.
Świętuj ewolucję Jefferson Starship, od ich rockowych korzeni lat 70-tych po pop-rockowe hymny lat 80-tych z albumem Now Playing. Kolekcja zawiera ponadczasowe hity, takie jak "Miracles" i "Jane", uchwytując klasyczne brzmienie i niezapomniane melodie zespołu. Znajdziesz tu także przeboje z list przebojów, takie jak "We Built This City" i "Nothing's Gonna Stop Us Now", które podkreślają ich mainstreamowy sukces. Lista utworów: Side A 1. Miracles (Single Version) 2. With Your Love 3. Count on Me 4. Runaway 5. Jane Side B 1. We Built This City 2. Find Your Way Back 3. Sara 4. Nothing's Gonna Stop Us Now 5. It's Not Enough
24h
Jaka była? Jaką ją zapamiętamy? Właściwie portret artystyczny Kaliny Jędrusik można opisać samymi przymiotnikami – utalentowana, wyrazista, pracowita, dokładna, wrażliwa, umuzykalniona, tajemnicza, zuchwała, wulgarna, niepunktualna, uwielbiana, nienawidzona, spontaniczna, cyniczna, wyzwolona, kontrowersyjna, niepowtarzalna, niezastąpiona... Patetyczna w mówieniu, omdlewająco-erotyczna w śpiewaniu, kochliwa w życiu. Matce zawdzięcza muzyczną wrażliwość, ojcu – życiową mądrość, mężowi – czułość i oddanie, reżyserom – cierpliwość i zaufanie. A kompozytorom i autorom tekstów wyjątkowe miejsce w historii polskiej piosenki. Lista utworów: CD 1 1.Kalinowe serce 2. Bezdomna muzyczka 3. Chyba tak 4. Czy musimy być na ty 5. Dwie szklaneczki wina 6. I wciąż się na coś czeka 7. Ja nie chcę spać 8. Jacy śmieszni zakochani 9. La valse du mal 10. List z wakacji 11. Mój pierwszy bal 12. Na całych jeziorach ty 13. Samotność w duecie z Mirosławem Obłońskim 14. Tylko cień 15. Z kim tak ci będzie źle jak ze mną 16. Ziuta z krosna 17. Wyszłam i nie wróciłam CD 2 1. Bo we mnie jest sex 2. Dla ciebie jestem sobą 3. Zmierzch 4. Droga do ciebie 5. Ciepła wdówka na zimę 6. Jesienna dziewczyna w duecie z Jeremim Przyborą 7. Już kąpiesz się nie dla mnie w duecie z Wiesławem Michnikowskim 8. Nie odchodź 9. Nie pamiętam 10. Nie pożałuje pan 11. Nie budźcie mnie 12. Nieduża miłość 13. Patrzę na ciebie 14. Romeo 15. S.O.S. 16. Stacyjka zdrój 17. Utwierdź mnie 18. Na całej połaci śnieg 19. W kawiarence ‘Sułtan’ 20. W słowach ślad tylko został
24h
Niewielki, ale jakże wspaniały, fragment twórczości wielkiej postaci świata jazzu i fusion, amerykańskiego pianisty, kompozytora Keitha Jarretta. Jego wspaniała, trwająca blisko pół wieku kariera, rozpoczęła się w drugiej połowie lat 60. W cyklu "Original Album Series" znalazło się pięć albumów solowych Jarretta, z których cztery ukazały się w okresie 1967-1971, a jeden w roku 1975. Kartonowy rękawek zawiera tytuły "Life Between The Exit Signs" (1967), "Restoration Ruin" (1968), "Somewhere Before" (1968), "The Mourning Of A Star" (1971) oraz "El Juicio" (The Judgement) (1975). Prawdziwe delikatesy dla miłośników jazzu z najwyższej możliwej półki. Lista utworów: CD 1: Life Between the Exit Signs 1. Lisbon Stomp 2. Love No. 1 3. Love No. 2 4. Everything I Love (Cole Porter) 5. Margot 6. Long Time Gone (But Not Withdrawn) 7. Life Between the Exit Signs 8. Church Dreams CD 2: Restoration Ruin 1. Restoration Ruin 2. All Right 3. For You and Me 4. Have a Real Time 5. Sioux City Sue New 6. You're Fortunate 7. Fire and Rain 8. Now He Knows Better 9. Wonders 10. Where Are You Going? CD 3: Somewhere Before 1. My Back Pages 2. Pretty Ballad 3. Moving Soon 4. Somewhere Before 5. New Rag 6. A Moment for Tears 7. Pouts' Over (And the Day's Not Through) 8. Dedicated to You" 9. Old Rag CD 4: The Mourning of a Star 1. Follow the Crooked Path (Though It Be Longer) 2. Interlude No. 3 3. Standing Outside 4. Everything That Lives Laments 5. Interlude No. 1 6. Trust 7. All I Want (Joni Mitchell) 8. Traces of You 9. The Mourning of a Star 10. Interlude No. 2 11. Sympathy CD 5: El Juicio (The Judgement) 1. Gypsy Moth 2. Toll Road 3. Pardon My Rags 4. Pre-Judgement Atmosphere 5. El Juicio 6. Piece for Ornette (L. V.) 7. Piece for Ornette (S. V.)
24h
Mistrz barokowej ekspresji: wolne części utworów Antonio Vivaldiego ukazują całe bogactwo wyobraźni tego kompozytora, gdy z uczuciem odmalowuje delikatne odwołania do świata przyrody, wyczarowuje uwodzicielski urok śródziemnomorskich nocy we wzruszających kantylenach i porusza nas z chwytającą za serce prostotą swych sakralnych arii.
Obecnie brak na stanie
Lista utworów: 1. This Is Not Love 2. Occasional Demons 3. Roll Yer Own 4. Rocks On The Road 5. Sparrow On The Schoolyard Wall 6. Thinking Round Corners 7. Still Loving You Tonight 8. Doctor To My Disease 9. Lke A Tall Thin Girl 10. White Innocence 11. Sleeping With The Dog 12. Gold Tipped Boots Black Jacket And Tie 13. When Jesus Came To Play 14. Night In The Wilderness 15. Jump Start (live)
Obecnie brak na stanie
Lista utworów: 1. Quizz Kid (2002 Digital Remaster) 005:07 2. Crazed Institution (2002 Digital Remaster) 004:45 3. Salamander (2002 Digital Remaster) 002:49 4. Taxi Grab (2002 Digital Remaster) 003:52 5. From A Dead Beat To An Old Greaser (2002 Digital Remaster) 004:07 6. Bad-Eyed And Loveless (2002 Digital Remaster) 002:12 7. Big Dipper (2002 Digital Remaster) 003:35 8. Too Old To Rock 'N' Roll (2002 Digital Remaster) 005:38 9. Pied Piper (2002 Digital Remaster) 004:32 10. The Chequered Flag (Dead Or Alive; 2002 Digital Remaster) 005:24 11. A Small Cigar (2002 Digital Remaster) 003:39 12. Strip Cartoon (2002 Digital Remaster) 003:17
24h
Jethro Tull – brytyjski zespół rockowy reprezentujący style: white blues, folk rock, progresywny rock i hard rock. Nazwa zespołu pochodzi od nazwiska żyjącego na przełomie XVII i XVIII wieku angielskiego agronoma. Grupa została założona w 1967 roku i istnieje do dziś. Skład zespołu zmieniał się na przestrzeni lat, lecz jego filarem, nadającym mu kształt artystyczny, pozostaje cały czas ekstrawagancki lider – flecista Ian Anderson. Grupa wypracowała charakterystyczne brzmienie oparte na rytmicznej grze perkusji, basu, gitary prowadzącej i instrumentów klawiszowych, sporadycznie grających melodyjne riffy, połączone z wibrującym dźwiękiem fletu i bardzo charakterystycznym, załamującym się śpiewem Andersona. Teksty piosenek są bardzo poetyckie, często ironiczne i prowokacyjne. Living in the past to album kompilacyjny wydany w 1972 roku. Lista utworów: 1. A Song For Jeffrey - Jethro Tull 3:18 2. Love Story - Jethro Tull 3:01 3. Christmas Song - Jethro Tull 3:05 4. Living In The Past - Jethro Tull 3:21 5. Driving Song - Jethro Tull 2:38 6. Sweet Dream - Jethro Tull 4:04 7. Singing All Day - Jethro Tull 3:11 8. Witches Promise - Jethro Tull 3:50 9. Inside - Jethro Tull 3:38 10. Just Trying To Be - Jethro Tull 1:37 11. By Kind Permission Of (Live) - Jethro Tull 10:10 12. Dharma For One (Live) - Jethro Tull 9:58 13. Wond'ring Again - Jethro Tull 4:15 14. Locomotive Breath - Jethro Tull 4:24 15. Life Is A Long Song - Jethro Tull 1:18 16. Up The 'Pool - Jethro Tull 1:29 17. Dr Bogenbroom - Jethro Tull 3:01 18. For Later - Jethro Tull 2:08 19. Nursie - Jethro Tull 1:35
24h
Lista Utworów: 1. Minstrel in the Gallery 2. Cold Wind to Valhalla 3. Black Satin Dancer 4. Requiem 5. One White Duck/O Nothing at All 6. Baker St Muse 7. Grace 8. Summerday Sands 9. March the Mad Scientist 10. Pan Dance 11. Minstrel in the Gallery [Live] 12. Cold Wind to Valhalla [Live] 13. March the Mad Scientist 14. Pan Dance 15. Minstrel in the Gallery [Live] 16. Cold Wind to Valhalla [Live], Minstrel in the Gallery 17. Cold Wind to Valhalla 18. Black Satin Dancer 19. Requiem 20. One White Duck/Nothing at All 21. Baker St. Muse 22. Grace 23. Summerday Sands 24. March the Mad Scientist 25. Pan Dance 26. Minstrel in the Gallery [Live] 27. Cold Wind to Valhalla [Live]
24h
Lista utworów: 1. Songs from the Wood 4:55 2. Jack-In-The-Green 2:31 3. Cup of Wonder 4:33 4. Hunting Girl 5:12 5. Ring Out Solstice Bells 3:47 6. Velvet Green 6:04 7. The Whistler 3:31 8. Pibroch (Cap in Hand) 8:35 9. Fire at Midnight 2:33 10. Beltane Bonus Track 5:19 11. Velvet Green Live / Bonus Track 5:56
24h
Stand Up to drugi album grupy Jethro Tull. Przed rozpoczęciem nagrań z powodu poróżnień z liderem Ianem Andersonem odszedł z zespołu gitarzysta Mick Abrahams - chciał on zostać przy blues rockowym brzmieniu znanym z albumu This Was, podczas gdy Anderson pragnął spróbować innych form muzycznych. Ostatecznie album pozostaje bliżej brzmienia blues rocka niż późniejsze produkcje Jethro Tull. Stand Up to pierwszy album, nad którym pełną kontrolę nad muzyką oraz tekstami sprawował Ian Anderson. Podczas nagrań jako gitarzysta wystąpił Martin Barre, który od tego czasu będzie uczestniczył w nagraniach wszystkich albumów grupy. Klimat płyty odchodzi od wcześniejszych prac Andersona, prezentując wpływy celtyckie, folkowe oraz fascynację muzyką poważną. Szczególnie w utworze "Fat Man" słuchać zainteresowanie nietypowym instrumentarium - Ian Anderson gra tam na mandolinie, co było jednym z pierwszych wykorzystań tego instrumentu w muzyce rockowej. Z kolei utwór "Bourée" (jedna z bardziej znanych kompozycji zespołu) to jazzowa wariacja na temat "Bourrée in E minor" Jana Sebastiana Bacha. Album osiągnął pierwsze miejsce w rankingu w Wielkiej Brytanii. Grafika okładki albumu, drzeworyt zaprojektowany przez Jamesa Grashowa, pierwotnie stanowiła okładkę książki dla dzieci, lecz została przerobiona, by zmieścić nazwę zespołu oraz tytuł albumu. W 1969 okładka wygrała nagrodę czasopisma New Musical Express dla najlepszej oprawy graficznej albumu. Lista utworów: 1A New Day Yesterday 2Jeffrey Goes To Leicester Square 3Bouree 4Back To The Family 5Look Into The Sun 6Nothing Is Easy 7Fat Man 8We Used To Know 9Reasons For Waiting 10For A Thousand Mothers 11Living In The Past 12Driving Song 13Sweet Dream 1417
24h
Lista utworów: 1. Living in the Past (3:21) 2. Aqualung (6:37) 3. Sweet Dream (4:04) 4. The Whistler (3:31) 5. Bungle in the Jungle (3:37) 6. The Witch's Promise (3:51) 7. Locomotive Breath (4:26) 8. Steel Monkey (3:38) 9. Thick as a Brick (3:03) 10. Bourée (3:46) 11. Too Old to Rock 'N' Roll Too Young to Die Edited Version/ Edit (3:55) 12. Life Is a Long Song (3:18) 13. Songs from the Wood (4:52) 14. A New Day Yesterday (4:09) 15. Heavy Horses Edited Version /Edit (3:20) 16. Broadsword (5:01) 17. Roots to Branches (5:11) 18. A Song for Jeffrey (3:19) 19 Minstrel in the Gallery Edited Version / Edit (3:51) 20. Cheerio (1:10)
24h
Lista utworów: 1. War Child 4:36 2. Queen and Country 3:00 3. Ladies 3:18 4. Back Door Angels 5:26 5. Sealion 3:40 6. Skating Away on the Thin Ice of a New Day 4:12 7. Bungle in the Jungle 3:37 8. Only Solitaire 1:39 9. The Third Hoorah 4:51 10. Two Fingers 5:19 11. Warchild Waltz Bonus Track 4:21 12. Quartet Bonus Track 2:44 13. Paradise Steakhouse Bonus Track 4:03 14. Sealion, Pt. 2 Bonus Track 3:20 15. Rainbow Blues Bonus Track 3:40 16. Glory Row Bonus Track 3:35 17. Saturation Bonus Track 4:21
24h
Wprowadzenie do wspaniałej dyskografii jednego z największych zespołów progresywno-rockowych w historii gatunku, Jethro Tull. Za jednym zamachem można zaopatrzyć się w trzy pierwsze krążki formacji charyzmatycznego Iana Andersona – „This Was”, „Stand Up” (numer jeden na liście albumów w Wielkiej Brytanii) i „Benefit”. Dwa ostatnie z wymienionych uzyskały na Wyspach status złotych płyt. Piękna muzyka, w której wtedy jeszcze dość mocno były słyszalne wpływy folkowe, muzyki klasycznej, ale w której już da się zauważyć skręt ku bardziej hardrockowym dźwiękom na „Benefit”. Lista utworów: CD 1: This Was 1. My Sunday Feeling 2. Some Day The Sun Won't Shine For You 3. Beggar's Farm 4. Move On Alone 5. Serenade To A Cuckoo 6. Dharma For One 7. It's Breaking Me Up 8. Cat's Squirrel 9. A Song For Jeffrey 10. Round CD 2: Stand Up-Remastered 1. A New Day Yesterday 2. Jeffrey Goes To Leicester Square 3. Bouree 4. Back To The Family 5. Look Into The Sun 6. Nothing Is Easy 7. Fat Man 8. We Used To Know 9. Reason For Waiting 10. For A Thousand Mothers CD 3: Benefit 1. With You There To Help Me 2. Nothing To Say 3. Alive And Well And Living In 4. Son 5. For Michael Collins, Jeffrey And Me 6. To Cry You A Song 7. A Time For Everything 8. Inside 9. Play In Time 10. Sossity You're A Woman
24h
Reedycja szóstej studyjnej płyty legendy muzyki progresywnej, brytyjskiej grupy Jethro Tull. "A Passion Play" pierwotnie ukazała się w 1973 roku i była drugim z rzędu wydawnictwem formacji Iana Andersona na szczycie amerykańskiej listy albumów. W USA płyta pokryła się złotem. Uważana za arcydzieło gatunku "A Passion Play", opowiada w dwóch przepięknych suitach o podróży duchowej człowieka imieniem Ronnie Pilgrim na tamtym świecie. Kompozycje wyprodukował Ian Anderson. Nagrania odbyły się we Francji oraz w Londynie. Lista utworów: 1. Lifebeats /Prelude 2. The Silver Cord 3. Re-Assuring Tune 4. Memory Bank 5. Best Friends 6. Critique Oblique 7. Forest Dance #1 8. The Story Of The Hare Who Lost His Spectacles 9. Forest Dance #2 10. The Foot Of Our Stairs 11. Overseer Overture 12. Flight From Lucifer 13. 10.08 to Paddington 14. Magus Perde 15. Epilogue
24h
Wznowienie absolutnego arcydzieła rocka progresywnego, piątego albumu brytyjskiej grupy Jethro Tull. Materiał ukazał się pierwotnie w 1972 roku. Był to pierwszy numer jeden formacji Iana Andersona na liście "Billboardu" (czwarty z kolei album, który w Ameryce pokrył się co najmniej złotem). W Wielkiej Brytanii materiał dotarł do pozycji drugiej. Płyta, będąca konceptem, zawierała tylko jeden utwór podzielony na dwie części. Kompozycja dziś jest klasykiem rocka progresywnego. Wznowienie ukazuje się z repliką oryginalnej okładki, przypominającej gazetę.
24h
„Bursting Out [Steven Wilson Stereo Remix]” to nowa wersja legendarnego, pierwszego albumu koncertowego Jethro Tull, nagranego w 1978 roku. Zremiksowany przez cenionego producenta Stevena Wilsona, album zyskuje nową głębię i klarowność, jednocześnie zachowując energię i autentyczność oryginalnego występu. To doskonała okazja, aby ponownie odkryć klasyczne brzmienie Jethro Tull na żywo, teraz w odświeżonej, stereofonicznej odsłonie. CD 1 JETHRO TULL LIVE: BURSTING OUT (Part 1) A Steven Wilson stereo remix Recorded on 8 track by Chris Amson at various venues across Germany, 16th May to 2nd June 1978 except * recorded on 24 track at Bern Festhalle, Switzerland on 28th May 1978 by Robin Black with the Maison Rouge Mobile. 1. Introduction by Claude Nobs* (0:51) 2. No Lullaby (5:04) 3. Sweet Dream (6:03) 4. Skating Away (On The Thin Ice Of The New Day) (4:36) 5. Jack-In-The-Green (3:12) 6. One Brown Mouse (3:34) 7. Heavy Horses* (10:04) 8. A New Day Yesterday (2:33) 9. Flute Solo Improvisation [incl. God Rest Ye Merry Gentlemen, Bourée]* (6:00) 10. Living In The Past [Instrumental] (1:50) 11. Songs From The Wood (5:07) CD 2 JETHRO TULL LIVE: BURSTING OUT (Part 2) A Steven Wilson stereo remix Recorded on 8 track by Chris Amson at various venues across Germany, 16th May to 2nd June 1978 except * recorded on 24 track at Bern Festhalle, Switzerland on 28th May 1978 by Robin Black with the Maison Rouge Mobile. 1. Thick As A Brick (13:36) 2. Hunting Girl (6:08) 3. Too Old To Rock 'n' Roll: Too Young To Die* (3:48) 4. Conundrum (6:57) 5. Minstrel In The Gallery (5:34) 6. Cross-Eyed Mary* (3:56) 7. Quatrain (1:32) 8. Aqualung* (8:49) 9. Locomotive Breath* (5:31) 10. The Dambusters March* (3:30)
24h
„Poza wielką muzyczną wartością dzieł Cavalliego, jego opery znane są z bogactwa i nowoczesności, jak również z różnorodności i złożoności postaci” – mówi słynny francuski kontratenor Philippe Jaroussky. „Reżyserzy i teatry operowe są niezwykle chętni do wystawiania jego kompozycji. Opery Cavalliego pełne są fantazji, szaleństwa, humoru i emocji. Oferują różnorodność, której nie znajdujemy w XVIII-wiecznej operze seria” – dodaje. Francesco Cavalli (1602-76), to postać niezwykle istotna w historii opery. Jego dzieła renesans przeżyły w latach 60. XX w., a zainteresowanie nimi nieustannie rośnie. Cavalli, jako najważniejszy następca Monteverdiego, działał w Wenecji w czasie, gdy opera przenosiła się z arystokratycznych pałaców do teatrów publicznych. Muzycznie, jego opery znane są z płynnej ekspresji recitar cantando („śpiewnej recytacji”), a dramaturgicznie ze swojego charakterystycznego tonu narracji, łączącego dostojny, mitologiczny tragiczny dramat, ze złośliwą a nawet pikantną komedią. Jak mówi Philippe Jaroussky: „Cavalli odegrał ogromną rolę w tworzeniu opery – nowego gatunku powołanego do życia przez Monteverdiego i innych – jako popularnej formy rozrywki. Skomponował wiele oper dla Teatro San Cassiano – pierwszego teatru prezentującego opery w Wenecji”. Cavalli był także aktywny na polu muzyki religijnej. Jako chłopiec śpiewał pod dyrekcją Monteverdiego w chórze Bazyliki Św. Marka. Został organistą, a ostatecznie w roku 1668 poszedł w ślady Monteverdiego, zostając maestro di cappella katedry – ta funkcja odpowiadała współczesnemu dyrektorowi muzycznemu. Przygotowując się do nagrania albumu „Ombra Mai Fù”, Jaroussky studiował większość z 37 zachowanych oper Cavalliego. „Chciałem naprawdę wykorzystać czas trwania albumu do pokazania różnorodności i wszelkich właściwości muzyki Cavalliego. Czasem wydaje się ona niezwykle prosta, a jednak ma bardzo szczególny i charakterystyczny rys melodyczny i harmoniczny. Album zaprojektowany jest tak, aby zilustrować kontrasty obecne w jego operach, gdy pojawiają się, przechodząc z jednej sceny do następnej, gdzie po lamento może następować fragment całkowicie humorystyczny. Jaroussky połączył utwory wokalne i instrumentalne, pochodzące z ponad 12 oper Cavalliego. Repertuar obejmuje zarówno bardzo znane dzieła, jak „Calisto”, „Ercole amante”, „Ormindo” i „Giasoone”, poprzez „Eliogobalo”, niedawno wystawione w Paryżu i Amsterdamie, do takich rzadkości, jak „Statira”, „principessa di Persia” i „La virtu dei strali d’Amore”. Na płycie znalazły się duety z sopranistką Emőke Baráth (której album „Voglio cantar”, prezentował twórczość Barbary Strozzi – uczennicy Cavalliego) oraz z kontraltem Marie-Nicole Lemieux, która walczy z nim w komicznym duecie „Ninfa bella” z „Calisto”. Tytułowy utwór pochodzi z opery „Xerse”, datowanej na 1654 r., powstałej w oparciu o to samo libretto co dzieło Haendla Serse napisane 80 lat później. Poza środowiskiem operowym dzieło Haendla znane jest głównie jako Largo, propozycja Cavalliego, choć mniej znana, jest bardziej urokliwa i pełna wdzięku.
24h
Philippe Jaroussky wykorzystał swój muzyczny i dramatyczny talent do interpretacji programu złożonego z włoskich oratoriów epoki baroku - w tym pięciu arii, które są światową premierach fonograficzną. Nazwa „La Vanità Del Mondo” pochodzi od oratorium Pietro Torriego, a wśród innych kompozytorów wybranych na płytę są Händel, Scarlatti, Vivaldi, Hasse, Fago i Caldara. „Myślę, że kompozytorzy tego okresu często dają z siebie wszystko, opowiadając wielkie historie Starego Testamentu” - mówi Jaroussky. „A jeśli opowieści oratoryjne są bardziej statyczne niż operowe, to pozwalają na głębszą refleksję nad miejscem ludzkości we wszechświecie. Myślę, że rezonuje to ze szczególną intensywnością w 2020 roku, roku pandemii”. Artists: Philippe Jaroussky, countertenor & conductor Yannis François, bass-baritone (Oloferne - track 2) Ensemble Artaserse
24h
Szesnasty studyjny album grupy Iron Maiden, jednej z największych legend heavy metalu. Jedenaście kompozycji Iron Maiden nagrywali w Guillame Tell Studios w Paryżu. Za konsoletą siedział sprawdzony od lat współpracownik Anglików, Kevin "Caveman" Shirley. Nagrania zakończyły się pod koniec 2014 roku. Szlifów produkcyjnych dokonano już na początku roku 2015, ale premierę postanowiono odroczyć z uwagi na to, że u Bruce'a Dickinsona zdiagnozowano nowotwór języka. Na szczęście walka wokalisty z chorobą zakończyła się jego sukcesem. Okładka albumu jest dziełem Marka Wilkinsona (m.in. Fish). Piosenki podzielono na dwie płyty i trwają one łącznie aż 92 minuty. To pierwsza podwójna studyjna płyta w historii Iron Maiden. W komponowaniu piosenek brali udział wszyscy muzycy poza perkusistą Nicko McBrainem. Dwa utwory to samodzielne kompozycje Bruce'a Dickinsona. Taka sytuacja poprzednim razem miała miejsce 31 lat temu, na legendarnym albumie "Powerslave". O procesie powstawania płyty Steve Harris mówił tak: "Tym razem podeszliśmy do tego nieco inaczej. Wiele piosenek zostało napisanych w studiu i od razu graliśmy je na próbach, a zaraz potem rejestrowaliśmy. Mam wrażenie, że ta natychmiastowość naszego działania będzie słyszalna. Numery brzmią tak, jakbyśmy je nagrali podczas koncertu. Wszyscy jesteśmy niezmiernie dumni z płyty »The Book Of Souls« i nie możemy się doczekać, co powiedzą o niej fani. Zwłaszcza na trasie promującej, która odbędzie się w przyszłym roku". Bruce Dickinson uzupełnia wypowiedź kolegi: "Pracowaliśmy od końca lata 2014 roku w Guillame Tell Studios w Paryżu, tym samym, w którym nagraliśmy »Brave New World«, więc powróciło wiele szczególnych wspomnień. Jesteśmy zachwyceni tym, że wciąż jest w naszych piosenkach ten magiczny klimat. Czuliśmy się jak w domu, a pomysły same przychodziły. Zanim skończyliśmy album, byliśmy zgodni co do tego, że każda piosenek jest integralną częścią całego procesu i musimy wydać podwójny album, więc go wydamy!". Lista utworów: LP 1 Side A 1. If Eternity Should Fail 2. Speed Of Light Side B 1. The Great Unknown 2. The Red And The Black LP 2 Side C 1. When The River Runs Deep 2. The Book Of Souls Side D 1. Death Or Glory 2. Shadows Of The Valley LP 3 Side E 1. Tears Of A Clown 2. The Man Of Sorrows Side F 1. Empire Of The Clouds
24h
Philippe Jaroussky zasłużenie cieszy się opinią supergwiazdy wśród kontratenorów. Od momentu, gdy w wytwórni Virgin Classics (obecnie Erato) ukazała się jego pierwsza solowa płyta, zyskał reputację jednego z najwybitnejszych kontratenorów swojego pokolenia. Znany jest szczególnie dzięki niezwykłej klarowności głosu oraz różnorodnemu repertuarowi, a także wyjątkowym umiejętnościom dramatycznym i szczególnej muzycznej wrażliwości. Początkowo eksplorował przede wszystkim nieprzebrane pokłady arcydzieł epoki baroku, aby następnie wyjść poza utarte przez wielu innych kontratenorów schematy, wydając w 2009 roku album p.t. Opium, składający się z interpretacji francuskich pieśni z końca XIX i początku XX wieku, na którym gościnnie pojawili się także inni artyści z jego ojczyzny – bracia Renaud i Gautier Capuçon oraz Emmanuel Pahud. Po wydaniu dwóch barokowych arcydzieł – "Stabat Mater" Pergolesiego z sopranistką Julią Lezhnevą oraz zbioru arii operowych Nicoli Antonia Porpory, ktrórego uczniem był legendarny kastrat Farinelli – Philippe Jaroussky zamknął się w studio z założoną przez siebie orkiestrą Ensemble Artaserse, aby nagrać "Pietà", jedno z najpiękniejszych sakralnych dokonań Vivaldiego. Na DVD znajdziemy również studyjne nagranie "Stabat Mater" Vivaldiego oraz materiał wideo ukazujący Philippe'a Jaroussky’ego, wędrującegp po Wenecji śladami kompozytora.
24h
"Somewhere In Time" to szósty studyjny album Iron Maiden, wydany w 1986 roku, teraz dostępny w limitowanej edycji na żółtym winylu. Płyta wyróżnia się eksperymentalnym brzmieniem, w którym zespół po raz pierwszy wprowadził syntezatory gitarowe, co nadało jej futurystyczny charakter. Zawiera takie klasyki jak "Wasted Years" i "Heaven Can Wait". Album zdobył uznanie za połączenie tradycyjnego heavy metalu z nowymi technologiami i ambitnym, science fiction motywem. Side A: 1. Caught Somewhere in Time (2015 Remaster) – 7:27 2. Wasted Years (2015 Remaster) – 5:09 3. Sea of Madness (2015 Remaster) – 5:44 4. Heaven Can Wait (2015 Remaster) – 7:23 Side B: 1. The Loneliness of the Long Distance Runner (2015 Remaster) – 6:33 2. Stranger in a Strange Land (2015 Remaster) – 5:46 3. Deja Vu (2015 Remaster) – 4:58 4. Alexander the Great (356-323 B.C.) [2015 Remaster] – 8:37
24h
Kapitalny fonograficzny powrót Iron Maiden z Brucem Dickinsonem na wokalu oraz Adrianem Smithem na gitarze. Teraz wznowiony na 180-gramowych krążkach winylowych. "Brave New World", treściowo inspirowany klasyczną powieścią Aldousa Huxleya "Nowy wspaniały świat" oraz pierwszy w sześcioosobowym składzie Żelaznej Dziewicy, ukazał się w 2000 roku i pokrył się złotem w Wielkiej Brytanii oraz paru innych krajach. Całość nagrano w studiu w Paryżu , a produkcję wzięli na siebie Steve Harris oraz Kevin Shirley. Pół okładki zaprojektował przez lata nadworny grafik zespołu, Derek Riggs, a pół specjalizujący się w grafice komputerowej Steve Stone. Lista utworów: LP 1 Side A 1. The Wicker Man 2. Ghost Of The Navigator 3. Brave New World Side B 1. Blood Brothers 2. The Mercenary 3. Dream Of Mirrors LP 2 Side C 1. The Fallen Angel 2. The Nomad Side D 1. Out Of The Silent Planet 2. The Thin Line Between Love And Hate
24h
Legenda heavy metalu, brytyjska grupa Iron Maiden, swoją ogromną klasę pokazuje przede wszystkim podczas koncertów. Sami uwielbiają występować i nic dziwnego, że dyskografia Anglików zawiera sporo albumów live. Takim jest też "En Vivo", który ukazał się w 2012 roku, a teraz pojawia się ponownie w wersji zremasterowanej na 2 krążkach winylowych. Iron Maiden zarejestrowali materiał na płytę podczas wyprzedanego występu na Estadio Nacional w stolicy Chile, Santiago, 10 kwietnia 2011 roku. Maideni promowali wówczas znakomity album "The Final Frontier". Szalejący fani z Chile mogli usłyszeć sześć kompozycji z tego wydawnictwa, a także klasyki Anglików, chociażby "The Trooper" i "Running Free". Całość wyprodukował Kevin Shirley. Lista utworów: LP 1 Side A 1. Satellite 15 2. The Final Frontier 3. El Dorado Side B 1. 2 Minutes To Midnight 2. The Talisman 3. Coming Home LP 2 Side C 1. Dance of Death 2. The Trooper 3. The Wicker Man Side D 1. Blood Brothers 2. When The Wild Wind Blows LP 3 Side E 1. The Evil That Men Do 2. Fear Of The Dark 3. Iron Maiden Side F 1. The Number Of The Beast 2. Hallowed Be Thy Name 3. Running Free
24h
"Powerslave" to piąty album Iron Maiden, wydany w 1984 roku, teraz dostępny w rocznicowej edycji z okazji 40-lecia. Zawiera kultowe utwory jak "Aces High" i "Rime of the Ancient Mariner". Album uchodzi za jedno z największych osiągnięć zespołu, łącząc melodyjny heavy metal z egipską tematyką, która stała się jego znakiem rozpoznawczym. Side A: 1. Aces High (2015 Remaster) – 4:31 2. 2 Minutes to Midnight (2015 Remaster) – 6:03 3. Losfer Words (Big 'Orra) [2015 Remaster] – 4:15 4. Flash of the Blade (2015 Remaster) – 4:05 5. The Duellists (2015 Remaster) – 6:08 Side B: 1. Back in the Village (2015 Remaster) – 5:02 2. Powerslave (2015 Remaster) – 7:11 3. Rime of the Ancient Mariner (2015 Remaster) – 13:38
24h