpiewały The Puppini Sisters ("Jingle Bells"), wspaniała rodaczka Shania Twain ("White Christmas") oraz latynoska gwiazda piosenki i filmu Thalia ("Mis Deseos/Feliz Navidad"). Wyjątkowym dodatkiem do albumu była napisana przez Michaela i jego współpracownika lana Changa piosenka "Cold December Night". Lista utworów: Side A: 1. It’s Beginning To Look A Lot Like Christmas 2. Santa Claus Is Coming To Town 3. Jingle Bells 4. White Christmas 5. All I Want For Christmas Is You 6. Holly Jolly Christmas 7. Santa Baby 8. Have Yourself A Merry Little Christmas Side B: 9. Christmas (Baby Please Come Home) 10. Silent Night 11. Blue Christmas 12. Cold December Night 13. I’ll Be Home For Christmas 14. Ave Maria 15. Mis Deseos / Feliz Navidad 16. Michael’s Christmas Greeting
24h
„Higher” to pierwszy album Michaela Bublé od trzech lat i następca wyprzedanej trasy „An Evening With Michael Bublé Tour" oraz rocznicowego wydania świątecznej płyty „Christmas”. Producentami płyty są Greg Wells, Bob Rock, Allen Chang, Jason "Spicy G" Goldman i sam Sir Paul McCartney. Na nowym wydawnictwie artysty znalazły się m.in.: magiczny duet z Williem Nelsonem, poruszająca wersja utworu „My Valentine” autorstwa McCartneya oraz kilka klasyków – „Bring It On Home To Me” Sama Cooka, „You're the First, the Last, My Everything” Barry’ego White’a, znany z interpretacji Franka Sinatry i Roda Stewarta „A Nightingale Sang in Berkeley Square”. Pierwszy singiel zapowiadający płytę to “I’ll Never Not Love You”. Lista utworów: 1. I'll Never Not Love You 2. My Valentine 3. A Nightingale Sang in Berkeley Square 4. Make You Feel My Love 5. Baby I'll Wait 6. Higher 7. Crazy (with Willie Nelson) 8. Bring It On Home to Me 9. Don't Get Around Much Anymore 10. Mother 11. Don't Take Your Love From Me 12. You're My First, My Last, My Everything 13. Smile
24h