.
Fantastyczna kolekcja, fantastycznego zespołu! "Atlantic Studio Albums" to podsumowanie współpracy genialnego kanadyjskiego tria Rush z wytwórnią Atlantic, obejmujące siedem albumów studyjnych, które Geddy Lee, Alex Lifeson i Neil Peart nagrali w latach 1989 – 2007.Do zgrabnego pudełka włożono krążki: "Presto" (1989), "Roll The Bones" (1991), "Counterparts" (1993), "Test For Echo" (1996), na nowo zmiksowany przez Davida Bottrilla "Vapor Trails" (2002), EP-kę "Feedback" (2004) oraz "Snakes & Arrows" (2007). Poza EP-ką, każda ze znajdujących się w boxie produkcji uzyskała status złoty lub platynowy. I każda, oprócz "Vapor Trails", ukazuje się ponownie w oryginalnej szacie graficznej. Dostajemy wspaniałe podsumowanie ważnego i ciekawego, bo bardziej rockowego niż progresywnego, okresu w twórczości zespołu, który w 2013 roku stał się członkiem Rock And Roll Hall Of Fame.
24h
Reedycja albumu Ady Rusowicz. Piosenki od nowa zremasterowano z oryginalnych taśm ze studia Polskich Nagrań.
Obecnie brak na stanie
Na scenie skupiony, trochę tajemniczy, w rzeczywistości serdeczny i naturalny. W filmie V.I.P. Juliusza Machulskiego był bandziorem Fuksem, w musicalu Pan Twardowski zagrał tytułowego szlachcica, ale gdy zasiądzie przy fortepianie wyśpiewuje liryczne wyznania. Który Rynkowski jest prawdziwy? Ten, kto zna go z estrady? A może ten, kto miał okazję spotkać go poza nią? Prawda jest taka: RR jest jeden, tylko przybiera „różne pozy”. Raz jest piosenkarzem, raz kompozytorem, a innym razem pianistą. Często pojawia się też w trzech postaciach jednocześnie, i tylko wtedy, gdy nie jest aktorem. W dzieciństwie uczył się gry na fortepianie, z zapałem uprawiał boks i łyżwiarstwo. Muzykował w amatorskich zespołach rodzinnego Elbląga, prowadził licealny kabaret Tak To Bywa. W wojsku był akompaniatorem baletu, w cywilu miał zostać nauczycielem śpiewu. Wszystko? Ależ skąd. Jego droga do piosenki była wyjątkowo długa. W czasie studiów w Wyższej Szkole Pedagogicznej w Olsztynie wystąpił z grupą El na tamtejszym Festiwalu Kultury Studenckiej. Zdobyta tam nagroda dała mu okazję do udziału w Warsztatach Jazzowych w Chodzieży. Okazało się niebawem, że do Warszawy jest stamtąd całkiem blisko. Ale do śpiewania wciąż daleko. Nowe życie w stolicy zaczął od Operetki Warszawskiej i Teatru na Targówku. I tu, i tam był korepetytorem i akompaniatorem. Wkrótce objawił się w jeszcze Rynkowski kompozytor. Zaczęli go śpiewać aktorzy TnT, a pierwsze nagranie płytowe jego piosenki W tańcu zaczyna się miłość pojawiło się na płycie Wielki romans Waldemara Koconia. To był rok 1977. Pożegnał wtedy teatry muzyczne na rzecz grupy bluesowej Gramine. Pierwsza okazja śpiewania nadarzyła się wtedy, gdy w zespole Victoria Singers zastąpił Grzegorza Markowskiego. I tak na gruzach Victorii narodził się Vox. Powstały w 1928 roku brytyjski kwartet The Revellers, nawet nie przypuszczał, że zapoczątkuje trwającą nieprzerwanie światową modę na męskie grupy wokalne. Pierwszą w Polsce był Chór Dana, drugą Vox, Kozioł–Paszt–Słota–Rynkowski. Pod kierownictwem Marka Skolarskiego kwartet eks-Singersów udowodnił niebawem, że perfekcyjne śpiewanie wielogłosowe jest możliwe, że daje się połączyć z atrakcyjnym ruchem, że polscy rewelersi mogą liczyć na wielką popularność nie tylko w kraju. Pod czujnym okiem znawców sceny, choreografa, kostiumologa, lektora języka angielskiego, aranżera i reżysera, Vox zadebiutował w 1979 roku na Międzynarodowej Wiośnie Estradowej. Po poznańskim starcie zachwytom nie było końca. Krytycy prześcigali się w komplementach, zachwycając się – i słusznie – zgraniem głosów, bezbłędną intonacją, dykcją, utanecznieniem i estradowym wdziękiem. Rychło jednak „życie przerosło kabaret”. Coraz mniej było okazji do radości, za to więcej żalu, że nie udał się podbój rynku niemieckiego, że nie było czasu na komponowanie i nagrywanie płyt. W 1987 roku Rynkowski rozstał się z Voxem. W zgodzie? W zgodzie tak, ale pożegnanie było dalekie od dżentelmeneri. Początki samodzielności były trudne. Przez długi czas ciągnął się za nim mit twardziela, z czasem jednak jego śpiewanie zaczęło nabierać artystycznej ogłady. Szczególnie wtedy, gdy powstał duet kompozytorsko-autorski z poetą Jackiem Cyganem. Z każdym rokiem pozostawiali obaj ślad na „jawie”. Od początku tego stulecia obdarzają swoją publiczność i słuchaczy „darami losu”, raz „intymnie”, albo z „zachwytem”. Bo „ten typ tak ma”.
24h
Ghost Song wydany przez Nonesuch Records to debiut wokalistki / autorki tekstów Cécile McLorin Salvant. Ghost Song to zróżnicowana mieszanka siedmiu oryginałów i pięciu interpretacji na temat duchów, nostalgii i tęsknoty. Cécile McLorin Salvant, stypendystka MacArthura 2020 i trzykrotna laureatka nagrody Grammy, jest wokalistką i kompozytorką wnoszącą historyczną perspektywę, odnowione poczucie dramatyzmu i oświecone muzyczne zrozumienie zarówno do standardów jazzowych, jak i własnych oryginalnych kompozycji. Wykształcona klasycznie, zanurzona w jazzie, bluesie i folku, czerpiąca z teatru muzycznego i wodewilu, Salvant korzysta z szerokiego repertuaru, który poszerza możliwości występów na żywo. Występy Salvant sięgają od wolnych duetów na głos i fortepian, przez tria instrumentalne, po zespoły orkiestrowe.
24h
Cécile McLorin Salvant to amerykańska wokalistka jazzowa. W 2010 roku została laureatką pierwszej nagrody Thelonious Monk International Jazz Competition, a wkrótce potem wydała swój pierwszy album, Cécile. Jej drugi album, Woman Child, ukazał się w 2013 roku i rok później został nominowany do nagrody Grammy za najlepszy jazzowy album wokalny. Salvant wygrała cztery kategorie w 2014 DownBeat Critics' Poll: jazzowy album roku, żeńska wokalistka, wschodząca gwiazda jazzu i wschodząca gwiazda żeńskiej wokalistyki. Jej trzeci album, 2015's For One to Love, otrzymał wielkie uznanie krytyków z The New York Times, The Guardian i Los Angeles Times. Przyniósł jej nagrodę Grammy za najlepszy jazzowy album wokalny w 2016. Większość utworów zawartych na nowej płycie amerykańska wokalistka jazzowa śpiewa po francusku. Wśród nich jest pięć oryginalnych kompozycji i dziewięć reinterpretacji. Lista utworów: 1. Est-ce ainsi que les hommes vivent? 2. La route enchantée 3. Il m'a vue nue 4. Dites moi que je suis belle 5. Doudou 6. Petite musique terrienne 7. Aida 8. Mélusine 9. Wedo 10. D'un feu secret 11. Le temps est assassin 12. Fenestra 13. Domna N'Almucs 14. Dame Iseut
24h
Ghost Song wydany przez Nonesuch Records to debiut wokalistki / autorki tekstów Cécile McLorin Salvant. Ghost Song to zróżnicowana mieszanka siedmiu oryginałów i pięciu interpretacji na temat duchów, nostalgii i tęsknoty. Cécile McLorin Salvant, stypendystka MacArthura 2020 i trzykrotna laureatka nagrody Grammy, jest wokalistką i kompozytorką wnoszącą historyczną perspektywę, odnowione poczucie dramatyzmu i oświecone muzyczne zrozumienie zarówno do standardów jazzowych, jak i własnych oryginalnych kompozycji. Wykształcona klasycznie, zanurzona w jazzie, bluesie i folku, czerpiąca z teatru muzycznego i wodewilu, Salvant korzysta z szerokiego repertuaru, który poszerza możliwości występów na żywo. Występy Salvant sięgają od wolnych duetów na głos i fortepian, przez tria instrumentalne, po zespoły orkiestrowe. Lista utworów: 1. Wuthering Heights 2. Optimistic Voices / No Love Dying 3. Ghost Song 4. Obligation 5. Until 6. I Lost My Mind 7. Moon Song 8. Trail Mix 9. The World Is Mean 10. Dead Poplar 11. Thunderclouds 12. Unquiet Grave
24h
Dwudziesty pierwszy studyjny album w dorobku niezniszczalnej legendy heavy metalu, brytyjskiej grupy Saxon, dowodzonej niezmiennie przez Biffa Byforda i Paula Quinna. "Battering Ram" jest następcą znakomitego krążka "Sacrifice", mocniej jednak nawiązującym do dawnych metalowych czasów. Jak zwykle u Saxon nie brakuje pięknych melodii oraz mięsistych riffów. A piosenki zespołu prowadzi jak zwykle jedyny w swoim rodzaju wokal Biffa. "Jest nieco mniej rock and rolla, nieco więcej metalu" – mówił o płycie wokalista. Świetnymi ambasadorami materiału są kompozycje tytułowa, "Destroyer" czy "Stand Your Ground". O brzmienie zadbał Andy Sneap (Megadeth, Testament, Exodus Accept). Nagrania odbyły się w należących do niego Backstage Recording Studios w Derbyshire. Teksty Byforda jak zwykle dotykają przeróżnych spraw. Zarówno bieżących, jak i mitów sprzed kilkuset lat. Jest też efekt miłości wokalisty do komiksów firmy Marvel. Właśnie one posłużyły za inspirację do piosenki "Destroyer". Zamykający album "Kingdom Of The Cross" zainspirowany został pierwszą wojną światową. Gościnnie pojawia się w nim David Bower z grupy Hell. "Czytam w nim wiersz i śpiewam w chórkach. Nie chciałem, aby była to typowa piosenka Saxon, więc są w niej tylko klawisze, gitara basowa, Dave i ja" – opowiada Biff. Lista utworów: Side A 1. Battering Ram 2. The Devil's Footprint 3. Queen Of Hearts 4. Destroyer 5. Hard and Fast Side B 1. Eye of The Storm 2. Stand Your Ground 3. Top Of The World 4. To The End 5. Kingdom Of The Cross 6. Three Sheets To The Wind (The Drinking Song)
Obecnie brak na stanie
"40 piosenek Ireny Santor" to dwa krążki "ukochanych piosenek" artystki. Irena Santor jest laureatką międzynarodowych festiwali piosenkarskich oraz wykonawczynią wielu utworów, które stały się ponadczasowymi przebojami.
24h
"Llibre Vermell de Montserrat" 1. Llibre Vermell De Montserrat (1989 Digital Remaster): Llibre Vermell De Montserrat (1989 Digital Remaster): O Virgo splendens hic in monte celso - Hespèrion XX/Jordi Savall 3:58 2. Llibre Vermell De Montserrat (1989 Digital Remaster): Llibre Vermell De Montserrat (1989 Digital Remaster): Stella splendens in monte - Hespèrion XX/Jordi Savall 7:25 3. Llibre Vermell De Montserrat (1989 Digital Remaster): Llibre Vermell De Montserrat (1989 Digital Remaster): Laudemus Virginem Mater est - Hespèrion XX/Jordi Savall 2:13 4. Llibre Vermell De Montserrat (1989 Digital Remaster): Llibre Vermell De Montserrat (1989 Digital Remaster): Los set goyts recomptarem - Hespèrion XX/Jordi Savall 7:30 5. Llibre Vermell De Montserrat (1989 Digital Remaster): Llibre Vermell De Montserrat (1989 Digital Remaster): Splendens ceptigera - Hespèrion XX/Jordi Savall 2:05 6. Llibre Vermell De Montserrat (1989 Digital Remaster): Llibre Vermell De Montserrat (1989 Digital Remaster): Polorum regina omnium nostra - Hespèrion XX/Jordi Savall 6:01 7. Llibre Vermell De Montserrat (1989 Digital Remaster): Llibre Vermell De Montserrat (1989 Digital Remaster): Cuncti simus concanentes:Ave Maria - Hespèrion XX/Jordi Savall 5:01 8. Llibre Vermell De Montserrat (1989 Digital Remaster): Llibre Vermell De Montserrat (1989 Digital Remaster): Mariam Matrem Virginem - Hespèrion XX/Jordi Savall 7:21 9. Llibre Vermell De Montserrat (1989 Digital Remaster): Llibre Vermell De Montserrat (1989 Digital Remaster): Imperayritz de la ciutat joyosa - Hespèrion XX/Jordi Savall 6:50 10. Llibre Vermell De Montserrat (1989 Digital Remaster): Llibre Vermell De Montserrat (1989 Digital Remaster): Ad mortem festinamus - Hespèrion XX/Jordi Savall 7:12 11. Llibre Vermell De Montserrat (1989 Digital Remaster): Llibre Vermell De Montserrat (1989 Digital Remaster): O Virgo splendens hic in monte celso - Hespèrion XX/Jordi Savall 3:23
24h
Lista utworów: 1. Procession - Saxon 1:47 2. Sacrifice - Saxon 3:58 3. Made In Belfast - Saxon 4:35 4. Warriors Of The Road - Saxon 3:32 5. Guardians Of The Tomb - Saxon 4:49 6. Stand Up And Fight - Saxon 4:03 7. Walking The Steel - Saxon 4:24 8. Night Of The Wolf - Saxon 4:20 9. Wheels Of Terror - Saxon 4:22 10. Standing In A Queue - Saxon 3:38
Obecnie brak na stanie
Lista utworów: CD 1: 1. Stallions Of The Highway (Remix) 2. Crusader (Orchestrated Version) 3. Battle Cry 4. The Eagle Has Landed (Orchestral Version) 5. Red Star Falling (Orchestral Version) 6. Broken Heroes (Orchestral Version) 7. Call To Arms (Orchestral Version) 8. Militia Guard 9. Forever Free (Re-Recorded Version) 10. Just Let Me Rock (Re-Recorded Version) 11. Frozen Rainbow (Acoustic Version) 12. Iron Wheels (Live Acoustic Version) 13. Requiem (Acoustic Version) 14. Coming Home (Acoustic Version) CD 2: 1. Heavy Metal Thunder 2. Strong Arm Of The Law 3. Power & The Glory 4. And The Bands Played On 5. Crusader 6. Dallas 1pm 7. Princess Of The Night 8. Wheels Of Steel 9. 747 Strangers In The Night 10. Motorcycle Man 11. Never Surrender 12. Denim & Leather 13. Backs To The Wall
Obecnie brak na stanie
Lista utworów: Carpe Diem (Seize the Day) Age of Steam The Pilgrimage Dambusters Remember the Fallen Super Nova Lady In Gray All for One Black is the Night Living On the Limit
24h
"Hell, Fire And Damnation" to 24. studyjny album Saxon i jednocześnie znakomity klasyk heavy metalu. Biff Byford zapewnia swój najbogatszy wokal od lat, Nigel Glockler i Nibbs Carter odpowiednio na perkusji i basie ustanawiają rytmiczne prawo z piorunującą mocą, a gitary Douga Scarratta i Briana Tatlera są świeże i ogniste. Wszyscy doskonale się uzupełniają i zapewniają niezrównaną energię oraz wściekłość, która sprawi, że fani będą się ślinić. W warstwie tekstowej Byford zagłębia się w historię i tajemnice Marii Antoniny, bitwy pod Hastings czy procesami czarownic w Salem. Muzycznie Saxon proponuje wszystko - od prawdziwego heavy metalu, przez ukłon w stronę narodzin NWOBHM po mocarny groove idealny na koncertowe areny. Lista utworów: 1. The Prophecy 2. Hell, Fire And Damnation 3. Madame Guillotine 4. Fire And Steel 5. There’s Something In Roswell 6. Kubla Khan And The Merchant Of Venice 7. Pirates Of The Airwaves 8. 1066 9. Witches Of Salem 10. Super Charger
24h
Brytyjska heavymetalowa formacja Saxon przygotowała zestaw coverów. Płytę o wiele mówiącym tytule wypełnia 11 utworów, w tym co najmniej kilka genialnych, rockowych klasyków. Począwszy od skradającego się "Paint It Black" z repertuaru The Rolling Stones i wysokooktanowego, melodyjnego "Paperback Writer" The Beatles po szaloną interpretację "Stone Free" Jimiego Hendriksa. Materiał powstawał w Brockfield Hall, nieopodal Yorku w Wielkiej Brytanii, a muzycy postawili na ciepłe, vintage'owe brzmienie Marshalli i prawdziwe bębny. Biff Byford wzniósł się ponadto na wyżyny swych wokalnych umiejętności, wykonując "The Rocker" Thin Lizzy.
24h
"More Inspirations" to następca wydawnictwa "Inspirations". Wydawnictwo wypełnione klasycznymi coverami, jak "We’ve Gotta Get Out Of This Place" The Animals, "Gypsy" Uriah Heep czy "Detroit Rock City" Kiss. Płytę wypełniają także przeróbki piosenek Rainbow, ZZ Top, Cream, Nazareth, The Who i Alice Coopera. "More Inspirations" to radosna podróż do dźwięków, które elektryzowały chłopaków z Barnsley i które nadal są odtwarzane w ich domowych zestawach stereo oraz koncertowych autobusach. Za produkcję materiału odpowiada wokalista i współzałożyciel Biff Byford, którego wspierali Seb Byford i Jacky Lehmann. Lista utworów: 1. We’ve Gotta Get Out of This Place 2. The Faith Healer 3. From the Inside 4. Chevrolet 5. Substitute 6. Gypsy 7. Man On the Silver Mountain 8. Detroit Rock City 9. Razamanaz 10. Tales of Brave Ulysses
24h
O brzmienie zadbał Andy Sneap (Megadeth, Testament, Exodus Accept). Nagrania odbyły się w należących do niego Backstage Recording Studios w Derbyshire. Teksty Byforda jak zwykle dotykają przeróżnych spraw. Zarówno bieżących, jak i mitów sprzed kilkuset lat. Jest też efekt miłości wokalisty do komiksów firmy Marvel. Właśnie one posłużyły za inspirację do piosenki "Destroyer". Zamykający album „Kingdom Of The Cross” zainspirowany został pierwszą wojną światową. Gościnnie pojawia się w nim David Bower z grupy Hell. „Czytam w nim wiersz i śpiewam w chórkach. Nie chciałem, aby była to typowa piosenka Saxon, więc są w niej tylko klawisze, gitara basowa, Dave i ja” – opowiada Biff.
24h
Rush – kanadyjskie trio rockowe grające hard rock i rock progresywny. Grupa powstała w roku 1968, a swój debiutancki album wydała w 1974. Jest aktywna do dziś. Początkowo grupa starała się imitować inne zespoły rockowe, przede wszystkim Led Zeppelin, lecz z czasem wykształciła swe własne brzmienie. Oparte jest ono na śpiewie wysokim głosem (śpiew Geddy'ego Lee często porównuje się do śpiewu innego basisty, Burke'a Shelleya) oraz ostrej i melodyjnej grze gitary elektrycznej, wspomaganej przez gitarę basową, rozbudowany zestaw perkusyjny oraz elektroniczne instrumenty klawiszowe. Muzyka Rush miała wpływ na twórczość takich zespołów jak: Metallica, Anthrax, Primus, Dream Theater, Tool, Iron Maiden czy Symphony X. Zespół zdobył w sumie 22 złote i platynowe płyty, sprzedaż w USA wyniosła 25 milionów, co dało 79. pozycję według RIAA. 18 kwietnia 2013 roku został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame. Wydana w 1991 roku czternasta studyjna płyta wspaniałego kanadyjskiego tria Rush, była majstersztykiem rockowej piosenki. Zespół udowodnił na "Roll The Bones", że równie dobrze, jak pisanie skomplikowanych aranżacyjnie utworów, czuje się komponując prostsze, bardziej tradycyjne rockowe piosenki. Album został doceniony przez fanów. W Kanadzie i USA pokrył się platyną, na "Billboardzie" zameldował się na wysokim trzecim miejscu. Rush nagrywali w rodzinnym Toronto, a w produkcji wsparł Neila Pearta, Alexa Lifesona i Geddy'ego Lee, Rupert Hine. Z tej płyty pochodzą znakomite kompozycje "Dreamline", "Ghost Of A Chance", "Heresy". Lista utworów: 1. Dreamline 2. Bravado 3. Roll The Bones 4. Face Up 5. Where's My Thing? [Part Iv] ("Gangster Of Boats" Trilogy) 6. The Big Wheel 7. Heresy 8. Ghost Of A Chance 9. Neurotica 10. You Bet Your Life
Obecnie brak na stanie
Rush – kanadyjskie trio rockowe grające hard rock i rock progresywny. Grupa powstała w roku 1968, a swój debiutancki album wydała w 1974. Jest aktywna do dziś. Początkowo grupa starała się imitować inne zespoły rockowe, przede wszystkim Led Zeppelin, lecz z czasem wykształciła swe własne brzmienie. Oparte jest ono na śpiewie wysokim głosem (śpiew Geddy'ego Lee często porównuje się do śpiewu innego basisty, Burke'a Shelleya) oraz ostrej i melodyjnej grze gitary elektrycznej, wspomaganej przez gitarę basową, rozbudowany zestaw perkusyjny oraz elektroniczne instrumenty klawiszowe. Muzyka Rush miała wpływ na twórczość takich zespołów jak: Metallica, Anthrax, Primus, Dream Theater, Tool, Iron Maiden czy Symphony X. Zespół zdobył w sumie 22 złote i platynowe płyty, sprzedaż w USA wyniosła 25 milionów, co dało 79. pozycję według RIAA. 18 kwietnia 2013 roku został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame. Złoty w USA i Kanadzie album "Test For Echo" z 1996 roku. Wyprodukowany podobnie jak poprzednik, "Counterparts", przez Neila Pearta, Geddy'ego Lee i Alexa Lifesona wraz z Peterem Collinsem, znalazł się w pierwszej piątce notowań w USA i Kanadzie. Z płyty wykrojono pięć singli, z których najlepiej poradziły sobie "Driven" i kompozycja tytułowa. Tragiczne wydarzenia, które nastąpiły po trasie koncertowej w życiu Neila (śmierć córki i żony) postawiły pod znakiem zapytania istnienie Rush. Trio reaktywowało się jednak sześć lat później, osiągając wielkie sukcesy komercyjne. Lista utworów: 1. Test For Echo 2. Driven 3. Half The World 4. The Color Of Right 5. Time And Motion 6. Totem 7. Dog Years 8. Virtuality 9. Resist 10. Limbo 11. Carve Away The Stone
24h
Lista utworów: CD 1 1. Out of the Black 2. Come on Over 3. Figure It Out 4. You Can Be So Cruel 5. Blood Hands 6. Little Monster 7. Loose Change 8. Careless 9. Ten Tonne Skeleton 10. Better Strangers CD 2 1. How Did We Get So Dark? 2. Lights Out 3. I Only Lie When I Love You 4. She's Creeping 5. Look Like You Know 6. Where Are You Now? 7. Don't Tell 8. Hook, Line & Sinker 9. Hole in Your Heart 10. Sleep
24h
Zamiast wymieniać wszystkie muzyczne specjalności Piotra Rubika, czyli pianista, wiolonczelista, kompozytor, aranżer, dyrygent, producent muzyczny, a nawet bajkopisarz, można powiedzieć całkiem śmiało i krótko – człowiek orkiestra (dzisiaj tak, ale to, co potrafi teraz, rosło wraz z nim od dzieciństwa). Talent w tym kierunku odkrył w nim dziadek. Muzykował z nim w duecie. Senior grał na skrzypcach, junior na fortepianie. Rodzice, podążając tym tropem, oddali go w fachowe ręce pedagogów. Pod ich okiem przeszedł kilkunastoletni proces edukacji muzycznej na wszystkich jej poziomach, podstawowym, licealnym oraz wyższym w Akademii Muzycznej w Warszawie. Ponadto koncertował w Europie i świecie z Orkiestrą Światową Jeunesses Musicales, uczestniczył też w kursach mistrzowskich pod kierunkiem Ennio Morricone. Horyzonty muzyczne poszerzał jednak samodzielnie, gdyż muzyce rozrywkowej i jazzowej nie poświęcano w szkołach jeszcze ani chwili, chociaż łaskawie tolerowano te zainteresowania słuchaczy, uczniów i studentów (wiem, o czym piszę, bo w moich czasach było znacznie gorzej). Stąd w jego muzycznym życiorysie figurują m.in. licealny zespół „Funk Septet”, a w czasie studiów kontakt z czołówką gwiazd polskiej piosenki (byłem tego świadkiem, słuchając go jako akompaniatora w Podwieczorku przy mikrofonie). Jako kompozytor objawił się w 1988 roku na antenie telewizyjnej w programie Jak śmiesznie żyć, jak smutno żyć. Od tamtej pory jego muzyka jest wszędzie: w postaci sygnałów i czołówek audycji radiowych i programów telewizyjnych (o czym warto wspomnieć, bo zwykle jest anonimowa), w piosenkarskim repertuarze Michała Bajora, Georginy, Edyty Górniak, Roberta Janowskiego, Violetty „Fiolki” Najdenowicz, Katarzyny Skrzyneckiej, Małgorzaty Walewskiej, w teatrze: m.in. do spektakli Żółta szlafmyca, Film, Chopin w Nowym Jorku, Kundel, wszystkie w reż. A. Strzeleckiego oraz Chory z urojenia i Kram z piosenkami w reż. K. Langa: na scenie muzycznej: musical Cyrano z libr. E. Brylla, oratoria Świętokrzyska Golgota, Tu Es Petrus, Psałterz wrześniowy, Zakochani w Krakowie z libr. Z. Książka, Santo Subito z libr. J. Cygana. Jest też na ekranie w postaci oryginalnych ścieżek dźwiękowych oraz piosenek promujących obrazy kinowe, m.in. Quo Vadis (Dove vai), Tryumf Pana Kleksa (Walcz o cud), Prymas – trzy lata z tysiąca (Alma Mater), Ja wam pokażę (Niech mówią, że to nie jest miłość!), Zemsta (Oj kot). Czy to wszystko, co interesuje Piotra Rubika? Ależ skąd. Od kiedy został tatą, z większym zapałem komponuje piosenki dla najmłodszych, a ostatnio napisał Bajki z zielonego lasu. Udziela się też jako popularyzator muzyki rozrywkowej, przedzierzgając się a to w szefa muzycznego festiwalu im. Anny German albo opiekuna konkursowej załogi Bitwy na głosy. Jego wszechstronność muzyczna jest świadectwem czasów, w których przyszło mu teraz tworzyć. Jest więc ona użytkowa i artystyczna. I jak każdy przejaw twórczości ma swoich wrogów i admiratorów. Ponieważ o gustach się nie dyskutuje, jednym i drugim polecam tę płytę, przypominając malkontentom, że jest Piotr Rubik laureatem licznych nagród, m.in. Wiktora 2006 w kategorii gwiazda piosenki oraz zdobywcą laurów na Krajowym Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu: Superjedynki 2006 w kategorii płyta literacka i nagrody publiczności za oratorium Tu Es Petrus, Superjedynki 2007 w kategorii płyta pop oraz nagrody publiczności dla najpopularniejszego laureata Superjedynek za płytę Psałterz wrześniowy. Ryszard Wolański
Obecnie brak na stanie
Płyta "Joyride" grupy Roxette skończyła 30 lat. Z tej okazji ukazuje się jubileuszowa vinylowa reedycja trzeciego albumu szwedzkiego duetu. Wydawnictwo zawiera oryginalny materiał. Dostępne są także wersje jubileuszowego wydania "Joyride" na 4-płytowym winylu oraz 3-płytowym kompakcie. Wydawnictwa zawierają oryginalny materiał, jak również niepublikowane wcześniej i rzadkie nagrania, które dokładniej przybliżają ten okres w historii Roxette i muzyki pop. Całość uzupełnia bogato ilustrowana 32-stronicowa książeczka. Lista utworów: Side A 1.Joyride 2. Hotblooded 3. Fading Like A Flower (Every Time You Leave) 4. Knockin’ On Every Door 5. Spending My Time 6. Watercolours In The Rain Side B 1.The Big L. 2. (Do You Get) Excited? 3. Small Talk 4. Physical Fascination 5. Things Will Never Be The Same 6. Perfect Day
24h
Legenda heavy metalu i nurtu NWOBH, grupa Saxon, od blisko 40 lat przemierza świat wzdłuż i wszerz, grając kapitalne koncerty. Nie omijając Polski, w której gościła w listopadzie 2014 roku, dając kapitalny występ w stołecznej "Progresji". Saxon regularnie dokumentuje swoje koncertowe podróże, a następnie z dokumentacją dzieli się z fanami. "Warriors Of The Road - The Saxon Chronicles Part" to kapitalny zestaw, na który składają się dwie płyty DVD i jedno CD. Zapisano na nich występy Brytyjczyków na festiwalach Steelhouse, Wacken Open Air, Download z 2012 roku plus na Graspop Metal Meeting w roku 2013. Na CD mamy tylko koncert na Steelhouse Festival. Druga część Kroniki (pierwsza pochodzi z roku 2001) to także ciekawe informacje o muzykach Saxon, którymi są: Paul Quinn (gitara), Nibbs Carter (gitara basowa), Nigel Glockler (perkusja), Doug Scarratt (gitara) i jeden z najbardziej rozpoznawalnych głosów w świecie muzyki metalowej, Biff Byford. Lista utworów: Blu-ray Disc 1 1. The eagle lands at Steelhouse 2. The motivating force 3. Sacrifice 4. The six-string sorcerer 5. Crusader 6. Lords of the realm 7. 747 (Strangers in the night) 8. The engine room 9. Conquistador 10. The sonsumate musician & party animal 11. Wheels of terror 12. The speed king 13. Stand up and fight 14. Warriors of the road...and the studio 15. And the bands played on 16. Krakatoa, crashing and C3PO 17. The highs...and the lows... 18. From moped kid to motorcycle man 19. Tales from Desperate Dan and The Hoff 20. Denim & leather 21. Behind the Saxon success 22. 35 years of power and glory 23. Princess of the night 24. Steelhouse aftershow 25. End credits 26. Call to arms (Video) 27. Hammer of the Gods (Video) 28. Sacrifice (Video) 29. Frozen rainbow (Video) 30. The eagle has landed (Video) Blu-ray Disc 2 1. Heavy metal thunder (Live at Wacken Open Air 2012) 2. Hammer of the Gods (Live at Wacken Open Air 2012) 3. Power and the glory (Live at Wacken Open Air 2012) 4. 20.000 ft (Live at Wacken Open Air 2012) 5. Never surrender (Live at Wacken Open Air 2012) 6. Dogs of war (Live at Wacken Open Air 2012) 7. Motorcycle man (Live at Wacken Open Air 2012) 8. I've got to Rock (to stay alive) (Live at Wacken Open Air 2012) 9. Crusader (Live at Wacken Open Air 2012) 10. Rock the nations (Live at Wacken Open Air 2012) 11. Drum solo (Live at Wacken Open Air 2012) 12. Battalions of steel (Live at Wacken Open Air 2012) 13. The eagle has landed (Live at Wacken Open Air 2012) 14. Wheels of steel (Live at Wacken Open Air 2012) 15. To hell and back again (Live at Wacken Open Air 2012) 16. Denim and leather (Live at Wacken Open Air 2012) 17. Strong arm of the law (Live at Wacken Open Air 2012) 18. 747 (Strangers in the night) (Live at Wacken Open Air 2012) 19. Princess of the night (Live at Wacken Open Air 2012) 20. Heavy metal thunder (Live at Download Festival 2012) 21. Hammer of the Gods (Live at Download Festival 2012) 22. Power and the glory (Live at Download Festival 2012) 23. 20.000 ft (Live at Download Festival 2012) 24. Strong arm of the law (Live at Download Festival 2012) 25. Denim and leather (Live at Download Festival 2012) 26. Wheels of steel (Live at Download Festival 2012) 27. Princess of the night (Live at Download Festival 2012) 28. And the bands played on (Live at Download Festival 2012) 29. Sacrifice (Live at Graspop Festival 2013) 30. Wheels of terror (Live at Graspop Festival 2013) CD 1. Sacrifice 2. Wheels of terror 3. And the bands played on 4. Conquistador 5. The eagle has landed 6. Stand up and fight 7. 747 8. Crusader 9. Denim & leather 10. Princess of the night
24h
Lista utworów: 1 - One Wish 2 - The Look 3 - Dressed for Success 4 - Listen to Your Heart 5 - Dangerous 6 - It Must Have Been Love 7 - Joyride 8 - Fading Like a Flower (Every Time You Leave) 9 - Spending My Time 10 - How Do You Do! 11 - Almost Unreal 12 - Sleeping in My Car 13 - Crash! Boom! Bang! 14 - Run to You 15 - Wish I Could Fly 16 - Stars 17 - The Centre of the Heart 18 - Milk and Toast and Honey 19 - A Thing About You 20 - Reveal
24h
Roxette - Crash! Boom! Bang! (30th Anniversary) to wyjątkowe wydanie kultowego albumu szwedzkiego duetu, celebrujące 30-lecie jego premiery. Na płycie znajdziesz przeboje, które na zawsze zapisały się w historii popu, jak "Sleeping in My Car," "Crash! Boom! Bang!" czy "Fireworks." Album pełen energetycznych utworów i emocjonalnych ballad, które zachwycają zarówno brzmieniem, jak i tekstami. To doskonała okazja, by ponownie odkryć ten klasyk w nowej odsłonie, która oddaje pełnię brzmienia Roxette. 1. Harleys & Indians (Riders in the Sky) 2. Crash! Boom! Bang! 3. Fireworks 4. Run to You 5. Sleeping in My Car 6. Vulnerable 7. The First Girl On the Moon 8. Place Your Love 9. I Love the Sound of Crashing Guitars 10. What's She Like? 11. Do You Wanna Go The Whole Way? 12. Lies 13. I'm Sorry 14. Love Is All (Shine Your Light On Me) 15. Go to Sleep 16. Almost Unreal 17. Crazy About You 18. See Me
24h