.
Na tym solowym albumie pianista i kompozytor Brad Mehldau zinterpretował dziewięć piosenek Johna Lennona i Paula McCartneya oraz jedną George'a Harrisona. Choć inne utwory Beatlesów od dawna są podstawą solowych i triowych występów Mehldaua, nie nagrał on wcześniej żadnego z utworów na "Your Mother Should Know". Album kończy się klasykiem Davida Bowiego, który rysuje związek między The Beatles i twórcami piosenek pop, którzy nastąpili po nich. Album został nagrany we wrześniu 2020 roku w Philharmonie de Paris. Lista utworów: Side A 1. I Am The Walrus 2. Your Mother Should Know 3. I Saw Her Standing There 4. For No One 5. Baby's In Black 6. She Said, She Said Side B 7. Here, There And Everywhere 8. If I Needed Someone 9. Maxwell's Silver Hammer 10. Golden Slumbers 11. Life On Mars?
24h (w przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu)
Ceniony album Brada Mehldaua "Largo" z 2002 roku. Wyprodukowany przez Jona Briona mteriał ukazuje się na podwójnym winylu, z okazji 20-lecia premiery. Na "Largo" do Mehldaua, grającego na fortepianie, syntezatorach i wibrafonach, dołączyli Larry Grenadier, Darek "Oles" Oleszkiewicz i Justin Meldal-Johnson na basie; Matt Chamberlain, Jorge Rossy i Jim Keltner na perkusji; Victor Indrizzo na perkusji i perkusjonaliach; oraz producent Brion na gitarze, syntezatorze gitarowym i perkusji fortepianowej. Lista utworów: LP 1 Side A 1. When It Rains 2. You're Vibing Me 3. Dusty McNugget Side B 1. Dropjes 2. Paranoid Android 3. Franklin Avenue LP 2 Side C 1. Sabbath 2. Dear Prudence 3. Free Willy Side D 1. Alvarado 2. Wave / Mother Nature's Son 3. I Do
24h (w przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu)
Memoriam nie trzeba przedstawiać. To żywa legenda oldschoolowego death metalu i bez wątpienia najszybsi i najbardziej kreatywni przedstawiciele gatunku. Od powstania w 2016 roku, zespół zgromadził bazę wiernych fanów i stworzył własną muzyczną tożsamość. Na "Rise to Power" poza deathmetalowym groove'em Memoriam proponują też doomowo-melodyczne partie czy agresywne nordyckie riffy. W efekcie "Rise to Power" to niezwykle zróżnicowany album. Lista utworów: 1. Never Forget, Never Again (6 Million Dead) 2. Total War 3. I Am The Enemy 4. The Conflict Is Within 5. Annihilations Dawn 6. All Is Lost 7. Rise To Power 8. The Pain
24h (w przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu)
Memoriam nie trzeba przedstawiać. To żywa legenda oldschoolowego death metalu i bez wątpienia najszybsi i najbardziej kreatywni przedstawiciele gatunku. Od powstania w 2016 roku, zespół zgromadził bazę wiernych fanów i stworzył własną muzyczną tożsamość. Na "Rise to Power" poza deathmetalowym groove'em Memoriam proponują też doomowo-melodyczne partie czy agresywne nordyckie riffy. W efekcie "Rise to Power" to niezwykle zróżnicowany album. Lista utworów: Side A: 1. Never Forget, Never Again (6 Million Dead) 2. Total War 3. I Am The Enemy 4. The Conflict Is Within Side B: 1. Annihilations Dawn 2. All Is Lost 3. Rise To Power 4. The Pain
24h (w przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu)
Koncertowy album "The Final Sermon" dokumentuje ostatnie występy legendarnego frontmana, Metal Church, Mike'a Howe'a, który zmarł 26 lipca 2021 roku. Koncerty odbyły się 24 i 25 sierpnia 2019 w Club Citta w Kawasaki. "The Final Sermon" nie tylko pokazuje Howe'a u szczytu możliwości wokalnych, śpiewającego, krzyczącego i bełkoczącego, jakby dosłownie nie było jutra, ale także zespół w porywającej formie. 1. Damned If You Do 2. Needle and Suture 3. Fake Healer 4. In Mourning 5. Human Factor 6. Date with Poverty 7. The Black Things 8. Gods of A Second Chance 9. Start the Fire 10. Watch the Children Pray 11. Beyond the Black 12. By the Numbers 13. No Friend of Mine 14. Badlands
24h (w przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu)
Lista utworów: 1. Blame It On My Youth 2. I Didn'T Know What Time It Was 3. Ron'S Place 4. Blackbird 5. Lament For Linus 6. Mignon'S Song 7. I Fall In Love Too Easily 8. Lucid 9. Nobody Else But Me
Obecnie brak na stanie
Koncertowy album "The Final Sermon" dokumentuje ostatnie występy legendarnego frontmana, Metal Church, Mike'a Howe'a, który zmarł 26 lipca 2021 roku. Koncerty odbyły się 24 i 25 sierpnia 2019 w Club Citta w Kawasaki. "The Final Sermon" nie tylko pokazuje Howe'a u szczytu możliwości wokalnych, śpiewającego, krzyczącego i bełkoczącego, jakby dosłownie nie było jutra, ale także zespół w porywającej formie. LP1 Strona A 1. Damned If You Do 2. Needle and Suture 3. Fake Healer 4. In Mourning Strona B 1. Human Factor 2. Date with Poverty 3. The Black Things 4. Gods of A Second Chance LP2 Strona A 1. Start the Fire 2. Watch the Children Pray 3. Beyond the Black 4. By the Numbers Strona B 1. No Friend of Mine 2. Badlands
24h (w przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu)
Zapraszamy na recital Orkiestry Rozrywkowej Polskiego Radia i Telewizji w Katowicach pod dyrekcją kompozytora i wibrafonisty - Jerzego Miliana! Płyta jest zbiorem nagrań orkiestry pochodzących z dwóch longplayów wydanych przez Polskie Nagrania w 1975 (SX1278) i 1977 roku (SX1543). Nagrania utrwalono w studiu PR w Katowicach w okresie od lipca 1974 do lutego 1977 roku. W większości pojawiają się na płycie CD po raz pierwszy. Starszy longplay SX1278 to wydawnictwo kultowe, uznawane za jedno z najwybitniejszych polskich przedsięwzięć artystycznych stylu easy listening oraz jazz funky. To feeria barw, rytmów, nastrojów i pięknych melodii. Zawiera jeden z najmocniejszych openerów w historii polskiej muzyki rozrywkowej – "Wśród pampasów" Andrzeja Żylisa. A dalej jest jeszcze lepiej: podszyte nerwowym pulsem "Czasem bez tercji", majestatyczne odczytanie "Street 2000" z repertuaru Skaldów czy orientalizująca "Dziewczyna z Taszkientu". Trzeba też podkreślić wagę utworu "Gacek" Piotra Sikory, eksploatowanego z powodzeniem jako muzyka ilustracyjna w Europie w latach 70. (i odkrywanego na nowo przez środowisko didżejskie kilka dekad później) oraz "Szkiców dla choreografa" Jerzego Miliana. Drugi longplay z 1977 roku zbiera także nagrania wcześniejsze – głównie z okolic roku 1976. Sam Jerzy Milian wspominał wielokrotnie, że w drugiej połowie dekady muzycy Orkiestry (i on sam) zachłysnęli się wręcz tzw. filadelfijskim brzmieniem i co rusz jego echa były widoczne w kolejnych kompozycjach i aranżacjach realizowanych nagrań. Stąd miękko brzmiący "Waleczny Biedron", który cały album otwiera, ale też cała trójka następujących po sobie soulowo-dyskotekowych smaczków ("Słoneczna podróż", "Kung to jest to" oraz "Biała magia"). Wyróżnić trzeba oparty o mocny beat i przetworzone brzmienie elektrycznego piana "Astrobolid" oraz funkujące "Z nutą w herbie". Całość albumu przedstawia szerokie spektrum dokonań Orkiestry i jej charakterystycznego brzmienia z lat 1975-1977, czyli początków działalności. Książeczka płyty zawiera esej wprowadzający w historię Orkiestry oraz jej nagrań pióra Michała Wilczyńskiego z tłumaczeniem na język angielski.
24h (w przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu)
Kultowy album Jerzego Miliana i jego orkiestry z 1975 roku uznawany jest za jedno z najwybitniejszych polskich przedsięwzięć artystycznych stylu easy listening oraz jazz funky. Niedostępne od lat, unikatowe wydawnictwo powraca w oryginalnej szacie graficznej na 180 gramowym winylu! To feeria barw, rytmów, nastrojów i pięknych melodii. Kompozycje "Szklana pryzma", "Wśród pampasów", "Street 2000" są świetnym przykładem owego "easy listening" i "jazz funky" oraz brzmienia orkiestry, która powstała w styczniu 1974 r. Liczyła sobie 24 osoby, z których 17 to instrumentaliści a 7 to grupa wokalna. Powstała z inicjatywy Jerzego Miliana, który prowadził ją aż do czasów jej rozwiązania na początku lat 90. W nagraniach dokonanych przez zespół zwracają uwagę wysokie umiejętności warsztatowe wszystkich muzyków (m.in. Piotr Kałużny – fortepian, klawiset, Mieczysław Dancewicz – altówka), a szczególnie świetna praca sekcji instrumentów dętych (m.in. Jerzy Jarosik na flecie) i grupy wokalnej, której solistami byli Teresa Sikora i Jan Opyrchał. Z przyjemnością zapraszamy na recital Orkiestry Rozrywkowej Polskiego Radia i Telewizji w Katowicach z 1975 roku, pod dyrekcją kompozytora i wibrafonisty - Jerzego Miliana. Lista utworów: Side A 1. Wśrod Pampasow (Muz. I Opr. A. Żylis) 2. Nieśmiały Chłopiec (Muz. I Opr. P. Kałużny) 3. Czasem Bez Tercji (Muz. I Opr. J. Jarosik) 4. Gacek (Muz. I Opr. P. Sikora) 5. Street 2000 (Muz. A. Zieliński, Opr. P. Kałużny) 6. Szkic Dla Choreografa (Muz. I Opr. J. Milian) Side B 1. Kura-Kureka (Muz. I Opr. J. Wilanowski) 2. Oddech Lasu (Muz. I Opr. P. Kałużny) 3. Pierwszy Ślizg (Muz. I Opr. J. Jarosik) 4. Dziewczyna Z Taszkientu (Muz. I Opr. J. Milian) 5. Szklana Pryzma (Muz. I Opr. W. Ciechanowicz) 6. Tańce W Barze (Muz. I Opr. J. Jarosik)
24h (w przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu)
Album „Bazaar”, został wznowiony przez Polskie Nagrania w ekskluzywnej reedycji kultowej serii Polish Jazz, znanej fanom polskiej muzyki jazzowej od lat 60. To pierwsze tak obszerne opracowanie w historii tej znakomitej płyty. Album, przy zachowaniu oryginalnej okładki, został wzbogacony dwujęzyczną książeczką z tekstem Michała Wilczyńskiego. Autorem odświeżonego brzmienia jest wybitny reżyser dźwięku - Jacek Gawłowski. Album „Bazaar” Tria Jerzego Miliana jest siedemnastą płytą wydaną w serii Polish Jazz. To jedyny longplay tego zespołu, a zarazem jedno z najciekawszych wydawnictw serii Polish Jazz w ogóle. Płyta jest ukoronowaniem i podsumowaniem piętnastoletniej działalności jazzowej kompozytora i wibrafonisty. Została nagrana w czerwcu 1969 roku, półtora miesiąca po śmierci Krzysztofa Komedy. Płytę otwiera utwór „Memory of Bach”, który Sekstet Komedy wykonywał na I Festiwalu Jazzowym w Sopocie w 1956 roku. To piękny, hołd dla znajomości Jerzego Miliana z Krzysztofem Komedą. Znajomości niezwykle ważnej, bo gdyby nie Komeda, pianista Jerzy Milian dalej doskonaliłby swój warsztat na tym instrumencie. Pozostałe kompozycje są autorstwa Jerzego Miliana. Tytuł płyty jest adekwatny do jej zawartości. Słuchacz znajdzie na niej muzykę wyjątkowo różnorodną, rzadkie instrumenty, rozmaite formy, barwy i rytmy, ekspresję i liryzm — słowem obfitość wrażeń słuchowych i estetycznych. Pełnowartościowymi współtwórcami tej płyty są członkowie istniejącego od 1966 r. tria Miliana: kontrabasista Jacek Bednarek i perkusista Grzegorz Gierłowski, a także członkowie grupy „NOVI": wokalistka Ewa Wanat i flecista Janusz Mych. Jerzy Milian, jako wirtuoz wibrafonu posługuje się szeroką gamą barw i nastrojów, jako improwizator ujawnia inwencję dużą i oryginalną. To naprawdę ważny album. Warty ponownego odkrycia. Płyta dostępna jest również w wersji analogowej.
Obecnie brak na stanie
Album „Bazaar” Tria Jerzego Miliana, został wznowiony przez Polskie Nagrania w ekskluzywnej reedycji kultowej serii Polish Jazz, znanej fanom polskiej muzyki jazzowej od lat 60. Reedycję przygotowano z niezwykłą starannością, autorem odświeżonego brzmienia jest wybitny reżyser dźwięku - Jacek Gawłowski. Płyty zostały wytłoczone gramaturze 180. Album „Bazaar” Tria Jerzego Miliana jest siedemnastą płytą wydaną w serii Polish Jazz. To jedyny longplay tego zespołu, a zarazem jedno z najciekawszych wydawnictw serii Polish Jazz w ogóle. Płyta jest ukoronowaniem i podsumowaniem piętnastoletniej działalności jazzowej kompozytora i wibrafonisty. Została nagrana w czerwcu 1969 roku, półtora miesiąca po śmierci Krzysztofa Komedy. Płytę otwiera utwór „Memory of Bach”, który Sekstet Komedy wykonywał na I Festiwalu Jazzowym w Sopocie w 1956 roku. To piękny, hołd dla znajomości Jerzego Miliana z Krzysztofem Komedą. Znajomości niezwykle ważnej, bo gdyby nie Komeda, pianista Jerzy Milian dalej doskonaliłby swój warsztat na tym instrumencie. Pozostałe kompozycje są autorstwa Jerzego Miliana. Tytuł płyty jest adekwatny do jej zawartości. Słuchacz znajdzie na niej muzykę wyjątkowo różnorodną, rzadkie instrumenty, rozmaite formy, barwy i rytmy, ekspresję i liryzm — słowem obfitość wrażeń słuchowych i estetycznych. Pełnowartościowymi współtwórcami tej płyty są członkowie istniejącego od 1966 r. tria Miliana: kontrabasista Jacek Bednarek i perkusista Grzegorz Gierłowski, a także członkowie grupy „NOVI": wokalistka Ewa Wanat i flecista Janusz Mych. Jerzy Milian, jako wirtuoz wibrafonu posługuje się szeroką gamą barw i nastrojów, jako improwizator ujawnia inwencję dużą i oryginalną. To naprawdę ważny album. Warty ponownego odkrycia. Płyta dostępna również na CD. Lista utworów: Side A 1. Memory Of Bach 2. My Favourite BandY 3. Rewelacyjny Luciano 4. Szkice ludowe Side B 1. Temrus Jazz '67 2. Bazar w Aszchabadzie 3. Serial Rag 4. Valse Ex Cathedra
24h (w przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu)
Zestaw 5 płyt zespołu Ministry: "Twitch", "The Land Of Rape & Honey", "The Mind Is A Terrible Thing To Taste", "In Case You Didn't Feel Like Showing Up (Live)", i "Psalm 69".
Obecnie brak na stanie
Fever to ósmy studyjny album australijskiej piosenkarki Kylie Minogue, wydany 1 października 2001 roku w Australii i Wielkiej Brytanii przez Parlophone. Album został później wydany w Stanach Zjednoczonych 26 lutego 2002 roku i był pierwszym albumem Kylie wydanym w tym regionie od czasu jej drugiego albumu studyjnego Enjoy Yourself (1989). Z albumu ukazały się cztery single. Główny singiel "Can't Get You Out of My Head" został wydany we wrześniu 2001 r. i stał się ogromnym sukcesem komercyjnym, trafiając na szczyty list przebojów w 40 krajach i sprzedając się w ponad pięciu milionach egzemplarzy na całym świecie. Piosenka ta, często uznawana za popisowy utwór Kylie, jest do dziś jej najlepiej sprzedającym się singlem i jednym z najlepiej sprzedających się singli wszech czasów. Lista utworów: 1. More More More 2. Love at First Sight 3. Can't Get You Out Of My Head 4. Fever 5. Give it To Me 6. Fragile 7. Come Into My World 8. In Your Eyes 9. Dancefloor 10. Love Affair 11. Your Love 12. Burning Up
24h (w przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu)
Album "Bons Amigos" nagrany przez Dorotę Miśkiewicz i światową gwiazdę latin jazzu Toninho Horta, to jedyne w swoim rodzaju połączenie słowiańskiej wrażliwości i brazylijskiej energii. Muzyka brazylijska fascynuje Dorotę Miśkiewicz od zawsze. Jak wyznaje – dużo bliżej jej do ciepłego południa niż do chłodnej północy. Dlatego pojechała do Rio de Janeiro, gdzie podczas sesji nagraniowej z udziałem brazylijskich muzyków powstał zaczyn materiału, na który złożyły się autorskie kompozycje Horty oraz nowe interpretacje utworów z poprzednich płyt Doroty: „ALE” i „Caminho”. Jak przystało na kulturę brazylijską, której emocjonalny wachlarz rozpościera się od śmiechu do łez – są to zarówno pogodne piosenki, wyczarowujące obraz słonecznej plaży, jak i poetyckie ballady, naznaczone typową dla bossanovy tęsknotą i melancholią. Muzyczne historie zarejestrowane w studio w Rio, Dorota rozwijała dalej w Polsce. W jakże odmiennej, zimowej aurze dograła do brazylijskich śladów perkusję Bodka Janke oraz swój głos. W efekcie powstała płyta, która połączyła kultury, kontynenty, strefy klimatyczne i czasowe. Lista utworów: 1. Manoel, O Audaz 2. Pecém 3. Nucę, Gwiżdżę Sobie (canto Canto) 4. Party In Olinda 5. Bons Amigos 6. Budzić Się I Zasypiać (z Tobą) 7. Um Sonhador (może To Nie Tak) 8. Foot On The Road 9. Viver De Amor 10. Świerk 11. Diana
24h (w przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu)
Soundtrack polskiego musicalu z muzyką Janusza Stokłosy, librettem Agaty Miklaszewskiej i Maryny Miklaszewskiej, wyreżyserowany przez Janusza Józefowicza. Metro opowiada o grupie młodych ludzi, artystów szukających szczęścia w życiu, marzeniach i miłości. Każdy z nich przywozi własną historię, marzenia, cel. Przyjeżdżają oni na casting do teatru, ale go nie przechodzą. Organizują więc własny musical na stacji metra. Po sukcesie podziemnego musicalu dostają propozycję angażu do teatru, który ich wcześniej odrzucił. Pojawia się dylemat: iść za pieniędzmi czy za marzeniami. Lista utworów: 1. Uwertura 2. Merto - Robert Janowski 3. Chcę być Kopciuszkiem - Barbara Melzer, Alicja Borkowska, Denisa Geislerov`a 4. A ja nie - Robert Janowski, Edyta Górniak 5. Szyb- Katarzyna Groniec 6. Bluzwis - Janusz Józefowicz, Marc Thomas 7. Życie - Katarzyna Groniec 8. Wieżaż Babel - zespół 9. Uciekaj - zespół 10. Pieniądze - Joanna Jagła, Janusz Józefowicz, zespół 11. Żyj na swój koszt - Igor Sorin, Wojciech Dmochowski, zespół 12. In God We Trust - Robert Janowski, zespół 13. Na strunach szyn - Katarzyna Groniec, Robert Janowski 14. Hasła - zespół 15. Marzenia spełniły się - Barbara Malzer, Katarzyna Galica, zespół 16. Litania - Edyta Górniak 17. Tylko w moich snach - Katarzyna Groniec
24h (w przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu)
Brytyjski zespół Marillion to jeden z najbardziej znanych przedstawicieli rocka progresywnego. Zespół powstał w 1979 roku i stał się łącznikiem między falą post-punkową a sceną rocka progresywnego. W latach 80. stał się najbardziej komercyjnym zespołem neo-prog rockowym! Trajektorię Marillion można podzielić na dwie fazy - przed i po 1988 roku, kiedy to oryginalny frontman Derek William Dick aka Fish opuścił zespół. Reedycja piątego albumu Marillion został wydanego pierwotnie w 1989 roku. Lista utworów: LP1: 1. The King of Sunset Town 2. Easter 3. The Uninvited Guest 4. Seasons End LP2: 1. Holloway Girl 2. Berlin 3. After Me 4. Hooks in You 5. The Space
24h (w przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu)
Ostatni album nagrany przez grupę Marillion z charyzmatycznym wokalistą Fishem, "Clutching At Straws" z 1987 roku. Czwarty w dorobku grupy, odniósł duży sukces komercyjny, pokrywając się złotem w Niemczech i na Wyspach. W ojczyźnie zespołu płyta dotarła do drugiego miejsca na liście. Pochodzą z niej klasyki Marillion, "Incommunicado", "Sugar Mice" i "Warm Wet Circles". Dziś album jest już klasykiem neo-prog rocka. Materiał audio został na nowo zmiksowany, a zajęli się tym Andy Bradfield i Avril Mackintosh. Pierwotnie nowe mixy ukazały się w 2018 roku przy okazji wydania "Clutching At Straws: Deluxe Edition" w wersjach 4CD/Blu-ray oraz 5LP. Lista utworów: LP 1 Side A 1. Hotel Hobbies 2. Warm Wet Circles 3. That Time Of The Night (The Short Straw) Side B 1. Going Under (Track Only Included On Original Cd Version) 2. Just For The Record 3. White Russian LP 2 Side C 1. Incommunicado 2. Torch Song 3. Slàinte Mhath Side D 1. Sugar Mice 2. The Last Straw 3. Happy Ending
24h (w przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu)
Wydany w czerwcu 1995 roku ósmy album Marillion "Afraid of Sunlight" spotkał się z powszechnym uznaniem krytyków. Płyta, która była ostatnią wydaną w barwach EMI, dotarła do 16. miejsca brytyjskiej listy sprzedaży, a promujący ją singiel "Beautiful" znalazł się w top 30 listy przebojów. Lista utworów: LP 1 Side A 1. Gazpacho (2019 Michael Hunter Remix) 2. Cannibal Surf Babe (2019 Michael Hunter Remix) Side B 1. Beautiful (2019 Michael Hunter Remix) 2. Afraid Of Sunrise (2019 Michael Hunter Remix) LP 2 Side C 1. Out Of This World (2019 Michael Hunter Remix) 2. Afraid Of Sunlight (2019 Michael Hunter Remix) Side D 1. Beyond You (2019 Michael Hunter Remix) 2. King (2019 Michael Hunter Remix)
Obecnie brak na stanie
Marillion wydali studyjny debiut, "Script for a Jester's Tear", w marcu 1983 roku. W ojczyźnie muzyków, Wielkiej Brytanii, płyta pokryła się platyną i dotarła do 7. miejsca listy sprzedaży. Z albumu pochodzą single "He Knows You Know" (35. miejsce na liście przebojów) i "Garden Party" (16. miejsce). Wyprodukowany przez Nicka Taubera "Script for a Jester's Tear" to jedyny album Marillion nagrany w składzie Fish (śpiew), Steve Rothery (gitara), Pete Trewavas (bas), Mark Kelly (klawisze) i Mick Pointer (perkusja). Mix albumu pochodzi z wersji "Deluxe Edition", która ukazała się w 2020 roku. Lista utworów: Side A 1.Script For A Jester’s Tear 2. He Knows You Know 3. The Web Side B 1. Garden Party 2. Chelsea Monday 3. Forgotten Sons
24h (w przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu)
Zremasterowane wznowienie najsłynniejszej i najpopularniejszej płyty, uwielbianej w Polsce grupy Marillion. "Misplaced Childhood" ukazał się w 1985 roku i był trzecim studyjnym albumem formacji. Piosenki, wśród nich megahit "Kayleigh", nagrano w słynnych Hansa Studios w Berlinie. Produkował Chris Kimsey (m.in. The Rolling Stones, Peter Frampton, Emerson, Lake & Palmer, Killing Joke, New Model Army). Album zawędrował na szczyt angielskiego notowania i pokrył się na Wyspach platyną. Podobnie w Niemczech. Oprawa graficzna jest dziełem Marka Wilkinsona. Lista utworów: CD 1: Misplaced Childhood 1. Pseudo Silk Kimono 2. Kayleigh 3. Lavender 4. Bitter Suite 5. Heart Of Lothian 6. Waterhole (Expresso Bongo) 7. Lords Of The Backstage 8. Blind Curve 9. Childhoods End? 10. White Feather CD 2: Live at Utrecht 1985 1. Emerald Lies (intro) 2. Script For A Jester's Tear 3. Incubus 4. Chelsea Monday 5. The Web CD 3: Live at Utrecht 1985 (continued) 1. Pseudo Silk Kimono 2. Kayleigh 3. Lavender 4. Bitter Suite 5. Heart Of Lothian 6. Waterhole (Expresso Bongo) 7. Lords Of The Backstage 8. Blind Curve 9. Childhoods End? 10. White Feather 11. Fugazi 12. Garden Party 13. Market Square Heroes CD 4: Demos & B-Sides (2017 Remaster) 1. Lady Nina 2. Freaks 3. Kayleigh (Alternative Mix) 4. Lavender Blue 5. Heart Of Lothian 6. Lady Nina (Steven Wilson Stereo Remix) 7. Pseudo Silk Kimono (Demo) 8. Kayleigh (Demo) 9. Lavender (Demo) 10. Bitter Suite: Brief Encounter/Lost Weekend (Demo) 11. Lords Of The Backstage (Demo) 12. Blue Angel (Demo) 13. Misplaced Rendezvous (Demo) 14. Heart Of Lothian: Wide Boy/Curtain Call (Demo) 15. Waterhole (Expresso Bongo) (Demo) 16. Passing Strangers: Mylo/Perimeter Walk/Threshld (Demo) 17. Childhood's End? (Demo) 18. White Feather (Demo) BluRay: Childhood Memories (Documentary 72 mins) Misplaced Childhood - Steven Wilson 5.1 Surround Mix Lady Nina - Steven Wilson 5.1 Surround Mix Lady Nina - Steven Wilson Stereo Remix Misplaced Childhood - 96/24 Stereo Remaster Kayleigh (Promo Video) Lavender (Promo Video) Heart of Lothian (Promo Video) Lady Nina (Promo Video)
Obecnie brak na stanie
Marillion wydali studyjny debiut, "Script for a Jester's Tear", w marcu 1983 roku. W ojczyźnie muzyków, Wielkiej Brytanii, płyta pokryła się platyną i dotarła do 7. miejsca listy sprzedaży. Z albumu pochodzą single "He Knows You Know" (35. miejsce na liście przebojów) i "Garden Party" (16. miejsce). 3 kwietnia w sprzedażny pojawią się dwie wersje "Script for a Jester's Tear: Deluxe Edition". Pierwsza edycja składa się z 4 płyt CD i Blu-raya, a druga z 4 winyli. Wyprodukowany przez Nicka Taubera "Script for a Jester's Tear" to jedyny album Marillion nagrany w składzie Fish (śpiew), Steve Rothery (gitara), Pete Trewavas (bas), Mark Kelly (klawisze) i Mick Pointer (perkusja). Obydwie wersje "Deluxe Edition" ukażą się w nowych miksach stereo, za które odpowiadają Andy Bradfield i Avril Mackintosh. Ponadto, zestawy zawierają nowy miks stereo piosenki "Charting The Single" (pochodzącej ze strony B singla "He Knows, You Know" ze stycznia 1983 roku) oraz materiału z EP-ki "Market Square Heroes" z października 1982 roku. Na obydwu wersjach znajdzie się także wcześniej niepublikowany zapis koncertu Marillion, który odbył się w Marquee Club w Londynie 29 grudnia 1982 roku. Na występ, zarejestrowany kilka miesięcy przed premierą "Script for a Jester's Tear", złożyły się koncertowe wersje 6 utworów z płyty: "He Knows You Know", "The Web", "Garden Party", "Chelsea Monday", "Forgotten Sons" oraz nagranie tytułowe. Na żywo Marillion wykonali wówczas także niepochodzące z albumu numery jak "Three Boats Down From The Candy" czy epickie, 19-minutowe "Grendel" z EP-ki "Market Square Heroes". Fani usłyszeli ponadto koncertową "Margaret". Inna wersja piosenki trafiła w 1983 roki na stronę B singla "Garden Party". Blu-ray zawiera wysokiej rozdzielczości audio (96k/24-bitowe) nowy miks audio płyty "Script for a Jester's Tear", EP-ki "Market Square Heroes" oraz "Live at the Marquee Club". Na krążku zamieszczono również "Script for a Jester's Tear" w jakości 5.1 Surround. Całość uzupełnia dokument z wywiadami dotyczącymi okresu od powstania Marillion w 1979 roku w Aylesbury po wydanie "Script for a Jester's Tear" w 1983 roku. Lista utworów: CD 1: Script For A Jester’s Tear (2020 Stereo Remix) 1. Script For A Jester’s Tear 2. He Knows You Know 3. The Web 4. Garden Party 5. Chelsea Monday 6. Forgotten Sons CD 2: Market Square Heroes EP (2020 Stereo Remix) 1. Market Square Heroes 2. Three Boats Down From The Candy 3. Grendel Bonus Track: 4. Charting The Single – 2020 Remaster CD 3: Live at the Marquee Club, London (12/29/82) 1. Garden Party * 2. Three Boats Down From The Candy * 3. Grendel * 4. Chelsea Monday * 5. He Knows You Know * CD 4: Live at the Marquee Club, London (12/29/82) 1. The Web * 2. Script For A Jesters Tear * 3. Forgotten Sons * 4. Market Square Heroes * 5. Margaret * Blu-ray: Documentary: “Sackcloth and Greasepaint – The Story of Script For A Jester’s Tear” Script For A Jesters Tear – 2020 Stereo Remix (96k 24 bit) Script For A Jester’s Tear (5.1 Surround Remix) Market Square Heroes EP – 2020 Stereo Remix (96k 24 bit) Live at the Marquee Club, London (12/29/82) – 2020 Stereo Remix (96k 24 bit) * previously unreleased
24h (w przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu)
Wydany pierwotnie w 1991 roku 'Holidays in Eden' był szóstym studyjnym albumem Marillion i drugim ze Stevem Hogarthem na wokalu. Ich poprzedni album i pierwszy z Hogarthem, 'Season's End' (1989), został napisany dość szybko, opierając się na dużej ilości materiału napisanego już przed przybyciem Hogartha. 'Holidays in Eden' przyniosło nowe wyzwanie dla nowego składu zespołu, który musiał zacząć od zera z nową dynamiką, o czym opowiadają obszernie w książce i dokumencie w edycji deluxe 3CD/Blu-ray. Lista utworów: CD 1 1. Splintering Heart 2. Cover My Eyes (Pain & Heaven) 3. The Party 4. No-one Can 5. Holidays in Eden 6. Dry Land 7. Waiting to Happen 8. This Town 9. The Rake's Progress 10. 100 Nights CD 2 1. Splintering Heart 2. Garden Party 3. Dry Land 4. The King of Sunset Town 5. The Party 6. Easter 7. The Space... 8. Holloway Girl 9. A Collection 10. Waiting to Happen CD 3 1. Cover My Eyes (Pain & Heaven) 2. Lords of the Backstage 3. Blind Curve 4. The Uninvited Guest 5. This Town 6. The Rake's Progress 7. 100 Nights 8. Slainte Mhath 9. Holidays in Eden 10. Hooks in You 11. No One Can 12. Berlin 13. Kayleigh 14. Incommunicado CD 4 1. Holidays in Eden 2022 Remix (96/24 Stereo Lpcm) 2. Holidays in Eden 2022 Remix (Dts-hd Master Audio 5.1) 3. Holidays in Eden 2022 Remix (96/24 5.1 Lpcm) 4. Sympathy 5. How Can It Hurt 6. A Collection 7. Sympathy (Acoustic Version) 8. I Will Walk on Water (Alternative Mix) 9. Splintering Heart (Live at the Moles Club) 10. You Don't Need Anyone (Moles Club Demo) 11. No One Can (Moles Club Demo) 12. The Party (Moles Club Demo) 13. This Town (Moles Club Demo) 14. Waiting to Happen (Moles Club Demo) 15. Eric 16. The Epic (Fairground) (Mushroom Farm Demo) 17. Pain and Heaven - the Story of Holidays in Eden (Documentary 18. Cover My Eyes (Promo Video) 19. No One Can (Promo Video) 20. Dry Land (Promo Video) 21. This Town (Demo Stanbridge Studios) 22. Splintering Heart (Rockpalast in Concert) 23. Cover My Eyes (Pain and Heaven) (Rockpalast in Concert) 24. Sl`inte Mhath (Rockpalast in Concert) 25. The Uninvited Guest (Rockpalast in Concert) 26. The Party (Rockpalast in Concert) 27. Easter (Rockpalast in Concert) 28. No One Can (Rockpalast in Concert) 29. This Town (Rockpalast in Concert) 30. The Rake's Progress (Rockpalast in Concert) 31. Kayleigh (Rockpalast in Concert) 32. The King of Sunset Town (Rockpalast in Concert) 33. Holidays in Eden (Rockpalast in Concert) 34. Hooks in You (Rockpalast in Concert) 35. Freaks (Rockpalast in Concert) 36. Incommunicado (Rockpalast in Concert) 37. Garden Party (Rockpalast in Concert) 38. Sugar Mice (Rockpalast in Concert) 39. Script for a Jester's Tear (Rockpalast in Concert)
24h (w przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu)
Mariza powraca z siódmą studyjną płytą. Artystka osiągnęła wielki sukces, choć trudno zaliczyć fado do muzyki mainstreamowej. Urodzona w Mozambiku artystka swoim wyjątkowym głosem, niesamowitymi interpretacjami i genialnymi koncertami, zdobyła fanów pod każdą szerokością geograficzną. Po ponad 20 latach usianej sukcesami kariery, nic już nie musi udowadniać. Dziś Mariza jest najwybitniejszą przedstawicielką fado, mającą wielu wielbicieli swego talentu również w Polsce. Nic dziwnego, że mająca świadomość własnej wartości Portugalka zatytułowała swoją siódmą płytę po prostu własnym pseudonimem (naprawdę nazywa się Marisa dos Reis Nunes). Na siódmym albumie Mariza zawarła między innymi interpretację klasycznej kompozycji "Trigueirinha", której klimat przyjemny niczym chłodna bryza (wzmocniony dodatkowo odgłosami ptaków) w upalny dzień, wzbogaciła o kontrabas i instrumenty perkusyjne. Piosenki na album "Mariza" współtworzyli z artystką jej stali współpracownicy, w tym Jorge Fernando, Mário Pacheco i Tiago Machado. Ponadto współpracowali z Marizą również Matias Damásio, Héber Marques, Carolina Deslandes. Akompaniowali gitarzysta José Manuel Neto, gitarzysta flamenco i jazzowy Pedro Jóia, wiolonczelista Jaques Morelenbaum. Producenckiego wsparcia udzielił dobrze znany Marizie Javier Limón.
Obecnie brak na stanie
Na płycie m.in.: O Silencio Da Guitarra, Feira De Castro, Entre O Rio E A Razao.
24h (w przypadku preorderów, czas wysyłki jest zaznaczony w opisie produktu)