.
Na płycie "Arachne" zabierzemy Was w surrealistyczną podróż do pewnego sekretnego miejsca. I poprowadzimy w najgłębsze jego zakamarki. Miejsca zawieszonego pomiędzy niebem a piekłem, będącego jednak również odbiciem rzeczywistości, w której żyjemy. Fascynującego i przerażającego zarazem. Znajdziecie w nim miłość i nienawiść, krzyk i szept, ciepło i chłód, dobro i zło. Utkanego z dźwięków i słów, metaforycznych postaci i reminiscencji. Bytów realnych i wielowymiarowych. Zabawnych i strasznych. Postaci anielskich i prawdziwych potworów. Do miejsca nadziei i bezlitosnego jej braku. Gdzie sen przeplata się z jawą a strach niezmiennie wyciąga ku nam swoje szpony. Zawsze gotowy. Zawsze blisko. Zabierzemy Was w podróż w głąb siebie…
24h
„Skomponowałem 7 utworów ułożonych w koncepcyjną opowieść w formie Księgi, opowiadającej o najważniejszych dla mnie tematach, będących tajemnicami dla każdego wrażliwca zadającego sobie pytania o sens życia, o to, kim jesteśmy i po co żyjemy. Człowiek, Narodziny, Wszechświat, Duch, Wiara, Miłość, Czas – to tytuły tych muzycznych rozdziałów, w których zawarłem swoje refleksje, uczucia i autobiograficzne wątki” – tak o swoim nowym dziele pisze Krzysztof Herdzin. Zatem jest to płyta bardzo osobista i bardzo ważna w dorobku pianisty. Numer 20 w jego autorskiej dyskografii, wydana w przededniu 50 urodzin artysty. Jest to także jego pierwszy album w serii „Polish Jazz”! W edycji winylowej znalazło się sześć utworów. Język muzyczny, jakim się tu posługuje kompozytor, wywodzi się z tradycji romantycznej, impresjonistycznej i neoklasycznej a także z istotnych nurtów współczesnego jazzu, mających swoje źródła m.in. w działalności progresywnych twórców nowojorskich a także europejskich, związanych z estetyką wydawnictwa płytowego ECM. Dzieło „The Book of Secrets” rozpisane jest na rzadko spotykany skład, bo obok tria z fortepianem i saksofonu tenorowego mamy tu pięć klarnetów. Gościem specjalnym na tym wyjątkowym albumie jest Rick Margitza - saksofonista należący do ścisłej światowej czołówki (udział w nagraniu kilku płyt Milesa Davisa). Korespondujące ze sobą partie fortepianu i saksofonu tenorowego stanowią istotną, a być może najważniejszą wartość płyty. Osobiste przesłanie kompozytora znajduje swój wyraz w założonym planie estetycznym, będącym odzwierciedleniem życia każdego z nas. Krzysztof Herdzin, snując opowieść o sobie, stawia w podtekście pytanie – na ile to o czym mówię może być uniwersalne? Próba poszukania odpowiedzi będzie wartością dodaną całego przedsięwzięcia. Pianista formułuje to tak: „Głęboko wierzę, że każdy wrażliwy meloman usłyszy w moich kompozycjach, tak cudownie odegranych przez wybitnych, muzycznych przyjaciół, prawdę, dobrą energię i dobry przekaz, skłaniający do chwili kontemplacji”. W nagraniu udział wzięli: Rick Margitza - tenor sax, Krzysztof Herdzin - piano, glockenspiel, harmonium, vocal, shakers, caxixi, shekere, conga, Robert Kubiszyn - double bass, bass guitar, Cezary Konrad - drums, Wiesław Wysocki - clarinet, Łukasz Poprawski - clarinet, Marcin Kajper - clarinet, Mariusz "Fazi" Mielczarek - alto clarinet, Przemysław Florczak - bass clarinet Lista utworów: 1. Human 2. Birth 3. Universe 4. Spirit 5. Love 6. Time
24h
Po serii wznowień na płytach analogowych przyszedł czas, aby oddać fanom do rąk odświeżone brzmieniowo studyjne albumy Iron Maiden. Szesnaście płyt legendy heavy metalu pojawia się w seriach ułożonych chronologicznie pod wspólną nazwą "The Studio Collection - Remastered" Na czwarty i ostatni zestaw digipaków, złożą się "Dance Of Death", "A Matter Of Life And Death" (wersja standardowa i kolekcjonerska), "The Final Frontier" oraz podwójny album "The Book Of Souls" z 2015 roku. Pierwsze cztery krążki wydane w ramach serii "The Studio Collection - Remastered" to: "Iron Maiden", "Killers", "The Number of The Beast" (wydanie standardowe i kolekcjonerskie) i "Piece of Mind" - z listopada 2018 roku. W kolejnym zestawie, który miał premierę w marcu 2019 roku, znalazły się: "Powerslave", "Somewhere In Time" (wydanie standardowe i kolekcjonerskie), "Seventh Son of A Seventh Son" i "No Prayer For The Dying". Na trzecią odsłonę serii wznowień złożyły się płyty "Fear of The Dark", "The X Factor", "Virtual Xi" i "Brave New World". Seria ukazała się w lipcu 2019 Wydawnictwa są następcą winylowych premier z lat 2014-2017 oraz serii Mastered dla iTunes z 2015 roku. Nagrania wypełniające krążki z "The Studio Collection - Remastered" pochodzą z tych samych remasterowanych materiałów, co te z 2015 roku. Albumy zastąpią dotychczasowy katalog Iron Maiden, a wszystkie tytuły udostępnione zostaną także w serwisach streamingowych. Tracklisty albumów sa takie same jak na oryginalnych wydaniach. "Od dawna chcieliśmy wrócić do pomysłu reedycji na digipaku" – mówi Steve Harris. "Ponieważ bardzo podobały mi się remasteringi z 2015 roku. Moim zdaniem nasze płyty nigdy nie brzmiały lepiej i dlatego warto było je ponownie wydać na CD".
24h
Po serii wznowień na płytach analogowych przyszedł czas, aby oddać fanom do rąk odświeżone brzmieniowo studyjne albumy Iron Maiden. Szesnaście płyt legendy heavy metalu pojawi się w seriach ułożonych chronologicznie. Pierwsza seria reedycji ukazała się już w listopadzie 2018 roku. Ukazały się wówczas albumy: „Iron Maiden”, „Killers”, „The Number Of The Beast” (w standardowej wersji albo jako kolekcjonerski box z naszywką i figurką Eddiego w skali 1:24) i „Piece Of Mind”. Druga seria, obejmie albumy: „Powerslave”, „Somewhere In Time” (standard/collectors), „Seventh Son Of A Seventh Son”, „No Prayer For The Dying”. Albumy Żelaznej Dziewicy ukażą się w digipaku w postaci zremasterowanej. Remastering wykonano w 2015 roku. Dodajmy, że wszystkie wznowienia będą także dostępne na platformach streamingowych. Oraz, że w każdej serii jedna płyta będzie wydana w kolekcjonerski sposób, analogicznie jak „The Number Of The Beast” w pierwszej serii, czyli z figurką i naszywką. Tracklisty albumów będą takie same jak na oryginalnych wydaniach. „Od dawna chcieliśmy wrócić do pomysłu reedycji na digipaku” – mówi Steve Harris. „Ponieważ bardzo podobały mi się remasteringi z 2015 roku. Moim zdaniem nasze płyty nigdy nie brzmiały lepiej i dlatego warto było je ponownie wydać na CD”.
24h
Po serii wznowień na płytach analogowych przyszedł czas, aby oddać fanom do rąk odświeżone brzmieniowo studyjne albumy Iron Maiden. Szesnaście płyt legendy heavy metalu pojawia się w seriach ułożonych chronologicznie. Pierwsze cztery krążki wydane w ramach serii "The Studio Collection - Remastered" to: "Iron Maiden", "Killers", "The Number of The Beast" (wydanie standardowe i kolekcjonerskie) i "Piece of Mind" - z listopada 2018 roku. W kolejnym zestawie, który miał premierę w marcu 2019 roku, znalazły się: "Powerslave", "Somewhere In Time" (wydanie standardowe i kolekcjonerskie), "Seventh Son of A Seventh Son" i "No Prayer For The Dying". Na trzecią odsłonę serii wznowień składają się płyty "Fear of The Dark", "The X Factor", "Virtual Xi" i "Brave New World". Czwarta, planowana na ten rok odsłona, zawierać będzie: "Dance of Death", "A Matter of Life And Death" (wydanie standardowe i kolekcjonerskie), "The Final Frontier" i "The Book of Souls".* Wydawnictwa sa następcą winylowych premier z lat 2014-2017 oraz serii Mastered dla iTunes z 2015 roku. Nagrania wypełniające krążki z "The Studio Collection - Remastered" pochodzą z tych samych remasterowanych materiałów, co te z 2015 roku. Albumy zastąpią dotychczasowy katalog Iron Maiden, a wszystkie tytuły udostępnione zostaną także w serwisach streamingowych. Tracklisty albumów sa takie same jak na oryginalnych wydaniach. Jako bonus dla kolekcjonerów, jedna płyta z każdego zestawu jest dostępna także w specjalnym boksie zawierającym figurkę w skali 1:24 oraz ekskluzywną naszywkę. W przypadku najnowszej odsłony będzie to "Fear of The Dark". "Od dawna chcieliśmy wrócić do pomysłu reedycji na digipaku" – mówi Steve Harris. "Ponieważ bardzo podobały mi się remasteringi z 2015 roku. Moim zdaniem nasze płyty nigdy nie brzmiały lepiej i dlatego warto było je ponownie wydać na CD".
24h
Po serii wznowień na płytach analogowych przyszedł czas, aby oddać fanom do rąk odświeżone brzmieniowo studyjne albumy Iron Maiden. Szesnaście płyt legendy heavy metalu pojawia się w seriach ułożonych chronologicznie. Pierwsze cztery krążki wydane w ramach serii "The Studio Collection - Remastered" to: "Iron Maiden", "Killers", "The Number of The Beast" (wydanie standardowe i kolekcjonerskie) i "Piece of Mind" - z listopada 2018 roku. W kolejnym zestawie, który miał premierę w marcu 2019 roku, znalazły się: "Powerslave", "Somewhere In Time" (wydanie standardowe i kolekcjonerskie), "Seventh Son of A Seventh Son" i "No Prayer For The Dying". Na trzecią odsłonę serii wznowień składają się płyty "Fear of The Dark", "The X Factor", "Virtual Xi" i "Brave New World". Czwarta, planowana na ten rok odsłona, zawierać będzie: "Dance of Death", "A Matter of Life And Death" (wydanie standardowe i kolekcjonerskie), "The Final Frontier" i "The Book of Souls".* Wydawnictwa sa następcą winylowych premier z lat 2014-2017 oraz serii Mastered dla iTunes z 2015 roku. Nagrania wypełniające krążki z "The Studio Collection - Remastered" pochodzą z tych samych remasterowanych materiałów, co te z 2015 roku. Albumy zastąpią dotychczasowy katalog Iron Maiden, a wszystkie tytuły udostępnione zostaną także w serwisach streamingowych. Tracklisty albumów sa takie same jak na oryginalnych wydaniach. Jako bonus dla kolekcjonerów, jedna płyta z każdego zestawu jest dostępna także w specjalnym boksie zawierającym figurkę w skali 1:24 oraz ekskluzywną naszywkę. W przypadku najnowszej odsłony będzie to "Fear of The Dark". "Od dawna chcieliśmy wrócić do pomysłu reedycji na digipaku" – mówi Steve Harris. "Ponieważ bardzo podobały mi się remasteringi z 2015 roku. Moim zdaniem nasze płyty nigdy nie brzmiały lepiej i dlatego warto było je ponownie wydać na CD".
24h
Po serii wznowień na płytach analogowych przyszedł czas, aby oddać fanom do rąk odświeżone brzmieniowo studyjne albumy Iron Maiden. Szesnaście płyt legendy heavy metalu pojawia się w seriach ułożonych chronologicznie pod wspólną nazwą "The Studio Collection - Remastered" Na czwarty i ostatni zestaw digipaków, złożą się "Dance Of Death", "A Matter Of Life And Death" (wersja standardowa i kolekcjonerska), "The Final Frontier" oraz podwójny album "The Book Of Souls" z 2015 roku. Pierwsze cztery krążki wydane w ramach serii "The Studio Collection - Remastered" to: "Iron Maiden", "Killers", "The Number of The Beast" (wydanie standardowe i kolekcjonerskie) i "Piece of Mind" - z listopada 2018 roku. W kolejnym zestawie, który miał premierę w marcu 2019 roku, znalazły się: "Powerslave", "Somewhere In Time" (wydanie standardowe i kolekcjonerskie), "Seventh Son of A Seventh Son" i "No Prayer For The Dying". Na trzecią odsłonę serii wznowień złożyły się płyty "Fear of The Dark", "The X Factor", "Virtual Xi" i "Brave New World". Seria ukazała się w lipcu 2019 Wydawnictwa są następcą winylowych premier z lat 2014-2017 oraz serii Mastered dla iTunes z 2015 roku. Nagrania wypełniające krążki z "The Studio Collection - Remastered" pochodzą z tych samych remasterowanych materiałów, co te z 2015 roku. Albumy zastąpią dotychczasowy katalog Iron Maiden, a wszystkie tytuły udostępnione zostaną także w serwisach streamingowych. Tracklisty albumów są takie same jak na oryginalnych wydaniach. "Od dawna chcieliśmy wrócić do pomysłu reedycji na digipaku" – mówi Steve Harris. "Ponieważ bardzo podobały mi się remasteringi z 2015 roku. Moim zdaniem nasze płyty nigdy nie brzmiały lepiej i dlatego warto było je ponownie wydać na CD".
24h
Po serii wznowień na płytach analogowych przyszedł czas, aby oddać fanom do rąk odświeżone brzmieniowo studyjne albumy Iron Maiden. Szesnaście płyt legendy heavy metalu pojawi się w seriach ułożonych chronologicznie. Pierwsza seria reedycji ukazała się już w listopadzie 2018 roku. Ukazały się wówczas albumy: „Iron Maiden”, „Killers”, „The Number Of The Beast” (w standardowej wersji albo jako kolekcjonerski box z naszywką i figurką Eddiego w skali 1:24) i „Piece Of Mind”. Druga seria, obejmie albumy: „Powerslave”, „Somewhere In Time” (standard/collectors), „Seventh Son Of A Seventh Son”, „No Prayer For The Dying”. Albumy Żelaznej Dziewicy ukażą się w digipaku w postaci zremasterowanej. Remastering wykonano w 2015 roku. Dodajmy, że wszystkie wznowienia będą także dostępne na platformach streamingowych. Oraz, że w każdej serii jedna płyta będzie wydana w kolekcjonerski sposób, analogicznie jak „The Number Of The Beast” w pierwszej serii, czyli z figurką i naszywką. Tracklisty albumów będą takie same jak na oryginalnych wydaniach. „Od dawna chcieliśmy wrócić do pomysłu reedycji na digipaku” – mówi Steve Harris. „Ponieważ bardzo podobały mi się remasteringi z 2015 roku. Moim zdaniem nasze płyty nigdy nie brzmiały lepiej i dlatego warto było je ponownie wydać na CD”.
24h
Po serii wznowień na płytach analogowych przyszedł czas, aby oddać fanom do rąk odświeżone brzmieniowo studyjne albumy Iron Maiden. Szesnaście płyt legendy heavy metalu pojawia się w seriach ułożonych chronologicznie. Pierwsze cztery krążki wydane w ramach serii "The Studio Collection - Remastered" to: "Iron Maiden", "Killers", "The Number of The Beast" (wydanie standardowe i kolekcjonerskie) i "Piece of Mind" - z listopada 2018 roku. W kolejnym zestawie, który miał premierę w marcu 2019 roku, znalazły się: "Powerslave", "Somewhere In Time" (wydanie standardowe i kolekcjonerskie), "Seventh Son of A Seventh Son" i "No Prayer For The Dying". Na trzecią odsłonę serii wznowień składają się płyty "Fear of The Dark", "The X Factor", "Virtual Xi" i "Brave New World". Czwarta, planowana na ten rok odsłona, zawierać będzie: "Dance of Death", "A Matter of Life And Death" (wydanie standardowe i kolekcjonerskie), "The Final Frontier" i "The Book of Souls".* Wydawnictwa są następcą winylowych premier z lat 2014-2017 oraz serii Mastered dla iTunes z 2015 roku. Nagrania wypełniające krążki z "The Studio Collection - Remastered" pochodzą z tych samych remasterowanych materiałów, co te z 2015 roku. Albumy zastąpią dotychczasowy katalog Iron Maiden, a wszystkie tytuły udostępnione zostaną także w serwisach streamingowych. Tracklisty albumów są takie same jak na oryginalnych wydaniach. Jako bonus dla kolekcjonerów, jedna płyta z każdego zestawu jest dostępna także w specjalnym boksie zawierającym figurkę w skali 1:24 oraz ekskluzywną naszywkę. W przypadku najnowszej odsłony będzie to "Fear of The Dark". "Od dawna chcieliśmy wrócić do pomysłu reedycji na digipaku" – mówi Steve Harris. "Ponieważ bardzo podobały mi się remasteringi z 2015 roku. Moim zdaniem nasze płyty nigdy nie brzmiały lepiej i dlatego warto było je ponownie wydać na CD".
24h
Po serii wznowień na płytach analogowych przyszedł czas, aby oddać fanom do rąk odświeżone brzmieniowo studyjne albumy Iron Maiden. Szesnaście płyt legendy heavy metalu pojawi się w seriach ułożonych chronologicznie. Pierwsza seria reedycji ukazała się już w listopadzie 2018 roku. Ukazały się wówczas albumy: „Iron Maiden”, „Killers”, „The Number Of The Beast” (w standardowej wersji albo jako kolekcjonerski box z naszywką i figurką Eddiego w skali 1:24) i „Piece Of Mind”. Druga seria, obejmie albumy: „Powerslave”, „Somewhere In Time” (standard/collectors), „Seventh Son Of A Seventh Son”, „No Prayer For The Dying”. Albumy Żelaznej Dziewicy ukażą się w digipaku w postaci zremasterowanej. Remastering wykonano w 2015 roku. Dodajmy, że wszystkie wznowienia będą także dostępne na platformach streamingowych. Oraz, że w każdej serii jedna płyta będzie wydana w kolekcjonerski sposób, analogicznie jak „The Number Of The Beast” w pierwszej serii, czyli z figurką i naszywką. Tracklisty albumów będą takie same jak na oryginalnych wydaniach. „Od dawna chcieliśmy wrócić do pomysłu reedycji na digipaku” – mówi Steve Harris. „Ponieważ bardzo podobały mi się remasteringi z 2015 roku. Moim zdaniem nasze płyty nigdy nie brzmiały lepiej i dlatego warto było je ponownie wydać na CD”.
24h
Po serii wznowień na płytach analogowych przyszedł czas, aby oddać fanom do rąk odświeżone brzmieniowo studyjne albumy Iron Maiden. Szesnaście płyt legendy heavy metalu pojawi się w seriach ułożonych chronologicznie. Pierwsza seria reedycji ukazała się już w listopadzie 2018 roku. Ukazały się wówczas albumy: „Iron Maiden”, „Killers”, „The Number Of The Beast” (w standardowej wersji albo jako kolekcjonerski box z naszywką i figurką Eddiego w skali 1:24) i „Piece Of Mind”. Druga seria, obejmie albumy: „Powerslave”, „Somewhere In Time” (standard/collectors), „Seventh Son Of A Seventh Son”, „No Prayer For The Dying”. Albumy Żelaznej Dziewicy ukażą się w digipaku w postaci zremasterowanej. Remastering wykonano w 2015 roku. Dodajmy, że wszystkie wznowienia będą także dostępne na platformach streamingowych. Oraz, że w każdej serii jedna płyta będzie wydana w kolekcjonerski sposób, analogicznie jak „The Number Of The Beast” w pierwszej serii, czyli z figurką i naszywką. Tracklisty albumów będą takie same jak na oryginalnych wydaniach. „Od dawna chcieliśmy wrócić do pomysłu reedycji na digipaku” – mówi Steve Harris. „Ponieważ bardzo podobały mi się remasteringi z 2015 roku. Moim zdaniem nasze płyty nigdy nie brzmiały lepiej i dlatego warto było je ponownie wydać na CD”.
24h
Po serii wznowień na płytach analogowych przyszedł czas, aby oddać fanom do rąk odświeżone brzmieniowo studyjne albumy Iron Maiden. Szesnaście płyt legendy heavy metalu pojawia się w seriach ułożonych chronologicznie. Pierwsze cztery krążki wydane w ramach serii "The Studio Collection - Remastered" to: "Iron Maiden", "Killers", "The Number of The Beast" (wydanie standardowe i kolekcjonerskie) i "Piece of Mind" - z listopada 2018 roku. W kolejnym zestawie, który miał premierę w marcu 2019 roku, znalazły się: "Powerslave", "Somewhere In Time" (wydanie standardowe i kolekcjonerskie), "Seventh Son of A Seventh Son" i "No Prayer For The Dying". Na trzecią odsłonę serii wznowień składają się płyty "Fear of The Dark", "The X Factor", "Virtual Xi" i "Brave New World". Czwarta, planowana na ten rok odsłona, zawierać będzie: "Dance of Death", "A Matter of Life And Death" (wydanie standardowe i kolekcjonerskie), "The Final Frontier" i "The Book of Souls".* Wydawnictwa sa następcą winylowych premier z lat 2014-2017 oraz serii Mastered dla iTunes z 2015 roku. Nagrania wypełniające krążki z "The Studio Collection - Remastered" pochodzą z tych samych remasterowanych materiałów, co te z 2015 roku. Albumy zastąpią dotychczasowy katalog Iron Maiden, a wszystkie tytuły udostępnione zostaną także w serwisach streamingowych. Tracklisty albumów sa takie same jak na oryginalnych wydaniach. Jako bonus dla kolekcjonerów, jedna płyta z każdego zestawu jest dostępna także w specjalnym boksie zawierającym figurkę w skali 1:24 oraz ekskluzywną naszywkę. W przypadku najnowszej odsłony będzie to "Fear of The Dark". "Od dawna chcieliśmy wrócić do pomysłu reedycji na digipaku" – mówi Steve Harris. "Ponieważ bardzo podobały mi się remasteringi z 2015 roku. Moim zdaniem nasze płyty nigdy nie brzmiały lepiej i dlatego warto było je ponownie wydać na CD".
24h
Po serii wznowień na płytach analogowych przyszedł czas, aby oddać fanom do rąk odświeżone brzmieniowo studyjne albumy Iron Maiden. Szesnaście płyt legendy heavy metalu pojawia się w seriach ułożonych chronologicznie pod wspólną nazwą "The Studio Collection - Remastered" Na czwarty i ostatni zestaw digipaków, złożą się "Dance Of Death", "A Matter Of Life And Death" (wersja standardowa i kolekcjonerska), "The Final Frontier" oraz podwójny album "The Book Of Souls" z 2015 roku. Pierwsze cztery krążki wydane w ramach serii "The Studio Collection - Remastered" to: "Iron Maiden", "Killers", "The Number of The Beast" (wydanie standardowe i kolekcjonerskie) i "Piece of Mind" - z listopada 2018 roku. W kolejnym zestawie, który miał premierę w marcu 2019 roku, znalazły się: "Powerslave", "Somewhere In Time" (wydanie standardowe i kolekcjonerskie), "Seventh Son of A Seventh Son" i "No Prayer For The Dying". Na trzecią odsłonę serii wznowień złożyły się płyty "Fear of The Dark", "The X Factor", "Virtual Xi" i "Brave New World". Seria ukazała się w lipcu 2019 Wydawnictwa są następcą winylowych premier z lat 2014-2017 oraz serii Mastered dla iTunes z 2015 roku. Nagrania wypełniające krążki z "The Studio Collection - Remastered" pochodzą z tych samych remasterowanych materiałów, co te z 2015 roku. Albumy zastąpią dotychczasowy katalog Iron Maiden, a wszystkie tytuły udostępnione zostaną także w serwisach streamingowych. Tracklisty albumów sa takie same jak na oryginalnych wydaniach. "Od dawna chcieliśmy wrócić do pomysłu reedycji na digipaku" – mówi Steve Harris. "Ponieważ bardzo podobały mi się remasteringi z 2015 roku. Moim zdaniem nasze płyty nigdy nie brzmiały lepiej i dlatego warto było je ponownie wydać na CD".
24h
Trzeci krążek braci Golec daje prawdziwego energetycznego kopa! Zespół zaprosił do jej udziału prawosławny chór cerkiewny Oktoich, dzięki czemu utwory otrzymały zastrzyk dodatkowej słowiańskiej werwy. "Zwycięstwo" - zarażający optymizmem kawałek to jednocześnie definicja i życiowe credo zespołu. "Trójka" Golec uOrkiestry pełna jest melodyjnych kompozycji - takich jak "Walc chemiczny", "Pragnę cię miłować" czy ballad: "Drzewa", "Mów do mnie miły". Ale pojawiają się na niej też utwory bardziej rockowe, rozgrzewające publiczność do czerwoności. "Pędzą konie" - promujący płytę przebój porywa do żywiołowego tańca na każdym koncercie. Choć bracia nie odżegnują się od góralskiej stylistyki, słychać też na ich płycie tęsknotę za melodyjnym popem na wysokim poziomie, a także za stylistyką reaggae (pełne życiowych mądrości - "Kto się ceni"). Łukasz i Paweł konsekwentnie trzymają się też humorystycznych tekstów - kabaretowa "Plaża" i "Słonik" czy przerobiona na góralską nutę piosenka "Gdzie się podziały nasze prywatki?" (w wykonaniu Golców: "Gdzie się podziały nasze podatki?") świadczą o tym, że bliźniaków nie opuszcza dobry humor, którym nieustannie zarażają swoich fanów. Tej płyty nie da się nie lubić! Lista utworów: 1. Pędzą konie 2. Gdzie się podziały nasze podatki 3. Zwierzenia pewnego cienia 4. Słonik 5. Kto się ceni 6. Walc chemiczny 7. Zwycięstwo 8. Mów do mnie miły 9. Połamaniec 10. Pragnę cię miłować 11. Nie dajmy się 12. Plaża 13. Drzewa
24h
Kinga Głyk – niezwykle utalentowana gitarzystka, która stała się odkryciem krajowej sceny. Mając zaledwie 20 lat stoi na czele własnego zespołu jazzowo-bluesowo-funkowego, grając w nim na gitarze basowej i komponując utwory. Adam Makowicz powiedział o niej: "Muzyczne zdolności Kingi już dzisiaj pozwoliły jej zapisać się na stałe w historii polskiego jazzu." "Dream" to jej trzecia autorska płyta. Zawiera dziewięć kompozycji, z których siedem skomponowała Kinga Głyk. Dwie to covery, Erica Claptona ("Tears In Heaven") oraz Jaco Pastoriusa ("Teen Town"). Basistkę wspomogli zagraniczni muzycy - Anglik Tim Garland na saksofonie (m.in. Kenny Wheeler, Chick Corea), pianista z Izraela Nitai Hershkovits (m.in. Avishai Cohen Trio) oraz perkusista Gregory Hutchinson z Nowego Jorku. Album promuje singiel "Tears in Heaven". Winyl ma gramaturę 180. Muzycy: Kinga Głyk- gitara basowa Gregory Hutchinson- perkusja Nitai Hershkovits- klawisze Tim Garland- saksofon / klarnet basowy
Obecnie brak na stanie
"Real Life" to pierwszy album Kingi Głyk od ponad czterech lat, a zarazem najbardziej charakterystyczne dzieło jej wciąż ewoluującej kariery. Tym razem nasza utalentowana gitarzystka basowa postanowiła stworzyć coś zupełnie wyjątkowego - unikalną odmianę współczesnej muzyki instrumentalnej, inspirowaną jazzem i funkiem, ale jednocześnie oryginalną pod względem aranżacji i podejścia estetycznego. Producentem albumu jest Kinga Głyk, a współproducentem pięciokrotny zdobywca nagrody GRAMMY - Michael League (Snarky Puppy, David Crosby). Basistka i kompozytorka przedstawia płytę, która przekracza granice gatunków i została nagrana przy udziale kolejnego laureata GRAMMY, inżyniera dźwięku i producenta Nica Harda (Snarky Puppy, Charlie Hunter, Ute Lemper) Jako współproducent League pomógł wyeksponować kompozytorskie talenty Głyk, a jej wirtuozerska gra na basie stanowi idealne fundamenty do interakcji w zespole. Choć utwory takie jak "Unfollower" czy pełne życia "Swimming In The Sky" są pozbawione słów, to wypełnione są głębokim przekazem osobistych historii. Jej emocjonalne podejście do instrumentu imponuje swoim płynnym poruszaniem się między partią solową a rytmiczną, melodyką i elastycznym groove'em. Głyk towarzyszą podobnie myślący muzycy, tacy jak saksofonista Casey Benjamin (Robert Glasper Experiment, Stefon Harris) i perkusista Robert "Sput" Searight (Snarky Puppy, Kirk Franklin, Ghost-Note), a także grupa doskonałych klawiszowców, w tym Caleb McCampbell (Beyoncé, Michael Bublé), Julian Pollack (Marcus Miller, David Sanborn, Joe Lovano), Nicholas Semrad (Miss Lauryn Hill, Talib Kweli, Bootsy Collins) i długoletni współpracownik Brett Williams (Marcus Miller, Mumford and Sons, Stevie Wonder). League, który jest również basistą - gra na klawiszach, a także na gitarze elektrycznej, sitarze elektrycznym i basie baritone bez progów. Lista utworów: 1. Fast Life 2. Unfollower 3. Who Cares 4. Island 5. Not Real 6. Swimming in the Sky 7. The Friend You Call 8. That Right There 9. Sadness Does Not Last Forever Produced by Kinga Głyk. Co-produced by Michael League
24h
„Śpiewam nie najlepiej, dlatego gram na basie” – mówi Kinga Głyk. Brzmi to podejrzanie skromnie biorąc pod uwagę szum jaki otaczał jej osobę przez ostatnie dwa lata. Jednakże to właśnie tymi słowami nasza młodziutka gitarzystka basowa treściwie podsumowuje o czym jest jej najnowszy album „Feelings”. Z niezrównanym kunsztem i nonszalancją pozwala swojej gitarze z uczuciem opowiadać historie. Kinga Głyk określa album „Feelings” jako najbardziej osobisty z jej dotychczasowej twórczości. Siedem z dwunastu utworów zostało napisanych wyłącznie przez nią, dwa napisała razem ze swoim pianistą i producentem Pawłem Tomaszewskim. „W przeciwieństwie do mojego ostatniego albumu „Dream” zespół i ja nie improwizowaliśmy w studio” mówi Kinga. „Zanim przystąpiliśmy do nagrania wszystko było precyzyjnie skomponowane”. Co nie znaczy, że muzyka Kingi brzmi na przeintelektualizowaną. Wręcz przeciwnie - w „What Is Life”, który stanowi rdzeń albumu „Feelings”, Kinga Głyk zadaje pytanie: „Kim bylibyśmy bez uczuć? Pozwalają nam doświadczyć tak wiele, uczą nas, czasem przynoszą ból, czasem radość. Emocje – bez nich bylibyśmy puści. Słowa nie zawsze są w stanie wyrazić nasze uczucia, ale muzyka tak”. Muzycznie Kinga łączy swoje luźne podejście do jazzu z zapierającymi dech momentami narracji bazującymi na przemian na R’n’B, groove i funku. W singlowym utworze „Joy Joy” - Brett Williams (klawiszowiec Marcusa Millera) wyzwala radość energetycznym funkiem i „dokręca śrubę” jazzującym rock’n’rollem w utworze „Mercy” (Duffy). „Lennie’s Pennies”, w oryginale grane przez Lennie Tristano, w interpretacji Kingi staje się apoteozą groove ukazując jej trio w swojej prawdziwej istocie: genialne solówki, odświeżająco niesztampowe improwizacje oraz zwarte granie zespołowe.. Lista utworów: 1. Let's Play Some Funky Groove 2. Lennie's Pennies 3. Joy Joy (feat. Brett Williams) 4. Intro to What Is Life 5. What Is Life 6. Mercy (feat. Brett Williams) 7. OverDrive 8. Ballada (feat. Brett Williams) 9. Low Blow 10. Classic (feat. Bobby Sparks II) 11. 5 Cookies (feat. Anomalie) 12. Enu Maseti (feat. Mateus Asato & Ruth Waldron)
24h
Dla przyjaciół był Gniadym. Złośliwi recenzenci nazwali go Boskim Gniatkowskim. Dla miłośniczek swego talentu był polskim Bingiem Crosbym, a nawet Rudolfem Valentino polskiej piosenki. Śpiewane przez niego refreny powodowały zmysłowe falowanie piersi pań w każdym wieku i dyskretne wycieranie łez wzruszenia. Wszędzie bił rekordy popularności. Z łatwością zjednywał sobie każdą publiczność, nieliczną w salach koncertowych i kilkusettysięczną widownię imprez plenerowych. Bez trudu zwyciężał w prasowych plebiscytach i konkursach radiowych. Na estradzie pojawił się w 1954 roku. A gdy zwyciężył w konkursie dla piosenkarzy amatorów, natychmiast stał się gwiazdą radiowej anteny, partnerem nagrań w duecie z Janem Dankiem i najcenniejszą "eksportową" postacią polskiej piosenki lat 60. Na zachodzie Europy koncertował z orkiestrami Maxa Gregera i Güntera Gollascha. Na wschodzie – od Ałma Aty po Soczi – śpiewał zagraniczne przeboje, ale tylko po polsku. Poznała go i ceniła rodzima publiczność Australii, Kanady i Stanów Zjednoczonych. Mijały mody, zmieniały się style, a piosenki z jego repertuaru zawsze miały oddaną, zawsze gorąco oklaskującą publiczność, ochoczo nucącą z nim i bez niego "Kuba wyspa jak wulkan gorąca", "Ryżowe pola w wodzie mokną", "Appasionata – wspomnienia dawnych dni" Lista utworów: 1. Appasionata 2. Cicha woda 3. Bella bella donna 4. Przez łzy nie widać słońca 5. Indonezja 6. Piosenka kubańska 7. Arrivederci Roma 8. Paryż śni 9. Wrocławskie gwiazdy 10. Na pamiątkę 11. Kobieta i mężczyzna 12. Vaya Con Dios 13. Światła rampy 14. Archipelag 15. Jeden uśmiech 16. Nie powiesz nic 17. W piosenkach moich kwitną bzy 18. Most na rzece Kwai 19. Za kilka lat 20. Podmoskiewskie wieczory 21. Volare 22. W kalendarzu jest taki dzień 23. Around the world
24h
Monograficzny, dwupłytowy album jednego z największych klasyków polskiej piosenki, zwanego polskim Deanem Martinem lub "Wielkim Gniadym". Album zawiera wszystkie nagrania Gniatkowskiego, wydane na przełomie lat 50/60 na płytach "Muzy" (z wyjątkiem "Vaya con dios", śpiewanej w duecie z Janem Dankiem). Prócz znanych przebojów tj. Appasionata czy Bella bella donna na nowym krążku znajduje się aż 12 premier fonograficznych! Ponadto 7 piosenek zostało zebranych z różnego rodzaju składanek i po raz pierwszy ukażą się na płycie autorskiej Janusza Gniatkowskiego. W sumie na płytach znajdują się 44 nagrania, pochodzące z oryginalnych taśm-matek. Zostały one poddane fachowej obróbce, w profesjonalnym studiu remasteringowym, pod okiem specjalistów. Album "40 Piosenek Janusza Gniatkowskiego" sprawi ogromną radość osobom, które te piosenki znają z lat swojej młodości, z okresu pierwszej miłości, pierwszych prywatek, a dla osób młodych, które dopiero poznają dawne nagrania, będzie ciekawym odkryciem, a być może i zaskoczeniem, że można tak wspaniale śpiewać o miłości czy trudach dnia codziennego.
Obecnie brak na stanie
Kinga Głyk powraca z albumem "Real Life". Producentem albumu jest Kinga Głyk, a współproducentem pięciokrotny zdobywca nagrody GRAMMY Michael League (Snarky Puppy, David Crosby). Basistka i kompozytorka przedstawia płytę, która przekracza granice gatunków i została nagrana przy udziale kolejnego laureata GRAMMY, inżyniera dźwięku i producenta Nica Harda (Snarky Puppy, Charlie Hunter, Ute Lemper). "Real Life" to pierwszy album Kingi Głyk od ponad czterech lat, a zarazem najbardziej charakterystyczne dzieło jej wciąż ewoluującej kariery. Jako współproducent, League pomógł wyeksponować kompozytorskie talenty Głyk, a jej wirtuozerska gra na basie stanowi idealne fundamenty dla przestrzennej interakcji i dynamicznego rozwoju grupy. Choć utwory takie jak "Unfollower" czy pełne życia "Swimming In The Sky" są pozbawione słów, to wypełnione są głębokim przekazem osobistych historii. Jej emocjonalne podejście do instrumentu imponuje swoim indywidualnym przemieszczaniem się między partią solową a rytmiczną, niezatartą melodyką i elastycznym groove'em. Głyk towarzyszą podobnie myślący muzycy, tacy jak saksofonista Casey Benjamin (Robert Glasper Experiment, Stefon Harris) i perkusista Robert "Sput" Searight (Snarky Puppy, Kirk Franklin, Ghost-Note), a także grupa doskonałych klawiszowców, w tym Caleb McCampbell (Beyoncé, Michael Bublé), Julian Pollack (Marcus Miller, David Sanborn, Joe Lovano), Nicholas Semrad (Miss Lauryn Hill, Talib Kweli, Bootsy Collins) i długoletni współpracownik Brett Williams (Marcus Miller, Mumford and Sons, Stevie Wonder). League, który jest również basistą - gra na klawiszach, a także na gitarze elektrycznej, sitarze elektrycznym i basie baritone bez progów. Lista utworów: 1. Fast Life 2. Unfollower 3. Who Cares 4. Island 5. Not Real 6. Swimming in the Sky 7. The Friend You Call 8. That Right There 9. Sadness Does Not Last Forever Produced by Kinga Głyk. Co-produced by Michael League
24h
Nareszcie! Kazali nam na siebie czekać aż pięć lat, ale wracają w wielkim stylu - z płytą, na której niemal każdy kawałek to materiał na wielki hit. Bracia Golec zmienili się, dojrzeli i nagrali album najlepszy z dotychczasowych. Wydaje się, że powstał on na bazie sprawdzonych składników, tych samych, które wyniosły 10 lat temu ich debiutancki krążek na szczyty list przebojów. Ale to pozory... Ta płyta pokazuje, że Golec uOrkiestra poszła krok dalej. Zarówno pod względem aranżacyjnym jak i kompozycyjnym. Rewelacyjna - tym razem dużo bardziej nośna - sekcja dęta, muzycznie wysmakowane góralskie wtręty (zaaranżowane jednak całkiem inaczej niż do tej pory), wyszukana perkusja i liczne nawiązania stylistyczne genialnie zagrane i zaśpiewane. A wszystko to zaprawione typową dla Golców pozytywną energią, poczuciem humoru i łobuzerskim puszczaniem oka. Bracia bawią się muzyką, a jednocześnie jakby od niechcenia produkują... same przeboje! A każdy z nich tym razem dopracowany został pod względem aranżacyjnym co do najdrobniejszego szczegółu. "Góralskiego tanga" łączącego zawadiackie zaśpiewy ze skrzypcami i akordeonem nie powstydziłby się sam Carlos Garder, obok niego elektryzująco szalone bałkańskie "Czar mi daj", czy niespotykanie na muzycznym rynku czarno swingująca trąbka w stylu Amstronga ("Wujek Louis song"...) Ufff! Chwila wytchnienia przy przepięknej "Kołysance dla Tosi" napisanej dla córeczki Łukasza i Edyty Golców. Za chwilę zaś humorystyczne "Koniakowskie stringi", a potem jeszcze przebojowe, naładowane pozytywną energią "Pięknie jest". Ta płyta nie ma słabych momentów. Choć tak bardzo zróżnicowana - Piątka udowadnia, że pięć lat milczenia Golec uOrkiestra wykorzystała do maksimum. Aż boimy się pomyśleć o tym, co będzie przy 6!
24h
Czterokrotnie platynowa, druga płyta jednego z najpopularniejszych polskich zespołów grających mieszankę popu, rocka i muzyki góralskiej. Album "Golec uOrkiestra 2" ukazał się w 2000 roku. Lista utworów: 1. Dyplomy 2. Ściernisco 3. Słodycze 4. Wanna 5. Pieniądze To Nie Wszystko 6. Oni Są Z Nami 7. Tattoo 8. Ty I Tylko Ty 9. Szarpany 10. Walizeczka 11. Do Milówki Wróć 12. Holny 13. Piosenka Ło Nicym
24h
Czwarta, kolejna platynowa, płyta jednego z najpopularniejszych polskich zespołów grających mieszankę popu, rocka i muzyki góralskiej. Album "Golec uOrkiestra 4" ukazał się w 2004 roku. Lista utworów: 1. Nie ma nic 2. Nogi same niosą 3. Nie jest źle 4. Świat sie zmienia 5. Pomykam do ciebie 6. Już nie zgaśnie ogień w nas 7. Kiedy światła już zgasną 8. Daj trochę wiecej 9. Kto wodę pije 10. Życie jest piękne 11. Konkretna piosenka
24h
Dwukrotnie platynowa, debiutancka płyta jednego z najpopularniejszych polskich zespołów grających mieszankę popu, rocka i muzyki góralskiej. Album "Golec uOrkiestra 1" ukazał się w 1999 roku. Lista utworów: 1. Kochom Ciebie dziwcyno 2. Kuku 3. Crazy is my life 4. Ej Janicku ka ześ jes 5. Skrzypki 6. UFO 7. Lornetka 8. Szafa 9. Linoleum 10. Chałpa sie poliła 11. Wyseł 12. Myślenica 13. Na holi
24h