.
Lista utworów: 1. Żyjemy w kraju 2. W wielkim mieście 3. Ciało ziemiste 4. Różana aleja 5. Sextelefon 6. Czekam i wiem 7. Nikt nikogo (i tak warto żyć) 8. A poza tym 9. Trwajmy 10. Złote zęby 11. Pod niebem 12. P. w p. p. f. 13. Zapominamy kto był
24h
Zespół Raz Dwa Trzy podjął się karkołomnego zadania zaśpiewania i zagrania utworów Osieckiej zupełnie na nowo. I dokonał tego z olbrzymim wyczuciem i wrażliwością. Płyta "Czy te oczy mogą kłamać" została zarejestrowana w dniu 9 marca 2002 roku podczas specjalnego koncertu w noszącym imię artystki trójkowym studio.
24h
"Return of the Dream Canteen" to druga płyta Red Hot Chili Peppers wydana w 2022 roku, następca platynowego dzieła "Unlimited Love". "Wróciliśmy, poszukując siebie jako zespołu, którym w jakiś sposób zawsze byliśmy. Dla zabawy jammowaliśmy i nauczyliśmy się kilku starych piosenek. Wkrótce rozpoczęliśmy tajemniczy proces tworzenia nowych piosenek. Wystarczyła odrobina chemii, która potem pojawiała się setki razy w trakcie podróży. Kiedy trafiliśmy na brzmienie i wizję, kontynuowaliśmy naszą pracę. Nie mieliśmy powodu, by przestać pisać i dawać czadu. Czuliśmy się jak we śnie. Kiedy wszystko zostało powiedziane i zrobione, nasza miłość do siebie i magia muzyki obdarzyły nas kolejnymi piosenkami. Było ich tak wiele, że nie wiedzieliśmy, co z nimi zrobić. Wymyśliliśmy więc dwa albumy wydane jeden po drugim. Drugi równie ważny, co pierwszy, bo równie dobrze mógłby być tym pierwszym. "Return of the Dream Canteen" to wszystko, kim chcieliśmy się stać. Zrodzone z krwi naszych serc." - opowiadają muzycy Red Hot Chili Peppers.
24h
Szósty album studyjny grupy Republika, nagrany w studiu Hendrix w Lublinie, wydany w 1995 roku przez Pomaton EMI. Realizacja nagrań: Paweł Skura. Mastering: Grzegorz Piwkowski. Aranżacja i produkcja: Grzegorz Ciechowski. Słowa: Grzegorz Ciechowski. Muzyka: G. Ciechowski (2, 7, 8, 11); G. Ciechowski & L. Biolik (4, 6, 9, 10); G. Ciechowski & Z. Krzywański (1, 3, 5, 12).
24h
Jedenasta studyjna płyta Red Hot Chili Peppers jest jednocześnie potwierdzeniem, że kalifornijska formacja ma się znakomicie oraz otwarciem nowego rozdziału w jej ponad 30-letniej historii. I wiele wskazuje na to, że będzie to rozdział pasjonujący. Po pierwsze, "The Getaway" to album powstały z dużym kompozytorskim udziałem Josha Klinghoffera, który w trakcie prac nad "I'm With You" był członkiem zespołu od niedawna, dopiero wpasowywał się w klimat panujący w grupie i przede wszystkim niewiele koncertował z Anthonym Kiedisem, Flea i Chadem Smithem. Płyta numer jedenaście to zupełnie inna bajka. Josh, mający kilka lat koncertów ze starszymi kolegami oraz wiele miesięcy prac, miał istotny wkład w "The Getaway". Kolejna ważna cecha charakterystyczna nowego rozdziału dla RHCP, to produkcja. Po raz pierwszy od 25 lat Papryczki nie pracowały z Rickiem Rubinem. Odrzuciły też dotychczasową rutynę. Muzycy pracowali nad piosenkami z Danger Mouse'em (m.in. The Black Keys, Gnarls Barkley, U2, Norah Jones), który odpowiada za produkcję oraz producentem Radiohead, Nigelem Godrichem, który całość zmiksował. Brian Burton, czyli Danger Mouse, jako osoba związana dość mocno ze sceną hiphopową, zaproponował sposób nagrywania dla niej typowy, czyli kawałek piosenki po kawałku. Dodawanie kolejnych elementów, aby na końcu otrzymać ciekawą całość. – "Lubię wyzwania i nowe sposoby tworzenia muzyki. Brian stawiał nam wyzwania. Piosenki pisaliśmy w studiu, od zera. On preferuje coś, co nazwałbym hiphopową estetyką. Buduje piosenki. Zaczyna od perkusji, a kolejny instrument wypełnia nową warstwę" – opowiada o pracy z Danger Mouse'em Chad Smith. Red Hot Chili Peppers nigdy nie bali się zrobić coś inaczej i "The Getaway" jest kolejnym potwierdzeniem tej tezy. Choć przemyka tu charakterystyczne dla Papryczek funkowe bujanie, jest i puszczanie oka, to dominuje wyważona delikatność, elegancja, nagromadzenie smaczków, które domagają się odkrycia przez uważnego słuchacza. Taki jest chociażby pierwszy singlowy utwór "Dark Necessities", okraszony klawiszami. O ile wcześniejsze płyty RHCP, skrzyły się wieloma, jednakowoż dobrze przez odbiorców poznanymi przez lata barwami, o tyle "The Getaway" jest albumem, w którym ogromną rolę odgrywają odcienie. Odcienie potrafiące zmienić się kilkakrotnie w trakcie jednej piosenki! Wystarczy posłuchać chociażby "We Turn Red", "Go Robot" albo "This Ticonderoga", by tego doświadczyć. I wreszcie po czwarte, Red Hot Chili Peppers nie bali się, zwłaszcza Anthony Kiedis, obnażać treści wrażliwych, wręcz intymnych, ale chyba nigdy wcześniej nie byli aż tak intymni, subtelni. Po ponad 30 latach na scenie wciąż są w stanie zaproponować coś świeżego, zaskakującego, sugestywnego, co przyciąga do nich kolejne pokolenia odbiorców.
24h
Dokładnie 1 lutego 2002 roku premierę miał debiutancki album Damiena Rice'a „O”, który zapoczątkował wspaniałą karierę fantastycznego Irlandczyka. W czerwcu 2018 roku materiał po raz pierwszy ukazał się na płycie winylowej. Winylowe wznowienie „O” pojawiło się na podwójnym longplayu i zawiera cztery dodatkowe piosenki: „The Professor & La Fille Danse”, „Moody Mooday” (obydwie były stronami B singli), „Lonelily” (pojawił się w 2004 roku na 7-calowym singlu w limitowanym nakładzie) oraz „Woman Like A Man”, którą zarejestrowano live podczas sesji dla radia Galway Bay FM. Na trackliście są też utwory „Prague” oraz „Silent Night” (featuring Lisa Hannigan), które na oryginalnej kompaktowej edycji pojawiły się jako ukryte piosenki po „Eskimo”. Płyta „O” dotarła do pierwszej 10 w Wielkiej Brytanii (miejsce 8). W ojczyźnie Damiena aż 10 razy pokryła się platyną, na Wyspach czterokrotnie, a w USA zyskała status złotej płyty. Zebrała też doskonałe recenzje w muzycznej prasie. Rice'a chwalono za doskonałe melodie, szczerość przekazu. Z albumu wykrojono trzy single – „The Blower's Daughter”, „Cannonball” oraz „Volcano”. „Delicate” i „I Remember” z kolei stały się ulubionymi utworami fanów i na lata weszły do koncertowych setlist Damiena. Lista utworów: LP 1 Side A 1. Delicate 2. Volcano 3. The Blower's Daughter 4. Cannonball Side B 5. Older Chests 6. Amie 7. Cheers Darlin' 8. Cold Water LP 2 Side C 1. I Remember 2. Eskimo 3. Prague 4. Silent Night Side D 5. The Professor & La Fille Danse 6. Lonelily 7. Woman Like A Man (live radio session) 8. Moody Mooday
24h
30 lat temu ukazał się album Republiki „1991”. Było to pierwsze wydawnictwo po ówczesnym rozpadzie w zespole. Zawiera nowsze wersje największych przebojów takich jak „Telefony” czy „Kombinat”, jak też premierowe utwory: „Republika”, „Lawa”, „Balon” i „Zawroty głowy”. Z okazji jubileuszu, na rynku pojawia się limitowana wersja albumu wytłoczona na białym winylu. Lista utworów: Side A 1. Kombinat 2. Republika 3. Układ sił 4. Zawroty głowy 5. Biała flaga Side B 1. Balon 2. Lawa 3. Telefony 4. Sexy Doll 5. Moja krew
Obecnie brak na stanie
25 lat temu ukazał się album „Republika marzeń”. Ósmy premierowy krążek zespołu, był jednocześnie pierwszym, wydanym wspólnie z firmą Pomaton EMI (dziś Warner Music Poland). Płyta, oprócz tytułowego przeboju zawiera też takie hity jak "Zapytaj mnie czy cię kocham" czy "W końcu". Z okazji jubileuszu, na rynku pojawia się limitowana wersja albumu wytłoczonego na zielonym winylu. Lista utworów: Side A 1. Republika marzeń 2. Trzeba uśpić psa 3. Dar dla Pana B. 4. Józef K. 5. W końcu 6. Jestem poławiaczem pereł Side B 1. Zapytaj mnie czy Cię kocham 2. Celibat 3. Mantra ma 4. Rak miłości 5. Synonimy 6. Jej brzuch
24h
"Siódma Pieczęć" – album zespołu Republika nagrany i wydany w 1993 roku. Specjalne i limitowane wydanie zostało wzbogacone o drugą płytę - 7 calowy singiel - z utworami „Betlejem jest wszędzie” (1993) i „Tu jestem w niebie” (wersja akustyczna, live, 1994). Lista utworów: LP 1 Siódma pieczęć Side A 1. Próba 2. Nostradamus 3. Prośba do Następcy 4. W ogrodzie Luizy 5. Podróż do Indii 6. Amen Side B 1. Reinkarnacje 2. Nasza pornografia 3. Tu jestem w niebie 4. Siódma pieczęć 5. Stojąc w kolejce 6. Przeklinam Cię za to SP 2 Side A 1. Betlejem jest wszędzie Side B 1. Tu jestem w niebie (live)
24h
40 lat temu ukazał się album "Nieustanne tango" wydany nakładem prywatnej firmy Polton. Płyta wysprzedała się do ostatniej sztuki, ograniczonego wtedy nakładu. Z okazji jubileuszu, na rynku pojawia się limitowana wersja albumu wytłoczona na krystalicznym winylu. Wydawnictwo jest wzbogacone o drugi krążek, na którym znajdują się wersje demo utworów z "Nieustannego tanga" i które były dostępne do tej pory wyłącznie w boxie Republiki pt. "Komplet". NIEUSTANNE TANGO Strona A 1. Nieustanne tango 2. Psy Pawłowa 3. Na barykadach walka trwa 4. Hibernatus Strona B 1. Zróbmy to (teraz) 2. Wielki hipnotyzer 3. Obcy astronom 4. Fanatycy ognia 5. Poranna wiadomość DEMO Strona A 1. Zróbmy to (teraz) 2. Wielki hipnotyzer 3. Na barykadach walka trwa DEMO Strona B 1. Hibernatus 2. Obcy astronom 3. Republika (podkład instrumentalny)
24h
W ramach serii limitowanych, jubileuszowych reedycji płyt winylowych Republiki przyszła kolej na ich… pierwszy album: "Nowe Sytuacje". Specjalne i jubileuszowe wydanie zostało wzbogacone o drugą płytę – tzw. maxi-single – z utworami z pierwszych dwóch singli zespołu, które jednak na albumie "Nowe Sytuacje" nigdy się nie znalazły. Ten bonusowy krążek – bez naruszania pierwotnej koncepcji albumu "Nowe Sytuacje" – uzupełnia i przypomina spektakularny debiut fonograficzny Republiki. Lista utworów: LP 1 Side A 1. Nowe sytuacje 2. System nerwowy 3. Prąd 4. Arktyka 5. Śmierć w bikini Side B 1. Będzie plan 2. Mój imperializm 3. Halucynacje 4. Znak "=" 5. My lunatycy LP 2 – Maxi single Side C 1. Kombinat 2. Gadające głowy Side D 1. Układ sił 2. Sexy Doll
24h
Tematem przewodnim płyty jest miłości. Jednak nie tylko miłość do innych, ale też do samej siebie. Każda piosenka odzwierciedla inny okres w życiu Bebe i rezygnację z dążenia do doskonałości. Lista utworów: 1. Heart Wants What It Wants 2. Miracle Man 3. Satellite feat. Snoop Dogg 4. When It Rains 5. Call On Me 6. I’m Good (Blue) - David Guetta 7. Visions (Don’t Go) 8. I’m Not High, I’m In Love 9. Blue Moon 10. Born Again 11. I Am 12. Seasons feat. Dolly Parton
24h
„Album RGG „Memento” wydany został w kultowej serii „Polish Jazz” pod numerem 81. Tytuł „Memento” należy rozumieć jako „Pamiątka”. Nawiązuje do doświadczeń artystycznych wynikłych z obcowania z ekspresją artystów europejskich zapraszanych do współpracy z zespołem. To wspomnienie drogi od wydania płyty „Aura”. „Memento jest pamiątką po tym, jakie RGG było kiedyś, a każdy krok przed siebie zapisuje zupełnie nowy rozdział w artystycznej drodze tej formacji” – mówi kontrabasista Maciej Garbowski. RGG to trio perfekcjonistów, którzy pojedynczy dźwięk, sposób jego wydobycia i jego kontekst brzmieniowy, traktują jako wartość samą w sobie. Muzyka RGG wymyka się klasyfikacjom, bo członkowie zespołu unikają głównego nurtu, łatwych rozwiązań i oczywistego repertuaru. Łukasz Ojdana, Maciej Garbowski i Krzysztof Gradziuk z niespotykaną konsekwencją i uporem tworzą własną wizję przestrzeni muzycznej, która w oczywisty sposób przekracza granice jazzu. Ale przecież RGG to zespół jazzowy, a jazz to, w ogromnym skrócie: improwizacja + timing + interakcja. I każdy z tych elementów jest na płycie obecny, choć niekiedy w wymiarze ograniczonym, by nie rzec ascetycznym. Muzycy nie rzucają na szalę wszystkich atutów, nie biorą udziału w jazzowych wyścigach, oczekując od nas, słuchaczy, że całą resztę dopowiemy bądź zinterpretujemy sami. Na tym polega m.in. wartość tej płyty, która nawiązuje, sugeruje, inspiruje i podpowiada, pozostawiając resztę odbiorcom. To album, który zaprasza do innego przeżywania czasu muzycznego, bez konieczności szczególnego erudycyjnego przygotowania, także gdy idzie o jazz. Cała reszta zależy od nas. Zapewniam, jest tu wiele chwil, które po wysłuchaniu zapadną głęboko w pamięć.”- Tomasz Szachowski. Lista utworów: 1. Tenderness 2. Chronology 3. Elleve 4. Monachium 5. Versus 6. Ellipsis 7. Hombre con Sombrero 8. Furiant 9. We śnie 10. Szeroka woda 11. Three Pieces in Old Style I 12. Gloria Tibi Domine
24h
Tytuł „Memento” należy rozumieć jako „Pamiątka”. Nawiązuje do doświadczeń artystycznych wynikłych z obcowania z ekspresją artystów europejskich zapraszanych do współpracy z zespołem. To wspomnienie drogi od wydania płyty „Aura”, poprzez wydawnictwa z udziałem Evana Parkera i Trevora Wattsa, a także Verneriego Pohjoli i Samuela Blasera. Szczególnie ważny był także dwuletni okres współpracy z Tomaszem Stańką, co znalazło swój ślad na płycie. „ „Memento” jest pamiątką po tym, jakie RGG było kiedyś, a każdy krok przed siebie zapisuje zupełnie nowy rozdział w artystycznej drodze tej formacji” – mówi kontrabasista Maciej Garbowski. „Muzyka RGG wymyka się klasyfikacjom, bo członkowie zespołu unikają głównego nurtu, łatwych rozwiązań i oczywistego repertuaru. Łukasz Ojdana, Maciej Garbowski i Krzysztof Gradziuk z niespotykaną konsekwencją i uporem tworzą własną wizję przestrzeni muzycznej, która w oczywisty sposób przekracza granice jazzu. I łączy odległe stylistyki, konwencje i tradycje, dla których wspólnym mianownikiem są osobowości wykonawców. To jest płyta, która zaprasza do innego przeżywania czasu muzycznego, bez konieczności jakiegoś szczególnego erudycyjnego przygotowania, także gdy idzie o jazz. Cała reszta zależy od nas. Zapewniam, jest tu wiele chwil, które po wysłuchaniu zapadną głęboko w pamięć”.- Tomasz Szachowski Lista utworów: Side A 1. Tenderness 2. Elleve 3. Szeroka woda 4. Chronology 5. Monachium Side B 1. Hombre Con Sombrero 2. Ellipsis 3. Furiant 4. Three Pieces In Old Style I 5. Gloria Tibi Domine
24h
Damien Rice (ur. 7 grudnia 1973 roku w Celbridge w hrabstwie Kildare) – irlandzki muzyk i kompozytor. Rice był członkiem rockowego zespołu Juniper, jednak w wyniku nieporozumień z wytwórnią płytową odszedł z zespołu w 1999. Przeprowadził się do Toskanii (Włochy), a następnie podróżował po Europie. Po roku powrócił do Dublina. W 2003 roku wydał solową płytę zatytułowaną O, za którą, w tym samym roku, otrzymał Shortlist Music Prize. Piosenki "The Blower's Daughter" i "Cold Water"' pochodzące z tego albumu pojawiły się w filmie Bliżej Mike'a Nicholsa w 2004. "Cold Water" została także wykorzystana w filmach Dziewczyna z kawiarni (The Girl in the Café) Davida Yatesa (2005) oraz Zostań (Stay) Marca Forstera (2005). Utwór "Delicate" można usłyszeć w jednym z odcinków serialu Zagubieni, a także w serialu Huff. W serialu Dr House pojawiły się utwory "Delicate" oraz "Grey Room". Natomiast utwory "Sleep Don't Weep" i "9 Crimes" pojawiają się w serialu "Chirurdzy". W 2006 r. Damien Rice wydał drugą płytę zatytułowaną 9, na której znajduje się 10 utworów wypełnionych poezją i jesiennym klimatem Wysp Brytyjskich. Płyta jest kontynuacją stylistyczną debiutanckiego albumu, ale wprowadza kolejne nowe nuty melancholii i głębokiej refleksji nad życiem. W 2007 roku, utwór "9 Crimes" pojawił się w filmie Shrek 3 (jednak nie zamieszczono go w albumie ze ścieżką muzyczną filmu) oraz w ostatnim odcinku drugiej serii serialu Jericho. W 2010 roku utwór ten pojawił się w odcinku pt. 9 Crimes 3 sezonu serialu Czysta krew. W listopadzie 2014 roku ukazało się nowe wydawnictwo artysty, płyta studyjna zatytułowana "My Favourite Faded Fantasy". Płytę promował singiel "I Don't Want To Change You". Lista utworów: 1 Delicate 5:12 2 Volcano 4:38 3 The Blower's Daughter 4 Cannonball 5:10 5 Older Cheats 4:46 6 Amie 7 Cheers Darlin' 8 Cold Water 9 I Remember 5:31 Eskimo (15:57) 10a Eskimo 10b Silence 2:00 10c Prague 5:53 10d Silence 1:09 10e Silent Night
Obecnie brak na stanie
Trzeci studyjny album mistrza nastrojowej folkowej I folkowo-rockowej piosenki. Damian Rice powraca z nową płytą „My Favourite Faded Fantasy” po długiej, bo trwającej aż osiem lat przerwie. Płytę wyprodukował Damien Rice przy współudziale Ricka Rubina (m.in. Slayer, Johnny Cash, Metallica, Slipknot, Red Hot Chili Peppers, ZZ Top). Prace odbyły się w Los Angeles i na Islandii. Materiał promuje przecudna, śpiewana delikatnie przez Irlandczyka króciutka piosenka tytułowa. Na oficjalnego singla promującego wydawnictwo „My Favourite Faded Fanatsy” wybrano inne nagranie, „I Don't Want To Change You”. Skąd tyle lat przerwy między „My Favourite Faded Fantasy” a poprzedzającą ją, platynową na Wyspach płytą „9”? „Czasami coś, co lubisz musisz na pewien czas odłożyć na bok, aby móc później odkryć to na nowo” – tłumaczy Irlandczyk. Na trzecią płytę muzyk napisał szczere, bezpośrednie, intymne piosenki. Czyli dokładnie takie, na jakie czekali jego fani. Lista utworów: Side A: 1. My Favourite Faded Fantasy 2. It Takes a Lot to Know a Man 3. The Greatest Bastard 4. I Don’t Want to Change You Side B: 5. Colour Me In 6. The Box 7. Trusty and True 8. Long Long Way
Obecnie brak na stanie
Pierwszy album polskiej grupy rockowej Republika. Wydany w 1983 nakładem wytwórni Polton, zawiera takie przeboje jak "Śmierć w bikini", "Halucynacje" czy tytułowe "Nowe sytuacje". W 1984 roku wydany w Wielkiej Brytanii pod nazwą 1984 z anglojęzycznymi wersjami tych utworów. Płyta została zarejestrowana w studiach nagraniowych "Wawrzyszew Studio" i "Polskie Nagrania". Wznowienie wydane w formie płyty winylowej. Lista utworów: 1. Nowe sytuacje 2. System nerwowy 3. Prąd 4. Arktyka 5. Śmierć w bikini 6. Będzie plan 7. Mój imperializm 8. Halucynacje 9. Znak "=" 10. My lunatycy
Obecnie brak na stanie
"Collection" CD 1 1. Move It - Cliff Richard 2:14 2. Blue Suede Shoes - Cliff Richard & The Shadows 1:45 3. Gee Whiz It's You (Mono) (1998 Digital Remaster) - Cliff Richard & The Shadows 2:06 4. Without You (1997 Digital Remaster) - Cliff Richard & The Shadows 2:05 5. Blue Moon (1992 Digital Remaster) - Cliff Richard 3:32 6. Spanish Harlem (1992 Digital Remaster) - Cliff Richard 2:55 7. The Young Ones (2005 Digital Remaster) - Cliff Richard & The Shadows 3:10 8. The Next Time (Film Version) - Cliff Richard & The Shadows 2:55 9. Quien Sera (Sway) (2002 Digital Remaster) - Cliff Richard & The Shadows 2:02 10. Wonderful Life (1992 Digital Remaster) - Cliff Richard 2:26 11. Fly Me To The Moon (In Other Words) (1992 Digital Remaster) - Cliff Richard 2:51 12. The Girl From Ipanema (1992 Digital Remaster) - Cliff Richard 2:43 13. Time Drags By (1992 Digital Remaster) - Cliff Richard & The Shadows 2:31 14. Heartbeat (2002 Digital Remaster) - Cliff Richard 2:12 15. Good News (1992 Digital Remaster) - Cliff Richard 2:42 16. Don't Forget To Catch Me (2007 Digital Remaster) - Cliff Richard & The Shadows 2:47 CD 2 1. Will You Love Me Tomorrow (2004 Digital Remaster) - Cliff Richard 3:03 2. Abraham Martin And John (1992 Digital Remaster) - Cliff Richard 3:04 3. Take Me High (1992 Digital Remaster) - Cliff Richard 2:41 4. Amazing Grace (1992 Digital Remaster) - Cliff Richard 4:30 5. Travellin' Light (1992 Digital Remaster) - Cliff Richard 2:44 6. Devil Woman (2001 Digital Remaster) - Cliff Richard 3:33 7. Hey Mr Dream Maker (2002 Digital Remaster) - Cliff Richard 4:47 8. Green Light (2002 Digital Remaster) - Cliff Richard 4:03 9. We Don't Talk Anymore (2001 Digital Remaster) - Cliff Richard 4:13 10. A Little In Love (2001 Digital Remaster) - Cliff Richard 3:40 11. Once In A While - Cliff Richard 4:40 12. The Only Way Out (2002 Digital Remaster) - Cliff Richard 3:23 13. Baby You're Dynamite (2002 Digital Remaster) - Cliff Richard 3:56 14. Some People (2004 Digital Remaster) - Cliff Richard 3:51 15. Joanna (2003 Digital Remaster) - Cliff Richard 3:50 16. Can't Keep This Feeling In (2002 Digital Remaster) - Cliff Richard 3:47
24h
Płyta 'Lightbringer' zespołu Rival Sons to kolejna epicka odsłona muzycznego spektrum tego rockowego powerhouse'u. Na tym albumie Rival Sons prezentują swoją charakterystyczną mieszankę surowego blues-rocka, soulu i energetycznego hard rocka. 'Lightbringer' to prawdziwa uczta dla miłośników gitarowych brzmień, z wirtuozerskimi solówkami i charyzmatycznym wokalem wokalisty Jaya Buchanana. Album ten emanuje energią i pasją, a teksty utworów przynoszą refleksje na temat życia, miłości i ducha ludzkiej egzystencji. Lista utworów: 1. Darkfighter 2. Mercy 3. Redemption 4. Sweet Life 5. Before The Fire 6. Mosaic
24h
Szósty studyjny album kalifornijskiej grupy Rival Sons, która wspaniale łączy bluesa i hard rocka. Brzmienie płycie nadał stały współpracownik Kalifornijczyków, laureat Grammy, Dave Cobb. Nagrania odbyły się w studiach RCA Studio A w Nashville oraz Muscle Shoals Sound Studio w Alabamie. Za rzucającą się w oczy oprawę graficzną odpowiada ceniony współczesny malarz, pochodzący z Kanady Martin Wittfooth. Wcześniej poznaliśmy dwa utwory zapowiadające nowe wydawnictwo: „Do Your Worst” oraz „Back In The Woods”.
24h
Płyta 'Lightbringer' zespołu Rival Sons to kolejna epicka odsłona muzycznego spektrum tego rockowego powerhouse'u. Na tym albumie Rival Sons prezentują swoją charakterystyczną mieszankę surowego blues-rocka, soulu i energetycznego hard rocka. 'Lightbringer' to prawdziwa uczta dla miłośników gitarowych brzmień, z wirtuozerskimi solówkami i charyzmatycznym wokalem wokalisty Jaya Buchanana. Album ten emanuje energią i pasją, a teksty utworów przynoszą refleksje na temat życia, miłości i ducha ludzkiej egzystencji. Lista utworów: 1. Darkfighter 2. Mercy 3. Redemption 4. Sweet Life 5. Before The Fire 6. Mosaic
24h
Szósty studyjny album kalifornijskiej grupy Rival Sons, która wspaniale łączy bluesa i hard rocka. Brzmienie płycie nadał stały współpracownik Kalifornijczyków, laureat Grammy, Dave Cobb. Nagrania odbyły się w studiach RCA Studio A w Nashville oraz Muscle Shoals Sound Studio w Alabamie. Za rzucającą się w oczy oprawę graficzną odpowiada ceniony współczesny malarz, pochodzący z Kanady Martin Wittfooth. Lista utworów: 1. Do Your Worst 2. Sugar on the Bone 3. Back in the Woods 4. Look Away 5. Feral Roots 6. Too Bad 7. Stood By Me 8. Imperial Joy 9. All Directions 10. End of Forever 11. Shooting Stars
24h
Dwukrotnie nominowany do nagrody Grammy zespół z Long BEach w Kalifornii, Rival Sons, wydaje swój z niecierpliwością oczekiwany nowy, pełnowymiarowy album, "Darkfighter". Wyprodukowany przez wieloletniego współpracownika i wielokrotnego zdobywcę nagrody Grammy Dave'a Cobba, "Darkfighter" jest prowadzony przez wybuchowy singiel "Nobody Want to Die". Utwór w szczególności oznacza pierwszą nową muzykę od Rival Sons od wydania 2019 Feral Roots, która przyniosła zespołowi dwie nominacje do nagrody GRAMMY. W skład zespołu wchodzą: Jay Buchanan - wokal, Scott Holiday - gitary, Dave Beste - bas, Michael Miley - perkusja. Lista utworów: 1. Mirrors 2. Nobody Wants To Die 3. Bird In The Hand 4. Bright Light 5. Rapture 6. Guillotine 7. Horses Breath 8. Darkside
24h
Reedycja albumu Maryli Rodowicz pt. „Sing-sing” (SACD Hybrid) wydana w limitowanym nakładzie, w cyklu „Polskie Nagrania catalogue selections”. Jest to pierwsza w Polsce edycja tej płyty zrealizowana w formacie SACD (Super Audio Compact Disc). Pierwszy raz w Polsce klasyka polskiej muzyki rozrywkowej ukazuje się na nośniku SACD. Cykl zawiera najważniejsze płyty z katalogu Polskich Nagrań, które zostały na nowo zremasterowane i wydane z niespotykaną dotąd starannością w formacie SACD. Wybór tego formatu jest ukłonem w stronę audiofilów. Reedycja najważniejszych płyt w formacie SACD, ze względu na dostępność archiwów Polskich Nagrań w postaci analogowych taśm matek, jest naturalnym wyborem umożliwiającym najdoskonalsze zbliżenie się albumów do analogowego oryginału wynosząc je na niespotykany dotąd na polskim rynku muzycznym poziom. W celu zapewnienia pełnej zgodności ze standardowymi odtwarzaczami płyt CD, niniejszy seria SACD została wykonana jako hybrydowa i zawiera dodatkową warstwę danych w formacie CD Audio, czytaną przez wszystkie odtwarzacze CD. Częstotliwość próbkowania strumienia danych DSD wykorzystywanego na płytach SACD jest 64 razy wyższa niż na płycie audio CD i wynosi 2,824MHz. Album Maryli Rodowicz „Sing-Sing”, to absolutna perełka polskiej muzyki. Czwarty album Artystki, wydany w 1976 roku, był niezaprzeczalnie jednym z najważniejszych punktów w karierze Rodowicz, artystki, która od lat utrzymuje swoją pozycję na szczycie polskiej sceny muzycznej. Płyta „Sing-Sing” to dziesięć wyjątkowych utworów, które stanowią kwintesencję twórczości Maryli Rodowicz i na trwałe wpisały się do kanonu polskiej piosenki. Na płycie znalazło się wiele lekkich, przebojowych kompozycji, nie brakuje w nich elementów jazzu, utwory są bogato i kunsztownie zaaranżowane, a nad całością unosi się duch pastiszu. Fantastycznie wybrzmiewają w tym nastroju teksty Agnieszki Osieckiej, które, choć lekkie, nie są pozbawione głębszej refleksji. „Płyta ’Sing-Sing’ to rok 1976 – wspomina Maryla Rodowicz – dla Agnieszki Osieckiej to był dobry czas, czas szczęśliwości. Teksty Agnieszki są leciutkie, jak chmurki. Agnieszka zaprzyjaźniła się z moim pianistą, kompozytorem Jackiem Mikułą, autorem pięciu piosenek na płycie. Agnieszka mówiła na kompozycje Jacka ‘Mikułki’. Jest zabawna opowieść o tym, jak zdecydowała się pojechać taksówką z Bielska-Białej do Zabrza, do Jacka, i już w połowie drogi pożałowała wydanych pieniędzy. Za to na miejscu, w Zabrzu, w mieszkaniu Jacka napisała błyskawicznie, w ciągu trzech dni serię uroczych tekstów, lekko pastiszowych: ‘Sing-Sing’, ‘Damą być’, ‘Nie ma jak pompa’. Agnieszka nie byłaby sobą, gdyby nie wymyśliła, że w Zabrzu została zamknięta w pokoju, podawano jej przez drzwi obiady i tak siedziała w zamknięciu, aż do napisania tekstów. Jacek zaaranżował wszystkie swoje utwory, świetne smyki, dęte, rasową sekcję. Dodam, że wszystkie chórki, to mój departament.” Lista utworów: 1. Sing-sing 2. Damą być 3. Średni wiek, średni gest 4. Moja mama jest przy forsie 5. Karnawał raz w życiu 6. Ludzkie gadanie 7. Lubię nas 8. Dom na jednej nodze 9. Domowa czarownica 10. Zmieniam skórę
24h