.
Natalia Przybysz, jedna z najbardziej charyzmatycznych i utalentowanych polskich wokalistek, artystka inspirowana soulem, jazzem and funkiem nie kryje pasji dla starych ciepłych motown’owskich brzmień i vintage’owych instrumentów. Do sieci trafił najnowszy teledysk do utworu „Miód”, który w pierwszym, tygodniu od premiery obejrzało 80 000 osób i spotkał się rewelacyjnymi recenzjami. „Miód jest pierwszą częścią historii, która dopowie się w zapowiadanym dalszym ciągu filmu. Propozycja połączenia teledyskiem dwóch piosenek wyszła od Natalii. Pierwszy klip „Miód” jest bardziej fabularyzowany i rozgrywa się w przestrzeni miejskiej. Jest z nim związany pewien typ ruchu, który zmienia się wraz ze zmianą przestrzeni”- wyjaśnia Anna Bajorek, reżyser teledysku Singiel jest zapowiedzią nowego albumu „Prąd”, który ukaże się już w listopadzie 2014 roku. Natalia zaprezentuje swoje czwarte, w pełni autorskie, solowe wydawnictwo. Nowy album to muzyka z pogranicza bluesa i soulu, zakorzeniona zarówno w amerykańskiej tradycji obu gatunków, jak i otwarcie nawiązująca do klasyki polskiego bluesa i rocka z lat 60. i 70.
24h
Natalia Przybysz, jedna z najbardziej charyzmatycznych i utalentowanych polskich wokalistek, artystka inspirowana soulem, jazzem and funkiem nie kryje pasji dla starych ciepłych motown’owskich brzmień i vintage’owych instrumentów. Do sieci trafił najnowszy teledysk do utworu „Miód”, który w pierwszym, tygodniu od premiery obejrzało 80 000 osób i spotkał się rewelacyjnymi recenzjami. „Miód jest pierwszą częścią historii, która dopowie się w zapowiadanym dalszym ciągu filmu. Propozycja połączenia teledyskiem dwóch piosenek wyszła od Natalii. Pierwszy klip „Miód” jest bardziej fabularyzowany i rozgrywa się w przestrzeni miejskiej. Jest z nim związany pewien typ ruchu, który zmienia się wraz ze zmianą przestrzeni”- wyjaśnia Anna Bajorek, reżyser teledysku Singiel jest zapowiedzią nowego albumu „Prąd”, który ukaże się już w listopadzie 2014 roku. Natalia zaprezentuje swoje czwarte, w pełni autorskie, solowe wydawnictwo. Nowy album to muzyka z pogranicza bluesa i soulu, zakorzeniona zarówno w amerykańskiej tradycji obu gatunków, jak i otwarcie nawiązująca do klasyki polskiego bluesa i rocka z lat 60. i 70. Lista utworów: Strona A: 1. Prąd 2. Miód 3. Nie będę twoją 4. XJS 5. Nazywam się niebo Strona B: 6. Kwiaty ojczyste 7. Do kogo idziesz? 8. Królowa śniegu 9. Przeze mnie 10. Sto lat
24h
Album Natalii Przybysz "Światło nocne" teraz również na vinylu. "Światło nocne" to już drugi album wyprodukowany przez Jurka Zagórskiego. Obok Zagórskiego, do kompozycji i brzmienia, które jest rozwinięciem i kontynuacją nagrodzonego dwoma Fryderykami "Prądu", przyczynili się również muzycy - stały skład zespołu – Mateusz Waśkiewicz, Filip Jurczyszyn i Hubert Zemler. Płyta jest pełna osobistych i głębokich przeżyć. Piosenki pozostają jednak otwarte do interpretacji. Album zapowiadają dwa single - "Przez Sen" o którym autorka opowiedziała w głośnym wywiadzie dla Wysokich Obcasów, zabierając w ten sposób głos w debacie dotyczącej praw kobiet w Polsce oraz "Światło nocne"- piosenka o tym, co widoczne i o tym co ukryte. O balansowaniu na krawędzi bycia sobą i udawania. Celem jest bezpieczeństwo. Lista utworów: Side A 1. Vardø 2. Nic osobistego 3. Światło nocne 4. Mandala (feat. Paulina Przybysz) 5. Dzieci Malarzy Side B 1. Świat wewnętrzny 2. Czarny 3. Przez sen 4. S.O.S. 5. Dom
24h
Gerry Rafferty, właśc. Gerald Rafferty (ur. 16 kwietnia 1947 w Paisley, zm. 4 stycznia 2011 w Bournemouth) – szkocki piosenkarz i kompozytor z pogranicza muzyki rockowej, popu i folku. Syn Szkotki i Irlandczyka. Największą popularność przyniósł mu album City to City (1978) z wielkim światowym przebojem „Baker Street”, który zdobył tytuł platynowej płyty (5,5 miliona sprzedanych egzemplarzy). Lista utworów: 1. Baker Street - Gerry Rafferty 6:01 2. Right Down The Line - Gerry Rafferty 4:32 3. The Ark - Gerry Rafferty 5:36 4. Night Owl - Gerry Rafferty 6:10 5. Get It Right Next Time - Gerry Rafferty 4:44 6. The Royal Mile - Gerry Rafferty 3:51 7. Sleepwalking - Gerry Rafferty 3:53 8. The Right Moment - Gerry Rafferty 3:22 9. City To City - Gerry Rafferty 5:05 10. Days Gone Down (Still Got The Light In Your Eyes) - Gerry Rafferty 6:33 11. Take The Money And Run - Gerry Rafferty 5:51 12. As Wise As A Serpent - Gerry Rafferty 5:16 13. Wastin' Away - Gerry Rafferty 3:30 14. Bring It All Home - Gerry Rafferty 4:43 15. Waiting For The Day - Gerry Rafferty 5:47 16. Why Won't You Talk To Me - Gerry Rafferty 4:01
24h
Winylowa reedycja drugiego solowego albumu szkockiego muzyka Gerry Rafferty z 1978 roku. Albym był pierwszym solowym projektem Rafferty'ego po jego odejściu ze Stealers Wheel oraz stał się światowym bestsellerem, podbijając amerykańskie listy przebojów i zyskując platynowy certyfikat w USA. Zawiera między innymi prawdopodobnie najsłynniejsze solo saksofonowe w historii muzyki popularnej (przebój Baker Street). Teraz album został ponownie wydany na winylu. Lista utworów: LP 1 1. The Ark 2. Baker Street 3. Right Down the Line 4. City to City 5. Stealin' Time 6. Mattie's Rag 7. Whatever's Written in Your Heart LP 2 1. Home and Dry 2. Island 3. Waiting for the Day
24h
Ramones – amerykański zespół rockowy, często postrzegany jako pierwsza grupa grająca punk rock. Powstał w nowojorskiej dzielnicy Queens (Forest Hills) w 1974. Wszyscy jego członkowie nosili pseudonim artystyczny Ramone (w żaden sposób nie byli ze sobą spokrewnieni). W ciągu 22 lat zagrali 2263 koncerty – ostatni w 1996 po festiwalu Lollapalooza. Na przestrzeni pierwszej połowy ostatniej dekady trzech założycieli zespołu zmarło: wokalista Joey Ramone, gitarzysta Johnny Ramone oraz basista Dee Dee Ramone. Muzyka Ramones była głównym czynnikiem rozwoju punkrocka zarówno w Stanach Zjednoczonych jak i w Wielkiej Brytanii, choć muzycy w czasie kariery nie osiągnęli dużego sukcesu komercyjnego. Ich jedynym albumem, który zdobył status złotej płyty w USA była kompilacja Ramones Mania. 10 marca 2002 zespół (trzech jego założycieli w tym dwóch perkusistów: Marky Ramone i Tommy Ramone) został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame. W 2011 zespół został uhonorowany nagrodą Grammy Lifetime Achievement Award za całokształt twórczości. Leave Home jest drugim albumem studyjnym amerykańskiego zespołu punk rockowego The Ramones. Został on wydany 10 stycznia 1977 r. Przez Sire Records, a 19 czerwca 2001 r. wydano rozszerzony album wydany przez Rhino Entertainment. Lista utworów: 1."Glad to See You Go"– 2:10 2."Gimme Gimme Shock Treatment"– 1:38 3."I Remember You"– 2:15 4."Oh, Oh, I Love Her So"– 2:03 5."Carbona Not Glue"– 1:56 6."Suzy I a Headbanger"– 2:08 (On some versions this is spelled 'Susy', but it seems to be a misprint). 7."Pinhead"– 2:42 8."Now I Wanna Be a Good Boy"– 2:10 9."Swallow My Pride"– 2:03 10."What's Your Game"– 2:33 11."California Sun"– 1:58 12."Commando"– 1:51 13."You're Gonna Kill That Girl" – 2:36 14."You Should Never Have Opened That Door"– 1:54
Obecnie brak na stanie
Koniecznie chcieli nazwać dźwięki i słowa wydobyte po mało oficjalnym rozpoczęciu działalności w lutym 1990 roku. Żadne z dotychczas obowiązujących słów etykietujących ówczesną działalność muzyczną nie oddawało radości istnienia i tworzenia, którą ich pierwsza, jeszcze lokalna publiczność chłonęła całymi łyżkami. Oficjalnie zaczęło się dziać parę miesięcy później, kiedy udział w Festiwalu Piosenki Studenckiej w Krakowie wyjątkowo uszczęśliwił ironicznego ducha zespołu nagradzając go "głównie" (nagroda główna) i bardzo licznie "pobocznie" (pięć wyróżnień za; teksty, muzykę, aranżację, nagrodę im. Wojtka Belona, nagrodę Jacka Kaczmarskiego oraz 20 dolarów amerykańskich od Jana Kantego Pawluśkiewicza). Wyróżnienie w koncercie debiutów Opole'90 i telewizyjny występ na oczach wielomilionowej publiczności ostatecznie przypieczętował fakt ich istnienia w licznym umysłach i sercach ludzkich. Zespół był stałym gościem kilku następnych Festiwali Piosenki Studenckiej w Krakowie i Festiwalu Fama w Świnoujściu, wystąpił również na Festiwalu w Jarocinie. Grupa Raz Dwa Trzy na potrzeby mediów i na pomoc ludzkości, która koniecznie chciała wiedzieć, w którym kierunku odczuwa, znalazła credo, które wiele tłumaczyło; "happy spirit". Ten szczególny, zdystansowany egzystencjalizm poparty wyjątkową sympatią do szeroko pojętej ludzkości charakterystyczny dla twórczości Adama Nowaka, zapisany po raz pierwszy na płycie "Jestem Polakiem", potem na albumie "To ja", dziennikarze porównywali z objawieniem na miarę Toma Waitsa. Nietypowe instrumentarium i wyjątkowo dojrzałe, ale często ironiczne teksty Nowaka kojarzyły się z kabaretową piosenką francuską. Zespół Raz Dwa Trzy stał się symbolem odnowienia "zmęczonego" w tym czasie gatunku jakim w była tzw. piosenka studencka. Na trzeciej i czwartej płycie /"Cztery" i "Sufit"/ za sprawą producenta Wojtka Waglewskiego pojawiły się elementy jazzu, bluesa, folku, akcentów reagge i co niezwykłe, rockowej energii. Profesjonalnie wyprodukowane albumy, oryginalne brzmienia i obecność w większości mediów "odcięły" zespół od ich studenckich korzeni. Przejawem ich rosnącej popularności były liczne "powerplaye" w stacjach radiowych, retransmisje koncertów w TV (TV1; Muzyczna Jedynka, Polsat), specjalne audycje monograficzne w Telewizji Polskiej (m.in. zawierające materiał muzyczny z płyty "To ja"), wysokobudżetowy film monograficzny o zespole Raz Dwa Trzy pt. "Cztery" zrealizowany przez Telewizję Polską oraz duża częstotliwość emitowania w telewizji teledysków promujących płyty zespołu. Efektem znakomitego przyjęcia zarówno przez dziennikarzy jak i publiczność albumu "Cztery" była nominacja Fryderyk '94 w kategorii "Najlepszy Album piosenki Poetyckiej".
24h
"Road To Ruin" to pierwsze wydawnictwo, na którym do Dee Dee, Joeya i Johnny'ego dołączył Marky Ramone. Jego poprzednik Tommy Ramone miał udział w produkcji albumu wraz z Edem Stasiumem.
24h
Lista utworów: CD 1 1. Blitzkrieg Bop 2. Beat on the Brat 3. Judy Is a Punk 4. I Wanna Be Your Boyfriend 5. 53rd & 3rd 6. Now I Wanna Sniff Some Glue 7. Glad to See You Go 8. Gimme Gimme Shock Treatment 9. I Remember You 10. California Sun 11. Commando 12. Swallow My Pride [Sire Single Version] 13. Carbona Not Glue 14. Pinhead 15. Sheena Is a Punk Rocker [Original ABC Single Version] 16. Cretin Hop 17. Rockaway Beach 18. Here Today, Gone Tomorrow 19. Teenage Lobotomy 20. Surfin' Bird 21. I Don't Care [Sire Single Version] 22. I Just Want to Have Something to Do 23. I Wanna Be Sedated 24. Don't Come Close 25. She's the One 26. Needles and Pins [Sire Remixed Single Version] 27. Rock & Roll High School [#] 28. I Want You Around [#] 29. Do You Remember Rock & Roll Radio? 30. I Can't Make It on Time 31. Chinese Rock 32. I'm Affected 33. Danny Says CD 2 1. The KKK Took My Baby Away 2. She's a Sensation 3. It's Not My Place (In the 9 to 5 World) 4. We Want the Airwaves 5. Psycho Therapy 6. Howling at the Moon (Sha-La-La) 7. Mama's Boy 8. Daytime Dilemma (Dangers of Love) 9. I'm Not Afraid of Life 10. Too Tough to Die 11. Endless Vacation 12. My Brain Is Hanging Upside Down (Bonzo Goes to Bitburg) [English 12"] 13. Somebody Put Something in My Drink 14. Something to Believe In [Sire Single Version] 15. I Don't Want to Live This Life (Anymore) 16. I Wanna Live 17. Garden of Serenity 18. Merry Christmas (I Don't Want to Fight Tonight) [Sire Single Version] 19. Pet Sematary [Sire Single Version] 20. I Believe in Miracles 21. Tomorrow She Goes Away 22. Poison Heart 23. I Don't Wanna Grow Up 24. She Talks to Rainbows 25. R.A.M.O.N.E.S. [*]
24h
Niespełna rok po fenomenalnej, debiutanckiej płycie nowojorczycy z grupy Ramones zaprezentowali drugie studyjne dzieło, "Leave Home", ponownie dostępne w wersji analogowej. Płyta miała premierę w styczniu 1978 roku. Za produkcję odpowiadali perkusista Tommy Ramone i Tony Bongiovi, wujek Jona Bon Joviego. Album jest dowodem na progres Ramonesów zarówno jako kompozytorów, jak i w kontekście brzmienia. Na "Leave Home" nie było aż tak wielkich kompozycji, jak "Blitzkrieg Bop", ale kilka z nich stało się klasykami, chociażby "Commando", "Swallow My Pride", "Gimme, Gimme Shock Treatment", "Carbona Not Glue". Ramones po raz kolejny udowodnili też, że świetnie interpretują cudzą twórczość. Na płycie znalazła się porywająca wersja "California Sun". Lista utworów: CD 1 1. Glad To See You Go 2. Gimme Gimme Shock Treatment 3. I Remember You 4. Oh Oh I Love Her So 5. Carbona Not Glue 6. Suzy Is A Headbanger 7. Pinhead CD 2 1. Now I Wanna Be A Good Boy 2. Swallow My Pride 3. What's Your Game 4. California Sun 5. Commando 6. You're Gonna Kill That Girl 7. You Should Have Never Opened That Door
24h
"Road To Ruin" to pierwsze wydawnictwo, na którym do Dee Dee, Joeya i Johnny'ego dołączył Marky Ramone. Jego poprzednik Tommy Ramone miał udział w produkcji albumu wraz z Edem Stasiumem. Lista utworów: Side A 1. I Just Want To Have Something To Do 2. I Wanted Everything 3. Don’t Come Close 4. I Don’t Want You 5. Needles And Pins 6. I’m Against It Side B 1. I Wanna Be Sedated 2. Go Mental 3. Questioningly 4. She’s The One 5. Bad Brain 6. It’s A Long Way Back
24h
Rok 1978 przyniósł dwa studyjne albumy wielkiej legendy muzyki punkowej i rockowej, Ramones. Pierwszym był "Leave Home" ze stycznia, drugim "Rocket To Russia" z listopada, teraz ponownie dostępny w formacie winylowym. Za produkcję, podobnie jak w przypadku drugiej płyty, odpowiadali perkusista Tommy Ramone i Tony Bongiovi, wujek Jona Bon Joviego. Sesja nagraniowa odbyła się w Media Sound Studios na nowojorskim Manhattanie. "Rocket To Russia" był pierwszym wydawnictwem Ramonesów, które przebiło się do pierwszej 50. listy "Billboardu". Także na tej płycie kapela zamieściła kilka niezapomnianych utworów, chociażby "Cretin Hop", "Rockaway Beach", "Sheena Is A Punk Rocker", "Teenage Lobotomy". Wśród utworów znalazły się dwa kapitalne covery – "Do You Wanna Dance?" oraz "Surfin' Bird". "Rocket To Russia" to ostatnia płyta Ramones nagrana w klasycznym składzie. Po sesji Tommy Ramone odszedł z kapeli i poświęcił się produkcji albumów (jako Tommy Erderlyi). Lista utworów: LP 1 1. Cretin Hop 2. Rockaway Beach 3. Here Today, Gone Tomorrow 4. Locket Love 5. I Don't Care 6. Sheena Is A Punk Rocker 7. We're A Happy Family LP 2 1. Teenage Lobotomy 2. Do You Wanna Dance? 3. I Wanna Be Well 4. I Can't Give You Anything 5. Ramona 6. Surfin' Bird 7. Why Is It Always This Way?
24h
Lista utworów: A1. We Want The Airwaves 3:25 A2. All's Quiet On The Eastern Front 2:13 A3. The KKK Took My Baby Away 2:30 A4. Don't Go 2:47 A5. You Sound Like You're Sick 2:42 A6. It's Not My Place 3:12 A7. I Can't Get You Out Of My Mind 3:23 B1. She's A Sensation 3:01 B2. 7-11 3:19 B3. You Didn't Mean Anything To Me 3:20 B4. Sleeping Troubles 2:00 B5. This Business Is Killing Me 2:41 B6. Sitting In My Room 2:30 B7. Touring 2:45
24h
Absolutny klasyk muzyki punkrockowej na czarnym krążku! Debiut Ramones z 1976 roku nagrany został w kilku nowojorskich studiach, a za produkcję odpowiadali Craig Leon i perkusista formacji Tommy Ramone, który niebawem miał poświęcić się całkowicie karierze producenckiej. Kultowe zdjęcie oryginalnego składu Ramones na okładkę wykonała Roberta Bayley. Ostatecznie debiutancki materiał kapeli pokrył się po latach złotem w USA. Z albumu pochodzą evergreeny muzyki rockowej i punkowej jak "Blitzkrieg Bop", "Beat On The Brat", "I Wanna Be Your Boyfriend". W zestawie jest też porywający cover "Let's Dance" z repertuaru Chrisa Monteza. W powstaniu aż ośmiu piosenek z płyty brał udział Dee Dee Ramone. Lista utworów: Side A 1. Blitzkrieg Bop (2016 Remastered Version) 2. Beat On The Brat 3. Judy Is A Punk 4. I Wanna Be Your Boyfriend 5. Chain Saw 6. Now I Wanna Sniff Some Glue 7. I Don't Wanna Go Down To The Basement Side B 1. Loudmouth 2. Havana Affair 3. Listen To My Heart 4. 53rd & 3rd 5. Let's Dance 6. I Don't Wanna Walk Around With You 7. Today Your Love, Tomorrow The World
24h
Zielonogórski zespół wokalno-instrumentalny. Początkowo kabaret muzyczny, później ugrupowanie oscylujące na granicy bluesa, rocka, folku i jazzu. Powstał w lutym 1990 roku. Zadebiutował dwa miesiące później na koncercie w klubie studenckim "Zatem" przy Wyższej Szkole Pedagogicznej w Zielonej Górze. Pierwszy skład: Lech Janek - g, Dariusz Mańczuk - dr, Adam Nowak - g, voc, lider, Jacek Olejarz - bg, Krzysztof Sobotkiewicz - p, Grzegorz Szwałek - ts, cl. W tym samym roku wystąpił na XXVI Festiwalu Piosenki i Piosenkarzy Studenckich w Krakowie, gdzie zdobył I nagrodę i pięć wyróżnień. Występował na FMP w Jarocinie, na KFPP w Opolu, na FAMA w Świnoujściu, a także w Szwajcarii i ośrodkach polonijnych USA. Piosenki zespołu znalazły się na ścieżce dźwiękowej filmu Szczęśliwego Nowego Jorku (reż. J. Zaorski) i Historie miłosne (rez. J. Sthur). Zrealizował teledyski do piosenek W wielkim mieście i I tak warto żyć oraz monograficzny film TV Cztery. Obecny skład zespołu: Mirosław Kowalik - bg, Adam Nowak - g, voc, lider, Jacek Olejarz - dr, Grzegorz Szwałek - cl, ts, acc, Jarosław Treliński - g. Współpracował w nagraniach i na estradzie m.in. z Martyną Jakubowicz, Wojciechem Waglewskim i Marcinem Pospieszalskim. Ryszard Wolański
24h
Lista utworów: 1. Żyjemy w kraju 2. W wielkim mieście 3. Ciało ziemiste 4. Różana aleja 5. Sextelefon 6. Czekam i wiem 7. Nikt nikogo (i tak warto żyć) 8. A poza tym 9. Trwajmy 10. Złote zęby 11. Pod niebem 12. P. w p. p. f. 13. Zapominamy kto był
24h
Zespół Raz Dwa Trzy podjął się karkołomnego zadania zaśpiewania i zagrania utworów Osieckiej zupełnie na nowo. I dokonał tego z olbrzymim wyczuciem i wrażliwością. Płyta "Czy te oczy mogą kłamać" została zarejestrowana w dniu 9 marca 2002 roku podczas specjalnego koncertu w noszącym imię artystki trójkowym studio.
24h
"Return of the Dream Canteen" to druga płyta Red Hot Chili Peppers wydana w 2022 roku, następca platynowego dzieła "Unlimited Love". "Wróciliśmy, poszukując siebie jako zespołu, którym w jakiś sposób zawsze byliśmy. Dla zabawy jammowaliśmy i nauczyliśmy się kilku starych piosenek. Wkrótce rozpoczęliśmy tajemniczy proces tworzenia nowych piosenek. Wystarczyła odrobina chemii, która potem pojawiała się setki razy w trakcie podróży. Kiedy trafiliśmy na brzmienie i wizję, kontynuowaliśmy naszą pracę. Nie mieliśmy powodu, by przestać pisać i dawać czadu. Czuliśmy się jak we śnie. Kiedy wszystko zostało powiedziane i zrobione, nasza miłość do siebie i magia muzyki obdarzyły nas kolejnymi piosenkami. Było ich tak wiele, że nie wiedzieliśmy, co z nimi zrobić. Wymyśliliśmy więc dwa albumy wydane jeden po drugim. Drugi równie ważny, co pierwszy, bo równie dobrze mógłby być tym pierwszym. "Return of the Dream Canteen" to wszystko, kim chcieliśmy się stać. Zrodzone z krwi naszych serc." - opowiadają muzycy Red Hot Chili Peppers.
24h
Oto zdarzenie, zapisane na taśmie, przepuszczone przez złącza, kable, efekty, zmęczenia, kompromisy, kłótnie i radości. Swoisty występ przed realizatorami, producentami, osobami które posiadają ten cudowny dar cierpliwości i celności w podejmowaniu decyzji. Obecność w studiu to dla naszego zespołu- sytuacja dość skomplikowana. Trudno bowiem natrafić na te prostotę i wymierne emocje, które łączą nas z publicznością na koncertach. W studio, albo coś się udaje, albo nie. Albo jest się naprawdę i do końca skoncentrowanym, albo nie. Albo w nagraniu słychać „to coś”, albo nie. A występuje się przecież tylko i aż przed producentem, realizatorem czy kolegą. I jest w tym jakiś absurd, że muzycy kryją się za ścianami dźwiękochłonnymi robiąc coś dla ludzkości, a ludzkość cierpliwie czeka, aż akcja promocyjna zaskoczy ją i spowoduje chęć nabycia produktu. W salonie muzycznym, na stacji benzynowej, w supermarkecie, czy na bazarze (sic!). Cała ta tajemnica studyjna jest po to, żeby za pomocą elektroniki tak skontrolować „dzieła zebrane w system zerowo jedynkowy” i na zasadzie jakiejś boskiej, czy diabelskiej sztuczki ulokować słowa i dźwięki w zakamarkach ludzkiej duszy, umysłu, serca. Na koncercie publiczność ma szanse zapamiętać sposób gestykulacji, światło, zapach, cały kontekst doznań jakie towarzyszą śpiewaniu piosenek przez ludzi, dla i do ludzi. Wierzę, że artysta pojawiając się na scenie jest instrumentem, przez który przechodzą dźwięki, czy słowa, a publiczność jest po to, żeby wchłonąć lub odrzucić to, co prezentuje artysta. Tego wszystkiego nie znajdziecie na produkcie opatrzonym projektem graficznym z etykietką, na której znajduje się cena. Znajdziecie tylko i aż to, co jest w Was. Chciałem napisać, że daje, ale to nie prawda. Sprzedaję Wam trzynaście namagnesowanych utworów na tak zwanym nośniku i tylko od własnej wyobraźni zależy, czy piosenki na nim umieszczone pozostaną dla Was tylko i wyłącznie produktem. cznie produktem. Lista utworów: 1. Ratuj 2. Raka 3. Amulet 4. Policjanci w Bukareszcie głaszczą cudzoziemca 5. Czarna Inez 6. Ona palcem dotyka 7. Tylko nie płyń tą rzeką 8. A jeśli bym 9. Nie tylko dla Ciebie 10. Moja dusza się porusza 11. Korytarz, czyli policjanci zdziwieni przeciągiem 12. Niecud 13. Spójrz - widzę
24h
Jedenasta studyjna płyta Red Hot Chili Peppers jest jednocześnie potwierdzeniem, że kalifornijska formacja ma się znakomicie oraz otwarciem nowego rozdziału w jej ponad 30-letniej historii. I wiele wskazuje na to, że będzie to rozdział pasjonujący. Po pierwsze, "The Getaway" to album powstały z dużym kompozytorskim udziałem Josha Klinghoffera, który w trakcie prac nad "I'm With You" był członkiem zespołu od niedawna, dopiero wpasowywał się w klimat panujący w grupie i przede wszystkim niewiele koncertował z Anthonym Kiedisem, Flea i Chadem Smithem. Płyta numer jedenaście to zupełnie inna bajka. Josh, mający kilka lat koncertów ze starszymi kolegami oraz wiele miesięcy prac, miał istotny wkład w "The Getaway". Kolejna ważna cecha charakterystyczna nowego rozdziału dla RHCP, to produkcja. Po raz pierwszy od 25 lat Papryczki nie pracowały z Rickiem Rubinem. Odrzuciły też dotychczasową rutynę. Muzycy pracowali nad piosenkami z Danger Mouse'em (m.in. The Black Keys, Gnarls Barkley, U2, Norah Jones), który odpowiada za produkcję oraz producentem Radiohead, Nigelem Godrichem, który całość zmiksował. Brian Burton, czyli Danger Mouse, jako osoba związana dość mocno ze sceną hiphopową, zaproponował sposób nagrywania dla niej typowy, czyli kawałek piosenki po kawałku. Dodawanie kolejnych elementów, aby na końcu otrzymać ciekawą całość. – "Lubię wyzwania i nowe sposoby tworzenia muzyki. Brian stawiał nam wyzwania. Piosenki pisaliśmy w studiu, od zera. On preferuje coś, co nazwałbym hiphopową estetyką. Buduje piosenki. Zaczyna od perkusji, a kolejny instrument wypełnia nową warstwę" – opowiada o pracy z Danger Mouse'em Chad Smith. Red Hot Chili Peppers nigdy nie bali się zrobić coś inaczej i "The Getaway" jest kolejnym potwierdzeniem tej tezy. Choć przemyka tu charakterystyczne dla Papryczek funkowe bujanie, jest i puszczanie oka, to dominuje wyważona delikatność, elegancja, nagromadzenie smaczków, które domagają się odkrycia przez uważnego słuchacza. Taki jest chociażby pierwszy singlowy utwór "Dark Necessities", okraszony klawiszami. O ile wcześniejsze płyty RHCP, skrzyły się wieloma, jednakowoż dobrze przez odbiorców poznanymi przez lata barwami, o tyle "The Getaway" jest albumem, w którym ogromną rolę odgrywają odcienie. Odcienie potrafiące zmienić się kilkakrotnie w trakcie jednej piosenki! Wystarczy posłuchać chociażby "We Turn Red", "Go Robot" albo "This Ticonderoga", by tego doświadczyć. I wreszcie po czwarte, Red Hot Chili Peppers nie bali się, zwłaszcza Anthony Kiedis, obnażać treści wrażliwych, wręcz intymnych, ale chyba nigdy wcześniej nie byli aż tak intymni, subtelni. Po ponad 30 latach na scenie wciąż są w stanie zaproponować coś świeżego, zaskakującego, sugestywnego, co przyciąga do nich kolejne pokolenia odbiorców.
24h
Damien Rice (ur. 7 grudnia 1973 roku w Celbridge w hrabstwie Kildare) – irlandzki muzyk i kompozytor. Rice był członkiem rockowego zespołu Juniper, jednak w wyniku nieporozumień z wytwórnią płytową odszedł z zespołu w 1999. Przeprowadził się do Toskanii (Włochy), a następnie podróżował po Europie. Po roku powrócił do Dublina. W 2003 roku wydał solową płytę zatytułowaną O, za którą, w tym samym roku, otrzymał Shortlist Music Prize. Piosenki "The Blower's Daughter" i "Cold Water"' pochodzące z tego albumu pojawiły się w filmie Bliżej Mike'a Nicholsa w 2004. "Cold Water" została także wykorzystana w filmach Dziewczyna z kawiarni (The Girl in the Café) Davida Yatesa (2005) oraz Zostań (Stay) Marca Forstera (2005). Utwór "Delicate" można usłyszeć w jednym z odcinków serialu Zagubieni, a także w serialu Huff. W serialu Dr House pojawiły się utwory "Delicate" oraz "Grey Room". Natomiast utwory "Sleep Don't Weep" i "9 Crimes" pojawiają się w serialu "Chirurdzy". W 2006 r. Damien Rice wydał drugą płytę zatytułowaną 9, na której znajduje się 10 utworów wypełnionych poezją i jesiennym klimatem Wysp Brytyjskich. Płyta jest kontynuacją stylistyczną debiutanckiego albumu, ale wprowadza kolejne nowe nuty melancholii i głębokiej refleksji nad życiem. W 2007 roku, utwór "9 Crimes" pojawił się w filmie Shrek 3 (jednak nie zamieszczono go w albumie ze ścieżką muzyczną filmu) oraz w ostatnim odcinku drugiej serii serialu Jericho. W 2010 roku utwór ten pojawił się w odcinku pt. 9 Crimes 3 sezonu serialu Czysta krew. W listopadzie 2014 roku ukazało się nowe wydawnictwo artysty, płyta studyjna zatytułowana "My Favourite Faded Fantasy". Płytę promował singiel "I Don't Want To Change You". Lista utworów: 1 Delicate 5:12 2 Volcano 4:38 3 The Blower's Daughter 4 Cannonball 5:10 5 Older Cheats 4:46 6 Amie 7 Cheers Darlin' 8 Cold Water 9 I Remember 5:31 Eskimo (15:57) 10a Eskimo 10b Silence 2:00 10c Prague 5:53 10d Silence 1:09 10e Silent Night
Obecnie brak na stanie
Album zespołu Republika nagrany i wydany w 1993 roku. Nagrań dokonano w "Studio G.C." w sierpniu 1993. Aranżacja – REPUBLIKA. Produkcja nagrań – Grzegorz Ciechowski i Leszek Kamiński. Producent – "Studio G.C.". Rejestracje efektów dźwiękowych (Tatry, Bagna Biebrzańskie): Grzegorz Ciechowski i Jerzy Tolak. Realizacja nagrań – Leszek Kamiński. Kierownictwo produkcji, manager – Jerzy Tolak. Album został zremasterowany w 2002 oraz uzupełniony dodatkowymi, nieopublikowanymi wcześniej, utworami: „Betlejem jest wszędzie” (1993) i „Tu jestem w niebie” (wersja akustyczna, live, 1994). Wznowienie wydane w formie płyty winylowej. Lista utworów: Side A 1. Próba 2. Nostradamus 3. Prośba do Nnstępcy 4. W ogrodzie Luizy 5. Podróż do Indii 6. Amen Side B 1. Reinkarnacje 2. Nasza pornografia 3. Tu jestem w niebie 4. Siódma pieczęć 5. Stojąc w kolejce 6. Przeklinam Cię za to
24h
30 lat temu ukazał się album Republiki „1991”. Było to pierwsze wydawnictwo po ówczesnym rozpadzie w zespole. Zawiera nowsze wersje największych przebojów takich jak „Telefony” czy „Kombinat”, jak też premierowe utwory: „Republika”, „Lawa”, „Balon” i „Zawroty głowy”. Z okazji jubileuszu, na rynku pojawia się limitowana wersja albumu wytłoczona na białym winylu. Lista utworów: Side A 1. Kombinat 2. Republika 3. Układ sił 4. Zawroty głowy 5. Biała flaga Side B 1. Balon 2. Lawa 3. Telefony 4. Sexy Doll 5. Moja krew
Obecnie brak na stanie
25 lat temu ukazał się album „Republika marzeń”. Ósmy premierowy krążek zespołu, był jednocześnie pierwszym, wydanym wspólnie z firmą Pomaton EMI (dziś Warner Music Poland). Płyta, oprócz tytułowego przeboju zawiera też takie hity jak "Zapytaj mnie czy cię kocham" czy "W końcu". Z okazji jubileuszu, na rynku pojawia się limitowana wersja albumu wytłoczonego na zielonym winylu. Lista utworów: Side A 1. Republika marzeń 2. Trzeba uśpić psa 3. Dar dla Pana B. 4. Józef K. 5. W końcu 6. Jestem poławiaczem pereł Side B 1. Zapytaj mnie czy Cię kocham 2. Celibat 3. Mantra ma 4. Rak miłości 5. Synonimy 6. Jej brzuch
24h