Edycja płyty Ewy Bem z zespołem Swing Session „Be a Man” powinna znaleźć się w zbiorach muzycznych każdego fana artystki i jazzu wokalnego. Album został wznowiony w ramach kultowej serii „Polish Jazz” przez Polskie Nagrania. Reedycję płyty przygotowano z niezwykłą starannością, autorem odświeżonego brzmienia jest wybitny reżyser dźwięku - Jacek Gawłowski. Płyty zostały wytłoczone gramaturze 180. „Be a Man” to drugi longplay znakomitej polskiej wokalistki jazzowej Ewy Bem. Jest to najlepiej sprzedający się album winylowy w historii polskiej wokalistyki jazzowej. Jego nakład przekroczył 130 000 płyt! Na pierwszej stronie płyty znajduje się pięć utworów – standardów jazzowych, na stronie B zaś sześć piosenek napisanych specjalnie dla wokalistki. Ewie Bem towarzyszy oktet Swing Session, prowadzony przez ikonę polskiego jazzu Henryka Majewskiego, który jest autorem wszystkich aranżacji. W składzie oktetu usłyszymy również m.in. saksofonistę Henryka Miśkiewicza, a na fortepianie Andrzeja Jagodzińskiego. Gościnnie na płycie pojawia się Zbigniew Wodecki, w piosence „Czy powie mi pan dzień dobry”. To absolutnie wyjątkowa płyta! Zaśpiewana ze smakiem i elegancją, dlatego przetrwała próbę czasu. Płyta jest dostępna również na CD. Lista utworów: Side A 1. Medley: Them There Eyes, Love Is Here To Stay, Exactly Like You, The Days Of Wine And Roses, Honeysuckle Rose, When The Saints Go Marching In 2. Misty 3. The Man I Love 4. Oh, What A Beautiful Mornin' 5. Grovin' High Side B 1. Bądź mężczyzną / Be A Man 2. Czy powie mi pan dzień dobry / Will You Say To Me Good Morning 3. Dzień dobry Mr Blues / Good Morning Mr Blues 4. Wyznanie wieczorne / A Night Confession 5. Tylko dni / There Are Only Days 6. Rób to co chcesz / Do As You Like

Takiej edycji płyty Ewy Bem „Be a Man” jeszcze nie było! Album został właśnie wznowiony przez Polskie Nagrania w ekskluzywnej reedycji kultowej serii Polish Jazz, znanej fanom polskiej muzyki jazzowej od lat 60. To pierwsze takie opracowanie w historii tej znakomitej płyty. Album, przy zachowaniu oryginalnej okładki, został wzbogacony obszerną, dwujęzyczną książeczką z tekstem Jana Borkowskiego, który napisał tekst na pierwsze, analogowe wydanie tej płyty. Autorem odświeżonego brzmienia jest wybitny reżyser dźwięku - Jacek Gawłowski. „Be a Man” to drugi album znakomitej polskiej wokalistki jazzowej Ewy Bem. Jest to najlepiej sprzedający się album winylowy w historii polskiej wokalistyki jazzowej. Jego nakład przekroczył 130 000 płyt! Pierwszych pięć utworów to standardy jazzowe, druga część płyty (oryginalnie strona B) to sześć piosenek napisanych specjalnie dla wokalistki. Ewie Bem towarzyszy oktet Swing Session, prowadzony przez ikonę polskiego jazzu Henryka Majewskiego, który jest autorem wszystkich aranżacji. W składzie oktetu usłyszymy również m.in. saksofonistę Henryka Miśkiewicza, a na fortepianie Andrzeja Jagodzińskiego. Gościnnie na płycie pojawia się Zbigniew Wodecki, w piosence „Czy powie mi pan dzień dobry”. Jest to płyta wyjątkowa. Zaśpiewana ze wielkim smakiem i elegancją, dlatego przetrwała próbę czasu. Nowa edycja płyty „Be a Man” powinna znaleźć się w zbiorach muzycznych każdego fana Ewy Bem. Lista utworów: 1. Medley: Them There Eyes, Love Is Here To Stay, Exactly Like You, The Days Of Wine And Roses, Honeysuckle Rose, When The Saints Go Marching In 2. Misty 3. The Man I Love 4. Oh, What A Beautiful Mornin' 5. Grovin' High 6. Bądź mężczyzną / Be A Man 7. Czy powie mi Pan dzień dobry / Will You Say To Me Good Morning 8. Dzień dobry Mr Blues / Good Morning Mr Blues 9. Wyznanie wieczorne / A Night Confession 10. Tylko dni / There Are Only Days 11. Rób to co chcesz / Do As You Like

Album „Drums Dream” Czesława Bartkowskiego, został wznowiony przez Polskie Nagrania w ekskluzywnej reedycji kultowej serii Polish Jazz, znanej fanom polskiej muzyki jazzowej od lat 60. Reedycję przygotowano z niezwykłą starannością, autorem odświeżonego brzmienia jest wybitny reżyser dźwięku - Jacek Gawłowski. Płyty zostały wytłoczone gramaturze 180. Seria Polish Jazz na przełomie lat 1976/77 świętowała swój jubileusz. Pod okrągłym, pięćdziesiątym numerem pojawiła się produkcja wyjątkowa – i w kontekście serii, i polskiej dyskografii jazzowej w ogóle „Drums Dream”. Po raz pierwszy w historii pełnowymiarowy album sygnował perkusista - Czesław Bartkowski. Proponował niezwykle kolorową muzykę, gdzie big-bandowa potęga sąsiadowała z ascetycznym free i... dzwonami rurowymi. Album „zestawiono z materiału ogromnie różnorodnego, by nie powiedzieć przypadkowego. A jednak w rezultacie wyłania się zwarta całość, dająca bodaj jedną z najciekawszych płyt serii Polish Jazz” – pisał Roman Kowal w recenzji zamieszczonej na łamach „Jazz Forum”. „Drums Dream” jest wydawnictwem, które doskonale broni się po latach. Z dzisiejszej perspektywy mamy bowiem do czynienia nie tylko z interesującym autorskim projektem sygnowanym przez wszechstronnego perkusistę, ale także z zapisem dokonań dwóch bardzo ważnych w historii polskiego jazzu składów - Studia Jazzowego Polskiego Radia oraz tria Unit, które wiele zdziałały, choć płytowych świadectw pozostawiły niewiele. Świetna płyta! Warta ponownego odkrycia. Lista utworów: 1. a) DRUMS DREAM b) PRZEJŚCIÓWKA 2. a) FAO b) ROZMOWA Z DZWONEM 3. DRUGA SWOBODNA ETIUDA 4. ROZMOWA ZE ŚLIWKĄ BEZ PESTEK 5. a) GOOD TIMES, BAD TIMES b) SEVEN FOR FIVE 6. KOŁYSANKA DLA MALUTKICH CHIŃCZYKÓW

Wznowienia na 180-gramowych płytach winylowych trzech albumów legendarnego pierwszego wokalisty i lidera Pink Floyd, Syda Barretta, zmarłego w 2006 roku. Ponownie można się zaopatrzyć na analogach w wydany niedługo po odejściu z Pink Floyd krążek "The Madcap Laughs", na którym producencko udzielali się między innymi David Gilmour i Roger Waters, zaś muzycznie znany z Soft Machine, Robert Wyatt. Solowy debiut uważany jest przez wielu za najlepsze artystycznie dokonanie Barretta na własny rachunek. Lista utworów: Strona A: 1. Terrapin 2. No Good Trying 3. Love You 4. No Man's Land 5. Dark Globe 6. Here I Go Strona B: 1. Octopus 2. Golden Hair 3. Long Gone 4. She Took A Long Cool Look At Me 5. Feel 6. If It's In You 7. Late Night

Wznowienia na 180-gramowych płytach winylowych trzech albumów legendarnego pierwszego wokalisty i lidera Pink Floyd, Syda Barretta, zmarłego w 2006 roku. Ponownie można się zaopatrzyć na analogach w wydany niedługo po odejściu z Pink Floyd krążek "The Madcap Laughs", na którym producencko udzielali się między innymi David Gilmour i Roger Waters, zaś muzycznie znany z Soft Machine, Robert Wyatt. Solowy debiut uważany jest przez wielu za najlepsze artystycznie dokonanie Barretta na własny rachunek. Na płycie "Barrett" również wspomogli Syda przyjaciele z Pink Floyd, Richard Wright oraz wspomniany już David Gilmour. Pierwszy jako muzyk, drugi w roli muzyka oraz producenta. Kompilacja "Opel" miała premierę w 1988 roku. Znalazły się na niej piosenki Syda wcześniej niepublikowane oraz numery z sesji płyt "The Madcap Laughs" i "Barrett". Lista utworów: Strona A: 1. Baby Lemonade 2. Love Song 3. Dominoes 4. It Is Obvious 5. Rats 6. Maisie Strona B: 1. Gigolo Aunt 2. Waving My Arms In The Air 3. I Never Lied To You 4. Wined And Dined 5. Wolfpack 6. Effervescing Elephant

Wznowienia na 180-gramowych płytach winylowych trzech albumów legendarnego pierwszego wokalisty i lidera Pink Floyd, Syda Barretta, zmarłego w 2006 roku. Kompilacja "Opel" miała premierę w 1988 roku. Znalazły się na niej piosenki Syda wcześniej niepublikowane oraz numery z sesji płyt "The Madcap Laughs" i "Barrett". Lista utworów: Strona A: 1. Opel 2. Clowns And Jugglers (Octopus) 3. Rats 4. Golden Hair (Vocal) 5. Dolly Rocker 6. Word Song 7. Wined And Dined Strona B: 1. Swan Lee (Silas Lang) 2. Birdie Hop 3. Let's Split 4. Lanky (Part One) 5. Wouldn't You Miss Me (Dark Globe) 6. Milky Way 7. Golden Hair (Instrumental version)

Lista utworów: 1. Opel 2. Clowns & Jugglers 3. Rats 4. Golden Hair (Remake, Take 6) 5. Dolly Rocker 6. Word Song 7. Wined and Dined 8. Swan Lee (Silas Lang) 9. Birdie Hop 10. Let's Split 11. Lanky (Part One) 12. Wouldn't You Miss Me (Dark Globe) 13. Milky Way 14. Golden Hair (Take 1) 15. Gigolo Aunt (Take 9) (Bonus Track) 16. It Is Obvious (Take 3) (Bonus Track) 17. It Is Obvious (Take 5) (Bonus Track) 18. Clowns and Jugglers (Take 1) (Bonus Track) 19. Late Night (Take 2) (Bonus Track) 20. Effervescing Elephant (Take 2) (Bonus Track)

1. Terrapin - Syd Barrett 5:04 2. No Good Trying - Syd Barrett 3:26 3. Love You - Syd Barrett 2:30 4. No Man's Land - Syd Barrett 3:03 5. Dark Globe - Syd Barrett 2:02 6. Here I Go - Syd Barrett 3:11 7. Octopus - Syd Barrett 3:47 8. Golden Hair - Syd Barrett 1:59 9. Long Gone - Syd Barrett 2:50 10. She Took A Long Cold Look - Syd Barrett 1:55 11. Feel - Syd Barrett 2:17 12. If It's In You - Syd Barrett 2:26 13. Late Night - Syd Barrett 3:11 14. Octopus (Takes 1 & 2) - Syd Barrett 3:09 15. It's No Good Trying (Take 5) - Syd Barrett 6:22 16. Love You (Take 1) - Syd Barrett 2:28 17. Love You (Take 3) - Syd Barrett 2:11 18. She Took A Long Cold Look At Me (Take 4) - Syd Barrett 2:44 19. Golden Hair (Take 5) - Syd Barrett 2:28

Barrett Syd "Barret" Lista utworów: 1. Baby Lemonade - Syd Barrett (4:11) 2. Love Song - Syd Barrett (3:05) 3. Dominoes - Syd Barrett (4:09) 4. It Is Obvious - Syd Barrett (3:00) 5. Rats - Syd Barrett (3:02) 6. Maisie - Syd Barrett (2:51) 7. Gigolo Aunt - Syd Barrett (5:47) 8. Waving My Arms In The Air - Syd Barrett (2:07) 9. I Never Lied To You - Syd Barrett (1:52) 10. Wined And Dined - Syd Barrett (2:59) 11. Wolfpack - Syd Barrett (3:41) 12. Effervescing Elephant - Syd Barrett (1:54) 13. Baby Lemonade (Take 1) - Syd Barrett (3:46) 14. Waving My Arms In The Air (Take 1) - Syd Barrett (2:13) 15. I Never Lied To You (Take 1) - Syd Barrett (1:48) 16. Love Song (Take 1) - Syd Barrett (2:32) 17. Dominoes (Take 1) - Syd Barrett (0:40) 18. Dominoes (Take 2) - Syd Barrett (2:36) 19. It Is Obvious (Take 2) - Syd Barrett (3:51)

Szósty studyjny album Baroness. Lista utworów: Side A: 1. Embers 2. Last Word 3. Beneath the Rose 4. Choir 5. The Dirge Side B: 1. Anodyne 2. Shine 3. Magnolia 4. Under the Wheel 5. Bloom

Szósty studyjny album zespołu Baroness zatytułowany "Stone". Podczas prac nad płytą, frontman John Baizley nagrał i wstępnie zmiksował materiał w czasie rzeczywistym, nadając każdej piosence na "Stone" własną obróbkę dźwiękową. Okłada także jest autorstwa Johna Baizleya. Lista utworów: 1. Embers 2. Last Word 3. Beneath the Rose 4. Choir 5. The Dirge 6. Anodyne 7. Shine 8. Magnolia 9. Under the Wheel 10. Bloom

Baroness zawarł na "Purple" jedne ze swoich najlepszych kompozycji, z genialnymi melodiami, harmoniami w chórkach, riffami i solówkami gitarowymi na najwyższym poziomie. Choć wydawnictwo jest pokłosiem niewesołych momentów z roku 2012, nie jest zanurzone w posępności, smutku, rozpaczy, czy beznadziei. Jest tu cały kalejdoskop emocji, jakie kwartet z miasta, o które walczył kiedyś nasz rodak, Kazimierz Pułaski - Savannah, oddał przy wielkim wsparciu znakomitego producenta, Dave'a Fridmanna (m.in. The Flaming Lips, Sleater-Kinney). "Z Davidem chciałem pracować odkąd założyłem zespół. Nie sądziłem, że kiedyś będzie mi to dane. Wielbię to, co robi" – zapewnia Baizley. Producent znacznie skrócił, zwykle mocno się przedłużające, procesy decyzyjne w Baroness. Podsuwał muzykom rozwiązania, które wielokrotnie z miejsca okazywały się idealnymi. Dziesięć piosenek z płyty jest niczym opowieść pełna niesamowitych przeżyć i przygód. "Purple" to z pewnością najmocniejszy materiał w karierze Baroness, który ma wszelkie zadatki ku temu, by osiągnąć sukces. Jeśli tylko los nie stanie muzykom na drodze, z pewnością go skosztują. Zagrawszy powrotną trasę w 2013 i 2014 roku Amerykanie przekonali się, jak bardzo fani tęsknili za ich muzyką, jak mocno ich wspierali.

„Masovian Mantra” to pierwsza autorska płyta Michała Barańskiego, a zarazem jego pierwsza solowa płyta w kultowej serii Polish Jazz (vol.88). Jest to album, długo wyczekiwany przez fanów Artysty i jazzu. Współczesne pokolenie jazzmanów stoi przed niełatwym zadaniem określenia nowego pola twórczości. Czas jazzu opartego na tradycji, standardach i jednowymiarowej konwencji przechodzi ostatecznie do historii. „Masovian Mantra” Michała Barańskiego, jednego z najbardziej kreatywnych, poszukujących i odważnych artystów współczesnej polskiej sceny jazzu, jest tego świetnym przykładem, a jednocześnie swoistą łamigłówką. Jest to propozycja na wskroś nowoczesna, operująca językiem chwilami złożonym, ale jednocześnie uniwersalnym i nadzwyczaj inspirującym. Tytuł płyty wydaje się znamienny. „Masovian Mantra” stanowi wybór co najmniej trzech wątków, które muzycy pod wodzą Michała Barańskiego tj. Shachar Elnatan (gitara), Michał Tokaj (piano), Łukasz Żyta (perkusja), Bodek Janke (tabla), Kuba Więcek (saksofon), Kacper Malisz (skrzypce), Joachim Mencel (hurdy-gurdy), Olga Stopińska (wokal), Jan Smoczyński (akordeon) oraz Dziadek Tadek (recytacja) próbują połączyć w jednej przestrzeni. Są to muzyczne Indie, polska tradycja ludowa (z symbolicznym mazurkowym trójmiarem) i brzmienie współczesnego jazzu, wraz z jego wzorami, sięgającymi lat 70. Uważne ucho wychwyci także brzmienia inspirowane najogólniej rzecz biorąc, sceną jazzu fusion czy ethno-fusion (m.in. Weather Report, Pat Metheny, Joe Zawinul Syndicate), a także stylistyką artystów współczesnych, coraz bardziej docenianych przez słuchaczy i krytykę. Jest na płycie „Masovian Mantra” sporo do posłuchania i sporo do rozszyfrowania. Album ukazuje się w serii Polish Jazz, którą zainicjowano w 1965 roku. Lista utworów: 1. Masovian Mantra (6:44) 2. Fifth Rye (6:16) 3. Itzhak of Opoczno (feat. Shachar Elnatan) (6:43) 4. Leciały Zurazie (feat. Olga Stopińska)* (3:54) 5. Pilica (feat. Joachim Mencel) (5:24) 6. Gaca (feat. Kacper Malisz) (5:40) 7. 13 Lakes (8:56) 8. My Mazurka (feat. Kuba Więcek) utwór dedykowany pamięci Zbigniewa Namysłowskiego (6:04) kompozycje: Michał Barański oprócz *tradycyjna pieśń kurpiowska (arr. Michał Barański, Kuba Więcek) Michał Barański•double bass, electricbass, konnakol vocal percussion (1, 4, 7), voice (3, 7), beatbox (6), additionalkeyboards (1-4,6,8) Shachar Elnatan •guitar (1-3,5,7), voice(3) Michał Tokaj•piano, Fender-Rhodes, synth solo (3), Hammond organ (7), additional keyboards (7) Łukasz Żyta•drumsBodek Janke•tabla (1) Kuba Więcek•OP-1 synth (1,6) alto sax (8) Kacper Malisz•violin (1,6) Joachim Mencel•hurdy-gurdy (1,5) Olga Stopińska•voice (4) Jan Smoczyński•accordion (2) Dziadek Tadek•recitation (1) Nagrano w studiu S-4 Polskiego Radia, wrzesień 2021, reżyserzy nagrania: Michał Kupicz, Jeremiasz Hendzel, mix i mastering: Piotr Taraszkiewicz

"Universum" jest 7. solowym albumem Atom String Quartet. Album jest naturalną konsekwencją działań zespołu, a jednocześnie zupełną nowością w podejściu do komponowania. Każdy z muzyków zmierzył się z wielką formą i skomponował pełnowymiarowy, wieloczęściowy kwartet smyczkowy. Utwory te są autonomicznymi bytami i opowiadają różne historie, dokładnie ukazując indywidualny charakter każdego z kompozytorów. „Atomizacje” Dawida Lubowicza mówią o ogromie wszechświata, są refleksją nad nieskończonością zdarzeń, historią o drodze, która zawsze zaskakuje i nigdy się nie kończy „Obrazki z Warszawy” Mateusza Smoczyńskiego stanowi muzyczny zapis heroizmu Warszawy i bólu jej mieszkańców, przeplatany obrazami tętniącej życiem metropolii czasów obecnych; „Bolero” Michała Zaborskiego opowiada o tańcu, pasji i miłości, zaś „Atlas motyli” Krzysztofa Lenczowskiego jest muzyczną ilustracją książeczki dla dzieci z rysunkami i opisami motyli.  Stylistycznie oraz formalnie utwory zbliżają się do muzyki poważnej, czyli do naturalnego środowiska kwartetu smyczkowego, ale nie brakuje w nich charakterystycznych dla Atom String Quartet elementów, takich jak improwizacja, czy nowe, niestandardowe techniki wykonawcze. Lista utworów: CD 1: Dawid Lubowicz – Kwartet smyczkowy nr 1 Atomizacje / String Quartet No. 1 Atomizations  I. Interferencja / Intereference  II. Splątanie / Entanglement  III. Promieniowanie tła / Cosmic Background  IV. Ekspansja Wszechświata / Universe Expansion Atlas Motyli – Krzysztof Lenczowski Rusałka pawik / Peacock Butterfly Latolistek cytrynek / Common Brimstone Modraszek adonis / Adonis Blue Paź królowej / Old World Swallowtail CD 2: Mateusz Smoczyński String Quartet No. 1 – Obrazki z wystawy / Pictures from Warsaw I. Foundation II. Tears III. Battle IV. In Between V. Uprising VI. Death VII. Crush VIII. Present Michał Zaborski - Bolero I. Bolero  II. Air  III. Finale

1 Tier 3:15 2 Krystalldans 4:49 3 Woolgathering 3:49 4 Daybreaking 5:53 5 FastUp 4:25 6 Datadyr 6:35 7 Low Hanging Moon 3:58