.
1 lipca 1991 roku Miles Davis razem z Miles Davis Group wystąpił na festiwalu Jazz à Vienne we Francji. Niestety, był to jeden z ostatnich koncertów muzyka przed jego śmiercią 28 września tego samego roku. Podczas elektryzującego koncertu na Jazz à Vienne, Davis wykonał m.in. dwa utwory - "Penetration" i "Jailbait" - które napisał Prince, z którym łączyła go przyjaźń i wzajemny szacunek. "Merci Miles! Live At Vienne" ukazuje się w formatach 2CD, 2LP. Komentarz do wydawnictwa przygotował historyk, dziennikarz i producent, Ashley Kahn. Z kolei za grafikę odpowiada Bruno Tilley.
24h
1 lipca 1991 roku Miles Davis razem z Miles Davis Group wystąpił na festiwalu Jazz à Vienne we Francji. Niestety, był to jeden z ostatnich koncertów muzyka przed jego śmiercią 28 września tego samego roku. Podczas elektryzującego koncertu na Jazz à Vienne, Davis wykonał m.in. dwa utwory - "Penetration" i "Jailbait" - które napisał Prince, z którym łączyła go przyjaźń i wzajemny szacunek. "Merci Miles! Live At Vienne" ukazuje się w formatach 2CD, 2LP. Komentarz do wydawnictwa przygotował historyk, dziennikarz i producent, Ashley Kahn. Z kolei za grafikę odpowiada Bruno Tilley. Lista utworów: 1. Hannibal 2. Human Nature 3. Time after Time 4. Penetration 5. Wrinkle 6. Amandla 7. Jailbait 8. Untitled finale – the Miles Davis Group only
Obecnie brak na stanie
Trzy dekady temu wielki Miles Davis, jedna z największych postaci w historii jazzu, dołączył do rodziny wytwórni Warner. Krótko potem nagrał jedno z wielu swoich arcydzieł, inspirowany walką z apartheidem album „Tutu”. Wydany w 1986 roku materiał, w którego nagrywaniu gościnny udział brał między innymi Michał Urbaniak, ukaże się ponownie 25 maja 2015 roku. Reedycja została przygotowana na podwójnym, 180-gramowym winylu i wzbogacono ją o wcześniej niepublikowany krążek koncertowy. Zapisano na nim występ Milesa na festiwalu w Nicei w 1986 roku. Płyta wcale nie miała się nazywać „Tutu”. Jej roboczy tytuł brzmiał „Perfect Way”, a wzięty został z piosenki popowego zespołu Scritti Politti, którą Miles zdecydował się zinterpretować. To współproducent (obok Marcusa Millera, który także zagrał na basie) Tommy LiPuma zasugerował Davisowi tytuł sławiący walczącego z apartheidem biskupa Desmonda Tutu. W studiu poza Michałem Urbaniakiem pojawiło się kilkunastu wyśmienitych muzyków, w tym Paulinho da Costa, George Duke i Omar Hakim. Stworzyli osiem rewelacyjnych utworów, które wywołały zachwyt krytyków. Nikt tak jak Miles nie umiał przybliżyć jazzu do muzyki popularnej. Po przesłuchaniu „Tutu” nie ma co do tego wątpliwości. Album zdobył szczyt jazzowego notowania „Billboardu”. Miles Davis otrzymał za niego dwie nagrody Grammy. Warto wspomnieć, że kompozycja „Full Nelson” jest hołdem dla południowoafrykańskiego przywódcy, Nelsona Mandeli. Utwory na edycję deluxe „Tutu” zremasterowano z oryginalnych taśm. W prezencie wielbiciele jazzu otrzymają zapis na podwójnym winylu świetnego koncertu oktetu Milesa Davisa z festiwalu Grande Parade du Jazz w Nicei, w 1986 roku. „Wspaniała pogoda, doskonała publiczność i zespół w szczytowej formie” – tak wspomina występ we Francji perkusista Vince Wilburn. Oprawa graficzna wraz ze zdjęciami są dokładną repliką tego, co znalazło się na pierwszym wydaniu „Tutu”. Lista utworów: LP 1: Tutu – Original Album Side A 1. Tutu 2. Tomaas 3. Portia 4. Splatch Side B 1. Backyard Ritual 2 Perfect Way 3.Don’t Lose Your Mind 4. Full Nelson LP 2: Live At Nice Fest 1986 Side C 1.Portia 2. Human Nature 3. Carnival Side D 1. Splatch 2. New Blues
Obecnie brak na stanie
Legendarne jazzowe płyty w oryginalnych japońskich opakowaniach.
24h
Warszawska grupa pop-rockowa utworzona w czerwcu 1987 roku przez Marka Kościkiewicza - g, voc, Dariusza Krupicza - dr, Piotra Kubiaczyka - bg (byli członkowie zespołu Mono), oraz Roberta Chojnackiego - as, fl, Andrzeja Krzywego - g, voc, Jacka Perkowskiego - g. Brała udział w lokalnych imprezach muzycznych, przeglądach i koncertach, m. In. Gdyńskiej scenie Alternatywnej, Róbrege i Festiwalu Życia. W 1988 roku reprezentowała stolicę podczas Dni Kultury Warszawy w Moskwie i Pradze. Rok później wystąpiła na KFPP w Opolu i IMF w Sopocie, gdzie prezentowała piosenki z debiutanckiego LP De Mono: "Kochać inaczej". W 1989 roku "Magazyn Muzyczny" przyznał grupie tytuł zespołu roku, LP De Mono: "Kochać inaczej" tytuł płyty roku, a piosence Kochać inaczej tytuł przeboju roku. Przez 52 tygodnie piosenka ta znajdowała się na czołowych miejscach listy przebojów Pr. III PR. W 1990 roku ukazał się CD De Mono: "Oh Yeah!", który grupa promowała podczas krajowego tournée. W październiku 1991 roku wyjechała na koncerty w ośrodkach polonijnych USA. Po dwumiesięcznym pobycie zawiesiła działalność. Reaktywowała się jesienią 1992 roku w poprzednim składzie bez J. Perkowskiego. Powrotowi na estradę towarzyszył nowy repertuar, nagrany w 1993 roku na CD De Mono: "Stop". Pochodząca z niego piosenka Znów jesteś ze mną przez wiele miesięcy zajmowała czołowe miejsca w programie PR i TVP Muzyczna Jedynka. Finał tego plebiscytu przyniósł zespołowi cztery z sześciu głównych nagród: Grand Prix telewidzów i radiosłuchaczy, Grand Prix dziennikarzy, tytuł wykonawcy roku 1993, M. Kościkiewiczowi tytuł kompozytora roku 1993. Jest także laureatem nagrody polskiego przemysłu fonograficznego Fryderyk’94 w kategorii album roku - muzyka taneczna (CD De Mono: "Abrasax") i nagrody MTV European Music Awards’ 94 w kategorii Local Hero. W roku 1995 ukazała się kompilacja "Stereo Hity" podsumowująca ich dotychczasowe dokonania. W latach 1996-99 występowała i nagrywała bez M. Kościkiewicza, korzystając z pomocy sidemanów. W tym czasie powstał album "Paparazzi" (1997r.) Muzyka zespołu wykorzystana została w filmach fabularnych Co lubią tygrysy (reż. K. Nowak), Goodbye, Rockefeller (reż. W. Szarek) i Trzy dni bez wyroku (reż. W. Wójcik). W 1999 roku nagrała CD De Mono: "Play" z udziałem Marka Kościkiewicza.
24h
Nic nie jest oczywiste. W Bachu autor szuka współczesnego groove'u, improwizując ucieka od jazzu. Trudno go przez to zdefiniować, ale też nie da się przejść obok niego obojętnie. Aleksander Dębicz; bo o nim mowa - wydaje właśnie drugi solowy album pt. "Invention" Po pierwszym krążku "Cinematic Piano" porównywano go do Einaudiego czy Arnaldsa i zwrócił na siebie uwagę brytyjskich mediów. Drugi, "Bach Stories", zachwycił koneserów i ekspertów kunsztem najwyższej próby, zarówno w interpretacji muzyki barokowej, jak i w kameralnej improwizacji. Najnowszy album to odważne połączenie tradycji i nowoczesności, baroku, hip-hopu, improwizacji i klasyki. Fani niezwykłego pianisty znają już jego talent do łączenia światów z pozoru pozostających na skrajnych biegunach stylistycznych. Muzyka filmowa, barokowa, nowoczesna, mroczna i gęsta, a może eteryczna i ulotna? Wszystkie one splatają się w jego albumach w całość niezwykle smaczną i koherentną. Styl jego interpretacji i improwizacji wymyka się kategoryzacji, będąc odbiciem współczesnej rzeczywistości, nieustannym kalejdoskopem zdarzeń,wrażeń i emocji. Tym razem Dębicz sięga po miniaturowe arcydzieła Bacha i łączy je z własnymi kompozycjami inspirowanymi muzyką hiphopową. Powstaje wytrawna mikstura o bogatym aromacie, w której rozsmakować się mogą zarówno koneserzy, jak i poszukiwacze nowych doznań. Płyty słucha się jednym tchem. Klasyczna część mieni się różnorodnością, pozwalając jednocześnie na chwilę skupienia, zatrzymania w biegu. Dębicz nie trzyma się utartych schematów, czyta Bacha na nowo, chwytając to co w nim najbardziej współczesne i nam bliskie. Wraz z pierwszą toccatą wracamy do rzeczywistości, z jej całą ożywczą energią, vibem i groovem.
24h
"Permission to Land" to debiutancki album brytyjskiego zespołu The Darkness, który stanowi prawdziwą gratkę dla miłośników rocka. To dzieło to połączenie energetycznego hard rocka, ekstrawaganckiej osobowości zespołu i chwytliwych melodii. Album zawiera utwory takie jak "I Believe in a Thing Called Love" i "Growing on Me," które stały się niezapomnianymi hymnami rocka. Charakteryzuje się nie tylko mocnym brzmieniem gitar i potężnym wokalem Justina Hawkin, ale także tekstami, które balansują między absurdalnym humorem a prawdziwymi emocjami. "Permission to Land" to album, który przyciąga uwagę słuchaczy swoją rockową ekstrawagancją i odważnym podejściem do muzyki. To dzieło, które pokazuje, że rock może być zarówno energetyczny, jak i zabawny, a The Darkness zdobyli serca fanów swoim unikalnym stylem i talentem. Lista utworów: 1. Black Shuck 2. Get Your Hands Off My Woman 3. Growing on Me 4. I Believe In a Thing Called Love 5. Love Is Only a Feeling 6. Givin' Up 7. Stuck In a Rut 8. Friday Night 9. Love on the Rocks With No Ice 10. Holding My Own
24h
Reedycja trzeciego studyjnego albumu w dorobku legendy hard rocka - grupy Deep Purple. Zremasterowane wznowienie krążka, który pierwotnie ukazał się w 1969 r. zawiera 5 dodatkowych utworów.
24h
Lista utworów: 1. Speed King - (remix) 2. Blood Sucker 3. Child in Time 4. Flight of the Rat - (remix) 5. Into the Fire 6. Living Wreck 7. Hard Lovin'man 8. Black Night (Original Sin 9. Studio Chat 1 10. Speed King (Original Vers 11. Studio Chat 2 12. Cry Free (Roger Glover Re - (remix) 13. Studio Chat 3 14. Jam Stew (Unreleased Inst 15. Studio Chat 4 16. Flight of the Rat (Roger 17. Studio Chat 5 18. Speed King (Roger Clover 19. Studio Chat 6 20. Black Night (Unedited Rog - (remix)
Obecnie brak na stanie
Lista utworów: 1. Fireball 2. No No No 3. Demon's Eye 4. Anyone's Daughter 5. The Mule 6. Fools 7. No One Came 8. Strange Kind Of Woman (A-Side Remix '96) 9. I'm Alone (B-Side) 10. Freedom (Album Out-Take) 11. Slow Train (Album Out-Take) 12. Demon's Eye (Remix '96) 13. The Noise Abatement Society Tapes 14. Fireball (Take 1 (Instrumental) 15. Backwards Piano 16. No One Came (Remix '96)
24h
W londyńskim Paris Theatre, 9 marca 1972 roku, legendarna hard rocka, grupa Deep Purple, dała koncert, który transmitowała na żywo stacja BBC. Występ odbył się na kilkanaście dni przed premierą słynnego albumu "Machine Head", a zespół zaprezentował po raz pierwszy pochodzące z niego utwory. Zapis tego historycznego wydarzenia ukazuje się po raz pierwszy na osobnym kompakcie pod tytułem "In Concert '72"! Deep Purple w Londynie podczas tego pamiętnego koncertu wykonali po raz pierwszy numer, który ma najbardziej rozpoznawalny riff na świecie i od którego większość gitarzystów rozpoczyna swoją przygodę z instrumentem, "Smoke On The Water". Zagrali też parę innych piosenek z "Machine Head", dziś niekwestionowanego klasyka hard rocka, który stał się dla zespołu trampoliną do wielkiej światowej kariery. Podczas koncertu legendarny Mark 2 (Ian Gillan, Ritchie Blackmore, Roger Glover, Jon Lord, Ian Paice) wykonał w sumie dziewięć piosenek, w tym porywającą przeróbkę "Lucille" Little Richarda. Koncert został zremiksowany w 2012 roku i dodany do jubileuszowej reedycji "Machine Head" z okazji 40-lecia premiery. 16 czerwca 2014 roku po raz pierwszy będzie dostępny w sprzedaży jako pojedynczy dysk. Jest rzecz jasna miła niespodzianka dla fanów – po raz pierwszy na kompakcie ukazuje się wersja kapitalnego numeru "Maybe I'm A Leo" z próby! Wcześniej można było ją usłyszeć jedynie na winylowej edycji jubileuszowego wydania "Machine Head". W Londynie Deep Purple wykonali także "Never Before". Zapis tego wykonania z 1972 roku jest jedyną znaną wersją live. Album "Machine Head" ukazał się 25 marca 1972 roku. Dotarł na szczyt notowania w Wielkiej Brytanii i siedmiu innych krajach. Są na nim numery, będące podstawą hard rocka. Jak wspomniane "Smoke On The Water", "Maybe I'm A Leo", "Highway Star", "Lazy" i "Space Truckin'". Płytę nagrano w Montreux, w Szwajcarii. Przez wielu uznawana jest ona za szczytowe osiągnięcie najsłynniejszego składu Deep Purple.
24h
1. And The Address 2. Hush 3. One More Rainy Day 4. Prelude/Happiness/I'm So Glad/Mandrake Root/Help/Love Help M 5. Shadows 6. Love Help Me (acetate version) 7. Help (alternate take) 8. Hey Joe (BBC Top Gear 1969) 9. Hush (live on US TV) 10. Love Help Me (instrumental version) (bonus track) 11. Help (alternate take) (previously unreleased bonus track) 12. Hey Joe ("BBC Top Gear" session) (previously unreleased bonus track) 13. Hush (live) (previously unreleased bonus track)
24h
Pierwszy studyjny album klasycznego składu Deep Purple, który tworzyli Ian Gillan, Ritchie Blackmore, Jon Lord, roger Glover I Ian Paice. „In Rock” to płyta, która jest definicją ciężkiego rocka i metalu. To album, który nadal brzmi świeżo i jest pełen mocy oraz pasji. Takie klasyki, jak „Child In Time”, „Speed King”, „Into The Fire” czy „Hard Lovin’ Man” pochodzą właśnie z tego krążka. Pozycja obowiązkowa dla każdego fana rocka i nie tylko. Lista utworów: Side A 1. Speed King 2. Bloodsucker 3. Child In Time Side B 1. Flight Of The Rat 2. Into The Fire 3. Living Wreck 4. Hard Lovin' Man
24h
Lista utworów: 1.1. Suite: Judy Blue Eyes 1.2. On The Way Home 1.3. Teach Your Children 1.4. Triad 1.5. The Lee Shore 1.6. Chicago 1.7. Right Between The Eyes 1.8. Cowgirl In The Sand 1.9. Don'T Let It Bring You Down 1.10. 49 Bye-Byes / America'S Children 1.11
24h
Okolicznościowe wydanie najważniejszej i najsłynniejszej płyty zespołu The Darkness. Wydawnictwo "Permission To Land... Again" ukazuje się z okazji 20-tej rocznicy wydania oryginalnego albumu. W 2003 roku debiutancki krążek The Darkness pt. "Permission To Land" uczynił z grupy światową sensację. Znalazły się na nim m.in. takie przeboje jak "I Believe in a Thing Called Love", "Love Is Only a Feeling", "Get Your Hands Off My Woman" oraz "Growing on Me". Rocznicowe warianty tego albumu zawierają bonusowe utwory, wersje koncertowe, niepublikowane wersje demo oraz rozszerzone wkładki i booklety. Lista utworów: 1. Black Shuck 2. Get Your Hands off My Woman 3. Growing on Me 4. I Believe in a Thing Called Love 5. Love Is Only a Feeling 6. Givin' Up 7. Stuck in a Rut 8. Friday Night 9. Love on the Rocks with No Ice 10. Holding My Own
24h
W 1975 roku Orkiestra Polskiego Radia i Telewizji w Łodzi, której dyrygentem od daty jej powstania w 1952 był Henryk Debich obchodziła swoje 25-lecie. Polskie Nagrania uświetniły jubileusz orkiestry wydając wówczas album "String Beat". Jak napisał Andrzej Jaroszewski w komentarzu do oryginalnego wydania płyty: Płyta niniejsza jest niewątpliwie ewenementem w naszej muzyce rozrywkowej. Nie mieliśmy dotąd orkiestry grającej taką muzykę w taki sposób. Łódzka orkiestra, potrafiła odnaleźć swoje miejsce we współczesnej muzyce rozrywkowej. Mówiąc "współczesna" mamy na myśli muzykę zawierającą w sobie elementy jazzu, rocka i popu, muzykę pulsującą rytmem i zmiennymi, ale jasno określonymi brzmieniami. A zatem brzmienie i precyzja, doskonała gra wszystkich sekcji instrumentalnych – to zalety realizacyjne zespołu. Ale równie miłe jest – dla słuchacza tej płyty – odnalezienie atrakcyjnego tworzywa muzycznego. Obok kompozycji Isaaca Hayesa, Lennona i McCartneya czy Herbie Hancocka – a więc twórców o światowej renomie – spotykamy tu wielce udane utwory młodych łódzkich kompozytorów: Jacka Delonga, Zbigniewa Karwackiego, Jacka Malinowskiego i Andrzej Żylisa. Drogi słuchaczu! Jeśli tę płytę z nagraniami orkiestry Henryka Debicha kupiłeś z wyboru – jesteś koneserem; jeśli z przypadku – jesteś szczęściarzem. Słowa aktualne także dziś… Lista utworów: Side A 1. Na Opak 2. Bez Metalu 3. Gry 4. Oscypka 5. Standard In B Side B 1. Melodia Z Filmu "Shaft" 2. Opadający Widnokrąg 3. Kameleon 4. Obladi – Oblada 5. Bądź Wieczorem W Dyskotece
24h
Okolicznościowe wydanie najważniejszej i najsłynniejszej płyty zespołu The Darkness. Wydawnictwo "Permission To Land... Again" ukazuje się z okazji 20-tej rocznicy wydania oryginalnego albumu. W 2003 roku debiutancki krążek The Darkness pt. "Permission To Land" uczynił z grupy światową sensację. Znalazły się na nim m.in. takie przeboje jak "I Believe in a Thing Called Love", "Love Is Only a Feeling", "Get Your Hands Off My Woman" oraz "Growing on Me". Rocznicowe warianty tego albumu zawierają bonusowe utwory, wersje koncertowe, niepublikowane wersje demo oraz rozszerzone wkładki i booklety. Lista utworów: 1. Black Shuck 2. Get Your Hands off My Woman 3. Growing on Me 4. I Believe in a Thing Called Love 5. Love Is Only a Feeling 6. Givin' Up 7. Stuck in a Rut 8. Friday Night 9. Love on the Rocks with No Ice 10. Holding My Own
24h
Czerwone Gitary 3 – to trzecia i najbardziej przebojowa płyta zespołu, wydana w 1968 roku. W 1969 roku grupa otrzymała na MIDEM w Cannes trofeum, za największą liczbę sprzedanych płyt w kraju, z którego pochodzi wykonawca. Tę samą nagrodę otrzymał wtedy zespół The Beatles.
24h
Crosby, Stills, Nash & Young - Live At Fillmore East, 1969 to wyjątkowe nagranie z legendarnego koncertu w Nowym Jorku. Zarejestrowany na żywo występ pokazuje zespół w szczytowej formie, łącząc harmonijne wokale i niezapomniane brzmienia. Album zawiera zarówno akustyczne, jak i elektryczne utwory, w tym klasyki takie jak „Suite: Judy Blue Eyes”, „Helplessly Hoping” i „Wooden Ships”. 1. Suite: Judy Blue Eyes (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 8:42 2. Blackbird (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 2:30 3. Helplessly Hoping (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 2:46 4. Guinnevere (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 5:33 5. Lady of the Island (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 2:50 6. Go Back Home (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 4:08 7. On the Way Home (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 3:11 8. 4 + 20 (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 2:29 9. Our House (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 3:07 10. I've Loved Her So Long (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 2:54 11. You Don't Have to Cry (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 3:02 12. Long Time Gone (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 5:18 13. Wooden Ships (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 5:25 14. Bluebird Revisited (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 3:38 15. Sea of Madness (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 3:33 16. Down By the River (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 16:19 17. Find the Cost of Freedom (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 1:55
24h
Muzyka jazzowa i rozrywkowa, symfoniczna i kameralna, piosenka i wokalistyka, komponowanie i gra na perkusji, a także rajdy samochodowe, dziennikarstwo muzyczne, motoryzacyjne i fotografia. Powiadają o nim – człowiek renesansu, aczkolwiek w jego przypadku bardziej wypada powiedzieć – człowiek orkiestra. Czy to już wszystkie pasje Andrzeja Dąbrowskiego? Ależ skąd! Swego czasu wspomniał o zainteresowaniu polityką, ale to było dawno. Teraz podobno często eksperymentuje w kuchni. Na perkusji już nie gra. Żeby go nie kusiło, sprzedał bębny. Ale śpiewać nie przestał. Andrzej Dąbrowski – czy tego chcemy, czy nie – jest zawsze i równocześnie piosenkarzem i wokalistą jazzowym. I takie podejście do materii muzycznej, nieczęste w naszej tradycji estradowej, jest źródłem jego oryginalnych kreacji wokalnych. Wykazuje przy tym głęboką znajomość stylistyki, frazowania i artykulacji oraz kunsztowną umiejętność posługiwania się nimi w sposobie śpiewania. Z równą swadą, co słowem śpiewanym, posługuje się słowem pisanym i mówionym. Współpracował z „Panoramą”, opisywał wrażenia z artystycznych wojaży w miesięczniku „Jazz”. Czytywano go w „Przekroju” i „Polityce”, słuchano zaś na antenie w radiowej Trójce jego audycji Trzy kwadranse jazzu i Z wokalistyką na ty. Każdą wolną chwilę i każdy wolny grosz poświęca nadal samochodom i fotografii. Motoryzacja à la Dąbrowski to dziesięcioletnia współpraca z tygodnikiem „Motor”, wielokrotny udział w rajdach i wyścigach samochodowych i ciągle otwarty rejestr nagród, pucharów i dyplomów. Dąbrowskiego fotografika znają bywalcy pięciu jego wystaw indywidualnych w kraju, a zagranicą publiczność salonów fotograficznych w Zagrzebiu, Londynie i Bombaju. Co fotografuje? Otaczający go świat – czyli wszystko. Szczególnie. „Twarze świata jazzu”. Lista utworów: CD 1 1. Zielono mi 2. A ty się bracie nie denerwuj 3. Ballada o czasie nieutraconym 4. Byle jak 5. Bywaj nam Mary Ann 6. Daj mi o sobie znać 7. Do zakochania jeden krok 8. Dziewczyna z mego snu 9. Horoskopy 10. Jej portret 11. Niewczesna miłość 12. Przygoda z Marią 13. Sposób na czekanie 14. To sprawił rytm 15. Tyle pięknych dni 16. Tylko szkoda naszych nocy 17. Dziewczyny perkusisty 18. Kołysanka na rozstanie 19. Szał by night 20. Za spełnione wszystkie sny 21. Mokry trójkąt (feat.June) 22. Re-fleksje CD 2 1. Kalatówki '59 2. Cherokee 3. Lover 4. Yenom On 5. Pan Croque 6. Swinging (Kołysząc się) 7. Dlaczego małpa… 8. Walkin' 9. Autumn Leaves 10. Smile 11. Let Me Try Again 12. Szeptem 13. Byle jak 14. Jej portret 15. Mimo woli zaplątałem się 16. Zielono mi
Obecnie brak na stanie
"Déjà Vu" to pierwszy album zespołu rockowego Crosby, Stills, Nash and Young, a drugi w konfiguracji tria Crosby, Stills i Nash. Wydany w marcu 1970 roku przez Atlantic Records, znalazł się na szczycie listy przebojów popowych przez tydzień i wygenerował trzy single Top 40: "Teach Your Children", "Our House" i "Woodstock". Lista utworów: Side A 1. Carry On 2. Teach Your Children 3. Almost Cut My Hair 4. Helpless 5. Woodstock Side B 1. Deja Vu 2. Our House 3. 4 + 20 4. Country Girl 5. Everybody I Love You
24h
Crosby, Stills, Nash & Young - Live At Fillmore East, 1969 to wyjątkowe nagranie z legendarnego koncertu w Nowym Jorku. Zarejestrowany na żywo występ pokazuje zespół w szczytowej formie, łącząc harmonijne wokale i niezapomniane brzmienia. Album zawiera zarówno akustyczne, jak i elektryczne utwory, w tym klasyki takie jak „Suite: Judy Blue Eyes”, „Helplessly Hoping” i „Wooden Ships”. Side A: 1. Suite: Judy Blue Eyes (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 8:42 2. Blackbird (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 2:30 3. Helplessly Hoping (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 2:46 4. Guinnevere (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 5:33 5. Lady of the Island (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 2:50 Side B: 1. Go Back Home (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 4:08 2. On the Way Home (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 3:11 3. 4 + 20 (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 2:29 4. Our House (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 3:07 5. I've Loved Her So Long (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 2:54 6. You Don't Have to Cry (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 3:02 Side C: 1. Long Time Gone (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 5:18 2. Wooden Ships (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 5:25 3. Bluebird Revisited (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 3:38 4. Sea of Madness (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 3:33 Side D: 1. Down By the River (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 16:19 2. Find the Cost of Freedom (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 1:55
24h
Crosby, Stills, Nash & Young - Live At Fillmore East, 1969 to wyjątkowe nagranie z legendarnego koncertu w Nowym Jorku. Zarejestrowany na żywo występ pokazuje zespół w szczytowej formie, łącząc harmonijne wokale i niezapomniane brzmienia. Album zawiera zarówno akustyczne, jak i elektryczne utwory, w tym klasyki takie jak „Suite: Judy Blue Eyes”, „Helplessly Hoping” i „Wooden Ships”. Side A: 1. Suite: Judy Blue Eyes (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 8:42 2. Blackbird (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 2:30 3. Helplessly Hoping (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 2:46 4. Guinnevere (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 5:33 5. Lady of the Island (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 2:50 Side B: 1. Go Back Home (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 4:08 2. On the Way Home (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 3:11 3. 4 + 20 (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 2:29 4. Our House (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 3:07 5. I've Loved Her So Long (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 2:54 6. You Don't Have to Cry (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 3:02 Side C: 1. Long Time Gone (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 5:18 2. Wooden Ships (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 5:25 3. Bluebird Revisited (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 3:38 4. Sea of Madness (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 3:33 Side D: 1. Down By the River (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 16:19 2. Find the Cost of Freedom (Live at Fillmore East, 1969) [2024 Mix] – 1:55
24h
Crosses, projekt muzyczny stworzony przez Chino Moreno (członka Deftones) oraz producenta i multi-instrumentalistę Shauna Lopeza, prezentuje swoje najnowsze dzieło, które wyróżniają znakomite gościnne występy artystów takich jak EL-P z Run The Jewels oraz Robert Smith. Jak zawsze w przypadku muzyki Crosses, album ten to dynamiczne i pasjonujące zderzenie dźwięków, stylów i epok, które tworzy niezwykłą i ekscytującą mieszankę muzyczną. Lista utworów: 1. Pleasure 2. Invisible Hand 3. Found 4. Light as a Feather 5. Pulseplagg 6. Runner 7. Big Youth (feat. El-P) 8. End Youth (Reprise) 9. Last Rites 10. Ghost Ride 11. Grace 12. Eraser 13. Natural Selection 14. Girls Float † Boys Cry (feat. Robert Smith) 15. Goodnight, God Bless, I Love U, Delete
24h