.
Wydany wiosną 1983 roku piętnasty studyjny album Davida Bowiego "Let's Dance" okazał się wielkim sukcesem komercyjnym i artystycznym. Płyta zdobyła szczyt notowania brytyjskiego, a w USA dotarła do miejsca czwartego. Po obu stronach Atlantyku pokryła się platyną. David wyprodukował materiał wespół z Nilem Rodgersem. Gościnnie na płycie pojawił się wybitny gitarzysta bluesrockowy Stevie Ray Vaughan. Oprócz tytułowej piosenki, która stała się wielkim hitem, w czym wydatnie pomógł znakomity wideoklip w reżyserii Davida Malleta (nakręcony w Australii), świetnie radziła też sobie nowa wersja "China Girl", którą Bowie kilka lat wcześniej napisał z Iggym Popem, a także "Modern Love". Lista utworów: Side A 1.Modern Love 2. China Girl 3. Let’s Dance 4. Without You Side B 1. Ricochet 2. Criminal World 3. Cat People (Putting Out Fire) 4. Shake It
"Rock 'n' Roll Star!" to wyjątkowa edycja winylowa, która upamiętnia nieśmiertelne dziedzictwo Davida Bowiego. Na czarnym winylu znajdziesz starannie wyselekcjonowane utwory, które ukazują ewolucję muzyczną tej ikony rocka. Ta kolekcja to prawdziwa gratka dla miłośników klasycznych brzmień Bowiego, oferująca niepowtarzalne doświadczenie dźwiękowe, które oddaje esencję jego twórczości. Edycja 1LP zawiera alternatywne wersje i miksy pochodzące z deluxe box setu 5CD/Blu-ray. To idealna pozycja dla kolekcjonerów i fanów, pragnących zanurzyć się w niezapomnianym świecie muzyki Bowiego. Lista utworów: 1. Hang On To Yourself (early Ziggy session take) 2. Star (Take 5 alternative version) 3. Lady Stardust (Take 1 alternative version) 4. Shadow Man (Ziggy session version) 5. The Supermen (Ziggy session version 2023 mix) 6. Holy Holy (Ziggy session version alternative mix) 7. Round And Round (alternative mix) + 8. Velvet Goldmine (Ziggy sessions outtake 2022 mix) 9. Looking For A Friend (Ziggy session version) 10. It's Gonna Rain Again (Ziggy sessions outtake) 11. Sweet Head (Ziggy sessions outtake 2022 mix) 12. Starman (Top Of The Pops version 2022 mix) 13. John, I'm Only Dancing (alternative Trident Studios version) * 14. I Can't Explain (Trident Studios version) +*
Płyta 'David Bowie - Pinups' to ikoniczny album, na którym David Bowie oddaje hołd swoim muzycznym inspiracjom. Pierwotnie wydany w 1973 roku, album zawiera reinterpretacje utworów rockowych z lat 60., które miały wpływ na twórczość Bowie. To artystyczne spotkanie między przeszłością a teraźniejszością, w którym Bowie nadaje nowe życie klasycznym kompozycjom. 'Pinups' to zarówno eksploracja muzycznych korzeni artysty, jak i hołd dla jego ulubionych wykonawców. Album ten jest fascynującym punktem odniesienia w karierze jednego z najważniejszych artystów w historii muzyki rockowej. Lista utworów: 1. Rosalyn 2. Here Comes the Night 3. I Wish You Would 4. See Emily Play 5. Everything's Alright 6. I Can't Explain 7. Friday on My Mind 8. Sorrow 9. Don't Bring Me Down 10. Shapes of Things 11. Anyway, Anyhow, Anywhere 12. Where Have All the Good Times Gone
Winylowa edycja drugiego studyjnego albumu niezapomnianego Davida Bowiego z 1969 roku, który znany jest również pod tytułem "Space Oddity", od pierwszego wielkiego hitu zmarłego w 2016 roku artysty (pod takim tytułem wznowiono materiał w USA parę lat później). Piosenki wyprodukował Tony Visconti, który w następnych latach wielokrotnie współpracował z Anglikiem. Na płycie David zawarł miks folku, rocka, popu, a nawet rocka progresywnego. Visconti poza produkcją zagrał też na basie i flecie. Davida wspomógł również Rick Wakeman, wielka postać rocka progresywnego, wieloletni muzyk Yes, wspomagający także Black Sabbath, który zagrał na mellotronie, elektrycznym klawesynie i syntezatorach. Lista utworów: Side A 1. Space Oddity 2. Unwashed and Somewhat Slightly Dazed 3. Don't Sit Down 4. Letter to Hermione 5. Cygnet Committee Side B 1. Janine 2. An Occasional Dream 3. Wild Eyed Boy From Freecloud 4. God Knows I'm Good 5. Memory of a Free Festival
„The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars” w wersji Dolby Atmos to rewolucyjne wydanie kultowego albumu Davida Bowiego, dostępne na płytce Blu-ray. Po raz pierwszy w historii album ten można posłuchać w przestrzennym dźwięku Dolby Atmos. Wydanie zawiera cztery wersje albumu: nowy miks Dolby Atmos z 2024 roku, stereo miks 2024 (96 kHz / 24-bit PCM), oryginalny miks stereo z 1972 roku w remasterze z 2012 roku (192 kHz / 24-bit PCM) oraz ten sam miks w wersji 48 kHz / 24-bit PCM. Miks Dolby Atmos został stworzony przez Emre Ramazanoglu i Kena Scotta w RAK Studios w Londynie. Ken Scott opisuje tę wersję jako immersyjne doświadczenie, które oddaje teatralną atmosferę występu Bowiego, sprawiając, że słuchacz czuje się jakby był częścią niezapomnianego show. Five Years Soul Love Moonage Daydream Starman It Ain't Easy Lady Stardust Star Hang On to Yourself Ziggy Stardust Suffragette City Rock 'n' Roll Suicide
Zremasterowane klasyki Davida Bowiego, w tym kultowa „Trylogia berlińska”, ukazują się ponownie! Druga połowa lat 70., a w szczególności tak zwany okres berliński, były w artystycznym życiu Davida Bowiego wyjątkowo udane, obfitujące w znakomite, klasyczne już dziś wydawnictwa. Fanów z pewnością ucieszy wiadomość, że płyty „Low”, „Heroes”, „Stage”, „Lodger” i „Scary Monsters (And Super Creeps)” ukazują się ponownie w wersjach zremasterowanych na CD, audiofilskich krążkach winylowych oraz jako pliki cyfrowe! Okres od 1977 do 1980 roku wielu krytyków i fanów Davida Bowiego uważa na najbardziej kreatywny w całej, wspaniałej przecież, karierze Anglika. Pochodzące z tego czasu wydawnictwa studyjne i koncertowe to już dziś niekwestionowane klasyki. Chociażby tak zwana trylogia berlińska, która obejmuje albumy „Heroes”, „Low” i „Lodger” (powstałe przy wielkim wkładzie Briana Eno i Tony'ego Viscontiego). Wspomniany kilkuletni okres zamykaczwarty brytyjski numer jeden Bowiego, czyli nagrany w Nowym Jorku album „Scary Monsters (And Super Creeps)”, przed którym pojawiła się jeszcze świetna koncertówka „Stage”, zawierająca piosenki zarejestrowane w Filadelfii, Bostonie i Providence. Wszystkie wymienione tytuły z lat 1977-1980 zostały zremasterowane i ukażą się na kompakcie, 180-gramowym, audiofilskim winylu oraz jako pliki cyfrowe (w tym specjalnie zmasterowane pod kątem sklepu iTunes oraz w wysokiej rozdzielczości formatach 24-bit/192kHz i 24-bit/96kHz). Zremasterowane albumy przygotowano pierwotnie z myślą o zbiorczym wydawnictwie „A New Career In A New Town (1977 – 1982)”. Część druga słynnej trylogii berlińskiej Davida Bowiego, powstała we współpracy z Brianem Eno i Tonym Viscontim. Płyta „Heroes” ukazała się zaledwie parę miesięcy po „Low”, jesienią 1977 roku. W całości nagrano ją w Hansa Studios w Berlinie. Gościnnie na gitarze zagrał na niej Robert Fripp z King Crimson. Tytułowa kompozycja stała się jednym z największych hitów Bowiego. Lista utworów: Side A 1. Beauty and the Beast 2. Joe the Lion 3. Heroes 4. Sons of the Silent Age 5. Blackout Side B 1. V-2 Schneider 2. Sense of Doubt 3. Moss Garden 4. Neuköln 5. The Secret Life of Arabia
Zremasterowane klasyki Davida Bowiego, w tym kultowa „Trylogia berlińska”, ukazują się ponownie! Druga połowa lat 70., a w szczególności tak zwany okres berliński, były w artystycznym życiu Davida Bowiego wyjątkowo udane, obfitujące w znakomite, klasyczne już dziś wydawnictwa. Fanów z pewnością ucieszy wiadomość, że płyty „Low”, „Heroes”, „Stage”, „Lodger” i „Scary Monsters (And Super Creeps)” ukazują się ponownie w wersjach zremasterowanych na CD, audiofilskich krążkach winylowych oraz jako pliki cyfrowe! Okres od 1977 do 1980 roku wielu krytyków i fanów Davida Bowiego uważa na najbardziej kreatywny w całej, wspaniałej przecież, karierze Anglika. Pochodzące z tego czasu wydawnictwa studyjne i koncertowe to już dziś niekwestionowane klasyki. Chociażby tak zwana trylogia berlińska, która obejmuje albumy „Heroes”, „Low” i „Lodger” (powstałe przy wielkim wkładzie Briana Eno i Tony'ego Viscontiego). Wspomniany kilkuletni okres zamykaczwarty brytyjski numer jeden Bowiego, czyli nagrany w Nowym Jorku album „Scary Monsters (And Super Creeps)”, przed którym pojawiła się jeszcze świetna koncertówka „Stage”, zawierająca piosenki zarejestrowane w Filadelfii, Bostonie i Providence. Wszystkie wymienione tytuły z lat 1977-1980 zostały zremasterowane i ukażą się na kompakcie, 180-gramowym, audiofilskim winylu oraz jako pliki cyfrowe (w tym specjalnie zmasterowane pod kątem sklepu iTunes oraz w wysokiej rozdzielczości formatach 24-bit/192kHz i 24-bit/96kHz). Zremasterowane albumy przygotowano pierwotnie z myślą o zbiorczym wydawnictwie „A New Career In A New Town (1977 – 1982)”. Pierwsza płyta z tak zwanej trylogii berlińskiej Davida Bowiego. „Low” miał premierę w 1977 roku i był efektem współpracy Anglika z Brianem Eno oraz Tonym Viscontim. Nagrania odbyły się częściowo we Francji, a częściowo w Berlinie Zachodnim (Hansa Studios), do którego Bowie się przeprowadził. W piosenkach było więcej mroku i elektroniki. Na „Low” znalazła się kompozycja „Warszawa”, inspirowana krótkim pobytem Davida w Polsce.Bowiego między innymi Robert Fripp z King Crimson i Pete Townshend z The Who. Lista utworów: Side A 1. Speed of Life 2. Breaking Glass 3. What in the World 4. Sound and Vision 5. Always Crashing in the Same Car 6. Be My Wife 7. A New Career in a New Town Side B 1. Warszawa 2. Art Decade 3. Weeping Wall 4. Subterraneans
'W przesiąkniętych cyberprzestrzenią latach 90. David Bowie po raz kolejny udowadnia, że wyprzedza epoke. Outside to bardziej monumentalny kolaż techno-wojennego chłodu niż zwykły album. Bowie łączy najistotniejsze elementy każdej ze swoich poprzednich osobowości i stylów muzycznych, tworząc z Outside gęsty cykl piosenek z fabułą. Lista utworów: 1. Leon Takes Us Outside (1:24) 2. Outside (4:04) 3. The Hearts Filthy Lesson (4:56) 4. A Small Plot of Land (6:33) 5. (Segue) - Baby Grace (A Horrid Cassette) (1:40) 6. Hallo Spaceboy (5:14) 7. The Motel (6:50) 8. I Have Not Been to Oxford Town (3:48) 9. No Control (4:32) 10. (Segue) - Algeria Touchshriek (2:03) 11. The Voyeur of Utter Destruction (As Beauty) (4:20) 12. (Segue) - Ramona a Stone/I Am With Name (4:01) 13. Wishful Beginnings (5:08) 14. We Prick You (4:34) 15. (Segue) - Nathan Adler (1:00) 16. I m Deranged (4:29) 17. Thru These Architects Eyes (4:20) 18. (Segue) - Nathan Adler (Version #2) (0:28) 19. Strangers When We Meet (5:07)
Najbardziej klasyczna studyjna płyta niezapomnianego Davida Bowiego z lat 70., otwierająca okres Ziggy'ego Stardusta, alter ego, fikcyjnej gwiazdy rocka, którą wymyślił sam artysta. W studiu David ponownie współpracował z Kenem Scottem. Piosenki nagrywali The Spiders Of Mars, czyli Mick Ronson, Mick Woodmansey i Trevor Bolder. "The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars" to jeden z największych klasyków glam rocka. Płyta, na której znalazły się wspaniałe piosenki, wśród nich klasyki w dorobku Davida, "Moonage Daydream", "Starman", "Suffragette City", "Rock 'n' Roll Suicide". Materiał pokrył się platyną na Wyspach i złotem w USA. Lista utworów: Side A 1. Five Years 2. Soul Love 3. Moonage Daydream 4. Starman 5. It Ain't Easy Side B 1. Lady Stardust 2. Star 3. Hang on to Yourself 4. Ziggy Stardust 5. Sufragette City 6. Rock 'n' Roll Suicid
Świętuj półwiecze legendarnego albumu "Diamond Dogs" Davida Bowiego dzięki tej ekskluzywnej, jubileuszowej edycji na czarnym winylu. Ta specjalna wersja upamiętnia 50. rocznicę wydania jednego z najważniejszych albumów w karierze Bowiego, który zachwyca słuchaczy od 1974 roku. "Diamond Dogs" to muzyczna podróż przez dystopijny świat przyszłości, inspirowana powieściami George'a Orwella i estetyką glam rocka. Oryginalna oprawa graficzna, w połączeniu z wyjątkową jakością dźwięku winylowego wydania, sprawia, że jest to obowiązkowa pozycja dla każdego kolekcjonera i fana Davida Bowiego. Lista utworów: 1. Future Legend 2. Diamond Dogs 3. Sweet Thing 4. Candidate 5. Sweet Thing-reprise 6. Rebel Rebel 7. Rock'n'roll with Me 8. We Are the Dead 9. 1984 10. Big Brother 11. Chant of the Ever Circling Skeletal Family
Reedycja na czarnym krążku trzeciego studyjnego albumu niezapomnianego Davida Bowiego. Wyprodukowany przez Tony'ego Viscontiego materiał ukazał się w 1970 roku i na nim artysta już dość wyraźnie szedł w kierunku muzyki, którą niedługo później miał nagrywać pod alter ego Ziggy Stardust. W studiu wspomogli go przyszli Spiders From Mars – Mick Ronson, Mick Woodmansey, a także Ralf Mace. Największym hitem z albumu stała się kompozycja tytułowa, którą wiele lat później wspaniale zinterpretowała Nirvana. Lista utworów: Side A 1. The Width of a Circle 2. All the Madmen 3. Black Country Rock 4. After All 5. Running Gun Blues Side B 1. Saviour Machine 2. She Shook Me Cold 3. The Man Who Sold The World 4. The Supermen
Pierwszy numer jeden zmarłego w 2016 roku niezapomnianego Davida Bowiego na brytyjskiej liście, wznowiony w wersji winylowej. "Alladin Sane" ukazał się w 1973 roku, gdy artysta był u szczytu popularności. David ponownie współpracował w studiu z Kenem Scottem i nagrywał z The Spiders Of Mars, czyli Mickiem Ronsonem, Mickiem Woodmanseyem i Trevorem Bolderem. Choć recenzenci nie byli zachwyceni albumem, osiągnął on spory sukces, pokrywając się złotem po obu stronach Atlantyku i dodając kolejny klasyk do kolekcji, "The Jean Genie". W zestawie znalazł się też cover The Rolling Stones "Let's Spend The Night Together". Lista utworów: Side A 1. Watch That Man 2. Aladdin Sane 3. Drive-In Saturday 4. Panic in Detroit 5. Cracked Actor Side B 1. Time 2. The Prettiest Star 3. Let's Spend the Night Together 4. The Jean Genie 5. Lady Grinning Soul
Wydany 20 kwietnia 1973 roku, zaledwie 10 miesięcy po arcydziele "The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars", "Aladdin Sane" pełnił rolę "mostu" pomiędzy epokami Bowiego, towarzysząc przemianie postaci Ziggy'ego Stardusta w jego "amerykańską" wersję. Transformacja, która znalazła również odzwierciedlenie w brzmieniu, które zaczęło zawierać dźwięki bliższe zamorskiemu soulowi. Edycja z okazji 50-lecia "Aladdin Sane" została wznowiona w dwóch limitowanych edycjach: half-speed LP i Picture Disc, wydrukowanych przy użyciu tego samego mastera zremasterowanego przy 192kHz z oryginalnych taśm i przy użyciu decka Neumann VMS80 bez dodatkowej obróbki w transferze. Cięcie dla wersji półszybkiej zostało wykonane przez Johna Webbera w AIR Studios. Lista utworów: 1. Watch That Man 2. Aladdin Sane (1913-1938-197?) 3. Drive-In Saturday 4. Panic In Detroit 5. Cracked Actorside Two 6. Time 7. The Prettiest Star 8. Let's Spend the Night Together 9. The Jean Genie 10. Lady Grinning Soul
Lista utworów: 1. The Wedding 2. You ve Been Around 3. I Feel Free 4. Black Tie White Noise (Feat. Al B Sure!) 5. Jump They Say 6. Nite Flights 7. Pallas Athena 8. Miracle Goodnight 9. Don t Let Me Down and Down 10. Looking for Lester 11. I Know It s Gonna Happen Someday 12. The Wedding Song - David Bowie
Pierwszy oficjalny materiał koncertowy Davida Bowiego, który po raz pierwszy ukazał się w 1974 roku i dotarł do drugiego miejsca na brytyjskiej liście. Teraz ukazuje się jako potrójny, 180-gramowy winyl zmiksowany w 2005 roku. Piosenki na "David Live" Bowie zarejestrował w trakcie amerykańskiego tournée promującego płytę "Diamond Dogs". Stało się to w lipcu 1974 roku w Tower Theater w Upper Darby, na przedmieściach Filadelfii. Artysta znajdował się wówczas w okresie przejściowym między glamowym a soulowo-funkowym okresem. Warto wspomnieć, że na koncertach wspierał go późniejszy słynny kompozytor Michael Kamen. Lista utworów: Side A 1. Future Legend 2. Diamond Dogs 3. Sweet Thing 4. Candidate 5. Sweet Thing (Reprise) 6. Rebel Rebel Side B 1. Rock ‘n’ Roll With Me 2. We Are The Dead 3. 1984 4. Big Brother 5. Chant Of The Ever Circling Skeletal Family
Zremasterowane klasyki Davida Bowiego, w tym kultowa „Trylogia berlińska”, ukazują się ponownie! Druga połowa lat 70., a w szczególności tak zwany okres berliński, były w artystycznym życiu Davida Bowiego wyjątkowo udane, obfitujące w znakomite, klasyczne już dziś wydawnictwa. Fanów z pewnością ucieszy wiadomość, że płyty „Low”, „Heroes”, „Stage”, „Lodger” i „Scary Monsters (And Super Creeps)” ukazują się ponownie w wersjach zremasterowanych na CD, audiofilskich krążkach winylowych oraz jako pliki cyfrowe! Okres od 1977 do 1980 roku wielu krytyków i fanów Davida Bowiego uważa na najbardziej kreatywny w całej, wspaniałej przecież, karierze Anglika. Pochodzące z tego czasu wydawnictwa studyjne i koncertowe to już dziś niekwestionowane klasyki. Chociażby tak zwana trylogia berlińska, która obejmuje albumy „Heroes”, „Low” i „Lodger” (powstałe przy wielkim wkładzie Briana Eno i Tony'ego Viscontiego). Wspomniany kilkuletni okres zamyka czwarty brytyjski numer jeden Bowiego, czyli nagrany w Nowym Jorku album „Scary Monsters (And Super Creeps)”, przed którym pojawiła się jeszcze świetna koncertówka „Stage”, zawierająca piosenki zarejestrowane w Filadelfii, Bostonie i Providence. Wszystkie wymienione tytuły z lat 1977-1980 zostały zremasterowane i ukażą się na kompakcie, 180-gramowym, audiofilskim winylu oraz jako pliki cyfrowe (w tym specjalnie zmasterowane pod kątem sklepu iTunes oraz w wysokiej rozdzielczości formatach 24-bit/192kHz i 24-bit/96kHz). Zremasterowane albumy przygotowano pierwotnie z myślą o zbiorczym wydawnictwie „A New Career In A New Town (1977 – 1982)”. David Bowie otworzył dekadę lat 80. albumem „Scary Monsters (And Super Creeps)”, który w całości został nagrany w Nowym Jorku. Album z 1980 roku okazał się jego pierwszym brytyjskim numerem jeden po sześcioletniej przerwie. Produkował Tony Visconti. Piosenka tytułowa, „Ashes To Ashes” oraz „Fashion” podobały się najbardziej z tego albumu. Na instrumentach wsparli Davida Bowiego między innymi Robert Fripp z King Crimson i Pete Townshend z The Who. Lista utworów: Side A 1. It's No Game (No. 1) 2. Up the Hill Backwards 3. Scary Monsters (And Super Creeps 4. Ashes to Ashes 5. Fashion Side B 1. Teenage Wildlife 2. Scream Like a Baby 3. Kingdom Come 4. Because You're Young 5. It's No Game (No. 2)
Lista utworów: 1. Buddha of Suburbia 2. Sex and the Church 3. South Horizon 4. The Mysteries 5. Bleed Like a Craze Dad 6. Strangers When We Meet 7. Dead Against It 8. Untitled No. 1 9. Ian Fish U.K. Heir 10. Buddha of Suburbia
"Diamond Dogs" to kultowy ósmy album studyjny Davida Bowiego, wydany w 1974 roku. Z okazji 50. rocznicy, ten jubileuszowy picture winyl prezentuje wyjątkową grafikę inspirowaną mrocznym, dystopijnym światem stworzonym przez Bowiego, łącząc elementy powieści George’a Orwella "1984" z dekadencką wizją miejskiego życia. Album zawiera klasyki takie jak "Rebel Rebel" i "Diamond Dogs". Ta limitowana edycja to prawdziwa gratka dla kolekcjonerów i fanów, oferująca nie tylko niezapomniane brzmienie, ale również unikalną, artystyczną oprawę, która podkreśla wyjątkowy charakter tej legendarnej płyty. Lista utworów: 1. Future Legend 2. Diamond Dogs 3. Sweet Thing 4. Candidate 5. Sweet Thing-reprise 6. Rebel Rebel 7. Rock'n'roll with Me 8. We Are the Dead 9. 1984 10. Big Brother 11. Chant of the Ever Circling Skeletal Family
Mija 50 lat od wydania albumu „Mira” zespołu Breakout, której bohaterką jest Mira Kubasińska. Z tej okazji proponujemy limitowaną edycję winyla na kolorowym, srebrzystym krążku. Lista utworów: Side A 1. Do kogo idziesz (Tadeusz Nalepa - Bogdan Loebl) (05:56) 2. W co mam wierzyć (Tadeusz Nalepa - Bogdan Loebl) (05:20) 3. Tysiąc razy kocham (Tadeusz Nalepa - Jan Tomasz, A. Płocki) (04:10) 4. Zapytam ptaków (Tadeusz Nalepa - Bogdan Loebl) (02:27) Side B 1. Kwiaty nam powiędły (Tadeusz Nalepa - Bogdan Loebl) (03:56) 2. A miałeś przyjść (Tadeusz Nalepa - Bogdan Loebl) (05:38) 3. Byłeś we śnie tylko (Tadeusz Nalepa - Bogdan Loebl) (02:11) 4. Luiza (Tadeusz Nalepa - Bogdan Loebl) (04:32) 5. Miałam cały świat (trad - Zbigniew Stawecki) (02:43)
Obecnie brak na stanie
Lista utworów: 1. MAD 2. Mirrors 3. 81 Special 4. Racoons 5. Avalanches 6. Reverse 7. Fool 8. Spirits 9. Blonde Dynamite 10. Portobello 11. City Cook 12. Villa Rose
“Szumopolita” to debiutancka płyta rockowego zespołu z Łodzi - Bruklin. Nagrana została w Izabelin Studio przez słynnego producenta Andrzej Puczyńskiego, odpowiedzialnego za sukces takich artystów jak Hey, De Mono, Big Day, Kasia Kowalska i wielu innych. Definicja słowa “szumopolita” (źródło: Bruklin): osoba poddana działaniu wszelkiego rodzaju szumów (dźwiękowych, informacyjnych, wizualnych itp.), która jednocześnie próbuje zachować przejrzystość myślenia oraz utrzymać kontakt z własnymi emocjami i innymi ludźmi. W XXI wieku każdy jest w jakimś stopniu szumopolitą. “Szumopolita” to 12 autorskich utworów zespołu. Album to klasyczny rock ze świetnymi tekstami wokalisty Bartłomieja Makrockiego. “Szumopolita, to nie jest album koncepcyjny, to zapis emocji uszyty z melodyjnych gitar i mocnego, soczystego wokalu. To próba znalezienia odpowiedzi na ogólne i osobiste pytania, które zadajemy sobie sami, ale również konfrontacja ze światem nas otaczającym. Czy odkryliśmy to czego szukaliśmy? Cytując jeden z naszych utworów: “Nie wiem albo udaję, że nie wiem”. Przekonajcie się sami i zapoznajcie się z Szumopolitą!” tak o płycie piszą jej autorzy. “Zobaczyłem ich po raz pierwszy na Antyfeście Antyradia w roku 2019, ujęli mnie swoją muzyką, tekstami ale i sceniczną charyzmą. Po prostu pozamiatali i wygrali! Trzymam za nich kciuki, bo grają solidnego, szczerego rocka, który jest w dzisiejszych, plastikowych czasach cenną wartością!”. O płycie “Szumopolita” Marcin Bąkiewicz (dyrektor muzyczny i redaktor naczelny Antyradia) "Jeśli potrzebujecie gitarowej odtrutki na szum codzienności, koniecznie sięgnijcie po "Szumopolitę" Marek Świrkowicz (Teraz Rock) Bruklin: Bartłomiej Makrocki - wokal Dawid Rudzki - gitara Rafał Napieralski - gitara Jarosław Maciaszek - bas Tomasz Adamczyk - perkusja Lista utworów: 1. Femme fatale 2. Komunikat 3. Nic nie stało się tam 4. Nić Ariadny 5. Kot 6. Na trzeźwo 7. Osad 8. Inicjacja 9. Bazylia 10. Liny i bruk 11. Wspomnienie 12. Nie wiem
Zespół został zaproszony do występu na festiwalu Woodstock 18 sierpnia 1969 roku. Wykonali 7 utworów i chociaż ich koncert nie trafił do filmu "Woodstock", jedna piosenka "Love March" pojawiła się na płycie "Woodstock: Music From the Original Soundtrack and More", która ukazała się w 1970 roku. W 2009 roku występ Butterfielda znalazł się na poszerzonej edycji "40th Anniversary Edition Woodstock", a dwa dodatkowe utwory uwzględniono na wydawnictwie "Woodstock: 40 Years On: Back to Yasgur's Farm". W końcu, w sierpniu 2019 roku ukazał się zestaw "Woodstock–Back to the Garden: The Definitive 50th Anniversary Archive" z zapisem całego występu The Paul Butterfield Blues Band. Teraz koncertowe dzieło po raz pierwszy ukazuje się na winylu - z nową okładką i w nowym opakowaniu. Lista utworów: LP 1 Side A 1. Chip Monck – “Doriza of Utica” 2. Born Under A Bad Sign Side B 1. No Amount of Loving 2. Driftin’ and Driftin’ LP 2 Side C 1. Morning Sunrise 2. All In A Day Side D 1. Love March 2. Everything’s Gonna Be Alright 3. Chip Monck – “Good Morning”
Obecnie brak na stanie
Limitowana edycja albumu „Cień wielkiej góry” na białym krążku winylowym. „Cień wielkiej góry” to pierwszy album Budki Suflera, nagrany w 1975 roku. Był to niezwykle udany debiut. Płyta zawiera jeden z największych przebojów zespołu, tytułowy „Cień wielkiej góry”, zainspirowany tragiczną śmiercią dwóch polskich himalaistów, Zbigniewa Stepka i Andrzeja Grzązka w sierpniu 1973. Do nagrania albumu zaproszono gościnnie największą wówczas gwiazdę polskiej sceny muzycznej: Czesława Niemena, który wykonał dwie partie instrumentalne do suity „Szalony koń” wnosząc do brzmienia płyty charakterystyczny dźwięk swojego rzadkiego jak na owe czasy w Polsce instrumentu - Mooga. Premierę płyty tak wspominał w rozmowie z Łukaszem Kaczyńskim, Krzysztof Cugowski: "Premiera odbyła się w czasie festiwalu w Sopocie, gdzie akurat graliśmy. W dniu, w którym płyta miała trafić do sklepów, od rana ustawiały się po nią kolejki. Nakład liczący 60 tysięcy egzemplarzy rozszedł się w ciągu dnia. Nikt płyty nie wznawiał, bo wtedy nie działy zasady rynkowe. Zapotrzebowanie było gigantyczne. Sprzedalibyśmy wtedy nawet pół miliona płyt". Lista utworów: Side A 1. Cień wielkiej góry (Krzysztof Cugowski, Romuald Lipko - Adam Sikorski) 06:23 2. Lubię ten stary obraz (Krzysztof Cugowski, Romuald Lipko - Adam Sikorski) 07:29 3. Samotny nocą (Krzysztof Cugowski, Romuald Lipko - Jan Tomasz) 02:53 4. Jest taki samotny dom (Krzysztof Cugowski, Romuald Lipko - Adam Sikorski) 05:15 Side B 1. Szalony koń (Krzysztof Cugowski, Romuald Lipko - Adam Sikorski) 19:23
Obecnie brak na stanie
"Buffalo Springfield Again" to album legendarnej amerykańskiej grupy Buffalo Springfield, który jest esencją muzyki folk rockowej i psychodelii lat 60. To drugi album zespołu, który podtrzymał jego status ikony tego okresu. Płyta zawiera przełomowe utwory, takie jak "Mr. Soul" i "Bluebird," które stanowią istotny wkład w historię rocka. Brzmienie Buffalo Springfield łączy w sobie elementy folkowych melodii z psychodelicznymi eksperymentami dźwiękowymi, co tworzy niezwykły i zniewalający efekt. "Buffalo Springfield Again" to album, który nie tylko zachwyca swoją muzyką, ale także reprezentuje ducha i dźwięki epoki lat 60., pełnej zmian i rewolucji. To niezapomniane dzieło, które wpłynęło na rozwój rocka i wciąż inspiruje kolejne pokolenia muzyków i słuchaczy. Lista utworów: Side A: 1. Mr. Soul 2. A Child's Claim To Fame 3. Everydays 4. Expecting To Fly 5. Bluebird Side B: 1. Hung Upside Down 2. Sad Memory 3. Good Time Boy 4. Rock & Roll Woman 5. Broken Arrow