.
Debiutancki album studyjny zespołu Maanam wydany w 1981 roku. Nagrania zrealizowano w studio Rozgłośni PR w Lublinie, w dniach: 25.08-10.09.1980 r. Realizacja nagrań: Andrzej Poniatowski i Włodzimierz Kowalczyk. Lista utworów: 1. Stoję stoję 2. Boskie Buenos 3. Biegnij razem ze mną 4. Miłość jest cudowna 5. Żądza pieniądza 6. Karuzela marzeń 7. Oddech szczura 8. Szał niebieskich ciał 9. Szare miraże
24h
Lista muzyków, którzy grali w zespole Maanam jest długa. Tylko część z nich dało się zaprosić na jubileuszowy koncert zespołu, a właściwie dwa koncerty w warszawskiej Sali kongresowej w Pałacu Kultury. Maanam wielokrotnie grał w tym miejscu. Kora je lubiła. Ma ono w sobie coś z pluszowego blichtru stalinowskiego komunizmu. Maanam powstał w 1975 roku a 16 kwietnia 2000 świętował swoje XXV lecie. Zespół był w świetnej formie - nagrywał płyty, koncertował w Polsce i na świecie, kręcił wysmakowane artystyczne teledyski. Kora i Marek stanowili diamentowy tandem autorski. Ich dzieła weszły na trwałe do kanonu polskiej kultury, zaś teksty Kory wtopiły się w tkankę języka. Sama Kora została okrzyknięta ikoną wolności. Korę i Marka wspomagał synergetycznie Ryszard "Placho" Olesiński, jeden z najcudowniejszych melodyków gitary. Gitarowe współgranie i muzyczne pojedynki mistrzów - Marka i Plachy - słyszymy na wielu płytach studyjnych, a przede wszystkim na licznych płytach koncertowych. Słyszymy ich też na nagraniach „Maanam i Goście”. Osobną kategorie stanowi sekcja rytmiczna Maanamu: Paweł Markowski na perkusji i Krzysztof Olesiński na przemian z Bogdanem Kowalewskim na basie. To właśnie Bogdanowi zawdzięczamy nieśmiertelny bas na evergreenie „Lucciola”. Pawła wspomaga na instrumentach perkusyjnych David Saucedo Valle, zaś na organach Cezary Kaźmierczak. Ze starych muzyków pra- Maanamu zaproszono Milo Kurtisa i Johna Portera. Apokaliptyczną wersję „Się ściemnia” Kora zaśpiewała razem z Kasią Nosowską. Dla tego jednego nagrania można pokochać cały koncert. Inni znamienici goście to: Justyna Steczkowska, Muniek Staszczyk, Zbigniew Namysłowski, Sławek Wierzcholski, Artur Rojek, uwielbiany przez Korę Boguś Łyszkiewicz, nasz stary druh z kontrkulturowych i psychonautycznych ścieżek Robert Brylewski i na koniec sam mistrz - Staszek Soyka. Kora na tych koncertach tryskała szamańską energią, którą przekazuje muzykom i publiczności. Całość jest wyjątkowa ze względu na zbiór tak wielu wybitnych artystów. Lista utworów: CD 1 1. Zapowiedź koncertu (Wojciech Jagielski) 2. Boskie Buenos (Maanam) 3. Anioł – miłość to wieczna tęsknota (Gościnnie Bogdan Łyszkiewicz) 4. Żądza pieniądza (Gościnnie Robert Brylewski i Milo Kurtis) 5. Eksplozja (Gościnnie Artur Rojek) 6. Tylko tango (Gościnnie John Porter) 7. Szare miraże (Gościnnie Muniek Staszczyk) 8. Mówią, że miłość mieszka w niebie (Maanam) 9. Jestem kobietą (Gościnnie Stanisław Soyka) 10. Karuzela marzeń (Gościnnie Muniek Staszczyk) 11. Raz-dwa-raz-dwa (Gościnnie Justyna Steczkowska) 12. Sie ściemnia (Gościnnie Kasia Nosowska) 13. Oprócz błękitnego nieba (Gościnnie Robert Brylewski, Milo Kurtis, Bogdan Łyszkiewicz) CD 2 1. Och, ten Hollywood (Gościnnie Zbigniew Namysłowski, Stanisław Soyka) 2. Ta noc do innych jest niepodobna (Gościnnie Zbigniew Namysłowski) 3. Oddech szczura (Gościnnie Sławomir Wierzcholski, Milo Kurtis) 4. Krakowski spleen (Gościnnie John Porter) 5. Lucciola (Maanam) 6. Szał niebieskich ciał (Gościnnie Justyna Steczkowska) 7. Paranoja jest goła (Gościnnie Kasia Nosowska) 8. Cykady na Cykladach (Maanam) 9. Kocham Cię, kochanie moje (Maanam i wszyscy goście)
24h
"To były czasy naszych podróży do Berlina. Pamiętam ten cały rozgardiasz, to wielogodzinne stanie na granicy, tę nerwówkę z paszportami: czy dostaniemy, czy nie... Na tę płytę nałożyły się sprawy czysto życiowe, a równocześnie terminy, których nie można było przekroczyć. Można powiedzieć, że ze wszystkich naszych płyt - ta jest najmniej ogarnięta..." - Marek Jackowski. Lista utworów: 1. Simple story 2. Mentalny kot 3. Lucciola 4. Dobranoc Albert 5. Przerwa na papierosa 6. Nowy przewodnik 7. Kreon 8. You or me 9. Kowboje O.K. 10. Lipstick on the glass
24h
„Lista muzyków, którzy grali w zespole Maanam jest długa. Tylko część z nich dało się zaprosić na jubileuszowy koncert zespołu, a właściwie dwa koncerty w warszawskiej Sali kongresowej w Pałacu Kultury. Maanam wielokrotnie grał w tym miejscu. Kora je lubiła. Ma ono w sobie coś z pluszowego blichtru stalinowskiego komunizmu. Maanam powstał w 1975 roku a 16 kwietnia 2000 świętował swoje 25 lecie. Zespół był w świetnej formie - nagrywał płyty, koncertował w Polsce i na świecie, kręcił wysmakowane artystyczne teledyski. Kora i Marek stanowili diamentowy tandem autorski. Ich dzieła weszły na trwałe do kanonu polskiej kultury, zaś teksty Kory wtopiły się w tkankę języka. Sama Kora została okrzyknięta ikoną wolności. Korę i Marka wspomagał synergetycznie Ryszard Placho Olesiński, jeden z najcudowniejszych melodyków gitary. Gitarowe współgranie i muzyczne pojedynki mistrzów - Marka i Plachy - słyszymy na wielu płytach studyjnych, a przede wszystkim na licznych płytach koncertowych. Słyszymy ich też na nagraniach „Maanam i Goście”. Osobną kategorie stanowi sekcja rytmiczna Maanamu: Paweł Markowski na perkusji i Krzysztof Olesiński na przemian z Bogdanem Kowalewskim na basie. To właśnie Bogdanowi zawdzięczamy nieśmiertelny bas na evergreenie „Lucciola”. Pawła wspomaga na instrumentach perkusyjnych David Saucedo Valle, zaś na organach Cezary Kaźmierczak. Ze starych muzyków pra- Maanamu zaproszono Milo Kurtisa i Johna Portera. Apokaliptyczną wersję „Sie ściemnia” Kora zaśpiewała razem z Kasią Nosowską. Dla tego jednego nagrania można pokochać cały koncert. Inni znamienici goście to: Justyna Steczkowska, Muniek Staszczyk, Zbigniew Namysłowski, Sławek Wierzcholski, Artur Rojek, uwielbiany przez Kore Boguś Łyszkiewicz, nasz stary druh z kontrkulturowych i psychonautycznych ścieżek Robert Brylewski i na koniec sam mistrz - Staszek Soyka. Kora na tych koncertach tryska szamańską energią, którą przekazuje muzykom i publiczności. Całość jest wyjątkowa ze względu na zbiór tak wielu wybitnych artystów”. Kamil Sipowicz. Tracklista LP 1 Side A 1. Zapowiedź 2. Boskie Buenos 3. Anioł 4. Żądza pieniądza 5. Eksplozja Side B 1. Tylko tango 2. Szareż miraże 3. Mówią, że miłość mieszka w niebie LP 2 Side C 1.Jestem kobietą 2. Karuzela marzeń 3. Raz Dwa Raz Dwa 4. Sie ściemnia Side D 1. Oprócz błękitnego nieba 2. Och ten Hollywood 3. Ta nic do innych 4. Oddech szczura LP 3 Side E 1. Krakowski Spleen 2. Lucciola 3. Szał niebieskich ciał Side F 1. Paranoja jest goła 2. Cykady na Cykladach 3. Kocham cię kochanie moje
24h
Simple Story to podsumowanie dotychczasowej działalności zespołu Maanam. Wydany został między innymi z okazji sprzedania milionowego egzemplarza płyty. Zgodnie z wolą zespołu do boxu weszły tylko płyty monograficzne, studyjne polskie oraz dodatkowo 2 dvd z serii Złote DVD oraz dwie płyty bonusowe. Jedna z nich 'Single' zawiera radiowe wersje piosenek, które były dostępne tylko na singlach promocyjnych. Druga 'Unikaty' to prawdziwy rarytas dla fanów zespołu. Znajdą się na niej piosenki, nigdy wcześniej nie publikowane, wersje demo piosenek czy utwory nagrane do filmu 'Wielka majówka'. Dodatkiem do całości jest bogato ilustrowana książeczka, którą wstępem opatrzył Marek Niedźwiecki. W książeczce są pełne redakcje płyt, zdjęcia w większości nieznane fanom i wszystkie teksty piosenek zespołu.
Obecnie brak na stanie
Kreuje się go na następcę Eminema. Nie bez powodu. Mac Miller trzecią płytą udowadnia, że jest już blisko mainstreamowego topu. Pochodzący z Pittsburgha raper i producent nagrał trzeci studyjny album, "The Divine Feminine", w którego nagraniu wspomogły go wielkie gwiazdy, jak Kendrick Lamar i Cee Lo Green. Płytę, której brzmienie nadał sam Mac Miller promuje singlowy numer "Dang!". Gościnnie słychać w nim Andersona Paaka. "The Divine Feminine" jest następcą wydanego zaledwie 10 miesięcy temu albumu "GO:OD AM", który dotarł do czwartego miejsca na liście "Billboardu". Na trzecim albumie Maca Millera poza wspomnianym Andersonem Paakiem gościnnie pojawiają się również między innymi Kendrick Lamar, CeeLo Green, Robert Glasper.
24h
"Celebration" Madonny to ekskluzywny, czteropłytowy winylowy box set, który stanowi kompleksowe podsumowanie muzycznej kariery tej ikony popu. Zestaw zawiera największe hity Madonny, od jej debiutanckich singli po najnowsze przeboje, prezentując ewolucję artystycznej wizji i niezrównanego wpływu na światową scenę muzyczną. Wydanie to zostało starannie przygotowane, aby oddać hołd niezliczonym hitom, które definiowały popkulturę przez ostatnie dekady. Każda z czterech płyt winylowych prezentuje różne okresy w karierze Madonny, od wczesnych lat 80. po XXI wiek, zapewniając fanom kompletny przegląd jej muzycznego geniuszu. Oprawa graficzna boxu odzwierciedla charakterystyczny dla Madonny styl i innowacyjność, czyniąc "Celebration" nie tylko muzycznym, ale i wizualnym dziełem sztuki, idealnym dla kolekcjonerów i miłośników muzyki. Lista utworów: LP 1 1. Hung Up 2. Music 3. Vogue 4. Minutes 5. Holiday 6. Everybody 7. Like A Virgin 8. Into The Groove LP 2 1. Like A Prayer 2. Ray Of Light 3. Sorry 4. Express Yourself 5. Open Your Heart 6. Borderline 7. Secret 8. Erotica 9. Justify My Love 10. Revolver LP 3 1. Dress You Up 2. Material Girl 3. La Isla Bonita 4. Papa Don't Preach 5. Lucky Star 6. Burning Up 7. Crazy For You 8. Who's That Girl 9. Frozen LP 4 1. Miles Away 2. Take A Bow 3. Live To Tell 4. Beautiful Stranger 5. Hollywood 6. Die Another Day 7. Don't Tell Me 8. Cherish 9. Celebration
24h
Lista utworów: Side A 1. Material Girl (Album Version) 2. Angel (Album Version) 3. Like A Virgin (Album Version) 4. Over And Over (Album Version) 5. Love Don't Live Here Anymore (Album Version) Side B 1. Dress You Up (Album Version) 2. Shoo-Bee-Doo (Album Version) 3. Pretender (Album Version) 4. Stay (Album Version)
24h
Lista utworów: Album Version Side A 1. Lucky Star 2. Borderline 3. Burning Up 4. I Know It Side B 1. Holiday 2. Think Of Me 3. Physical Attraction 4. Everybody
24h
Wznowienie na pojedynczym 180-gramowym winylu kompilacyjnego krążka królowej popu, Madonny, z 1995 roku. Wszystkie piosenki zremasterowano z oryginalnych analogowych taśm. "Something To Remember" została określona jako "list miłosny Madonny do fanów". Wydawnictwo spotkało się z gorącym przyjęciem. Na świecie rozeszło się aż 9 mln kopii wydawnictwa. W USA płyta trzykrotnie pokryła się platyną. Bardzo podobała się przeróbka "I Want You" znana wcześniej z wykonania Marvina Gaye'a i Roberta Palmera.
24h
1:1. Papa Don't Preach (Album Version), 2. Open Your Heart (Album Version), 3. White Heat (Album Version), 4. Live To Tell (Album Version), 2:1. Where's The Party (Album Version), 2. True Blue (Album Version), 3. La Isla Bonita, 4. Jimmy Jimmy (Album Version), 5. Love Makes The World Go Round (Album Version).
24h
"Like A Prayer" Madonny na srebrnym winylu to połączenie ponadczasowego popu z duchowością. Ikoniczny głos Madonny unosi się nad odważnymi, tanecznymi rytmami, podczas gdy błyszczący srebrny winyl dodaje elegancji tej legendarnego albumu. Znajdziesz tu hity takie jak "Like A Prayer" czy "Express Yourself". Limitowana edycja tego wydania doskonale oddaje istotę przełomowego muzycznego dziedzictwa Madonny w oszałamiającym kolekcjonerskim formacie. 1. Like a Prayer 2. Express Yourself 3. Love Song 4. Till Death Do Us Part 5. Promise to Try 6. Cherish 7. Dear Jessie 8. Oh Father 9. Keep It Together 10. Spanish Eyes 11. Act of Contrition
24h
Album zyskał mieszane recenzje w związku z silnym zaangażowaniem się Madonny w kampanię przeciwko wojnie w Iraku. Stanowisko Madonny miało znaczy wpływ na obniżenie się wyników sprzedaży krążka w Stanach Zjednoczonych, choć z drugiej strony pozytywnie odbiło się na przyjęciu wydawnictwa w Europie i wzroście liczby sprzedanych kopii - zwłaszcza w krajach przeciwnych interwencji w Iraku (np. we Francji album dotarł na pierwsze miejsca list przebojów przekraczając liczbę 500 000 sprzedanych egzemplarzy).
24h
Lista utworów: 1. Drowned World/Substitute for Love 2. Swim 3. Ray of Light 4. Candy Perfume Girl 5. Skin 6. Nothing Really Matters 7. Sky Fits Heaven 8. Shanti/Ashtangi 9. Frozen 10. Power of Good-Bye 11. To Have and Not to Hold 12. Little Star 13. Mer Girl
24h
Lista utworów: LP 1 Side A 1. Hung Up 2. Get Together 3. Sorry Side B 1. Future Lovers 2. I Love New York 3. Let It Will Be LP 2 Side C 1. Forbidden Love 2. Jump 3. How High Side D 1. Isaac 2. Push 3. Like It Or Not
24h
Lista utworów: Album version Side A 1. Erotica 2. Fever 3. Bye Bye Baby 4. Deeper And Deeper Side B 1. Where Life Begins 2. Bad Girl 3. Waiting 4. Thief Of Hearts Side C 1. Words 2. Rain 3. Why's It So Hard Side D 1. In This Life 2. Did You Do It? 3. Secret Garden
24h
Wydana w 1990 roku składanka była numerem jeden w Wielkiej Brytanii i dwa w USA (w tym kraju osiągnęła status diamentowy). Do dziś na świecie sprzedało się ponad 30 mln tego tytułu! Poza znanymi przebojami, jak "Holiday", "Into The Groove" i "Like A Prayer" w zestawieniu znalazły się dwie nowe piosenki – napisana z Lennym Kravitzem "Justify My Love" oraz "Rescue Me". Lista utworów: LP 1 Side A 1. Holiday 2. Lucky Star 3. Borderline 4. Like a Virgin Side B 1. Material Girl 2.Crazy For You 3. Into The Groove 4. Live To Tell LP 2 Side C 1.Papa Don't Preac 2. Open Your Heart 3. La Isla Bonita 4. Like a Prayer Side D 1. Express Yourself 2. Cherish 3. Vogue 4. Justify My Love 5. Rescue Me
24h
Zestaw wszystkich albumów studyjnych Królowej Popu. Box pozwala nie tylko na bliskie spotkania z dziesiątkami evergreenów muzyki popularnej, które wylansowała Madonna, lecz również na prześledzenie tego, jak zmieniała się jej muzyka i ona sama. W boxie znalazły się bowiem jeszcze dość dziewczęce i "nieopierzone" popowe piosenki z krążka "Madonna", nieco dojrzalsze z "Like A Virgin" i "True Blue", nasycone erotyzmem "Erotica" i "Bedtime Stories", jak i niezwykle dojrzałe z "Ray Of Light". Nie wspominając już o produkcjach z XXI wieku, w których Madonna albo pokazuje, że warto pamiętać o przeszłości muzycznej ("Confessions On A Dancefloor"), albo mieć rękę na pulsie i wyciągać wnioski z tego, co się wokół dzieje (np. "Hard Candy").
Obecnie brak na stanie
Absolwentka Wydziału Psychologii i Pedagogiki Uniwersytetu Warszawskiego. Śpiewu uczyła się u Olgi Łady. W latach 1971-74 śpiewała w zespole Partita. W 1974 roku rozpoczęła karierę solową. Do 1977 roku związana była z Muzycznym Teatrem na Targówku. Uczestniczyła w koncertach i festiwalach w kraju i za granicą, m.in. w Czechosłowacji, Bułgarii, Austrii, Szwajcarii, Anglii, Francji, NRD, RFN, ZSRR, Szwecji, Rumunii i na Kubie oraz w ośrodkach polonijnych USA, Kanady i Australii. Piosenki w jej interpretacji zdobyły wiele nagród i wyróżnień, m.in.: Bywają takie dni - nagrodę główną MKiS na KFPP Opole ’75, Jeszcze się tam żagiel bieli - II nagrodę na KFPP Opole ’80, Dla nowej miłości - wyróżnienie na KFPP Opole ’85, Odkryjemy miłość nieznaną - wyróżnienie na KFPP Opole ’86, Marsz samotnych kobiet - II nagrodę na KFPP Opole ’87. Jest laureatką nagród indywidualnych: Gwoździa Sezonu w 1978 roku za program estradowy Bardzo przyjemny wieczór, Grand Prix na festiwalu w Rostoku (NRD) w 1980 roku, Grand Prix na festiwalu w Hawanie (Kuba) w 1985 roku, nagrody specjalnej Przewodniczącego Komitetu Organizacyjnego KFPP Opole ’89. Dokonała licznych nagrań archiwalnych dla PR oraz płytowych. Wystąpiła w recitalach i programach tv, m.in.: Ala ma kota, Nareszcie... A. Majewska, Nie tylko... A. Majewska, Na pierwszy znak i Dopóki śpiewam oraz w oratoriach: A kto się odda w radość i Woła nas Pan
24h
25 września w Carnegie Hall (Weill Recital Hall) odbył się niepowtarzalny koncert Makowicz vs. Możdżer , którego współorganizatorami byli Instytut Kultury Polskiej w NY i Pomaton EMI. Dwaj mistrzowie wagi ciężkiej jazzowego fortepianu zagrali kompozycje własne oraz Chopina, Ellingtona...Dźwięki przez nas zarejestrowane będą dla Was dostępne na płycie CD zatytułowanej "Makowicz vs. Możdżer at the Carnegie Hall". Pomysł na koncertowy pojedynek w Carnegie Hall Adama Makowicza i Leszka Możdżera wziął się...ze snu Pawła Potoroczyna. "Odebrałem kiedyś telefon i usłyszałem w słuchawce "Dzień dobry. Tu mówi Paweł Potorczyn z Instytutu Kultury Polskiej w Nowym Jorku. Śnił mi się Pan wczoraj. Śniła mi się owacja na stojąco po Pańskim koncercie z Adamem Makowiczem w Carnegie Hall. Co Pan na to?". Odpowiedziałem, że to bardzo piękny sen i oby się ziścił. Tak doszło do tego koncertu" wspomina Leszek Możdżer. Carnegie Hall to najbardziej prestiżowa sala koncertowa na świecie. W połowie lat siedemdziesiątych to właśnie tam odbył się amerykański debiut Adama Makowicza. Po prawie trzydziestu latach na tych samych deskach niekwestionowany mistrz solowej pianistyki jazzowej spotkał się ze wschodzącą gwiazdą polskiego jazzu, Leszkiem Możdżerem. Dla młodego pianisty koncert z Makowiczem był wielkim przeżyciem - "Mam do niego ogromy szacunek. To jeden z mistrzów, którymi fascynowałem się od młodych lat. Dla mnie to jest wielkie i symboliczne spotkanie. Mając świadomość, że mogę polec, nie mam wątpliwości, że chcę z nim zagrać". Znawcy i krytycy muzyczni orzekli, że o porażce nie mogło być mowy. Obaj muzycy okazali się godnymi siebie przeciwnikami. Techniczna wirtuozeria Makowicza w połączeniu z niepokornością i zadziornością Możdżera zaowocowała niepowtarzalnym koncertem, który możemy usłyszeć na płycie "Makowicz vs. Możdżer at the Carnegie Hall". Repertuar koncertu wybrał Adam Makowicz. Złożyły się na niego interpretacje kompozycji Chopina oraz standardy muzyki jazzowej z lat trzydziestych i czterdziestych. Możdżerowi znacznie bliższy jest Chopin. Słynie z niebanalnych, jazzowych transkrypcji utworów wielkiego kompozytora. Na płycie możemy usłyszeć trzy preludia, które artyści wykonują wspólnie oraz jedno preludium i fantazję Impromptu wykonywaną solo przez Makowicza. Fantazje Chopina słyną z tego, że dają największą swobodę interpretacyjną, ale przez to potrafią sprawić niemałą trudność. Leszka Możdżera z kolei możemy usłyszeć solo w kompozycji Adama Makowicza, pt. "Tatum on my mind". To symboliczny wybór, ponieważ utwór ten powstał jako hołd dla mistrza artysty, Arta Tatuma - pianisty, który wyniósł solową pianistykę jazzową do rangi osobnego zjawiska w jazzie nowoczesnym. Równie interesująco w interpretacjach duetu brzmią amerykańskie standardy autorstwa Leonarda Bernsteina, Georga Gershwina, Cole Portera i Duke’a Ellingtona (muzycy sięgnęli po jeden z popisowych utworów jego orkiestry - "Caravan"). Ten fragment płyty inauguruje klasyk musicalowy - "The Surrey with the fringe on the top" skomponowany przez Richarda Rogersa do musicalu "Oklahoma". Miłośnicy kina mogą pamiętać go z jednej z najzabawniejszych scen słynnej komedii romantycznej, "Kiedy Harry poznał Sally". Całość wieńczy natomiast kompozycja znacznie bardziej mroczna i nastrojowa - "Dziecko Rosemary" autorstwa Krzysztofa Komedy. Utwór ten, który na stałe wszedł do kanonu najważniejszych polskich kompozycji jazzowych pochodzi ze ścieżki dźwiękowej, którą Komeda stworzył na potrzeby filmu Romana Polańskiego pod tym samym tytułem. W Carnegie Hall znany na całym świecie mistrz miał stoczyć pojedynek z ruszającym dopiero na podbój świata uczniem. Zamiast tego zarówno koncert, jak i dokumentująca go płyta są wyrazem dojrzałego spotkania dwóch wielkich muzyków, którzy podziałali na siebie inspirująco. (EMI)
Obecnie brak na stanie
Lista utworów: Winyl 1: Strona A: 1. Prelude No. 24 In D Minor, Op.28 2. Fantasie Impromptu, Op. 66 3. Prelude G Major No. 3, Op. 28 4. Prelude E Major No. 7, Op. 28 Strona B: 1. Prelude A Flat Major No. 17, Op. 28 2. Tatum On My Mind 3. Surrey With The Fringe On Top Winyl 2: Strona C: 1. Some Other Time 2. Love Is Here To Stay 3. Begin The Beguine Strona D: 1. Night And Day 2. Caravan 3. Rosemary s Baby
24h
Solowy album Adama Makowicza „Live Embers” został wznowiony przez Polskie Nagrania w ekskluzywnej reedycji kultowej serii Polish Jazz, znanej fanom polskiej muzyki jazzowej od lat 60. To pierwsze tak obszerne opracowanie w historii tej znakomitej płyty. Album, przy zachowaniu oryginalnej okładki, został wzbogacony dwujęzyczną książeczką z tekstem Tomasza Szachowskiego. Autorem odświeżonego brzmienia jest wybitny reżyser dźwięku - Jacek Gawłowski. Adam Makowicz jest najlepiej rozpoznawalnym w świecie polskim pianistą jazzowym. Jego nazwisko i dyskografia są obecne w większości liczących się leksykonów i encyklopedii jazzowych. Należy od lat do ścisłej czołówki muzyków, którzy w latach 50. i 60. tworzyli polską scenę jazzu. Płyta "Live Embers" została wydana w roku 1975 jako nr. 43 w serii Polish Jazz. Była jedynym w pełni solowym nagraniem Adama Makowicza, jakie ukazało się w Polsce. Na albumie znajduje się siedem utworów autorstwa Adama Makowicza m.in. „Żarzące się węgielki” - 2 wersje - to refleksyjne miniatury, tworzące w dwóch zbliżonych wersjach ramy całej płyty; „Raz tak, raz nie”, jedna to z najlepszych kompozycji pianisty. Album dopełniają bardziej osobiste kompozycje pianisty, jak „Opalizacja” i „Ballada dla R”, będące rodzajem interludiów a także zagadkowe „Tańcząca panda” i „Passiflora”. Na płycie znajdziemy również standardy autorstwa Scotta Joplina „Solace” i „Entertainer”, grane przez Makowicza z odrobiną zamierzonej nonszalancji oraz humoru i ze swingiem, który w następnych latach stał się głównym postulatem estetycznym Makowicza. Obok tego coltrane'owskie „Countdown” i „Giant Steps” będące w istocie skrajnie trudnymi jazzowymi etiudami. Album dostępny jest również w wersji analogowej.
Obecnie brak na stanie