.
Kultowy soundtrack do kultowego filmu w wyjątkowej edycji! Z okazji 20-lecia premiery obrazu "Trainspotting" Danny'ego Boyle'a, przygotowano wznowienie jego ścieżki dźwiękowej na podwójnym, pomarańczowym winylu. Prawdziwa gratka zarówno dla kolekcjonerów, jak i miłośników filmu oraz smakowania muzyki z analogowego nośnika. A smakować jest co, bo przecież na soundtracku do niesamowitego filmu o grupce przyjaciół z Edynburga (m.in. Renton, Begbie, Sickboy, Spud), którzy żyjąc w latach 80. mają słabość do heroiny i rozrabiania celem jej zdobycia, znajdują się kompozycje tak kultowych twórców jak Iggy Pop, New Order, Blur, Underworld, Lou Reed, Brian Eno, Damon Albarn, czy Leftfield. Utwory świetnie komponują się z akcją filmu, który jest trochę surrealistyczny, niejednokrotnie tragiczny, czasami zaś staje się czarną komedią. Okładka wznowienia soundtracku do "Trainspotting" jest wierną repliką oryginalnej, ze słynnymi fotografiami głównych bohaterów. Edycja winylowa będzie limitowana i przygotowana na 180-gramowych krążkach. Wydanie na płytach analogowych od dawna było niedostępne. Reedycja pojawi się też na CD oraz plikach cyfrowych. Wznowienie niemal zbiega się z premierą kontynuacji obrazu, który pod tytułem "T2: Trainspotting" wejdzie do angielskich kin pod koniec stycznia 2017 roku.
24h
Niesamowita ścieżka dźwiękowa do psychodelicznego westernu w reżyserii Jima Jarmuscha z 1995 roku z Johnnym Deppem w roli głównej i z udziałem Iggy'ego Popa oraz legendy kina Roberta Mitchuma, dla którego była to ostatnia rola przed śmiercią. Muzyka ilustrująca opowiadaną historię została zagrana przez Neila Younga. Słowo "zagrana" jest tu istotne, ponieważ Kanadyjczyk po prostu improwizował na gitarze, organach, fortepianie, siedząc sobie w studiu. Na soundtracku znalazły się też niektóre dialogi z filmu oraz poezja Williama Blake'a, którą czyta Johnny Depp.
Obecnie brak na stanie
Zestaw trzech płyt z muzyką do trylogii Władcy Pierścieni. Ścieżkę dźwiękową skomponował Howard Shore. Soundtracki do pierwszej i trzeciej części filmu otrzymały Oscary. Natomiast wszystkie trzy ścieżki zostały nagrodzone Grammy, dodatkowo tę nagrodę otrzymała Into the West w wykonaniu Annie Lennox (piosenka z Powrotu króla). Lista utworów: CD 1 1 The Prophecy 3:55 2 Concerning Hobbits 2:55 3 The Shadow of the Past 3:33 4 The Treason of Isengard 4:00 5 The Black Rider 2:49 6 At the Sign of the Prancing Pony 3:14 7 A Knife in the Dark 3:34 8 Flight to the Ford 4:15 9 Many Meetings 3:05 10 The Council of Elrond/Aníron Theme for Aragorn and Arwen 3:49 11 The Ring Goes South 2:03 12 A Journey in the Dark 4:21 13 The Bridge of Khazad Dum 5:57 14 Lothlorien 4:34 15 The Great River 2:43 16 Amon Hen 5:02 17 The Breaking of the Fellowship / Edward Ross 7:21 18 May It Be / Enya 4:19 CD 2 1 Foundations of Stone 3:52 2 The Taming of Sméagol 2:49 3 The Riders of Rohan 4:06 4 The Passage of the Marshes 2:46 5 The Uruk-Hai 2:58 6 The King of the Golden Hall 3:50 7 The Black Gate Is Closed 3:17 8 Evenstar / Isabel Bayrakdarian 3:16 9 The White Rider 2:28 10 Treebeard 2:44 11 The Leave Taking 3:42 12 Helm's Deep 3:53 13 The Forbidden Pool 5:27 14 Breath of Life 5:08 15 The Hornburg 4:36 16 Forth Eorlingas / Ben Del Maestro 3:16 17 Isengard Unleashed / Ben Del Maestro 5:01 18 Samwise the Brave 3:46 19 Gollum's Song / Emiliana Torrini 5:53 CD 3 1 A Storm Is Coming 2:52 2 Hope and Memory 1:46 3 Minas Tirith / Ben Del Maestro 3:37 4 The White Tree 3:26 5 The Steward of Gondor / Billy Boyd 3:53 6 Minas Morgul 1:58 7 The Ride of the Rohirrim 2:09 8 Twilight and Shadow 3:30 9 Cirith Ungol 1:44 10 Andúril 2:36 11 Shelob's Lair 4:07 12 Ash and Smoke 3:25 13 The Fields of the Pelennor 3:26 14 Hope Falls 2:21 15 The Black Gate Opens 4:01 16 The End of All Things 5:13 17 The Return of the King / Viggo Mortensen 10:14 18 The Grey Havens 6:00 19 Into the West / Annie Lennox 5:49
Obecnie brak na stanie
Lista utworów: LP 1 Side A 1. Kronos Quartet - Heat 2. Passengers (Brian Eno/U2) - Always Forever Now 3. Heat - Music From The Motion Picture - Condensers 4. Kronos Quartet - Refinery Surveillance 5. Terje Rypdal & The Chasers - Last Nite Side B 1. Michael Brook - Ultramarine 2. Einsturzende Neubauten - Armenia 3. Heat - Music From The Motion Picture - Of Helplessness 4. Heat - Music From The Motion Picture - Steel Cello Lament 5. Terje Rypdal - Mystery Man LP 2 Side C 1. Moby - New Dawn Fades 2. Heat - Music From The Motion Picture - Entrada & Shootout 3. Brian Eno - Force Marker 4. Heat - Music From The Motion Picture - Coffee Shop 5. Heat - Music From The Motion Picture - Fate Scrapes Side D 1. Lisa Gerrard - Gloradin 2. Heat - Music From The Motion Picture - Run Uphill 3. Kronos Quartet - Predator Diorama 4. Heat - Music From The Motion Picture - Of Separation 5. Moby - God Moving over the Face of the Waters
Obecnie brak na stanie
Limitowana i zarazem jubileuszowa reedycja minialbumu „W pustyni i w puszczy” wydana po raz pierwszy 50 lat temu, w 1973 roku. Singiel zawiera muzykę i piosenki z filmu „W pustyni i w puszczy” skomponowane przez Andrzeja Korzyńskiego. Reedycja została wytłoczona na pomarańczowym winylu. Utwory stanowiły ścieżkę dźwiękową do pierwszej ekranizacji powieści Henryka Sienkiewicza z 1973 roku. EP zawiera dwie piosenki w wykonaniu zespołu 2 plus 1, w tym "Gwiazda dnia", która pojawia się w filmie w trakcie wyświetlania napisów końcowych, oraz utwór „Baobab”, a także dwa utwory instrumentalne. Cały materiał został skomponowany przez Andrzeja Korzyńskiego, a teksty utworów napisał Marek Dutkiewicz. Lista utworów: Side A 1. Dwa Plus Jeden – Baobab 2. Dwa Plus Jeden – Gwiazda Dnia Side B 1. Orkiestra Pod Dyr. A. Korzyńskiego – Karawana 2. Orkiestra Pod Dyr. A. Korzyńskiego – W Pustyni I W Puszczy
24h
Jeden z najwspanialszych soundtracków w historii kina na 180-gramowym krążku winylowym. Genialny, nagrodzony Oscarem Vangelis, nagrał kompozycje mające zilustrować arcydzieło science fiction w reżyserii Ridleya Scotta, w 1982 roku w Londynie. Instrumentalne, elektroniczne utwory nie tylko dodały wspaniałych barw opowiadanej historii, lecz również stały się ważnym fundamentem muzyki, która później otrzymała nazwę „ambient”. Muzyka jest mistyczna, wciągająca, wzbudzająca niesamowite emocje. Nie sposób się jej oprzeć. Prezentowana wersja zawiera 12 utworów. Lista utworów: Side A: 1. Main Titles 2. Blush Response 3. Wait for Me 4. Rachel’s Song 5. Love Theme 6. One More Kiss, Dear Side B: 1. Blade Runner Blues 2. Memories of Green 3. Tales of the Future 4. Damask Rose 5. Blade Runner (End Titles) 6. Tears in Rain
24h
Lista utworów: 1. Intro / Tokyo 2. City Girl 3. Shibuya 4. Fantino 5. Goodbye 6. Girls 7. Tommib 8. Too Young 1. Kaze Wo Atsumete 2. On The Subway 3. Ikebana 4. Sometimes 5. Alone In Kyoto 6. Are You Awake? 7. Just Like Honey
Obecnie brak na stanie
Lista utworów: Side A 1. Bobby Womack - Across 110th Street 2. Samuel L. Jackson - Beaumont's Lament 3. Brothers Johnson - Strawberrry Letter 23 4. Samuel L. Jackson - Melanie, Simone and Sheronda 5. Bill Withers - Who is He (And What Is Je To Uou?) 6. Johnny Cash - Tennessee Stud 7. Bloodstone - Natural High 8. Pam Grier - Long Time Woman Side B 9. Council Cargle - Detroit 9000 10. Foxy Brown - (Holy Matrimony) Letter to the Firm 11. Randy Crawford - Street Life 12. The Delfonics - Didn't I Blow your Mind this Time 13. The Grass Roots - Midnight Confession 14. Minnie Riperton - Inside my Love 15. Samuel L. Jackson - Just ask Melanie 16. The Vampire Sound Inc. - The Lions and the Cucumber 17. Elliot Easton's Tiki Gods - Monte Carlo Nights
24h
W przededniu premiery nowych odcinków kultowego serialu Davida Lyncha i Marka Frosta "Twin Peaks", na rynek trafiają winylowe reedycje soundtracków do serialu z 1990 roku oraz do pełnometrażowego filmu "Twin Peaks: Ogniu krocz ze mną" z roku 1992, na winylu! Obydwa soundtracki zawierają niezapomniane piosenki i tematy instrumentalne autorstwa Angelo Badalamentiego, z którym David Lynch współpracował już przy filmie "Blue Velvet". A także przepiękną balladę Julee Cruise "Falling". Lista utworów: Side A 1. Twin Peaks Theme 2. Laura Palmer's Theme 3. Audrey's Dance 4. The Nightingale 5. Freshly Squeezed 6. The Bookhouse Boys Side B 1. Into The Night (Vocals – Julee Cruise 2. Night Life In Twin Peaks 3. Dance Of The Dream Man 4. Love Theme From Twin Peaks 5. Falling (Vocals – Julee Cruise)
Obecnie brak na stanie
Lista utworów: 1. Let's Go Crazy 2. Take Me With U 3. The Beautiful Ones 4. Computer Blue 5. Darling Nikki 6. When Doves Cry 7. I Would Die 4 U 8. Baby I'm a Star 9. Purple Rain
24h
W przededniu premiery nowych odcinków kultowego serialu Davida Lyncha i Marka Frosta "Twin Peaks", na rynek trafiają winylowe reedycje soundtracków do serialu z 1990 roku oraz do pełnometrażowego filmu "Twin Peaks: Ogniu krocz ze mną" z roku 1992, na winylu! Obydwa soundtracki zawierają niezapomniane piosenki i tematy instrumentalne autorstwa Angelo Badalamentiego, z którym David Lynch współpracował już przy filmie "Blue Velvet". A także przepiękną balladę Julee Cruise "Falling". Lista utworów: Side A 1. Theme From Twin Peaks – Fire Walk With Me 2. The Pine Float 3. Sycamore Trees – Vocals By Jimmy Scott 4. Don't Do Anything (I Wouldn't Do) 5. A Real Indication – By Thought Gang, Vocals By Badalamenti Side B 1. Questions In A World Of Blue – Vocals By Julee Cruise 2. The Pink Room 3. The Black Dog Runs At Night – By Thought Gang, Vocals By Badalamenti 4. Best Friends 5. Moving Through Time 6. Montage From Twin Peaks – Girl Talk/Birds In Hell/Laura Palmer's Theme/Falling 7. The Voice Of Love
24h
Legendarny minimalistyczny kompozytor Philip Glass stworzył ścieżkę dźwiękową do dramatu psychologicznego "Godziny" z 2002 roku. Nominowane do Oscara (podobnie jak sam film) znakomite utwory Glassa tworzą tematyczną tkankę łączącą trzy bohaterki filmu. Nie wszystko zostało skomponowane na potrzeby filmu - "Protest" z jego opery "Satyagraha" pojawia się w przetworzonej formie, podobnie jak "Metamorphosis Two" z albumu "Solo Piano". Lista utworów: CD 1 1. The Poet Acts 2. Morning Passages 3. Something She Has to Do 4. "For Your Own Benefit" 5. Vanessa and the Changelings 6. "I m Going to Make a Cake" 7. An Unwelcome Friend 8. Dead Things CD 2 1. The Kiss 2. "Why Does Someone Have to Die?" 3. Tearing Herself Away 4. Escape! 5. Choosing Life 6. The Hours
24h
Lista utworów: 1. Jak 2. Jest już za późno, nie jest za późno 3. Z nim będziesz szczęśliwa 4. Kim właściwie była ta piękna pani? 5. Nie brookliński most 6. Metamorfoza 7. Opadły mgły, wstaje nowy dzień 8. Ach, kiedy znowu ruszą dla mnie dni? 9. Tobie albo zawieja w Michigan 10. Sanctus 11. Gloria 12. Pieśń na wyjście
24h
Są wyjątkową i niepowtarzalną grupą muzyczną w naszym kraju, która gdzie się pojawi - działa jak magnes. I nie ważne czy jest to Nowy Jork, Chicago czy Łowicz. "Stare Dobre Małżeństwo" znalazło jedyny dla siebie sposób na śpiewanie poezji bez smędzenia, przynudzania i bez cierpiętnictwa narodowego. Okazuje się bowiem, iż poezją można czarować, olśniewać, zachwycać. Trzeba ją tylko tak śpiewać, żeby wzbogacała się muzyką i za każdym razem coś nowego odkrywała, wciąż nas zaskakiwała. 1 CD - koncert w Teatrze Buffo 23 maja 1999 r. 2 CD - nagrania z: archiwum zespołu, Studenckiego Radia "Żak" w Łodzi, Rozgłośni Polskiego Radia w Łodzi oraz taśmoteki Pawła Szeromskiego.
24h
Album muzyczny wydany przez polską grupę Stare Dobre Małżeństwo. Nagrania zarejestrowano w Pro Studio w Olsztynie. Album został wydany w 1996 przez wydawnictwo Pomaton EMI jako CD oraz kaseta magnetofonowa (strona A nagrania 1–7, strona B: 8 – 15). W 2002 Latawce pogodnych dni otrzymały status Złotej Płyty.
24h
Piotr Szczepanik – piosenkarz, aktor i gitarzysta. Urodził się w Lublinie. Jako maturzysta związał się z „Teatrzykiem Lalki i Aktora”. Podczas studiowania Historii Sztuki na Katolickim Uniwersytecie Lubelskim występował z kabaretem „Czart”, a także teatrem Akademii Medycznej „Dren 59”. W tym czasie zaczęło rozwijać się zainteresowanie Szczepanika piosenką, dzięki czemu wystąpił na II i III Ogólnopolskim Studenckim Konkursie Piosenkarzy (obecnie funkcjonującym pod nazwą Studencki Festiwal Piosenki) w Krakowie (1963 i 1964r.) zajmując odpowiednio VI i IV miejsce. Sukces ten otworzył artyście drzwi wielu żakowskich imprez w kraju i zagranicą. Punktem zwrotnym w jego karierze okazała się współpraca z kompozytorem Andrzejem Korzyńskim (a także zespołami Ricercar 64 i Tajfuny), z którym dokonał pierwszych nagrań dla Polskiego Radia i Polskich Nagrań. Wśród nich znalazły się kompozycje, które na wiele lat stały się jego wizytówkami, między innymi „Kochać”, „Zabawa podmiejska”, „Żółte kalendarze” (moment ten uznaje się za symboliczny początek kariery Szczepanika). Wszystko to działo się w czasie, gdy kolejni artyści prześcigali się w pomysłach na coraz mocniejsze brzmienia a muzyka na dobre weszła już w czas wszechogarniającego rock'n'rolla. Szczepanik idąc pod prąd prezentował kolejne liryczne utwory, które mimo to okazywały się coraz popularniejsze. Kompozycje „Goniąc kormorany”, „Nigdy więcej” czy „Puste koperty” utrwaliły romantyczny wizerunek artysty, od którego zresztą nigdy nie stronił. Na przełomie lat sześćdziesiątych i siedemdziesiątych Piotr Szczepanik ponownie skierował swoją uwagę w kierunku kabaretu. Satyryczno-estradowy kolektyw „Popierajmy się” był efektem współpracy z Bohdanem Łazuką i Jackiem Fedorowiczem. Nie przestał jednak dawać recitali, zainteresowanie którymi wzmogła rosnąca wówczas popularność piosenki poetyckiej. Pojawił się także jako muzyk w filmie „Cierpkie głogi” (reż. Janusz Weychert). Pod koniec lat siedemdziesiątych ponownie zdarzyła się okazja sprawdzenia aktorskich umiejętności, otrzymał główną rolę telewizyjnej adaptacji „Chama” Elizy Orzeszkowej (reż. Laco Adamik). Z początkiem lat osiemdziesiątych zaczął wspierać działania opozycji antykomunistycznej. Rozpoczęły się wieloletnie koncerty w świątyniach oraz ośrodkach polonijnych Australii, Finlandii, Francji, Kanady, Norwegii, Nowej Zelandii i USA. Okrzyknięty bardem podziemnej Solidarności zaczął coraz mocniej zmieniać swój repertuar, czego efektem były programy patriotyczne w tym: „1831 – Pieśni powstania listopadowego”, „Pieśni powstań narodowych”, „Wizja 44”, „Madonny polskie”, „Modlitwa polska”. Był współorganizatorem Festiwalu Piosenki Prawdziwej (wraz z Maciejem Zembatym) oraz uczestnikiem i współtwórcą strajku w Stoczni Gdańskiej w 1988r. Po wygranych przez Solidarność wyborach przyjął propozycję ówczesnego prezydenta Lecha Wałęsy na objęcie funkcji szefa Zespołu Współpracy ze Środowiskami Twórczymi. Z czasem rosnąca frustracja nową władzą spowodowała rezygnację ze stanowiska i ponownego oddania się muzyce. Powstałe kompozycje jeszcze bardziej niż dotąd czerpały z romantyzmu wierszy Bolesława Leśmiana, Jana Lechonia, Czesława Miłosza i Adama Zagajewskiego.
24h
"The Stooges" to album legendarnego zespołu The Stooges, który zrewolucjonizował świat muzyki rockowej. Ta płyta to potężna dawka surowego, agresywnego i bezkompromisowego rocka, który stał się kamieniem węgielnym dla gatunku punk rock. Album jest znany ze swojej minimalnej produkcji i odważnych brzmień gitarowych. Utwory takie jak "I Wanna Be Your Dog" i "1969" emanują buntowniczym duchem i niepowtarzalnym stylem wokalnym Iggiego Popa. "The Stooges" to album, który wywołał kontrowersje i zdobył kultowy status dzięki swojej dzikości i nieprzyzwoitej energii. To dzieło, które przedefiniowało pojęcie rocka i pozostaje wpływowym źródłem inspiracji dla kolejnych pokoleń muzyków alternatywnych. Lista utworów: 1. 1969 2. I Wanna Be Your Dog 3. We Will Fall 4. No Fun 5. Real Cool Time 6. Ann 7. Not Right 8. Little Doll
24h
Reedycja jednego z najważniejszych albumów z punktu widzenia rozwoju rocka alternatywnego, garażowego oraz punk rocka! Imienny debiut The Stooges miał premierę latem 1969 roku. Z niego pochodzą kultowe już dziś kompozycje "I Wanna Be Your Dog" oraz "1969". Początkowo niezbyt przychylnie potraktowany przez krytyków, z czasem został doceniony jako materiał, który dał początek bardziej alternatywnemu podejściu do muzyki rockowej. Głównie za sprawą niesamowitej jak na tamte czasy gry na gitarze Rona Ashetona, wykorzystującej sprzężenia i distortion. Album wyprodukował znany z The Velvet Underground John Cale, który zagrał też na pianinie i altówce. Lista utworów: LP Strona A 1.1969 2.I Wanna Be Your Dog 3.We Will Fall Strona B 1.No Fun 2.Real Cool Time 3.Ann 4.Not Right 5.Little Doll
24h
"Fun House" to album legendarnej grupy The Stooges, który jest uważany za kamień milowy w historii punk rocka i muzyki alternatywnej. Ta płyta to dzika, energetyczna i eksperymentalna podróż muzyczna. Album jest znany ze swojego surowego brzmienia, nieprawidłowych riffów gitarowych i dzikich wokali Iggiego Popa. Utwory takie jak "Down on the Street" i "TV Eye" emanują energią i buntowniczym duchem, który stał się charakterystyczny dla punk rocka. "Fun House" to album, który wywrócił do góry nogami konwencje rockowej muzyki swoją surowością i agresją. To dzieło, które wpłynęło na rozwój muzyki alternatywnej i nadal jest uważane za jedno z najważniejszych i najbardziej wpływowych w historii rocka. Lista utworów: Side A 1. Down On The Street 2. Loose 3. T.V. Eye 4. Dirt Side B 1. 1970 2. Fun House 3. L.A. Blues
24h
Kultowe płyty kultowego zespołu ponownie w sprzedaży! Ponad 40 lat na scenie, mnóstwo przebojów oraz ogromny wpływ na rozwój alternatywnego rocka i nowej fali. Tym może pochwalić się brytyjska formacja The Stranglers. Jej studyjne płyty z pierwszego okresu działalności to niekwestionowane klasyki muzyki alternatywnej. Wszystkie ukazują się 2 marca 2018 roku wraz z kultową koncertówką "Live X-Cert"! Dusiciele powstali w 1974 roku na fali wzrastającej popularności muzyki punkowej na Wyspach. Trzej członkowie założyciele formacji odegrali w niej niepoślednią rolę – będący w zespole do dziś perkusista Jet Black i basista/wokalista Jean-Jacques Burnel plus charyzmatyczny wokalista i gitarzysta Hugh Cornwell. Stanowili oni do 1990 roku, w którym odszedł Hugh, trzon The Stranglers i są odpowiedzialni za jego największe hity. Stylistycznie zespół wyszedł od punka i post punka, aby później stopniowo skręcać w stronę nowej fali, a nawet zahaczyć o mainstream. Pierwsze studyjne płyty The Stranglers, "Rattus Norvegicus", "No More Heroes", "Black And White" i "The Raven" oraz album koncertowy, miały jeszcze zauważalny dość ostry punkowy pazur. Kolejne, "Gospel According To (The Meninblack)" i "La Folie", były wyraźnie lżejsze i bardziej melodyjne. Wszystkie wymienione tytuły ukazują się ponownie w wersji zremasterowanej i wzbogaconej o dodatkowe nagrania. Wśród tych ostatnich są strony B singli, piosenki z koncertów, inne miksy oraz alternatywne wersje znanych kompozycje. Platynowy w Wielkiej Brytanii debiut Dusicieli ukazał się wiosną 1977 roku. Na "Rattus Norvegicus" mocno było jeszcze słychać wpływy punka. Brzmienie było surowe, a utwory mocno energetyczne. Całość The Stranglers nagrali w studiu w Londynie. Płyta świetnie poradziła sobie na Wyspach, docierając do czwartej pozycji na liście. Pochodzą z niej pierwsze klasyki kapeli, "Peaches" i "(Get A) Grip (On Yourself)". Ta druga znalazła się też jako bonus w innych miksach. Dodatkiem jest również, chociażby radiowa wersja "Peaches".
24h
Po raz pierwszy na winylu ukazuje się jedyna kompilacja największych przebojów The Stranglers, "Peaches (The Very Best Of)" dokumentujących pierwsze 20 lat bogatej kariery zespołu. W zestawie znalazły się kultowe już dziś nagrania "Peaches", "Golden Brown", "No More Heroes" i "Hanging Around". Lista utworów: LP 1 Side A 1. Peaches 2. Golden Brown 3. Walk On By 4. No More Heroes 5. Skin Deep Side B 1. Hanging Around 2. All Day And All Of The Night 3. Straighten Out 4. Nice ‘N’ Sleazy 5. Strange Little Girl 6. Who Wants The World LP 2 Side C 1. Something Better Change 2. Always The Sun (Sunny Side Up Mix) 3. European Female 4. Grip '89 (Get A) Grip (On Yourself) 5. Duchess Side D 1. 5 Minutes 2. Don’t Bring Harry 3. La Folie 4. 96 Tears
24h
Album stanowi klasyczne dzieło The Streets - z wypisaną na nim charakterystyczną liryczną magią Skinnera i doskonałymi beatami, które wypracował przez dziesięć lat budując równocześnie swoją drugą karierę jako uznanego DJ-a grającego bas/rap w klubach. Wszystkie utwory są autorstwa Skinnera, jednak znaleźć wśród nich można również wokalne wkłady od długoletnich współpracowników, Kevina Marka Traila i Roberta Harveya, a także jeden utwór z gościnnym udziałem Teefa. Muzyka z albumu pełni funkcję ścieżki dźwiękowej do filmu i w pewnych momentach staje się narratorem filmu. Ważne jest, aby zrozumieć, że album i film są ze sobą nierozerwalnie powiązane - oba się uzupełniają i razem tworzą spójną całość. Niemniej jednak, oba mogą być również cieszone oddzielnie, ponieważ każdy z nich ma swój unikalny urok i wartość artystyczną. Lista utworów: 1. Too Much Yayo 2. Money Isn’t Everything 3. Walk Of Shame 4. Something To Hide 5. Shake Hands With Shadows 6. Not A Good Idea 7. Bright Sunny Day 8. The Darker The Shadow The Brighter The Light 9. Funny Dream 10. Gonna Hurt When This Is Over 11. Kick The Can 12. Each Day Gives 13. Someone Else’s Tune 14. Troubled Waters 15. Good Old Daze
24h