.
"Papercuts" to pierwsze wydawnictwo zbierające single kultowego zespołu Linkin Park, będące innowacyjną siłą na scenie muzycznej. Ten obszerny album, składający się z 20 utworów, prezentuje przekrój przez dotychczasową karierę grupy, zawierając 18 kluczowych hymnów. Dodatkowo, znajdziemy na nim premierowy utwór "Friendly Fire", zarejestrowany w trakcie sesji do siódmego albumu "One More Light" w roku 2017, oraz "QWERTY" - utwór szczególnie ceniony przez fanów, rzadko pojawiający się w dotychczasowych wydawnictwach. Zainspirowani entuzjastycznym odbiorem 20. edycji rocznicowych albumów "Hybrid Theory" i "Meteora", wydanymi odpowiednio w 2020 roku i rok później, Linkin Park postanowili starannie skomponować "Papercuts". Motywacją do stworzenia tego albumu była chęć odzwierciedlenia bogatej drogi artystycznej zespołu i jego ewolucji, zgromadzonej w jednym, kompleksowym retrospektywnym wydawnictwie, dzięki czemu "Papercuts" stanowi kompendium podróży Linkin Park - od początków aż po obecne chwile. Lista utworów: 1. Crawling 2. Faint 3. Numb/Encore 4. Papercut 5. Breaking The Habit 6. In The End 7. Bleed It Out 8. Somewhere I Belong 9. Waiting For The End 10. Castle Of Glass 11. One More Light 12. Burn It Down 13. What I’ve Done 14. QWERTY 15. One Step Closer 16. New Divide 17. Leave Out All The Rest 18. Lost 19. Numb 20. Friendly Fire
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
Lista utworów: CD 1 1. 10 w skali Beauforta 2. Wiosenna miłość 3. Jestem do przodu 4. Świecą gwiazdy świecą 5. Coś 6. Piosenka o niczym 7. Nie przejdziemy do historii 8. Sprawię sobie niespodziankę 9. Spotkanie z diabłem 10. Stary walc przypomni ci 11. Bierz życie jakie jest 12. Już nie czas 13. Fatalny dzień 14. Raz na tysiąc nocy 15. Port 16. Twój czas 17. Czyjaś dziewczyna 18. Kronika podróży czyli ciuchcią w nieznane 19. Retrospekcja 20. Statek widmo 21. Gdy odlatują bociany CD 2 22. Powiedz stary gdzieś ty był 23. Biały krzyż 24. Jesień idzie przez park 25. Gdy kiedyś znów zawołam cię 26. Historia jednej znajomości 27. Wróćmy na jeziora 28. Randka z deszczem 29. Licz do stu 30. Nie licz dni 31. Nikt nam nie weźmie młodości 32. My z XX wieku 33. Muzyka z tamtej strony dnia 34. Natalie - piękniejszy świat 35. Latawce z moich stron 36. Daleka rzeko 37. Hej słowiki słowiki 38. Polesia czar 39. Lost soul 40. Shades of green 41. The snow never ends 42. Epitafium dla Krzyśka
Obecnie brak na stanie
Edycja jedynego studyjnego albumu zespołu Krzysztofa Klenczona i Trzech Koron (SACD Hybrid) wydana w limitowanym nakładzie, w cyklu „Polskie Nagrania catalogue selections”. Jest to pierwsza w Polsce edycja tej płyty zrealizowana w formacie SACD (Super Audio Compact Disc). Pierwszy raz w Polsce klasyka polskiej muzyki rozrywkowej ukazuje się na nośniku SACD. Cykl zawiera najważniejsze płyty z katalogu Polskich Nagrań, które zostały na nowo zremasterowane i wydane z niespotykaną dotąd starannością w formacie SACD. Wybór tego formatu jest ukłonem w stronę audiofilów. Reedycja najważniejszych płyt w formacie SACD, ze względu na dostępność archiwów Polskich Nagrań w postaci analogowych taśm matek, jest naturalnym wyborem umożliwiającym najdoskonalsze zbliżenie się albumów do analogowego oryginału wynosząc je na niespotykany dotąd na polskim rynku muzycznym poziom. W celu zapewnienia pełnej zgodności ze standardowymi odtwarzaczami płyt CD, niniejszy seria SACD została wykonana jako hybrydowa i zawiera dodatkową warstwę danych w formacie CD Audio, czytaną przez wszystkie odtwarzacze CD. Częstotliwość próbkowania strumienia danych DSD wykorzystywanego na płytach SACD jest 64 razy wyższa niż na płycie audio CD i wynosi 2,824MHz. W styczniu 1970 roku Krzysztof Klenczon na skutek różnic artystycznych opuścił Czerwone Gitary i założył niezależny zespół Trzy Korony. W jego pierwszym składzie znaleźli się Grzegorz Andrian, Ryszard Klenczon (kuzyn Krzysztofa) i Marek Ślazyk, którego po kilku miesiącach zastąpił Piotr Stajkowski. W takim składzie grupa nagrała w czerwcu 1971r. Swoją pierwszą i, jak się okazało, jedyną płytę długogrającą SXL 0779. Rok później Klenczon wyemigrował do USA, a Trzy Korony, z nową wokalistką Marią Głuchowską, zakończyły działalność. Płyta zyskała miano obowiązkowej pozycji w kanonie polskiego rocka, a piosenka „10 w skali Beauforta” jest dziś jednym z najbardziej znanych utworów Krzysztofa Klenczona. Album zawiera trzy dodatkowe nagrania: „Twój czas”, „Kronika podroży”, „Czyjaś dziewczyna”. Lista utworów: 1. 10 w skali Beauforta 2:54 2. Wiosenna miłość 2:37 3. Jestem do przodu 3:11 4. Świecą gwiazdy świecą 1:20 5. Coś 2:10 6. Piosenka o niczym 3:52 7. Nie przejdziemy do historii 5:16 8. Sprawie sobie niespodziankę 0:50 9. Spotkanie z diabłem 2:42 10. Stary walc przypomni ci 3:15 11. Bierz życie jakie jest 2:56 12. Już nie Czas 3:21 13. Fatalny dzień 2:17 14. Raz na tysiąc nocy 2:27 15. Port 3:40 Nagrania dodatkowe: 16. Twój czas 3:41 17. Kronika podroży 3:35 18. Czyjaś dziewczyna 3:27
Obecnie brak na stanie
Kolejne winylowe wydawnictwo w serii Złota Kolekcja. Tym razem Krzysztof Klenczon. Na czarnym krążku znajdziemy wybór utworów z repertuaru artysty, które wcześniej pojawiły się na wersji cd naszej serii. Prawdziwa gratka dla wiernych odbiorców serii Złota Kolekcja. Lista utworów: Side A 1. Port 2. 10 w skali Beauforta 3. Statek widmo 4. Raz na tysiąc nocy 5. Hej, słowiki, słowiki 6. Twój czas Side B 1. Spotkanie z diabłem 2. Retrospekcja 3. Czyjaś dziewczyna 4. Wiosenna miłość 5. Nie przejdziemy do historii 6. Pożegnanie z gitarą
Obecnie brak na stanie
Udany powrót Krzysztofa Klenczona na polska estradę z cyklem koncertów w 1978 r. stał się bezpośrednią przyczyną nagrania płyty „Powiedz stary gdzieś ty był”. Po sześciu latach nieobecności Krzysztof Klenczon zawitał do kraju, między 2 a 30 lipca 1978 r. poświęcając większość swego czasu występom. Jak można było dokonać nagrania w ciągu kilku dni? Ryszard Kruza – kierownik muzyczny programu estradowego „Klenczon Show” – zaproponował jak na owe czasy „eksperymentalną” metodę”. Najpierw, z powodu braku pełnych aranżacji, nagrano głos piosenkarza do jak najprostszego podkładu muzycznego tzw. „sekcji pilotującej” (perkusja, bas), a później dopiero Ryszard Kruza przystąpił do aranżacji 10 utworów. W drugim etapie nagrania „wymazano” wyżej wspomniane podkłady i dograno zaaranżowane już partie poszczególnych utworów. Tak właśnie powstała płyta, na której znajdują się dwa znane już wcześniej utwory „Dziesięć w skali Beauforta”, „Wróćmy nad jeziora” oraz osiem piosenek wówczas premierowych – wszystkie kompozycji Krzysztofa Klenczona, m.in nostalgiczna piosenka „Natalie – piękniejszy świat” napisana dla drugiej córki artysty Jacqueline – Natalie. Lista utworów: Side A 1. Więc jesteś tu 2. Natalie – piękniejszy świat 3. Droga pełna słońca 4. Tylko kochaj mnie 5. Muzyko z tamtej strony dnia Side B 1. Wiśniowy sad 2. Latawce z moich stron 3. 10 w skali Beauforta 4. Daleka rzeko 5. Wróćmy nad jeziora
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
Album zespołu Klan „Wołanie o słońce nad światem” (SACD Hybrid) wydany w limitowanym nakładzie, w cyklu „Polskie Nagrania catalogue selections”. Jest to pierwsza w Polsce edycja tej płyty zrealizowana w formacie SACD (Super Audio Compact Disc). Pierwszy raz w Polsce klasyka polskiej muzyki rozrywkowej ukazuje się na nośniku SACD. Cykl zawiera najważniejsze płyty z katalogu Polskich Nagrań, które zostały na nowo zremasterowane i wydane z niespotykaną dotąd starannością w formacie SACD. Wybór tego formatu jest ukłonem w stronę audiofilów. Reedycja najważniejszych płyt w formacie SACD, ze względu na dostępność archiwów Polskich Nagrań w postaci analogowych taśm matek, jest naturalnym wyborem umożliwiającym najdoskonalsze zbliżenie się albumów do analogowego oryginału wynosząc je na niespotykany dotąd na polskim rynku muzycznym poziom. W celu zapewnienia pełnej zgodności ze standardowymi odtwarzaczami płyt CD, niniejszy seria SACD została wykonana jako hybrydowa i zawiera dodatkową warstwę danych w formacie CD Audio, czytaną przez wszystkie odtwarzacze CD. Częstotliwość próbkowania strumienia danych DSD wykorzystywanego na płytach SACD jest 64 razy wyższa niż na płycie audio CD i wynosi 2,824MHz. „Mrowisko” zespołu Klan to projekt, który w założeniu miał być widowiskiem baletowo-beatowym, a stał się jedną z najważniejszych kart w historii polskiego rocka wszech czasów. Wydane oryginalnie w 1971 roku „Mrowisko” jest ukoronowaniem dwóch lat działalności Klanu. To eksplozja psychodelicznych pejzaży z pustych ram, moc podniosłych songów i energia, która wciąż poraża po upływie pół wieku. Założony w 1969 roku Klan był zespołem, który udowodniał, że piosenka nie musi mieć prostego układu zwrotka – refren, a tekst nie musi być o miłości. Inspirowani dokonaniami Vanilla Fudge, amerykańskich tuzów psychodelii, a także soulowymi grupami pokroju Blood, Sweat and Tears, przygotowali w 1970 roku do scenariusza Marka Lewandowskiego i tekstów Marka Skolarskiego rozbudowaną, trwającą niemal godzinę formę. „Mrowisko” okazało się – mimo niewielkiej liczby przedstawień – sukcesem i prawdziwą sensacją. Potencjał tkwiący w dziele Marka Ałaszewskiego i Klanu potwierdza wersja płytowa, nagrana w marcu 1971 roku i wydana potem na płycie winylowej – do dziś broni się pełnym kolorów, dopracowanym zestawem utworów, w którym inspiracje Vanilla Fudge mieszają się z afro-rockowymi pasażami perkusyjnymi, a bluesowe „Nerwy miast” zderzają się z podszytym niepokojem „Tańcem czterech”. Do albumu dołączono cztery nagrania dodatkowe, które oryginalnie znajdowały się na EPce z 1970 roku, wśród nich znalazły się utwory: „Gdzie jest człowiek”, „Z brzytwą na poziomki”, „Nie sadźcie rajskich jabłoni”, „Automaty”. Lista utworów: 1. Sen 2. Kuszenie 3. Nerwy miast 4. Senne wędrówki 5. Taniec wariatki 6. Taniec czterech 7. Na przekór 8. Nasze myśli 9. Mrowisko 10. Pejzaż z pustych ram 11. Taniec głodnego 12. Epidemia euforii 13. Sen Bonus Tracks: 14. Gdzie jest człowiek 15. Z brzytwą na poziomki 16. Nie sadźcie rajskich jabłoni 17. Automaty
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
Lista utworów: 1. Powiedz stary gdzieś ty był 2. Nikt nam nie weźmie młodości 3. Kronika podróży, czyli ciuchcią w nieznane 4. Port 5. 10 w skali Beauforta 6. Statek widmo 7. Twój czas 8. Polesia czar 9. Hej słowiki, słowiki 10. Nie licz dni 11. Wiosenna miłość 12. Raz na tysiąc nocy 13. Spotkanie z diabłem 14. Retrospekcja 15. Czyjaś dziewczyna 16. Taka jak ty 17. Kamienne niebo 18. Piosenka o niczym 19. Wolny wieczór 20. My z XX wieku 21. Nie przejdziemy do historii 22. Pożegnanie z gitarą 23. Biały krzyż
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
Limitowana, kolorowa reedycja legendarnego albumu „Mrowisko” zespołu Klan. Projekt, który w założeniu miał być widowiskiem baletowo-beatowym, a stał się jedną z najważniejszych kart w historii polskiego rocka wszech czasów. Wydane oryginalnie w 1971 roku „Mrowisko” to ukoronowanie dwóch lat działalności Klanu. To eksplozja psychodelicznych pejzaży z pustych ram, moc podniosłych songów i energia, która wciąż poraża po upływie pół wieku. Założony w 1969 roku Klan był zespołem, który udowodniał, że piosenka nie musi mieć prostego układu zwrotka – refren, a tekst nie musi być o miłości. Inspirowani dokonaniami Vanilla Fudge, amerykańskich tuzów psychodelii, a także soulowymi grupami pokroju Blood, Sweat and Tears, przygotowali w 1970 roku do scenariusza Marka Lewandowskiego i tekstów Marka Skolarskiego rozbudowaną, trwającą niemal godzinę formę. „Mrowisko” okazało się – mimo niewielkiej liczby przedstawień – sukcesem i prawdziwą sensacją. Potencjał tkwiący w dziele Marka Ałaszewskiego i Klanu potwierdza wersja płytowa, nagrana w marcu 1971 roku i wydana potem na płycie winylowej – do dziś broni się pełnym kolorów, dopracowanym zestawem utworów, w którym inspiracje Vanilla Fudge mieszają się z afro-rockowymi pasażami perkusyjnymi, a bluesowe „Nerwy miast” zderzają się z podszytym niepokojem „Tańcem czterech”. Krążek tego wyjątkowego longplaya Klanu wymalowaliśmy na złoto. Lista utworów: Side A 1. Sen (03:19) 2. Kuszenie (03:32) 3. Nerwy miast (03:33) 4. Senne wędrówki (03:35) 5. Taniec wariatki (02:03) 6. Taniec czterech (01:38) 7. Na przekór (02:18) Side B 1. Nasze myśli (05:14) 2. Mrowisko (04:19) 3. Pejzaż z pustych ram (04:34) 4. Taniec głodnego (02:26) 5. Epidemia euforii (03:49) 6. Sen (01:46)
Obecnie brak na stanie
Wspaniały prezent dla miłośników ambitnego rocka, w którym można odnaleźć ślady progresu, funku, soulu, metalu, a także gospel i bluesa – zestaw pierwszych pięciu płyt kapitalnego amerykańskiego tria King's X! "Original Album Series" to kartonowy rękawek, do którego wsadzono zapakowane w kartoniki z replikami oryginalnych okładek albumy "Out Of The Silent Planet" (1988), "Gretchen Goes To Nebraska" (1989), "Faith Hope Love" (1990), "King’s X" (1992), "Dogman" (1994).
Obecnie brak na stanie
Kid Rock: Greatest Hits – You Never Saw Coming to wyjątkowa kompilacja największych przebojów amerykańskiego artysty, łączącego rock, hip-hop i country. Album zawiera kultowe utwory, takie jak „Bawitdaba”, „All Summer Long” czy „Cowboy”, a także hity z późniejszych lat, jak „First Kiss” i „Johnny Cash”. To złoty winylowy hołd dla jego różnorodnej twórczości, pełnej energii, buntowniczego ducha i szczerych emocji, który zadowoli zarówno wiernych fanów, jak i nowych słuchaczy. Side A: 1. Kid Rock - Bawitdaba (2018 Remaster) – 4:27 2. Kid Rock - All Summer Long (2018 Remaster) – 4:57 3. Kid Rock - Cowboy (2018 Remaster) – 4:18 4. Kid Rock - Born Free (2018 Remaster) – 5:14 Side B: 1. Kid Rock - Devil Without a Cause (2018 Remaster) – 5:33 2. Kid Rock - Picture (feat. Sheryl Crow) [2018 Remaster] – 4:59 3. Kid Rock - American Bad Ass (2018 Remaster) – 4:33 Side C: 1. Kid Rock - Johnny Cash (2018 Remaster) – 4:42 2. Kid Rock - So Hott (2018 Remaster) – 4:07 3. Kid Rock - You Never Met a Motherfucker Quite Like Me (2018 Remaster) – 4:53 4. Kid Rock - Roll On (2018 Remaster) – 6:12 Side D: 1. Kid Rock - First Kiss (2018 Remaster) – 4:41 2. Kid Rock - American Rock 'n Roll – 4:35 3. Kid Rock - Only God Knows Why (2018 Remaster) – 5:28 4. Kid Rock - Wasting Time (Dixie Remix) [2018 Remaster] – 4:44
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
„Nowy rozdział”, to trzeci studyjny album zespołu Kombi, nagrany w 1983. Przyniósł on zespołowi olbrzymi komercyjny sukces. Jest to płyta, która dokumentuje kształtowanie się rozpoznawalnego stylu zespołu opartego na dużej roli syntezatorów i instrumentów klawiszowych.
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
"Jedna z najpopularniejszych grup polskiego pop-rocka, utworzona przez Sławomira Łosowskiego - kbrd, lidera zespołu Akcenty, który w 1975 roku zaprosił do współpracy perkusistę tego zespołu Jana Plutę oraz Grzegorza Skawińskiego - g, voc, i Waldemara Tkaczyka - bg (muzyków zespołu Horoskop). W 1976 pod nową nazwą grupa Kombi zadebiutowała w koncercie Bałtyckie forum muzyczne zorganizowanym przez Rozgłośnię PR w Gdańsku. W 1983 roku miejsce J. Pluty zajął Jerzy Piotrowski, który współpracował z zespołem do 1987 roku. Od tamtej pory Kombi występowało bez perkusisty (z wyjątkiem koncertu z okazji 15-lecia w 1991 roku i rok później podczas ostatniej trasy koncertowej, w których na perkusji grał syn lidera, Tomasz Łosowski). Brała udział w wielu prestiżowych imprezach rockowych i festiwalach, m.in. w latach 1976 -77 w Pop Session, w 1978 roku w Muzyce Młodej Generacji i Festiwalu Interwizji w Sopocie, w 1979 roku w Międzynarodowej Wiośnie Estradowej w Poznaniu, w 1980 roku w FMR w Jarocinie i Rockowisku w Łodzi. W 1981 roku trafiła na listę promocyjną PAA Pagart. Koncertowała i nagrywała za granicą, m.in. w Szwecji, Holandii, NRD, Danii, Czechosłowacji, RFN, Maroku, Bułgarii, ZSRR, Anglii, we Włoszech i na Węgrzech oraz kilkakrotnie w ośrodkach polonijnych USA i Kanady. Dokonała wspólnych nagrań z Marylą Rodowicz (Przytul mnie), Hanną Banaszak (Sen o wodzie) oraz brytyjską wokalistką Tracey Ackerman. Piosenki zespołu (i grupy Siekiera) stanowią ilustrację muzyczną filmu „Jestem przeciw” (reż. A. Trzos-Rastawiecki). Jest laureatem nagrody publiczności na KFPP Opole '84 za piosenkę Słodkiego, miłego życia oraz Nagrody Artystycznej Młodych im. S. Wyspiańskiego za całokształt działalności estradowej i twórczy rozwój polskiej muzyki rozrywkowej. LP 's Królowie Życia, Nowy rozdział, Kombi 4, The Best of Kombi - Live otrzymały tytuły złotej płyty. Teledysk do piosenki Black and White (reż. J. Machulski) zdobył tytuł teledysku roku 1985. Zrealizowała wiele recitali tv, m.in.: "Salon piękności", "Arlekin na szczudłach", "Przeboje Kombi", "10 lat Kombi", "Bez próby - Kombi", "Królowie Życia" i "Kombi 15 lat". Rozwiązała się 21 marca 1992 roku." - Ryszard Wolański
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
Jubileuszowa edycja kultowej płyty „Ogień” Miry Kubasińskiej i zespołu Breakout, wydana z okazji 65-lecia Polskich Nagrań. To drugi album zespołu Breakout sygnowany nazwiskiem Miry Kubasińskiej, a szósty w dyskografii zespołu. Płyta została wydana w 1973 roku. Wszystkie utwory zostały napisane przez wieloletnią spółkę autorską Tadeusz Nalepa - Bogdan Loebl. Muzycznie bardziej rockowa i zróżnicowana od „Miry”. Na płycie znajduje się wiele wyjątkowych i ponadczasowych kompozycji, a wśród nich: 12-minutowy „Wielki ogień” z gitarową improwizacją, rockowe „Na dnie moich oczu” i „Masz to dziś”, czy balladowy „Czarno-czarny film”. Świetna muzyka i piękne, mądre teksty, a wszystko to w oryginalnym winylowym brzmieniu. Całą płytę cechuje dobre, właściwie hardrockowe brzmienie...
Obecnie brak na stanie
Limitowana edycja trzeciego studyjnego albumu zespołu Kombi „Nowy Rozdział” (SACD Hybrid) wydana w limitowanym nakładzie, w cyklu „Polskie Nagrania catalogue selections”. Jest to pierwsza w Polsce edycja tej płyty zrealizowana w formacie SACD (Super Audio Compact Disc). Album „Nowy rozdział” został zarejestrowany w 1983. Przyniósł on zespołowi olbrzymi komercyjny sukces. Na płycie znalazło się wiele przebojów m.in. Słodkiego, miłego życia, Kochać cię, Nie ma zysku. „Nowy Rozdział" to płyta, która dokumentuje kształtowanie się rozpoznawalnego stylu zespołu opartego na dużej roli syntezatorów i instrumentów klawiszowych. Syntezatory zdominowały brzmienie zespołu, a ich połączenie z żywymi gitarami Grzegorza Skawińskiego i Waldemara Tkaczyka dało intrygujący efekt, otwierając nowe możliwości aranżacyjne. Kombi brzmiało równie przebojowo jak dawniej, ale znacznie nowocześniej i dynamiczniej. Muzycy byli zdeterminowani, żeby jak najwięcej tej świeżości pokazać na nowym, trzecim albumie w dorobku zespołu. „Nagrania brzmiały bardzo dobrze, soczyście” – wspominał po latach Łosowski w rozmowie z Wojciechem Korzeniewskim wydanej w książce „Kombi. Słodkiego miłego życia. Prawdziwa historia”. „Wreszcie mogłem osiągnąć w studiu mniej więcej to, co chciałem”. Pierwszy raz w Polsce klasyka polskiej muzyki rozrywkowej ukazuje się na nośniku SACD. Cykl zawiera najważniejsze płyty z katalogu Polskich Nagrań, które zostały na nowo zremasterowane i wydane z niespotykaną dotąd starannością w formacie SACD. Wybór tego formatu jest ukłonem w stronę audiofilów. Reedycja najważniejszych płyt w formacie SACD, ze względu na dostępność archiwów Polskich Nagrań w postaci analogowych taśm matek, jest naturalnym wyborem umożliwiającym najdoskonalsze zbliżenie się albumów do analogowego oryginału wynosząc je na niespotykany dotąd na polskim rynku muzycznym poziom. W celu zapewnienia pełnej zgodności ze standardowymi odtwarzaczami płyt CD, niniejszy seria SACD została wykonana jako hybrydowa i zawiera dodatkową warstwę danych w formacie CD Audio, czytaną przez wszystkie odtwarzacze CD. Częstotliwość próbkowania strumienia danych DSD wykorzystywanego na płytach SACD jest 64 razy wyższa niż na płycie audio CD i wynosi 2,824MHz. 1.Cyfrowa gra (muz. Sławomir Łosowski) 2.Nie poddawaj się (muz. i sł. Waldemar Tkaczyk) 3.Nie ma zysku (muz. i sł. Waldemar Tkaczyk) 4.Srebrny talizman (muz. Grzegorz Skawiński) 5.Karty śmierci (muz. Sławomir Łosowski sł. Marek Dutkiewicz) 6.Błękitny pejzaż (muz. Sławomir Łosowski) 7.Słodkiego, miłego życia (muz. Sławomir Łosowski sł. Marek Dutkiewicz) 8.Jej wspomnienie (muz. i sł. Grzegorz Skawiński) 9.Kochać Cię - za późno (muz. Sławomir Łosowski sł. Waldemar Tkaczyk)
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
W 1988, gdy Maanam miał przerwę w życiorysie, Kora mieszkała w Krakowie. Krzysztof Kownacki – pierwszy menadżer Maanamu i przyjaciel nieżyjącego już wówczas poety, muzyka i malarza Piotra Marka zaproponował nagranie płyty z jego muzyką i tekstami. Swoisty homage dla tego wielkiego artysty. Muzykami, którzy w naturalny sposób nasunęli się Kownackiemu byli Pudelsi. Pudelsi, grupa przyjaciół Piotra Marka, grali z nim w efemerycznej legendarnej formacji Dupą. W składzie Pudelsów obok samego Andrzeja Bieniasza, zwanego Pudlem, byli wówczas Franz Deadhunter, Paweł Beibi Mąciwoda, Andrzej Potoczek i uliczny bard Maciej Maleńczuk. W ten sposób powstała jedna z najbardziej intrygujących płyt polskiego rocka. Do szarej i zmęczonej stanem wojennym Polski przyjechał jako producent Neil Black. "Narodziny Zbigniewa" Kora nagrywała na ulicy przed Teatrem Stu i słychać w tym utworze przypadkowych przechodniów. Maleńczuk debiutuje na płycie we wstrząsającym, osobistym, samobójczym tekście Piotra Marka "W krainie ciemności". Tytułowa "Bella Puppa", "Kotek Mamrotek", "Tango Spiżowy Ratler", "Hoża Moyra" to tytuły legendy z tej płyty. Absurdalne, groteskowe, dadaistyczne teksty Piotrka Marka i jego fascynująca muzyka dała początek do dziś istniejącym i świetnie sobie radzącym Pudelsom. Lista utworów: Side A 1. Hoża Moyra 2. Wyro Pudla 3. Morrison 4. Narodziny Zbigniewa Side B 1. W Krainie Ciemności 2. Bella Puppa 3. Rege Kocia Muzyka 4. Kotek Mamrotek 5. Tango Spiżowy Ratler
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
Reedycja kultowej płyty „Ogień” na winylu. To drugi album zespołu Breakout sygnowany nazwiskiem Miry Kubasińskiej, a szósty w dyskografii zespołu. Płyta została wydana w 1973 roku. Wszystkie utwory zostały napisane przez wieloletnią spółkę autorską Tadeusz Nalepa - Bogdan Loebl. Muzycznie bardziej rockowa i zróżnicowana od „Miry”. Na płycie znajduje się wiele wyjątkowych i ponadczasowych kompozycji, a wśród nich: 12-minutowy „Wielki ogień” z gitarową improwizacją, rockowe „Na dnie moich oczu” i „Masz to dziś”, czy balladowy „Czarno-czarny film”. Świetna muzyka i piękne, mądre teksty, a wszystko to w oryginalnym winylowym brzmieniu. Całą płytę cechuje dobre, właściwie hardrockowe brzmienie... Tę płytę trzeba mieć w swojej płytotece! Lista utworów: Side A 1. Nie zapalaj światła 2. Wielki ogień 3. Liście zabrał wiatr Side B 1. Na dnie mych oczu 2. Masz to dziś 3. Czarno-czarny film 4. Dałeś mi pierścień
Obecnie brak na stanie
Reedycja albumu Miry Kubasińskiej pt. „Mira” (SACD Hybrid) wydana w limitowanym nakładzie, w cyklu „Polskie Nagrania catalogue selections”. Jest to pierwsza w Polsce edycja tej płyty zrealizowana w formacie SACD (Super Audio Compact Disc). Pierwszy raz w Polsce klasyka polskiej muzyki rozrywkowej ukazuje się na nośniku SACD. Cykl zawiera najważniejsze płyty z katalogu Polskich Nagrań, które zostały na nowo zremasterowane i wydane z niespotykaną dotąd starannością w formacie SACD. Wybór tego formatu jest ukłonem w stronę audiofilów. Reedycja najważniejszych płyt w formacie SACD, ze względu na dostępność archiwów Polskich Nagrań w postaci analogowych taśm matek, jest naturalnym wyborem umożliwiającym najdoskonalsze zbliżenie się albumów do analogowego oryginału wynosząc je na niespotykany dotąd na polskim rynku muzycznym poziom. W celu zapewnienia pełnej zgodności ze standardowymi odtwarzaczami płyt CD, niniejszy seria SACD została wykonana jako hybrydowa i zawiera dodatkową warstwę danych w formacie CD Audio, czytaną przez wszystkie odtwarzacze CD. Częstotliwość próbkowania strumienia danych DSD wykorzystywanego na płytach SACD jest 64 razy wyższa niż na płycie audio CD i wynosi 2,824MHz. „Mira”, to pierwszy sygnowany nazwiskiem wokalistki zespołu Breakout - Miry Kubasińskiej, wydany w tym samym roku, w którym ukazał się przebojowy „Blues”. Zawierał muzykę bliską zainteresowaniom Miry Kubasińskiej łącząc w sobie elementy bluesa, rocka i folku znaną fanom grupy Breakout z ich poprzednich albumów. Autorem większości tekstów jest Bogdam Loebl, za stronę muzyczną odpowiada Tadeusz Nalepa. Mirze Kubasińskiej towarzyszy zespół w składzie: Tadeusz Nalepa (gitary), Jerzy Goleniewski (gitara basowa), Tadeusz Trzciński (harmonijka), Jan Mazurek (perkusja). W nagraniach wziął także udział Włodzimierz Nahorny (saksofon). „Mira” jest swoistym suplementem do pierwszych dwóch płyt zespołu Breakout, i świadectwem tego, jak ważną częścią zespołu był wówczas ten niepowtarzalny, żeński głos. Lista utworów: 1. Do kogo idziesz 2. W co mam wierzyć 3. Tysiąc razy kocham 4. Zapytam ptaków 5. Kwiaty nam powiędły 6. A miałeś przyjść 7. Byłeś we śnie tylko 8. Luiza 9. Miałam cały świat
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
Kyuss – amerykańska formacja muzyczna, uważana za pioniera stylu stoner rock. Grupa powstała w roku 1987 pod nazwą Katzenjammer. Przez cały czas działalności grupy grała w niej dwójka przyjaciół z Palm Desert w stanie Kalifornia, gitarzysta Joshua Homme, znany także z późniejszej gry w Queens of the Stone Age i wokalista John Garcia. Wkrótce do grupy dołączyli: basista Chris Cockrell (którego jednak szybko zastępuje Nick Oliveri) oraz grający na perkusji Brant Bjork. ... a Circus Leaves Town jest czwartym i ostatnim albumem amerykańskiego zespołu stoner rockowych Kyuss, wydanym 11 lipca 1995 roku na trzy miesiące przed ich rozpadem. Perkusista Alfredo Hernández (Yawning Man) zastępuje Branta Bjorka, który opuścił Kyuss w 1993 roku. Album ten charakteryzuje się mocniejszym i bardziej prostym brzmieniem, zarówno w zakresie pisania, jak i produkcji, niż wcześniejsze wysiłki zespołu. Lista utworów: 1. Hurricane 2. One Inch Man 3. Thee Ol' Boozeroony 4. Gloria Lewis 5. Phototropic 6. El Rodeo 7. Jumbo Blimp Jumbo 8. Tangy Zizzle 9. Size Queen 10. Catamaran 11. Spaceship Landing
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
Kyuss – amerykańska formacja muzyczna, uważana za pioniera stylu stoner rock. Grupa powstała w roku 1987 pod nazwą Katzenjammer. Przez cały czas działalności grupy grała w niej dwójka przyjaciół z Palm Desert w stanie Kalifornia, gitarzysta Joshua Homme, znany także z późniejszej gry w Queens of the Stone Age i wokalista John Garcia. Wkrótce do grupy dołączyli: basista Chris Cockrell (którego jednak szybko zastępuje Nick Oliveri) oraz grający na perkusji Brant Bjork. Blues dla Red Sun jest drugim albumem studyjnym amerykańskiego zespołu rockowego Kyuss, wydanego w 1992 roku. Choć album otrzymał przeważnie pozytywne recenzje, to nie odbiło się to w sprzedaży komercyjnej, sprzedając jedynie 39 000 sztuk. Od tego czasu płyta stała się bardzo wpływowym albumem z gatunku rockowych. Był ostatnim albumem Kyussa, na którym znalazł się basista Nick Oliveri, który wkrótce po jego zakończeniu został zastąpiony przez Scotta Reeda. Reeder wcześniej grał z Obsessedem. Lista utworów: Thumb 4:43 Green Machine 3:38 Molten Universe 2:48 50 Million Year Trip (Downside Up) 5:46 Thong Song 3:46 Apothecaries' Weight 5:20 Caterpillar March 1:55 Freedom Run 7:37 800 1:33 Writhe 3:38 Capsized 0:55 Allen's Wrench 2:42 Mondo Generator 6:15 Yeah 0:03
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
Kyuss – amerykańska formacja muzyczna, uważana za pioniera stylu stoner rock. Grupa powstała w roku 1987 pod nazwą Katzenjammer. Przez cały czas działalności grupy grała w niej dwójka przyjaciół z Palm Desert w stanie Kalifornia, gitarzysta Joshua Homme, znany także z późniejszej gry w Queens of the Stone Age i wokalista John Garcia. Wkrótce do grupy dołączyli: basista Chris Cockrell (którego jednak szybko zastępuje Nick Oliveri) oraz grający na perkusji Brant Bjork. Welcome w Sky Valley to trzeci album studyjny amerykańskiego zespołu rockowego Kyuss, wydany w czerwcu 1994 roku. Lista utworów: 1. "Gardenia" (Brant Bjork) 6:54 2. "Asteroid" 4:49 3. "Supa Scoopa and Mighty Scoop" 4. "100°" 2:29 5. "Space Cadet" (Homme, Scott Reeder) 7:02 6. "Demon Cleaner" 5:19 7. "Odyssey" 4:19 8. "Conan Troutman" 2:12 9. "N.O." (Reeder, Mario Lalli; originally performed by Across the River) 3:47 10. "Whitewater" (Bjork) 8:00 11. "Lick Doo" (hidden track)
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
Kyuss – amerykańska formacja muzyczna, uważana za pioniera stylu stoner rock. Grupa powstała w roku 1987 pod nazwą Katzenjammer. Przez cały czas działalności grupy grała w niej dwójka przyjaciół z Palm Desert w stanie Kalifornia, gitarzysta Joshua Homme, znany także z późniejszej gry w Queens of the Stone Age i wokalista John Garcia. Wkrótce do grupy dołączyli: basista Chris Cockrell (którego jednak szybko zastępuje Nick Oliveri) oraz grający na perkusji Brant Bjork. Wretch jest pierwszym pełnometrażowym albumem amerykańskiego zespołu rockowego Kyuss, wydanego we wrześniu 1991 r. W Dali Records. Utwory "Black Widow" i "Deadly Kiss" pochodzą z debiutanckiego zespołu EP, Sons of Kyuss (1990), nagranego z oryginalnym basistą Chris Cockrellem, podczas gdy reszta albumu została nagrana wraz z jego zastępcą Nick Oliveri. Lista utworów: 1. [Beginning Of What's About To Happen] HWY 74 2. Love Has Passed Me By 3. Son Of A Bitch 4. Black Widow 5. Katzenjammer 6. Deadly Kiss 7. The Law 8. Isolation 9. I'm Not 10. Big Bikes 11. Stage III
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
Limitowana edycja trzeciego studyjnego albumu Lady Pank „LP3” (SACD Hybrid) wydana w limitowanym nakładzie, w cyklu „Polskie Nagrania catalogue selections”. Jest to pierwsza w Polsce edycja tej płyty zrealizowana w formacie SACD (Super Audio Compact Disc). Pierwszy raz w Polsce klasyka polskiej muzyki rozrywkowej ukazuje się na nośniku SACD. Cykl zawiera najważniejsze płyty z katalogu Polskich Nagrań, które zostały na nowo zremasterowane i wydane z niespotykaną dotąd starannością w formacie SACD. Wybór tego formatu jest ukłonem w stronę audiofilów. Reedycja najważniejszych płyt w formacie SACD, ze względu na dostępność archiwów Polskich Nagrań w postaci analogowych taśm matek, jest naturalnym wyborem umożliwiającym najdoskonalsze zbliżenie się albumów do analogowego oryginału wynosząc je na niespotykany dotąd na polskim rynku muzycznym poziom. W celu zapewnienia pełnej zgodności ze standardowymi odtwarzaczami płyt CD, niniejszy seria SACD została wykonana jako hybrydowa i zawiera dodatkową warstwę danych w formacie CD Audio, czytaną przez wszystkie odtwarzacze CD. Częstotliwość próbkowania strumienia danych DSD wykorzystywanego na płytach SACD jest 64 razy wyższa niż na płycie audio CD i wynosi 2,824MHz. Album „LP3” został nagrany w studiu Polskich Nagrań w 1985 roku. Materiał na trzeci długogrający krążek Lady Pank, podobnie jak niemal cały dotychczasowy repertuar grupy, jest dziełem duetu Borysewicz-Mogielnicki. Jednak w przeciwieństwie do swych dość homogenicznych poprzedników „LP3” zaskakuje różnorodnością, niesforną zabawą brzmieniem i estetyką, swobodnym przemieszczaniem się między rockiem i muzyką popularną, między buntem a pastiszem. Album, to brakujące ogniwo, bez którego ewolucja Lady Pank mogłaby się w ogóle nie wydarzyć. Album zawiera m.in. „Osobno”, „Made in homo”. Lista utworów: 1. Made in Homo (muz. J. Borysewicz; sł. A. Mogielnicki) 2. Ludzie z Marsa (muz. J. Borysewicz; sł. A. Mogielnicki) 3. Babilon Disko Najt (muz. J. Borysewicz; sł. A. Mogielnicki) 4. Pierwsza linia (muz. J. Borysewicz; sł. A. Mogielnicki) 5. Oh, Luczija! (muz. J. Borysewicz; sł. A. Mogielnicki) 6. Całe życie (muz. J. Borysewicz; sł. A. Mogielnicki) 7. Osobno (muz. J. Borysewicz; sł. A. Mogielnicki) 8. Twój normalny stan (muz. J. Borysewicz; sł. A. Mogielnicki) 9. Nigdy nie za wiele rokendrola (muz. J. Borysewicz; sł. A. Mogielnicki)
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu
„Nowy rozdział”, to trzeci studyjny album zespołu Kombi, nagrany w 1983. Przyniósł on zespołowi olbrzymi komercyjny sukces. Na płycie znalazło się wiele przebojów m.in. „Słodkiego, miłego życia”, „Kochać cię”, „Nie ma zysku”. „Nowy Rozdział” to płyta, która dokumentuje kształtowanie się rozpoznawalnego stylu zespołu opartego na dużej roli syntezatorów i instrumentów klawiszowych. Reedycja została wytłoczona na czarnym 180 g. winylu. W obwolucie znajduje się wkładka z omówieniem autorstwa Michała Wilczyńskiego. Lista utworów: Side A 1. Cyfrowa gra (muz. Sławomir Łosowski) 2. Nie poddawaj się (muz. i sł. Waldemar Tkaczyk) 3. Nie ma zysku (muz. i sł. Waldemar Tkaczyk) 4. Srebrny talizman (muz. Grzegorz Skawiński) 5. Karty śmierci (muz. Sławomir Łosowski – sł. Marek Dutkiewicz) Side B 1. Błękitny pejzaż (muz. Sławomir Łosowski) 2. Słodkiego, miłego życia (muz. Sławomir Łosowski – sł. Marek Dutkiewicz) 3. Jej wspomnienie (muz. i sł. Grzegorz Skawiński) 4. Kochać Cię - za późno (muz. Sławomir Łosowski – sł. Waldemar Tkaczyk)
Obecnie brak na stanie
Lista utworów: 1. Songs from the Wood 4:55 2. Jack-In-The-Green 2:31 3. Cup of Wonder 4:33 4. Hunting Girl 5:12 5. Ring Out Solstice Bells 3:47 6. Velvet Green 6:04 7. The Whistler 3:31 8. Pibroch (Cap in Hand) 8:35 9. Fire at Midnight 2:33 10. Beltane Bonus Track 5:19 11. Velvet Green Live / Bonus Track 5:56
Zamówienie złożone do godziny 12:00 realizujemy tego samego dnia. W przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu